拉格泰姆鋼琴音樂作品的演奏技法研究

薄曉楠

摘 要：拉格泰姆也可以叫做“參差不齊的拍子”，該音樂形式最為突出的特點是節奏變化比較頻繁，且帶有切分音。密西西比河和東海岸是最初流行拉格泰姆的地方，最早出現的形式是在一些娛樂場所，比如，酒吧、賭場等，在拉格泰姆的音樂作品中，體現著黑人對美國社會的抗爭態度，作品中包含了濃厚的黑人文化。本文首先闡述了拉格泰姆式與鋼琴、拉格泰姆式與樂隊，然后分析了拉格泰姆的音樂起源，之后就拉格泰姆音樂作品的主要特征以及演奏中的技巧應用進行深入研究，旨在讓人們更加深入地了解這位鋼琴音樂家的創作風格和作品內容。

關鍵詞：拉格泰姆 鋼琴音樂作品 演奏技法 研究

鋼琴作品的演奏受到拉格泰姆的影響，其發生了一些變化，由此使得拉格泰姆鋼琴音樂作品的獨特性充分發揮出來。與古典鋼琴音樂相比，爵士鋼琴音樂具有的獨特性帶給人們不一樣的音樂感受，尤其是其動感切分節奏，具有個性特點的音階，使得廣大群眾喜愛這種音樂形式。拉格泰姆鋼琴音樂作品的獨特性主要體現在兩個方面，一是使用了色彩和弦，二是自由的應用了節奏變化，其在一定程度上豐富了鋼琴的表現力，且增強了鋼琴音樂層次感，人們通過欣賞泰姆鋼琴音樂作品之后，能夠使其感受泰姆鋼琴音樂所散發出來的魅力。{1}

一、拉格泰姆式與鋼琴

中西部鋼琴作曲家們是構思鋼琴拉格泰姆的主體人員，這種鋼琴音樂作品的主題較多，一般情況下，是由很多個訓練旋律組成的，這種鋼琴音樂作品能夠帶給人們一種活潑生動的感受，節奏是建立在二拍子之上;鋼琴彈奏者在演奏過程中都是采用切分旋律，與此同時，左手伴奏偏向于沉穩的低音。拉格泰姆式作品的多主題結構被早期爵士吸收，鋼琴家們在節奏方面逐漸嘗試細分節拍的切分節奏。

這種音樂形式在流行音樂中得到廣泛的應用，與此同時，美國中產階級對這種音樂形式越來越肯定。其中喬治·波斯福德的《黑白拉格》、艾德琳·斯菲爾德的《酸菜與胡椒》等，對眾多鋼琴家所演奏。

二、拉格泰姆式與樂隊

第一首拉格泰姆式樂曲出版于19世紀80年代后期，作曲家們還將拉格泰姆式樂曲的音色進行反復添加，并有效配合了弦樂組、木管組與鋼琴。對于早期爵士樂來說，其受到拉格泰姆作品中多主題元素的影響，如《巴拿馬》《上流社會》等，之后在大型音樂會中開始表演拉格泰姆。{2}

三、拉格泰姆鋼琴音樂的起源

美國圣路易斯、新奧爾良是拉格泰姆來源主要地，對于拉格泰姆一詞的概念來說，當前還沒有一個確切的出處。拉格泰姆音樂最初在很多娛樂場所出現，主要有酒吧、咖啡館等，他到這些場所后會邀請當地著名的樂手為他表演，正是這些樂手的表演風格經過他的吸收和借鑒，形成了與他后來的音樂風格，也可以說，他的音樂風格與這些樂手有相似之處。在拉格泰姆進行音樂創作的早期，是不能識譜的，但這并沒有影響新型音樂創作的開展，然而使其發展更好，大部分的音樂作品中都有即興演奏。

隨著拉格泰姆的不斷發展，拉格泰姆迎來了鼎盛時期，拉格泰姆出現之后，很多農村的居民都朝著城市發展，與此同時，很多海外移民都前往美國發展，由此在一定程度上促進了美國經濟良好發展。{3}另外，隨著不斷改進的交通工具，比如，鐵路系統、大型電車網的完善，在很大程度上推動了拉格泰姆音樂傳播。當前美國各個城市都有很多的電影院，這給失業的人員提供了就業的機會，人民的生活中出現的唱片、留聲機，其使人們的音樂生活更加豐富，使全民的音樂素質得到提高，且在很大程度上促進了流行音樂、古典音樂的良好發展。自從美國發生南北戰爭后，黑人音樂的發展在美國多個地方都受到了限制，尤其是在公共場所的音樂表演，而且大部分從事音樂事業的美國黑人實際上都沒有受過專業的音樂教育，表演的過程主要依靠天賦，在表演中，他們將切分音、裝飾音以及模仿低音等多種不同的音階類型和元素融入到音樂演奏當中，導致音樂風格更加新穎與獨特，這種音樂風格深受人們的喜愛，使美國拉格泰姆取得了良好的發展。

