屏南亂彈戲的藝術內蘊探析

周昱汐

（福建師范大學，福建 福州 350117）

一、前言

屏南縣地處閩東北，是國家文化部授予的中國民間文化藝術之鄉（民間戲曲）。該地戲曲活動歷史悠久，劇種豐富。其中被列入福建省非物質文化遺產代表作名錄的屏南亂彈戲又稱為北路戲、橫哨戲，是清代北方亂彈傳入閩東北一帶與當地地方戲曲相結合形成的劇種，至今還在上演。本文從屏南亂彈戲的歷史淵源、藝術特色、美學特征、傳承創新等方面對屏南亂彈戲藝術內蘊進行初步探討，以期引起更多人對這種極具地方特色的地方珍稀劇種予以更多的關注。

二、屏南亂彈戲的歷史淵源

屏南亂彈戲于清中葉傳入。清道光十年，壽山村人蘇兆歲，聘請當時閩浙贑三省有名的亂彈藝人組建“三省福”亂彈班。他們在演出中，融合吸收了當地民間小調、漢調、徽調、灘調等營養，形成屏南亂彈旋律優美、節奏明快、易記易學的特點，深受群眾喜愛。1900 年至1940 年為屏南亂彈班的興盛時期，當時全縣有23 個村辦過亂彈班，并在閩東北、浙江、江西等地演出，深受廣大觀眾喜愛。其中最有名的有柏源村的楊家美班（又稱黃柏美班）和棠口村的其蔭亂彈班，群眾稱贊他們為“北路第一班”、“北路第二班”。

至20 世紀40 年代末，因社會動蕩、匪患四起、民不聊生，演出市場萎縮，班社無以為繼，相繼解散，亂彈戲瀕于滅亡。但在屏南壽山村，卻有一支亂彈吹唱班，經常參加演唱活動，至今還保留著原始形態的亂彈腔。

1997 年，在屏南縣政府地支持下，由壽山村健在的老藝人授藝，年輕演員排練的亂彈劇目《雙和緣》，在慶祝香港回歸活動演出中，大獲成功。這極大地增強了屏南縣委、縣政府及相關文化部門保護傳承亂彈戲的信心。此后，亂彈戲培訓班，亂彈戲保護傳承協會相繼成立。屏南亂彈戲這一珍稀地方劇種得到了較好的保護與傳承。

三、屏南亂彈戲的藝術特色

（一）聲腔的演唱

亂彈戲音樂以梆子腔為主，唱腔、道白均用普通話。亂彈戲唱腔十分豐富，以亂彈為主，又融合了閩東北民間音樂、徽昆、皮黃及南詞等劇種音樂。亂彈戲唱腔以正宮平板為主，反宮平板為輔，期間也穿插老撥子、秦腔和雜調。

正宮平板，痳胡以（5 2）定弦，主要曲調有【頭犯】、【二犯】、【三犯】。【頭犯】宜于抒情敘事，【二犯】、宜于長段唱腔，【三犯】宜于悲憤敘事。

反宮平板，又稱反調，痳胡以（1 5）定弦，主要曲調有【反頭犯】、【反二犯】、【反三犯】。【反頭犯】男腔多用于老生、花臉，以嗩吶伴奏；女腔用于老旦、花旦，以橫哨伴奏。【反二犯】多用于自嘆、哭訴，曲調抒情委婉。【反三犯】用于表現哭訴、悲憤情緒。

秦腔，以長膜笛伴奏，適用于小生、花旦之唱腔，旋律優美，節奏輕快。

雜調，多為流行于江浙一帶的民間小調，還有部分為高腔、花鼓等劇種曲調。

曲式結構多為上下名戲稱的結構，“二二三”的七字句和“三三四”的十字句，是其主要的兩種詞格形式。男女調同腔的不同，女腔和小生用假嗓發音，男腔和老旦用本嗓發音。

（二）樂隊的演奏

屏南亂彈傳統樂隊，分硬介、軟介兩種，一般由六人組成。硬介有板鼓、大鑼、小鑼；軟介有頭把（正吹）司嗩吶、曲笛、痳胡，二把（副吹）司月琴、二胡、嗩吶，三把司三弦、大鈸、小鈸、戰鼓。后來樂隊逐漸擴大，增設琵琶、揚琴、中胡、低胡、缸鼓、大堂鼓等及部分西洋管弦樂器。亂彈戲最常用的是橫哨，因此亂彈戲也稱“橫哨戲”。

（三）角色行當

角色行當先為“八角”，后因分工漸趨細致，增加到“三行十二角”。“八角”有兩說：一說指正旦、花旦、貼旦、大花、二花、三花、老生、小生。二說是以扮演《八仙》角色來定行當。如：漢鐘離為大花、曹國舅為二花、李鐵拐為三花、呂純陽為老生、張果老為老外、何仙姑為花旦、、韓湘子為小生、藍采和為貼生等。

