高校舞蹈教學中的舞蹈編排思考

符永紅

（馬鞍山師范高等專科學校，安徽 馬鞍山 243041）

一、引言

將高難度的動作以及優雅的展示通過身體來表現出來的一種表演的形式稱之為舞蹈，這同樣也是人與生俱來的一種本能，在聽到音樂的時候，人們就會不自覺的舞動身體。而作為高校藝術教育當中重要的組成部分就是高校的舞蹈的教學，這也是對大學生綜合素質進行提升的有效措施。提高舞蹈教學質量，對于舞蹈人才的培養加強，并且使得舞蹈的文化可以進一步的發展，這些都是高校舞蹈教學應該具備的重要的義務及職責。而如何去提升舞蹈教學的質量以及對舞蹈人才的培養，是每一位高校舞蹈教師應該去不斷反思以及考慮的問題。

二、高校舞蹈教學中存在的問題

我國人才生活的搖籃就是高等學校，這也是為國家以及社會發展不斷提供原動力的地方，在這樣背景之下開設舞蹈教學在對大學生進行全方面的素質人才培養以及高校進行素質教育來說就顯得尤為重要①。素質教育作為高校舞蹈教學當中重要的組成部分，其對大學生的加強藝術感知以及個人素質方面來說都有著非常深遠的作用以及地位。但是，在我國高校的舞蹈教學當中還是存在著很多的問題。

（一）舞蹈教學中學生缺少信心

在高校的舞蹈教學當中，經常會有許多高難度動作的出現，大學生在對這些高難度動作進行完成是，動作常常是難以達到標準的，長期下去就會開始對自身的能力產生嚴重的懷疑。與此同時，舞蹈這門課程又是一門既耗費精神又消耗體力的學科，所以在舞蹈學習的過程中，學生的耐性一直不斷接受著考驗以及磨煉。久而久之，壓力就會很容易的將學生擊垮②。因此，在高校的舞蹈學習當中，許多的大學生都時常會對舞蹈的學習缺少自信心，并且表現出唯唯諾諾還有猶豫不決的心理。

（二）舞蹈教學中創新思維缺乏

對于舞蹈來說，它是現代文化的發展亦是傳統文化的傳承，因此需要舞蹈做到與時俱進，并且還要不斷的獲取到新的突破，進而給人們帶來不一樣的觀舞體驗。但在內容以及形式都在不斷豐富的今天，我國高校的舞蹈教學并沒有過多的改變以及創新，在舞蹈教學課堂上，學生還只是對陳舊的舞蹈動作進行一味的模仿，練習一成不變的舞蹈動作，這就導致學生的創新思維缺乏，進而導致學生對于舞蹈的熱情逐漸喪失③。

三、舞蹈編排對高校舞蹈教學的重要性

舞蹈編排對于高校的舞蹈教學來說，不僅僅是將零碎的舞蹈動作進行組合成為一個作品，更重要是一種藝術的創造。在舞蹈編排當中是利用一系列的舞蹈動作來將編舞者想要表達出的思想與感情傳達出來，將其中所存在的人文情懷體現了出來。藝術來源于生活但也高于生活，肢體上的舞蹈動作需要編舞者對它不斷的進行提煉然后再創造，接著讓表演者通過舞蹈動作的表演來與觀眾進行交流，進而使得觀眾可以得到滿足④。舞蹈編排在高校舞蹈教學當中的應用，不僅僅將師生之間的交流互動增強了，還建立了良好的師生關系。舞蹈的編排以及表演都給師生增加了演出變現的機會，對于校園生活的趣味性豐富了，進而就可以使得高校的教學課程多樣性的發展。

四、高校舞蹈教學中舞蹈編排的注意事項

（一）舞蹈編排要源于生活并高于生活

舞蹈編排屬于一種藝術創作，而一般來說藝術創作都是源于生活，當往往又高于生活。舞蹈的情節、舞蹈的主題以及人物的形象是每一段舞蹈當中都需要具備的內容，而這些編舞的內容都是通過編舞人員對于生活中的細節進行不斷的觀察得來的，對于生活中的溫暖進行感受，并在其中提取出某一段的情節用于舞蹈的編排，進而形成一個舞蹈作品⑤。對于舞蹈編排人員來說，如果要想創造可以讓師生歡迎的舞蹈，那么就要學會對生活進行用心的感受，這樣才可以將生活中各樣的情懷感受出來，進而使得所創造出的舞蹈作品可以給予人親切感。

（二）注意舞蹈編排的創新性

與其他的課程相比較來說，區別就在于舞蹈課程具有比較強的參與性。因此，在高校的舞蹈課程進行教學的時候，要注意對于教學的方式應該多采取相互觀賞以及相互表演的教學方式，這樣的教學方式可以將學會說呢過學習的興趣以及熱情充分的激發出來，同時還可以對學生的自信心進行培養。并且對于舞蹈的編排來說，更需要的是學生要具備比較強的創作力以及想象力。因此，在舞蹈教學的時候，可以讓學生自己編排舞蹈動作來，并且要自己去表演，這就可以有效的激發出學生的創造，并且舞蹈教師還可以得到比較好的教學效果，進而有利于大學生的思維發展。

