戴麗娟
(閩南理工學院,福建 泉州 362713)
福建省具有代表特色的泉州的刣獅文化在2008 年泉州盧厝獅陣入選福建省非物質文化保護名錄,是以石獅地區獅陣為主要代表的傳統體育、游藝與雜技。泉州刣獅搭配宋江陣的各式陣法,整個表演金鼓齊鳴,氣勢磅礴,極具閩南地域文化特色。雖然泉州的刣獅文化非常珍貴,但是在文化創意產品設計開發方面重視程度不夠,一定程度上也影響了當地特色行業的發展。
泉州的武術發展歷史悠久,始于晉唐,盛于兩宋,至今一派生機勃勃的景象,在民間的影響深遠而廣泛?!霸谌菸湫g文化遺產中,以五祖拳最具影響力和代表性[1]?!?021 年6 月泉州刣獅被列入第五批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄,泉州刣獅中以盧厝村的獅陣最具代表性,獅陣俗稱“刣獅”,又叫“弄獅”和“舞獅”等,民間俗稱“套宋江”。一般在表演刣獅的同時,師傅們也會表演各式各樣的武術套路以及武術對打,還會表演穿針、迭圈、雙打、環螺圈、群打和長蛇等陣法,是閩南地區一項集武術與民間舞蹈為一體的民間活動。盧厝獅陣主要是以群眾為基礎,將武術文化和閩南文化相結合,它既保存了我國少林五祖拳的精華之道,同時又兼具武術套路攻防技巧,體現了南少林武術的技擊功夫與民俗表演的藝術美感。總的來說,盧厝獅陣的呈現是多數人努力的勞動結晶,它將傳統的武術和舞獅技藝升華至藝術表演的形式上,同時具有可觀賞性的價值。在國家弘揚傳統文化的時代背景下和文化創意產業蓬勃發展的態勢下,該項非物質文化遺產不僅在閩南地區家喻戶曉,同時也在東南亞華僑族群中得到了傳承,至此,泉州地區刣獅文化遺產得到了較好的發揚與保護。
泉州刣獅的表演形式主要是表演者裝扮成的獅子同裝扮成的武士們互相打斗,“在一次次看似不經意的跳躍、咬人、爭斗的動作之中,又隱含著有套有路的武術招式,令人驚嘆不已,這就是南少林武術與閩南獅子舞相結合而產生的一種民俗節目:泉州‘刣獅’[2]?!比莸膭d獅除了有舞獅、弄獅的意思,更有殺獅的內涵,所以泉州刣獅在表演的時候,重點要突出其磅礴的氣勢和勇猛的武士精神;同時,泉州刣獅的表演不僅有祈求神靈保護的目的,還是為了傳承中華少林武術的精神;此外,泉州刣獅的產生還與明代抗倭有著密切的關系。
泉州刣獅演出的形式有很多,最耳熟能詳的當屬“宋江陣”的108 表演陣法,以盧厝村的獅陣最具代表性。表演者用古代兵器打斗擒殺獅子,顯得人比獅子還威猛凌厲,出陣時隊員各執器械,有大刀、雙劍、短錘、鋤頭,甚至還有扁擔、雨傘,獅子假裝躲閃、回避兵器的攻擊,待時機成熟便伺機而動,勇猛回撲。如今隨著時代的前進與發展,泉州刣獅的部分表演陣法開始出現青黃不接的情況,很難實現曾經108 人一起上陣的輝煌場面。但是,泉州刣獅作為民俗表演項目,是閩南地區武術文化的代表產物,是少林五祖拳技藝的結晶。