“三行”指花面行、白面行、包頭行。花面行分：大花、二花、三花、四花（即雜丑）。白面行分：老外、老生、小生、四面生（即巾生）。包頭行分：青衣、花旦、貼旦、四包頭（貼外之貼又稱拜旦頭）。

后來，亂彈戲因演家庭文戲少，演武戲、歷史戲、宮廷戲居多，形成“四柱碼”、“六柱碼”行當體制。“四柱碼”以老生、青衣、大花、三花為主體，“六柱碼”則是在此基礎上增加了小生和小旦。

（四）表演特色

屏南縣亂彈戲的表演特色主要有大花“倒米”、二花“咬人”以及轉紗帽、鼻須功、梨頭、金鳥步、后跟步、顫功、僵死等。

大花“倒米”，如《下陳州》中，包公出場，用手撩起蟒袍下圍遮住臉面，背朝后退步出場，至九龍口轉生，突然間用力把袍一拋，做個動作幅度很大的亮相，俗稱大花“倒米”。

二花“咬人”，如《三國齊》“吳起發兵”一場，吳起手握翎子，在伴著大鑼大鼓有節奏的龍套喊威聲中，后退，舞蹈上場，到臺前猛然拂袖亮相，使人一驚，俗稱“咬人”。有的二花還會噴火的絕技，臉上肌肉抖動，似有聲響。

轉紗帽，指三花在頭頂上把辮子扎成一硬團，戴上紗帽，根據劇情需要，隨心所欲地左右轉動紗帽。

鼻須功，指左右自如地快速顫動鼻子。

“梨頭”，指丑角一邊表演，一邊頭部機械有節奏地向前伸縮。

金鳥步，指旦角手呈“蘭花指”，行走時，腳尖著地，小碎步前進，同時身體輕盈擺動，頭部一俯一仰，如金雀跳躍般輕巧自然。

后跟步，指青衣出場時，先整襟捋發，然后用腳跟著地行走，一進一退，或三進一退，顯得優雅大方、婀娜多姿。

顫功，指全身顫抖以顯驚慌。

僵死，指角色在表演受到驚嚇時，鼻孔一吸，面呈凹型，直挺挺倒在地上，如僵尸一般。

四、屏南亂彈戲的音樂美學特征

（一）音樂明快優美

亂彈戲為多聲腔劇種，在流行中結合了民間音樂、四平戲等地方劇種音樂特色，又不斷吸收漢調、徽調、灘簧等劇種音樂的營養，逐步形成了自己獨具特色的節奏輕松明快、旋律優美動聽的特點。亂彈音樂唱起來不僅朗朗上口，還易記易學，觀賞中還能跟著哼幾句，因此觀眾喜聞樂見。

（二）劇目雅俗共賞

亂彈戲在演出中善于將當地的掌故、笑話、俗語、俚語用于科諢中，演出生動活潑，令人捧腹大笑。這種雅俗共賞，極具現實感、幽默感的演出形式，深受群眾喜愛。亂彈劇目最受群眾歡迎，尤其農村婦女喜愛的是家庭戲，如《雙和緣》、《龍鳳配》等，其次是場面熱鬧、節奏明快的武戲，如《隋唐》、《楊家將》等。

（三）亂彈戲與宗教民俗關系密切

亂彈戲在民間流行中，受當地民俗宗教的影響很大。如其班規習俗有戲神信仰習俗，有拜祖師等宗教儀式活動。其演出中有大量宗教民俗性內容，戲中的婚喪喜慶場面跟當時的民俗相差不多，具有濃厚的生活真實感。至今，這些傳統仍然保持在業余劇團中。

五、亂彈戲創新與傳承的思考

當代地方戲曲進退維谷。屏南亂彈戲作為地方珍稀劇種，如何傳承與發展，筆者認為其根本出路在于與時俱進，科學創新。

（一）要以“現代性”理念引領創新

現代性不僅僅是指現代科技、現代信息運用于戲曲中，而是指要以現代人的生命感悟、人文情懷、心靈拷問、終極關懷鮮活地注入到傳統戲曲中，使其魂魄產生質的變化，從而構建以當代人本主義為魂的現代新型戲曲。

（二）創新的前提是科學有效的繼承

要做到科學有效的繼承，首先必須清楚繼承什么，怎么繼承。我認為繼承的要領應是：崇尚美學精神，抓住戲曲本質，彰顯本真特色，弘揚審美靈魂。戲曲的本質特征是行動性和動作性，談戲曲繼承，不能只顧戲曲的特征特色，而忽視了戲劇的本質——行動性，以至未能功成正果。

其次，寫意性的美學精神是戲曲的藝術靈魂，是其個性、特色、魅力所在，所以對古戲曲的繼承，在根本上就是繼承其寫意的美學精神。

再次，現實主義精神是古代戲曲的優良傳統，當代地方戲曲要創造性繼承，就是要秉持現實主義精神，使之負有人生感、時代感、歷史感。

屏南亂彈戲曾是屏南百姓精神生活的重要組成部分，經歷四百多年的興衰，現在雖遇到一些困難，但相信在政府的重視下，它一定能重新散發出迷人的芳香。