拉格泰姆在美國流行了近二十年的時間，與其他音樂風格相比，這段時間相對比較短暫，拉格泰姆音樂對美國音樂的影響仍然沒有停止。

四、拉格泰姆鋼琴音樂作品的特點

1.旋律

與古典音樂相比，拉格泰姆音樂更加富有感染力，不會帶給人們一種嚴謹、刻板的感覺，拉格泰姆音樂的發展是建立在一個或多個短小音樂基礎上，一般為雙拍子。進行曲或波爾卡似的伴奏音型一般是拉格泰姆鋼琴音樂的左手部分，切分與八分音符或十六分音符的快速進行通常是拉格泰姆鋼琴音樂的右手部分。

（1）音域比較寬廣

音域寬廣也是拉格泰姆鋼琴音樂特點，每首拉格泰姆鋼琴音樂作品的旋律中至少會出現三個八度的音域跨越，分別為跳進形式、分解和弦形式、柱式和弦形式等，這使得其音樂作品中所表現的音樂形象更加豐滿，旋律呈現形式為一問一答演奏旋律。{4}

（2）半音的應用

在拉格泰姆音樂中，經常出現旋律的半音變化，其在一定程度上使樂曲的色彩更加豐富，使音樂的趣味性得到提高，能夠有效發揮拉格泰姆的獨特性。

2.節奏

由于拉格泰姆最早出現在一些娛樂場所中，如，酒吧等地方，拉格泰姆表演所面對的觀眾都是不懂音樂的人員，他們的音樂素養相對較低，由于鋼琴師已經厭倦了傳統的音樂，于是開始進行樂曲創作，在這個過程中出現彈錯音的現象，且節奏也時常發生變化，即使是這樣觀眾也聽不出來，這也可以叫做即興演奏，于是使得音樂彈奏越來越偏離了正統的音樂模式。隨著拉格泰姆音樂的不斷發展，其具有的獨特性受到廣大群眾的喜愛，一時之間成為美國及歐洲的流行音樂。很多音樂愛好者開始學習拉格泰姆，并在家里或朋友聚會上自由的進行演奏表演。

（1）切分節奏

切分節奏是體現拉格泰姆鋼琴音樂典型特征的一種節奏類型。首先，以連續的切分形式為最常見的形式，其次，為了體現節奏變化的跳躍性，附點切分和小跨節切分也是非常常見的切分節奏。此種類型的節奏分布主要特征是重音位置的差異，另外，連接不斷地切分結構形式使得音樂的節奏韻味得以增強，其也是拉格泰姆音樂中最為主要的音樂特征。{5}在現代的舞曲音樂當中也經常出現切分節奏，美國黑人的流行風格就是切分節奏。

從發展變化的規律上分析，切分節奏在鋼琴音樂中的變化和發展呈現出一種對比統一的狀態，節奏表現從和聲和旋律的角度上是獨立存在的。正是這種獨立體現出了獨特的音樂風格。當彈奏中演奏者用左右手從橫向和縱向兩個方向對切分節奏進行強調式彈奏時，會帶來一種具有跳躍性的沖擊感，這打破了古典音樂的常規模式，當人們聽到這一音樂形式時，都會不由自主地跟隨音樂動起來。

以《賣藝人》來說，在本曲中存在大量的切分節奏，在彈奏過程中需要演奏者完美的配合雙手，一般情況下，切分節奏主要是右手負責，八分音符主要是由左手負責，因此，要求演奏者把握切分節奏特點。

（2）前八后十六的節奏型

對于前八后十六的節奏型在句子間連接來說，其在拉格泰姆音樂當中的應用，能達到富有彈性的音樂形式，且能夠使音樂變得更加活潑，使音樂更具動力感，有助于促進音樂良好發展。

3.調試調性與和聲

在拉格泰姆的鋼琴音樂作品中，主調和下調占據著非常重要的位置。調式與調性的變化也會因此具有一定限制，作品借鑒了歐洲音樂作品的特點，選擇和弦結構進行調式安排。一般情況下，是采用傳統的T-S-D-T和T-D-T的和聲進行，因此，這種音樂形式能帶給人們一種和諧而質樸的感覺。{6}

4.音色的獨特性、表演性

拉格泰姆鋼琴音樂作品中，為了將其具有的獨特的特點突出，在演奏過程中一般是采用爵士鼓、六弦琴、低音提琴等節奏性較強的樂器。在音樂演奏過程中加上即興演奏，并采用和聲，并將音樂靈感予以配合，由此使音色更加富有特色。

另外，拉格泰姆鋼琴音樂作品的演奏形式相對比較活潑，一般演奏者在表演時會和臺下的人員進行互動，其能夠達到臺上臺下融為一體，能夠讓人們聽到音樂之后隨之搖晃，十分富有感染力。

