基于創新設計理念的景泰藍傳承研究

李靜

（韓山師范學院，廣東 潮州 521000）

建國之初，景泰藍設計制作便進入到大眾視野。市場經濟發展中，大眾審美需求的多元化和個性化特征更為明顯，商品設計與生產中的造型及色調缺乏多樣性，故而推動景泰藍工藝的傳承與創新具有十分積極的現實意義。

1 景泰藍

景泰藍是我國極具代表性的特種金屬工藝品類，明代景泰年間，該工藝技術處于巔峰狀態，制作的工藝品十分精美，被后人稱為景泰藍。景泰藍也被人們稱為“琺藍”和“嵌琺瑯”，是一種于銅質胎型上，以柔軟扁銅絲掰成多種紋飾，之后將其作焊接處理，將琺瑯釉料填充于紋飾內部，經專業的燒制工藝后再經打磨、鍍金而形成的器物。由于該項工藝盛行于明朝的景泰年間，制作工藝十分純熟，主要采用藍色的琺瑯釉，故人們將其稱為景泰藍。

2 當代景泰藍發展中的問題

2.1 工藝復雜，需要多人配合完成

當代景泰藍發展中，以北京琺瑯廠為代表，熊氏琺瑯、寶華生、老天利等中小型民營企業亦蒸蒸日上，這些從小作坊逐漸發展而來的規模化企業，在長期的經驗積累中形成了十分完整的生產流程，在保證生產速度和生產質量的同時，促進企業的平穩發展?！端囆g界》中指出了“藝術界”的概念。該書主要認為藝術并非一個具有獨特天賦的個體作品，藝術是在集體活動中產生的特殊形態，是多人共同合作的產物。人們的個人才能存在明顯差異，創作背景也有所不同，但是他們在共同合作的過程中卻成就了經久不衰的藝術作品。同時，書中也回答了藝術界中協調多人合作的方式，以藝術作品打造預期效果。

制作景泰藍的過程中，所有的工序均需人為手工完成，是多人共同合作的結果。景泰藍的制作需要多位藝術家和工藝美術大師的共同協作，也需要多名匠人依據工序要求完成流水作業。另外，美學家和評論家也需科學地引導該項工藝的發展方向。經營、銷售者要積極統籌，協助藝術作品分配工作。由于景泰藍的工藝流程尤為復雜，所以景泰藍工藝需要大量的勞動力和匠人，匠人水平對景泰藍的發展產生了十分顯著的影響。

2.2 生產成本較高

與其他手工業類型相比，景泰藍的制作工藝極其特殊，需要投入較高的生產成本。材料價格較高，工藝流程復雜，雖然可結合實際合理調整工具，但是無法降低生產成本。景泰藍的成敗與火溫的高低有著十分密切的聯系。溫度過高，過低均會影響最終效果。氣爐的最高溫度為1200°C，電爐最高溫為850°C，燒制的過程中不易發生明顯問題。而電爐具有恒溫控制功能，可結合實際監控爐內的溫度。但是氣爐和電爐均需按要求預熱，景泰藍燒制的溫度為650-800 °C，若器型較大，則燒制溫度也應適度提高。

電爐需要40 至60 min 方可加熱到700°C，且爐子預熱的成本較高。景泰藍燒制僅需3～4 min，燒制的景泰藍規模超過既定范圍后方可預熱爐子，以減少天然氣或電能的消耗。燒藍師傅通常下午上班，下午一點鐘打開電爐，點藍師傅2 點鐘工作?？蓪⑸衔琰c好的景泰藍直接送入燒藍車間，由專業的燒藍師傅燒制，僅需2～3 h 便可完成所有景泰藍的燒制工作，之后便可關火。關火后的余溫也可燒制掐好的銅絲，從而使銅絲的硬度有所下降。除了大批燒制外，掐絲也是一道可顯著提高生產效率的重要工序。鑷子和剪刀是掐絲的主要工具。匠人可借助鑷子控制絲的走向。工藝純熟的匠人通常以十根為一組，一起掐制，以此顯著提高掐絲的效率，做到局部小批量化生產制作。

景泰藍制作工藝十分復雜，雖然局部工序得以改進，但絕大部分工序仍需手工制作、且需要匠人們共同合作完成，繁復的工藝、較高的時間及生產成本、獨特的藝術效果直接影響了景泰藍藝術品的收藏價值，而在市場經濟發展中，景泰藍高昂的產品價值并不是普通大眾所欣然接受的，這也是發展中的主要矛盾。因此，當代景泰藍發展傳承的整體形勢不容樂觀，如何在保證質量的同時降低生產成本是每一個景泰藍人都面臨的問題。

