阿布力克木·卡德爾
(新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán) 歌舞劇團(tuán),新疆 烏魯木齊 830001)
在舞蹈教學(xué)或者是舞蹈學(xué)習(xí)中,教師以及學(xué)習(xí)者更加關(guān)注的是舞蹈動作方面的學(xué)習(xí),追求肢體動作的標(biāo)準(zhǔn)和優(yōu)美,但是卻忽略了舞蹈方面的理論學(xué)習(xí),忽略了情感素養(yǎng)方面的培養(yǎng),而這就導(dǎo)致所表演出來的舞蹈作品缺乏內(nèi)涵,缺乏感染力。因為舞蹈并不是單純的肢體動作,在舞蹈中也融入了許多的情感因素,融入了諸多的文化,而這就要求舞蹈者在表演過程當(dāng)中要將舞蹈作品所體現(xiàn)出來的情感表現(xiàn)出來,并對其進(jìn)行渲染,在表演過程當(dāng)中要體現(xiàn)出一定的意境美。因此,不管是在舞蹈教學(xué)還是學(xué)習(xí)工作中,都應(yīng)該重視舞蹈情感方面的表達(dá),舞蹈者應(yīng)該充分了解每一支舞蹈背后的故事,理解每一個肢體動作的內(nèi)涵,只有這樣才能夠?qū)⑽璧钢械那楦谐浞值拿枥L出來,才能為觀眾營造良好的舞臺情景,進(jìn)而取得更好的表演效果。
舞蹈是當(dāng)今社會常見的人體藝術(shù)活動,通過舞蹈可以將人體最優(yōu)美的一面展現(xiàn)出來,同時也可以從舞蹈作品中去了解某一個時代的經(jīng)濟(jì)政治或者是藝術(shù)發(fā)展情況,能夠了解到創(chuàng)作者的思想情感。因此,舞蹈已經(jīng)不再成為一種單純的肢體動作,它具有一定的藝術(shù)性和感染力,能夠?qū)ξ璧刚咭约坝^眾造成不同程度的影響,能夠超越語言的限制,給予人們心靈上的震撼。在當(dāng)今社會舞蹈表演是由多種元素共同組成的,其中包括舞蹈者的肢體動作,同時也會涉及到燈光、音樂以及服裝等各個方面,這些因素也會影響到舞蹈表演的效果,以及舞蹈表演過程當(dāng)中情感的表達(dá)。同時,和傳統(tǒng)舞蹈表演相比,現(xiàn)代舞蹈的表演目的已經(jīng)發(fā)生了變化,在現(xiàn)代舞蹈表演過程當(dāng)中表演者承擔(dān)著文化傳承的任務(wù),需要通過舞蹈對某個時期的藝術(shù)活動或者風(fēng)俗文化進(jìn)行傳承,例如民族舞蹈、古典舞等。
情感表達(dá)對舞蹈表演是非常重要的,它能夠有效的提升舞蹈表演的效果,提升舞蹈表演的感染力,能更好地做好舞蹈方面的文化傳承工作。舞蹈藝術(shù)是來源于生活實(shí)際的,在生活當(dāng)中都蘊(yùn)含了許多的情感表達(dá),這些情感共同組成了舞蹈當(dāng)中的肢體動作,賦予了舞蹈生命力,而這就決定了情感表達(dá)對舞蹈表演的重要性。因此,在舞蹈表演過程中,表演者除了要有扎實(shí)的舞蹈功底以外,還需要具備較強(qiáng)的藝術(shù)修養(yǎng),要具備一定的文化素質(zhì),從而更加深刻的理解自身的舞蹈角色,能夠?qū)ξ璧附巧M(jìn)行有效的塑造,進(jìn)而對舞蹈動作進(jìn)行二次創(chuàng)作,提升整個舞蹈表演的感染力。而在舞蹈表演過程中是否能夠深刻的表達(dá)舞蹈作品所蘊(yùn)含的情感,這主要取決于表演者的創(chuàng)造能力,對舞蹈的解讀能力,以及表演者自身的閱歷。當(dāng)表演者各方面素養(yǎng)都達(dá)到了對應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn)之后,在作品演繹的過程中,能夠呈現(xiàn)出最佳的表演效果,能夠通過舞蹈動作和觀眾進(jìn)行交流與互動,帶給觀眾身臨其境的感受,充分調(diào)動觀眾的想象能力,進(jìn)而和觀眾產(chǎn)生情感方面的共鳴①。
