川劇生角表演在新時期的突破性發展思考

劉 琪

（四川省自貢市川劇藝術中心，四川 自貢643000）

川劇給人帶來深刻的影響，主要是川劇出色的戲曲風格、優秀的川劇打擊樂伴奏、以及生動的角色表演。作為川劇眾多角色當中的一大類——生角，其在川劇表演當中起著不可或缺的作用。在當今新時代，川劇生角如何完善自身表演，使生角這一類角色更加生動，需要眾位角色扮演者的不斷探索。

一、生角的分類以及在川劇中的作用

在戲曲當中，生角一般是指不掛“口條”的青年或者是少年男子角色。生角分為文小生、武小生等等幾個分類，分類一般與名字所對應，分別在舞臺上扮演指定的人物形象。川劇[1]當中的生角，角色眾多，例如《紅梅閣》中的裴禹、《長坂坡》中的趙云、《彩樓記》中的胡璉等。可以說，川劇當中必定會有生角出現。生角是川劇當中必不可少的一類角色，區別于旦角、小丑等角色，生角多為正面人物，在劇中的角色都較為重要。為了完善川劇表演當中各種角色的需要，生角的分類幾乎囊括了各個品相。不論文武、老少，又或是在劇中的主次等。廣泛的表演領域，對于生角的表演技巧有很大的要求，對于表演者的技藝也是很大的考驗。

二、新時期對于川劇發展的要求

隨著物質精神文明的不斷豐富以及人民生活質量額不斷提高，人民大眾對于物質精神享受的要求越來越高。舊的戲曲形式已經不能滿足新時代人民的高需求，川劇的發展與傳承需要在一定程度上的創新與改進。1949 年，周恩來總理就已經對戲曲發展作出了一定的要求，根據周恩來總理的意思，舊戲曲的改造需要做到三個點：

一是要做到對舊戲曲藝人的尊重，首先要讓舊戲曲藝人感覺到我們發自內心的尊重，讓他們看到戲曲的發展空間以及未來，才會讓他們產生動力，堅持不懈地繼續發展戲曲，改革戲曲；

二是要對舊時代文化藝術的改革，舊時代的文化藝術已經跟不上新時代的文化藝術發展了，要想讓戲曲擁有源源不斷的動力，就必須加入到時代的洪流當中，跟著時代發展不斷前進；

三是要團結大家的力量，集合舊戲曲藝人的力量，一同改造舊時代的文化藝術[2]。就像老話說的一樣：一根筷子輕輕松松能夠折斷，一捆筷子不可能折斷。一個人的力量終究是有限的，就算一個戲曲藝人擁有再大的名氣，對于時代的洪流來說，終究是微乎其微。所以，想成功改造舊時代的文化藝術，就得集合大家的力量，一同努力，共同奮進。

在時代文化藝術改進的基礎上，對自身戲曲的改革也是至關重要的。探索時代的需求，人民的需求，將新的藝術形式運用在自身戲曲當中，不斷突破，勇于嘗試新的表演形式，推陳出新。作為戲曲表演的先行者，藝人們應當要有新的意識形態，自身也需要了解時代的需求，新時期觀眾的需求，才可以推動戲曲的發展，跟上時代發展的潮流，促進戲曲的改革與發展。

三、川劇生角表演在新時代表演中的困境以及解決方法

在川劇舞臺上生角一般有三種類型：唱功型、做功型、唱做兼顧型。唱功性的對于唱功的要求很高，表演的難度也比做功類型要高出一截，這一類型的主要是靠唱功取勝。所以這一類角色對于演員的功底要求較高，勤學苦練必不可少。做功型則主要依靠演技取勝，這一類型要有高超的演技，表演要嚴謹不能出錯，得具備強烈的視覺沖擊力，需要一定的天分天賦。唱做兼顧型則是鳳毛麟角的奇才，這一類不僅需要出色的唱功，還要具備一流的做工，能做到這一類型的演員，就是萬里挑一的奇才[3]。

川劇生角的三種類型也在說明一件事——川劇在不斷地發展，但是即使是不停地發展也會出現一個瓶頸。在新時代人們看來，戲曲這種舊藝術已經上不了臺面了，而川劇作為戲曲當中的一員，受到的影響也使川劇發展更加困苦。喜歡并且從事戲曲表演的人越來越少，要想從中挑選出有天賦的，愿意勤學苦練，堅持不懈的優秀戲曲藝人更是一件艱難的事情。并且對于新時代的人們來說，戲曲的訓練條件苛刻、過程艱苦，能堅持下來的屈指可數。優秀的人才越來越少，沒有新時代生命力的涌入，單單依靠老一輩的艱苦支撐，又怎么能夠表演出一臺優秀的戲曲呢？

要想突破當下川劇生角發展的困境，首要就得讓大眾看到川劇發展的活力，讓更多的人民了解并喜歡上川劇，讓人們看到川劇的就業前景，這樣才能夠突破當下的困難。讓大眾了解川劇，宣傳是必不可少，怎么宣傳，如何宣傳，需要大家的共同思考。舞臺上的實際表演，無疑是最好的宣傳手法，讓人們看到舞臺上生角表演的亮點，讓這個角色在他們心中烙下不可磨滅的印象，這樣才能夠算是成功的宣傳。