面對市場的多樣需求，需要不斷地注入新鮮的血液，為此，就有必要創新審美風格，傳承傳統手工藝。工藝的精確性對產品效果具有顯著影響，設計精美的產品對制作工藝的要求也相對較高，景泰藍制造中，一方面要重視精美的設計及現代人的審美，另一方面也需培養大批熱愛手工藝技術的匠人，在傳承技藝的同時，也傳承其精神氣質。

3 景泰藍傳統工藝出現瓶頸的主要原因

3.1 制作成本較高

景泰藍的制作成本主要由材料成本、時間成本、手工制作成本三個要素構成，景泰藍設計制作的過程中，十分重視材料的選用，制作過程中需使用柔韌性較強、柔軟且延展性較強的紫銅制作胎型，采用點藍釉料，配合寶石、玉器，黃金等材料做好裝飾處理。而制作一件景泰藍工藝品則需要多種高價工藝材料。且從時間成本的角度看，景泰藍制造工序繁多，所有工序均需手工制作完成，尤其是掰絲、掐絲、點藍和燒藍工序耗費的時間較長，尤其要經2-4 次點藍工序，4-5 次燒藍工序，因此，即使工藝相對簡單的景泰藍制品也需要2 個月的時間，高品質的作品則需要若干年方可順利完成。

另外，從事景泰藍制作的專業工匠人數較少，年輕人較少主動投身于此項工作之中。雖然業內存在師帶徒的現象，但是該種培訓方式的周期較長。優秀的工藝師至少需要3 年的專業培訓，該行業易于出現人才斷層現象。景泰藍不得不面對人才匱乏的局面?，F階段，景泰藍專業技術人員的工資待遇要求逐年提升，這也顯著提高了人力成本。

3.2 設計創新有待加強

景泰藍工藝主要出現在裝飾性的傳統物品當中，例如瓶、罐、盤、爐等，這種制作形式給人以不實用，過于老套的印象?，F如今，市場上的很多景泰藍工藝品在造型、紋飾和色彩上依然采用傳統的形式，這種形式使得景泰藍產品設計缺乏創新性，使大眾產生不同程度的審美疲勞。

2006 年，景泰藍工藝選入首批國家非物質文化遺產名錄，此后人們也對該項工藝產生了全新的認識，加大了關注和重視力度。景泰藍設計的制作與傳承也出現了轉機，景泰藍傳統手工藝重新進入到大眾的眼前，極大地推動了工藝的進步與發展。

調查顯示，很多大學畢業生均有意愿從事景泰藍設計和其他相關的工作，現場制作崗位也是求職熱點，但能堅持下來的不多，如何留住人才是需要思考的問題。收藏品市場發展中，景泰藍制作工藝精良且復雜，需要較長的周期和較高的成本，該項工藝十分考究，欣賞性較強，具有不可替代的藝術價值，受到了部分收藏人士的推崇。但是，從業者也要深刻地意識到，若想促進景泰藍傳統手工藝的傳承和發展，與時代密切結合至關重要。時代前行中，人們的生活方式發生了十分明顯的變化。而景泰藍傳統手工藝也應該高度順應這種變化，不斷尋求創新，在傳承傳統手工藝的基礎上，創新設計及制作方式，推動工藝的優化進步。

4 基于創新設計理念的景泰藍工藝品傳承策略

4.1 數字技術的廣泛應用

景泰藍工藝的受眾面并不是很大，群眾對景泰藍工藝不了解，這也成為了阻礙景泰藍傳統工藝傳承發展的關鍵要素。因此，在工藝傳播的過程中，應合理利用現代科技，提高傳播的效率。景泰藍主要為宮廷中的藝術品，雖然后期流入民間，但是，景泰藍的價格較高，成為奢侈品中的一員?，F如今，網絡和數字化技術水平顯著提高，相關從業人員可以合理利用數字化技術推動景泰藍工藝的傳播及胎形設計與制作，實現工藝、歷史和文化的高度融合，更好地展現景泰藍的藝術魅力、促進景泰藍的發展傳承。

例如在景泰藍博物館中，主要采用VR 虛擬技術，操作者僅需輕動手柄，即可清晰地看到景泰藍藝術作品中的細節，為人們營造身臨其境的感受?，F代科技手段能夠豐富景泰藍工藝的傳播方式與傳播途徑，通過多樣生動的展現形式，引導更多人參與其中，真正地了解并喜愛上此項工藝。又如在景泰藍胎形設計與制作上，采用3D 數字建模及打印技術促進胎體的成型進而批量化鑄造，現代工藝加持下的銅胎鑄造大大提高了景泰藍胎體成型的效率。