（三）在舞蹈編排中要含有多種的舞蹈形式

不一樣的舞蹈形式可以給學生帶來不一樣的舞蹈學習興趣，因此，在進行舞蹈編排的時候，應該要含有多種的舞蹈形式。例如，進行民族舞的教學時，對于該舞蹈進行教學以及編排的時候，不僅能夠對學生的審美意識進行培養，還可以在對民族舞的編排學習當中，將學生的民族自豪感有效的提升。利用舞蹈編排的技術，可以把不同類型的舞蹈巧妙的結合在一起并且使它們不管是在情感上還是意境上都可以達到統一。所以，對于舞蹈編排來說，不僅僅是給觀眾進行藝術的呈現，更多的是可以讓文化和感情之間產生共鳴，這樣有利于培養學生的藝術素養。舞蹈編排是從舞蹈作品內涵表達的角度出發的，對于動態旋律的一種表達，并將其運用到舞蹈的教學當中，進而可以使舞蹈教學的質量以及教學的水平有效的提升。

五、舞蹈編排中存在的問題以及解決措施

（一）舞蹈編排教學體系不完善

我國高校的舞蹈教育發展到迄今為止，對于舞蹈編排方面還并沒有明確清晰的統編教材，所以對于舞蹈編排來說，其所需的條件也是很難達到。因此，高校的舞蹈教師在進行舞蹈教學的時候，要對教學大綱進行深入的研究，并且結合“因材施教，因地制宜”的教學原則編寫舞蹈編排的教材，并為廣大的師生提供學習的材料。舞蹈教學體系的建立，不僅要將舞蹈教學的特征充分的體現出來，對學生的綜合能力進行培養，還應該要建立一個良好的高校舞蹈教育教學的模型，進而使得舞蹈的教學得以更新。與此同時，在舞蹈教學的過程當中，對于學生缺乏哪些的舞蹈知識要更加的關注，對于學生的能力要有針對性的進行培養。除此以外，教師在對舞蹈課程進行設置的時候，不可以以偏概全，對于個人創造性的發揮要更加的注重，這樣可以使學生保持對于舞蹈學習的興趣，不至于失去學習舞蹈的積極性。

（二）對民族舞的繼承不重視

在我國的民間有許多被埋沒的舞蹈形式，而這些的舞蹈形式需要我們用全力對其進行保護，并且使它們傳統文化被成功保存的同時，還可以進行相應的創新，進而使得這些舞蹈形式對于大眾的審美觀念更加的符合，對于社會發展的需求可以更好的滿足。因此，在高校進行舞蹈編排以及教學時，可以將自身教育優勢的前提條件充分的利用起來，對于我國傳統的民族舞文化的發展以及傳承進行支持，可以組織學生學習民族舞蹈，還可以編排相關的民族舞蹈來吸引學生的學習興趣，進而使得寶貴的民族遺產得到傳承以及發展。

（三）舞蹈編排呈功利化趨勢

在舞蹈編排當中，對于舞蹈工作者們的自身價值取向以及自身的素質應該進行提高，更為重要的就是要將自己的文化素養從內心里得到提升，并且可以對一個舞蹈節目當中所表現出來的舞蹈精神以及主旨進行快速的理解，同時還可以淋漓盡致的展示出舞蹈當中的文化內涵。不管是什么樣的藝術作品，都會有自己要傳達的精神以及表達的內容，特別是在舞蹈中，對于這些的表達不單單是通過肢體的一個個簡單的舞蹈動作，更為重要是要從舞蹈工作者的內心深處所散發出來的舞蹈氣質來進行表達。因此，對于高校的舞蹈編排來說，也要注意將功利的干擾避免掉，要注重培養學生的情操以及素養，這樣才可以營造出一個良好、和諧的藝術學習氛圍。

（四）舞蹈編排缺少個人風格以及感情

不管是在舞蹈的表演中還是在舞蹈的編排中，都需要有真情實感的投入，舞蹈的核心就是情感，而舞蹈組合結構、動作以及技巧這些都只是用來情感傳達的工具。一個沒有鮮明個性的舞蹈就會顯得非常的空洞蒼白，進而使得整個舞蹈的鮮明個性化的特色最終失去。在舞蹈風格中只有蘊含了鮮明的個人性格，整個舞蹈才會顯得豐富多彩。因此，在高校的舞蹈教學中，舞蹈的編排一定要將學生的個性盡可能的體現出來，并且要鼓勵學生對于自身情緒的表現。

六、結語

綜上所述，在高校的舞蹈教學當中重要的組成部分就是舞蹈編排，對于新時期下的新青年來說，具備個性化以及創新性的舞蹈編排具有著很強的吸引力。所以，我們應該對更多的學生進行情操的陶冶，進而培養出更多的舞蹈人才。并在此基礎之上，創造出更多更好的舞蹈作品，在高校的舞蹈教學當中，將舞蹈編排的作用最大程度的發揮出來，使得學生的藝術素養可以有效的提升，為社會培養出更多更好的舞蹈人才，進而有效的促進高校舞蹈教育事業的發展。

注釋：

①苗燕.關于高校舞蹈教學的思考——談舞蹈表現力[J].現代交際,2015(06):223-223.

②徐媛.關于高校舞蹈教學的思考——談舞蹈表現力[J].新教育時代電子雜志:教師版,2017(008):168.

③王芊.對高校舞蹈教學中提高學生舞蹈表現力的思考[J].北方音樂,2017(008):180-180.

④孫達,李曼.關于高校舞蹈教學中提高學生舞蹈表現力的策略研究[J].當代教育實踐與教學研究(電子版),2016.

⑤周寶倫,劉巍,ZhouBao-lun,等.對黑龍江省部分高校體育舞蹈教學的一些思考[J].哈爾濱體育學院學報,2006(04):75-77.