泉州刣獅的演出道具主要由四部分組成:獅頭、獅身、獅尾和眼睛部分。獅子的頭部是由竹片做成框架,由牛皮、鋁線、絨線和質地柔軟而堅韌的苧麻布等物扎成大獅頭,一人兩手握住扮演;獅身和獅尾相連,一人彎腰展現獅子的后半部姿態;刣獅渾身漆成金黃色,威風十足。整個表演過程中,獅子的頭部與尾巴部分都有不同的任務安排,整個獅身可以擺動靈活,但是要求表演者高度配合肢體狀態,盡量避免出現危險情況。從獅子的道具制作、獅身服飾的工藝、斗獅的表演內容以及表演過程等內容無不表現出泉州刣獅獨特的地域風格與服飾文化內涵。
武獅的表演者用古代的各式各樣的兵器作為打斗擒殺獅子的道具,對于表演的服飾搭配也有嚴格的穿搭要求,一律是窄袖扎腳、腰束絲帶,全副武行打扮,這樣穿著的目的主要是方便演出時能夠快速反應,不被服飾束縛,有一定的便捷性,因為手里拿的“殺”獅器械都是實打實的真家伙,如果服飾太過于繁瑣,則會影響表演者的發揮。比如有盾牌刀、鐵鈀、桿刀、樸刀、長棍、短棍、藤牌、柳光拐、雙锏、斧頭、單刀、齊眉棍、雙劍等十八般兵器。在泉州刣獅陣中,表演者日常使用的兵器大多有掃把、耙、棍、刀、斧等,耙是傳統農業生產中的翻地農具,曾經是家家戶戶必備的農具,因耙齒鋒利,攻擊性極強,耙于是從農具演變成兵器,成為軍中最利的武器之一;棍也被稱為棒、挺,可以作為突襲敵人的工具之一;刀子斧頭方便砍殺,更適合近距離攻擊……從以上這些農具的功能演變可以看出泉州刣獅陣的表演道具主要來源于民間生活用品,任何文化的產生都離不開人們的生活實踐,泉州刣獅也是如此。
當今世界中,創意與文化早已是成為衡量一個國家和地區經濟實力的重要指標?!皠撘夂驮O計都是源于文化并高于文化,是對文化資源創造性的開發和利用……同時,創意和設計的結果由于有了文化,才顯出了靈氣和品位,從而才有了更強的競爭力。”[3]因此,良好的創意在產品設計過程中不僅起到畫龍點睛的作用,同時對促進文化創意產品的商業發展也起到了不可或缺的推動作用。
第一,提取泉州刣獅中道具為創意元素,以文化產品創意設計為設計渠道,結合當前的設計趨勢與潮流,將泉州刣獅以巧妙的方式與現下流行的文創產品相結合,利用文創產品的概念來展現泉州刣獅的傳統文化特色。泉州刣獅具有“殺”和擊敗敵人的意思,所以表演者在獅子道具的設計上一般會做夸張形態的處理,目的是為了震懾敵方、加強自身氣勢。首先,通過對獅頭面具元素的提取,借用“嚇人”的面具形態重新設計面具形象,在不失面具本身的面貌特征的前提下嘗試改變設計思維,賦予面具新的生命與活力,將其設計為呆萌、憨厚、忠誠、勇敢的守護者形象,將重新設計的形象應用在一些常用的產品設計上,如頭盔、燈具、音響和水杯等產品載體上,既符合泉州刣獅的本質內涵,有利于泉州刣獅的傳統文化的傳播,又可以設計出讓廣大青少年易于接受、樂于接受刣獅的形象和產品載體。
第二,根據“宋江陣”獅陣首次提出開發具有地方文化特色的游戲手游App 概念。泉州刣獅中最具有代表性的獅陣為“宋江陣”,明末清初時期,閩南地區人民把《水滸傳》中108 位好漢人物融進“斗陣”中并進行表演和訓練,這一訓練手法被稱為“套宋江”。近年來,手機游戲行業市場潛力大,投入資金少,但是市場上手機游戲的同質化也越來越嚴重,創新力不足,泉州刣獅中“宋江陣”借用中國傳統四大名著的宏偉故事背景,將其應用于舞獅表演中,利用這一文化特點,嘗試首次開發具有地方文化特色的游戲手游App。