四、川劇生角表演在新時期的突破性發展對策

（一）不斷創新以適應新時期

從時代發展的歷史看來，事物的發展必定是不斷創新的結果，固守陳規的都只能自取滅亡。川劇生角的發展也是如此，川劇角色的扮演必不能在一味地按照老祖宗流傳下來的規矩，需要不斷地改變，勇敢地嘗試新的表演風格。就像《問病逼宮》當中楊廣一角，楊廣這個角色一般來說都是丑角、小生來擔任。但是如果采用生角來擔任這一人物角色的話，難度是肯定有的，但是這樣做帶來的好處也是非常明顯的。首先，在人物性格特征塑造方面來說，運用生角來表演楊廣這一形象，可以使他的人物性格特征更加的鮮明生動，角色內心激烈的矛盾沖突也可以淋漓盡致地表現出來。這都是源自于生角自身出色的表現力，從根本上表演人物，就好像楊廣本人在舞臺上一般[4]。

（二）發掘不足并加以彌補

生角除了不斷地創新之外，還得發掘自身的缺點，吸取其他男性角色的特點為自身所用。就好像著名藝術家，俗稱小生泰斗的藍光臨先生一般，藍光臨先生在《豫讓橋》一戲當中飾演的豫讓一角時，就吸取了眾多表演元素為一體，將小生、凈、丑角的表演特色綜合運用，使豫讓的人物效果獨出心裁。

此外，還有眾多出色的戲曲藝術家集大家之所長，化作自身的優點，將生角表演得淋漓盡致[5]。所以在生角塑造人物形象時，無論是哪種角色的表現手法，都可以化作自身的特點，豐富角色的形象，在自身的基礎上，是角色更加的飽滿。

(三）不斷學習，化它為我

同時生角演員還需要不停地學習與發展。如“生角泰斗”張德成張二爺前輩，自幼就被送進戲班學習戲曲，幼年就跟隨戲班輾轉多地演出，一次因為嗓子嘶啞，被觀眾起哄嘲諷，連忙退場，后來戲班老板結算工錢更是給了張冥幣給他。對于這樣的奇恥大辱，張德成前輩不僅沒有失去信心，反而是不斷地訓練，更加刻苦的訓練，終于成為一代泰斗。對于一些好的作品，其中一些好的地方都是值得借鑒以及學習的，又或是一些川劇生角泰斗的表演，都可以從中吸取到不錯的經驗。在同行的互相探討請教當中，可以虛心吸取別人對于自身表演的評價，有過則改，無過加冕。從同行口中了解到自身表演的不足，在哪個地方運用的手法不怎好，在哪個地方唱腔不對，都好過自身的感覺。不斷地完善自己，豐富自己，提高自己的表演技巧、表演實力，才可以讓自身的角色在表演當中更上一封樓。

除了在舞臺上提高自己以外，在生活中也要提高自身。川劇生角藝人不單單只對舞臺負責就像，站上了舞臺，暴露在了大眾是視線當中，就在無形中成為大眾的領頭人。川劇生角在新時代的發展，大眾的眼光與贊賞是關鍵。再說張德成前輩，“生角泰斗”名聲大亮，但是張德成前輩沒有因此高高在上，反而熱心公益事業，利用自己的影響力，籠絡戲曲藝人，一同參與各種公益活動[6]。這樣的張德成，這樣的戲曲演員，不僅在舞臺上得到人們的贊美，更是在生活中讓人們佩服不已。川劇生角在新時代的發展，不能只局限在舞臺上的方寸，應當放眼廣闊的世界，將自身的名氣做大，將川劇生角的名氣做大。

（四）順應新時代，為川劇生角表演注入活力

都說新時代是網絡的時代，也確實如此，現如今網絡技術發達，人民大眾都依賴在網絡當中，很少有人能夠真真正正地坐下來，全神貫注地去觀看一場戲曲表演。所以對于川劇生角乃至川劇的發展來說，網絡都說必須克服的難關。對于網絡的普及，只能順應時代的潮流，將川劇融入到網絡中，利用網絡將川劇發揚光大。

現如今很多舊的、傳統的藝術形式已經開始走進網絡，例如變臉，嗩吶等表演文化，他們利用“抖音”這一火熱的視頻平臺，將變臉藝術，嗩吶藝術重新代入人民大眾的視線，火極一時。川劇也可以如此，優秀的表演片段編排成短視頻，利用直播平臺表演將現場表演與網絡直播有機結合，同時進行。川劇生角也可以模仿其他角色進行短視頻拍攝，突然的角色換裝，讓人大吃一驚的角色表演，別出心裁的人物扮演，這些都可以讓人們重新認識川劇生角，將川劇生角這一類型重新帶入大眾的視線。新的表現形式也能為川劇生角帶來新的生命活力，也可以為川劇生角吸引更多的人才，充實川劇表演人才陣容。

五、結語

川劇作為四川優秀的傳統民俗，同時也是優秀的戲曲文化，川劇帶給我們的不僅是精神上的充實，更是現實生活中的娛樂中。川劇生角作為川劇當中必不可少的組成部分，川劇生角的發展與創新對于川劇的發展與創新來說息息相關，可以說是牽一發而動全身。川劇生角的發展必將帶動川劇的發展。新時代帶來的挑戰與機遇，都將為川劇生角發展創新提供新的生命活力，引領更多的人才加入。