在舞蹈表演過程中要充分表達(dá)出舞蹈作品的情感,那么表演者必須要做好該舞蹈作品的解讀工作。而舞蹈作品的解讀除了對舞蹈肢體動作進(jìn)行不斷的訓(xùn)練以外,更重要的是要了解該舞蹈作品背后所蘊(yùn)含的歷史故事,并通過舞蹈當(dāng)中的肢體動作去感受創(chuàng)作者的思想情感,并以自身的情感閱歷結(jié)合創(chuàng)作者的思想情感對舞蹈動作進(jìn)行再次的創(chuàng)作,進(jìn)而進(jìn)行情感表達(dá)。例如,古典舞《昭君出塞》就取材于四大美人王昭君的歷史故事,那么在進(jìn)行舞蹈表演之前,表演者就應(yīng)該充分了解該故事的內(nèi)容,進(jìn)而對舞蹈作品進(jìn)行進(jìn)一步的賞析,從而在表演過程當(dāng)中深刻表達(dá)出舞蹈作品的情感內(nèi)涵。而這對舞蹈表演者的文化修養(yǎng)有著較高的要求,因此,舞蹈表演者除了要加強(qiáng)日常的動作訓(xùn)練以外,還要不斷的提升自身的文化修養(yǎng)②。
舞蹈表演主要是通過肢體動作展開的,因此,在舞蹈表演過程中表演者要善于利用肢體動作來傳遞情感,來表達(dá)舞蹈作品當(dāng)中所體現(xiàn)出的喜怒哀樂。
首先,舞蹈表演者應(yīng)該有著扎實(shí)的舞蹈基礎(chǔ),要掌握大量基礎(chǔ)舞蹈動作,以及各種形式的肢體藝術(shù)表現(xiàn)形式,掌握諸多的肢體韻味。
其次,舞蹈表演者則需要了解肢體動作和情感表達(dá)之間所存在的聯(lián)系。肢體動作是情感表達(dá)最為直接的形式,是直接抒發(fā)舞蹈情感的手段,同時也是舞蹈情感類型的顯著特征,舞蹈表演者應(yīng)該充分把握不同肢體動作和情感之間的聯(lián)系,以此為基礎(chǔ)展開表演工作。
另外,在表演過程中表演者應(yīng)該保證肢體動作的連貫性,因為舞蹈中的思想情感是一個整體,是系統(tǒng)性的體現(xiàn)在舞蹈動作當(dāng)中,因此,在舞蹈表演過程中舞蹈者應(yīng)該連續(xù)性的表演完一個動作,這樣可以讓情感表達(dá)更加連貫,更有利于讓觀眾感受到舞蹈作品中的情感。例如,在表演現(xiàn)代舞《小城雨巷》的時候,整個舞蹈所傳遞出來的情感是對江南地區(qū)美好風(fēng)光的眷戀,因此,在表演過程當(dāng)中,表演者的肢體動作幅度不宜過大,要營造出一種溫婉婉約的動作氛圍③。
每個人的閱歷以及精神追求都是不同的,同時個人的修養(yǎng)也具有一定的差異,因此,針對不同的舞蹈作品往往會做出不同的解讀,而這個過程實(shí)際上就是對舞蹈作品的二次創(chuàng)作,也是對舞蹈作品當(dāng)中的情感進(jìn)行升華的重要手段。因此,對舞蹈作品展開二次創(chuàng)作能夠有效的表達(dá)出舞蹈作品中所蘊(yùn)含的情感。而要想提高二次創(chuàng)作的質(zhì)量和效率,舞蹈的表演者必須要對該舞蹈作品進(jìn)行深入的了解,了解該舞蹈的感情基調(diào),在這個基礎(chǔ)之上對每一個舞蹈動作進(jìn)行分解,隨后再融入自己的解讀和思想情感,可對作品進(jìn)行二次創(chuàng)作,讓舞蹈表演更具有真情實(shí)感。例如,舞蹈《中國媽媽》主要講述了在抗日戰(zhàn)爭時期一名中國母親撫養(yǎng)日本孩子的故事,舞蹈一共劃分為四個環(huán)節(jié),分別是憎恨、接納、養(yǎng)育以及送別,不同的環(huán)節(jié)體現(xiàn)出了中國母親不同的感情,但是整個舞蹈的感情基調(diào)是以母愛為主,而舞蹈最終也是為了歌頌?zāi)笎鄣膫ゴ蟆6璧副硌菡咴诒硌葸^程當(dāng)中就要融入到舞蹈作品當(dāng)中,將自己作為舞蹈故事中的母親,再融入自己的情感,例如自己對母親的愛或者是自己對子女的愛,對舞蹈作品進(jìn)行第二次的創(chuàng)作,以此來增加舞蹈作品的感染力,來引發(fā)和觀眾之間的情感共鳴。