4.2 積極創新設計理念

4.2.1 造型創新

造型通常也被人們稱為形體，一件優秀的景泰藍作品應當具備深刻的審美價值。景泰藍創作之中，應高度重視造型創作。目前，景泰藍的造型缺乏多樣性，多為瓶罐造型，部分為仿生物形或人形，吸收借鑒的內容較多。

造型設計中，可設置多種不同形式的結構，豐富景泰藍作品的形式。如著名的鳥杯，就將朱雀鳥作為題材，采取夸張、變形的方法加以設計，展現基于抽象手法的仿生造型。同時，在造型設計中也打破了以往對稱式造型方式，其也是異型瓶設計中的重要突破和典型代表。

另外，創新造型設計也是十分重要的方式。如戴嘉林先生的《雀之翎》作品，將空缺作為創作主題，兩只孔雀半開屏、背靠背，這種設計理念和設計方式十分巧妙。兩只孔雀的頭部盡管采用了對稱構圖的方式，而瓶身部分則設計成了兩只孔雀共用的身體部分。如果從不同的角度去欣賞，會呈現出不同的姿態。尤其是觀賞者在孔雀正前方時，觀賞者只能看到一只孔雀，無法看到另外一只孔雀。這種造型與造型相互重疊或借用造型的設計方式，充分展現了創作者精巧的構思和在造型設計上的大膽創新。

4.2.2 色彩創新

景泰藍工藝品的釉料具有多樣性，而藍色是最為常見的色調，另外也有深綠、紫紅、翠藍等顏色，上述顏色搭配符合傳統色調搭配的要求，盡管給人以華貴的視覺感受，但是色彩設計模式化特征尤為明顯。創作者要選用其他顏色作為底色，如采用淡雅的顏色，貼合年輕人的審美要求。在太平有象中，以白色為主色，搭配紅色，這種配色方式極大地轉變了傳統配色方式和風格，為人們打造素雅的環境，不會給人以過于張揚的視覺感受。

色彩創新設計中，戴嘉林先生也是一位極具個性的創作者，在景泰藍色彩設計中不斷創新，他的代表作《富貴有余》是典型的國寶級作品，也成為傳統文化中的瑰寶。創作中以白色為底色，以藍色為圖案顏色，展現出與青花瓷十分相似的視覺效果。創作者也將青花藝術元素廣泛地應用在景泰藍的色彩設計之中，這也是景泰藍色彩應用方面的又一次創新。

4.2.3 紋飾創新

紋飾即圖案，景泰藍的紋飾十分豐富，主要分為植物紋飾、動物紋飾、自然物象紋飾等多種類型。但是，很多景泰藍紋飾設計中，均采用直接應用傳統紋飾的手段，如景泰藍底紋主要選擇葫蘆藤紋、菊花紋和葡萄紋等。輔紋飾主要指如意云頭紋、弦紋和蕉葉紋，這種紋飾設計缺乏個性，而且無法充分展現作品的時代特征。紋飾設計中，要依據現代元素或以某個主題為核心，實現紋樣創新。

例如鐘連盛先生的《荷夢》，作品清新細膩精致、風格秀美典雅獨特，具有鮮明的現代感和時代氣息。丁明鴻先生的作品掐絲琺瑯《夏之念》，將夏季絲瓜和金葫蘆作為設計的題材，這種設計方式突破了傳統花卉圖案樣式，也表達了對外地奮斗人群的真摯祝福。景泰藍作品中的《嶺上英姿》，即以猛虎造型為主要紋飾，主要采用現代主義及寫實主義塑造形象，十分注重細節的刻畫與把握，同時也給人以生動之感，這也生動體現出該作品的獨到之處。在瓶口和底盤位置的配紋是抽象的虎頭形象，也被人們稱為虎頭紋。設計人員將傳統的獸面紋進行了歸納和變形處理，繪制出現代簡約風的虎頭紋飾，作品紋飾設計頗具現代感。

結束語

綜上所述，對于景泰藍傳統藝術的傳承，相關從業人員需要建立起發展的眼光。在應用現代科技推廣景泰藍工藝的過程中，需在創新的基礎上促進傳統工藝的傳播，做到造型創新、色彩創新和紋飾創新，設計出符合新時代發展趨勢的景泰藍作品，更好地保護和弘揚民族文化。