此款手游App 可以根據閩南乃至泉州的地域特色來設置游戲的各個環節,貼合“宋江陣”人物形象設置時代背景、游戲情境、人物,以及服裝服飾設計,包括游戲人物的互動畫面和特點、武打情景、互動特效和風景設計等,一方面弘揚閩南地區的文化特色;另一方面結合時下的流行趨勢,利用新媒體技術實現人機互動的可能性,將正確的價值觀和人生觀融入App 的精神內核中,引導現下的青年人樹立正確的價值觀念。因此,傳承泉州刣獅文化的發展與傳承不僅僅要依靠的是線下的訓練、演習,賦予泉州刣獅新的生命價值也是一種新的趨勢,新的渠道。
第三,結合泉州的地方特色產業——晉江鞋包和石獅服裝產業開發具有地方文化特色的鞋包、現代服裝及佩飾產品。泉州刣獅在表演時對扮演者的服飾有統一要求:上穿兩襟小漢裝,中間腰部配有裝飾物件,下腳穿上草鞋,這是非常典型的表演服裝,代表著閩南地區人民的審美藝術和服裝制作工藝,具有一定的參考價值。但是隨著人們對服裝的審美變化,演出服在20 世紀60 年代后需統一著裝運動服以方便人們演出。至此,穿著傳統演出服飾的表演者便比較少了,這樣對于泉州刣獅文化的傳承是非常不利的。服裝是泉州刣獅文化中非常重要的一部分,其社會價值不僅能喚起人們對傳統文化的記憶,也能進一步將泉州刣獅文化完整地保存與繼承。因此,嘗試從泉州刣獅服飾文化的組成部分中提取一些色彩、圖案、符號以及不同角色的代表性演出服裝樣式,進行創意處理并運用在鞋包、服裝與佩飾產品設計上,尤其是可以結合石獅等本地的特色服裝產業,嘗試從多維度延伸來設計創意產品,比如當下流行的帽子、耳飾、項飾、腰飾、手飾、背包、手提包等等。將刣獅文化借鑒到服飾設計中,加上刣獅文化特有的圖案符號,并嘗試從中提煉豐富的色彩元素,將這些圖案符號和色彩重構、組合、拼接、分割和簡化,結合3D 打印技術和刺繡、編織等以跨界的方式應用在服飾佩飾上,通過3D 打印技術給服裝與服飾產業注入新的活力,也給未來設計師帶來無限的遐想和探索。
泉州刣獅文化為我們提供了豐富的創作素材,尤其是泉州刣獅中的勇士精神和頑強不屈的拼搏精神是其重要的文化精神代表。在現代服飾、佩飾等設計過程中,將其精神文化內涵賦予現代服飾、佩飾等產品,更能體現創意設計的人性化和延續性。所以,站在泉州刣獅文化傳承與保護的角度,立足于地方特色服飾文化,對現代服飾審美意識以及具有傳統審美意識的泉州刣獅服飾藝術設計語言進行系統研究,對泉州刣獅服飾設計藝術語言的重構提出合理的設計方案,加強泉州刣獅文化的傳承及其在現代服飾設計中的應用。
泉州刣獅文化不僅體現了人民群眾的智慧,也展現了民族在危難時頑強不屈的抗爭精神,這份寶貴的精神思想在中國的近代史上留下了獨特的歷史軌跡。通過不斷地了解、分析泉州刣獅文化特點,將泉州刣獅非物質文化元素進行實物產品載體的轉化,從而提升其文化的附加值。同時,在分析產品系統設計的觀念與方法的基礎上,對創意產品的設計開發投入更多的精力與嘗試,不斷地創新與實踐,將這種創意設計研究一直延伸下去,并做好后續的投產、開發與合作工作是開發文化創意產品的主要流程,希望對提升泉州刣獅的地方文化創意產品的設計提供有益的參考。