舞蹈的第二次創(chuàng)作并不是對舞蹈作品進(jìn)行大幅度的改變,不是在原舞蹈作品的感情基調(diào)之上,對舞蹈動作進(jìn)行一定的調(diào)整,或者是對整個意境進(jìn)行深化,以此來增加舞蹈現(xiàn)場的感染力④。
除了肢體動作和二次編寫的方式以外,面部表情也是舞蹈情感傳遞的重要手段,通過喜怒哀樂的面部表達(dá)形式能夠充分表現(xiàn)出舞蹈作品的感情基調(diào),能夠賦予舞蹈生命力,更加生動形象的表現(xiàn)出舞蹈人物的形象以及心理歷程等,同時也可以通過面部表情和觀眾進(jìn)行互動和交流,有利于觀眾了解舞蹈人物的心理世界。而要想增強(qiáng)面部表情的感染力,切實(shí)地做好情感傳遞工作,舞蹈表演者仍然需要做好舞蹈作品的解讀工作,要揣摩不同舞蹈角色的形象,以及在不同舞蹈環(huán)節(jié)的心理世界,并充分融入到舞蹈表演當(dāng)中,從而達(dá)到形神兼?zhèn)涞谋硌菪Ч@纾璧浮兑黄鹈分饕v述的是鳥兒在遭遇災(zāi)害時所做出的一系列的反應(yīng),所開展的斗爭,在最初遭遇災(zāi)害的時候鳥兒的情緒是低落且哀怨的,但是在后期很快就振作起來開始反抗。因此,表演者在表演過程中就應(yīng)該根據(jù)不同的環(huán)節(jié)做出對應(yīng)的面部表情,將自己作為鳥兒,例如,在面對自然災(zāi)害時應(yīng)該做出驚恐害怕的表情,而在和自然災(zāi)害進(jìn)行斗爭的時候則應(yīng)該作出勇敢、戰(zhàn)斗的表情,進(jìn)而進(jìn)一步的渲染舞臺效果,同時引發(fā)觀眾的情感共鳴,進(jìn)一步增強(qiáng)舞蹈作品的感染力,傳遞出舞蹈作品所要表達(dá)出的情感⑤。
在舞蹈表演過程中,除了連續(xù)的肢體動作以外還會涉及到一些靜止的動作,而不同的動作類型具有不同的情感表達(dá)效果,平時在舞蹈表演過程中,表演者應(yīng)該充分利用動靜結(jié)合的方式來進(jìn)行情感傳遞,來增強(qiáng)整個舞蹈的感染力。例如,舞蹈《出走》的內(nèi)容是兩個年輕人離開故鄉(xiāng)奮斗的故事,而在這個過程當(dāng)中既有對故鄉(xiāng)的眷戀之情,又有對未來的向往。因此,在表演過程當(dāng)中,表演者就可以充分利用動靜結(jié)合的方式,來表現(xiàn)這種矛盾的心理。
綜上所述,在舞蹈表演中情感表達(dá)是非常重要的,只有表達(dá)出舞蹈作品中對應(yīng)的情感才能夠拉近和觀眾之間的距離,才能進(jìn)一步提升舞蹈的舞臺效果。因此,舞蹈表演者應(yīng)該不斷提升自身的文化修養(yǎng)和舞蹈素養(yǎng),做好舞蹈作品的解讀工作,利用肢體動作、面部表情以及動靜結(jié)合的方式對舞蹈進(jìn)行二次創(chuàng)作,不斷提高舞蹈作品的感染力。
注釋:
①劉芳.舞蹈表演中情感表達(dá)的重要性研究[J].文藝生活·文藝?yán)碚?2019(008):81.
②白興潔.舞蹈表演中情感表達(dá)的重要性分析[J].參花:上半月,2020(004):132-132.
③李紅英.淺談舞蹈表演中情感表達(dá)的重要性[J].文藝生活·文海藝苑,2020(002):95.
④嚴(yán)瑋瑋.試論舞蹈表演中情感表現(xiàn)的重要性[J].包裝世界,2019(002):121-122.
⑤張超博.舞蹈表演中情感表達(dá)的重要性分析[J].人文之友,2019(017):187-187.