五、拉格泰姆鋼琴音樂作品的演奏技法

1.觸鍵方式

為了充分發揮拉格泰姆式鋼琴音樂的魅力，演奏人員一般采用敲擊式的彈奏方法，其在彈奏過程中需要運用腕部的力量，與此同時，需要配合指尖的跳躍感進行演奏，在演奏過程中幾乎不使用踏板結構，但基于增強感染力的要求，演奏者通常采用單腳頓足的方式演奏，并不應用雙腳頓足。只有到了音樂高潮部分，才會偶爾采用兩只腳頓足。

2.音樂情緒

拉格泰姆還有一個特點是音樂情緒，歡快、幽默的拉是其主要音樂感覺，這種音樂情緒與美國經濟迅速發展有著密切聯系。拉格泰姆的曲式包括三四個不同的樂段，有時候引子、間奏也應用于音樂演奏中。

拉格泰姆有著歡快明朗的旋律，音樂風格比較瀟灑與幽默，這種音樂形式很少采用小調式，一般不會出現憂傷的音樂情緒，這種音樂風格深受美國人民的青睞，其給人們帶來一種無拘無束的快樂。{7}

3.演奏的即興感

拉格泰姆鋼琴音樂作品中包含著即興演奏，一般是演奏者臨場發揮進行演奏的，每次演奏的效果都存在不同，根據演奏者當時的情緒而即興演奏的，可以說，演奏者的即興演奏能夠給人們帶來不一樣的音樂體驗，有助于打破傳統音樂的束縛。

4.演奏速度

對于拉格泰姆的演奏速度來說，通常是比較快的速度進行演奏的，這種演奏形式能夠營造一種歡快的氛圍，但是其具有的細膩的節奏呈現的效果可能不太理想。實際上，拉格泰姆快速的演奏方式是不太正確的，在演奏過程中應當要對速度予以控制，采用一種中庸的速度，由此使音樂演奏形式更加優雅。

5.手指技巧

手指技巧的掌握直接關系到拉格泰姆鋼琴音樂作品的彈奏效果。雙音、八度、和弦的練習是最為核心的部分，在演奏過程中極易出現“擠壓”“敲砸”的問題，在爵士鋼琴中，應結合樂曲風格來進行演奏，這樣才能取得理想的演奏效果。

六、拉格泰姆音樂的影響

拉格泰姆音樂在很大程度上直接影響了早期的爵士樂，隨著拉格泰姆的不斷發展，迪克西蘭爵士音樂家采用了拉格泰姆的許多旋律，鋼琴在獨奏音樂領域的獨立性和單一性特征也被打破，開始出現例如低音提琴、吉他以及鼓等多種不同類型的樂器加入并組成旋律聲部的主要部分。{8}

拉格泰姆開始退出音樂舞臺的時間為20世紀20年代后期，主要是因為這一時期迪克西蘭爵士樂隊成為音樂的主流，其取代了拉格泰姆在音樂界的地位。

與所有美國輕音樂作品相比，拉格泰姆音樂作曲家的器樂曲更讓人感動，且使人激動，雖然拉格泰姆存在著傳統古典音樂的痕跡，從音樂本身的感染力和與聽眾之間的共鳴感角度上來說，音樂旋律的動人程度會使得音樂作品的整體感染力和影響力得到大幅度地提升。加之拉格泰姆的音樂作品中又滲透了一部分古典音樂的內涵，其作品的生動性充分地得到了提升。雖然在整體的音樂發展歷史上拉格泰姆的音樂風格持續長時間受到追捧和歡迎，但是拉格泰姆在音樂發展歷史中占據的地位十分重要，拉格泰姆作為一種器樂形式，可以說爵士樂的直接源頭之一就是拉格泰姆。{9}

另外，拉格泰姆音樂常常以聲樂的方式呈現出來，這種呈現方式使得拉格泰姆的作品呈現有了更加豐富的形式，聲樂這種形式本身在傳播效應和傳播效果上也更好，是提升其音樂作品在大眾中熟悉程度的一個良好契機，在拉格泰姆眾多聲樂作品形式中，《風格拉格》就是一個代表作，其直接影響了美國流行歌曲的表現風格。

相比爵士鋼琴中的各種形式，拉格泰姆的書面樂譜更加的完整與精確，樂譜作為音樂演奏需要依托的一個重要基礎，其本身的完整性既可以提升演奏者演奏效果的準確性和規范性，更能夠幫助演奏者通過樂譜體會到音樂創作者的情感和心理狀態。雖然樂譜在形式上是相對固定的，但不同的演奏者可以通過向音樂作品中傾注不同的感情來取得更好的音樂演奏效果。關于樂譜完整性特點的成因，主要是因為拉格泰姆與古典音樂之間的關系十分密切。古典音樂是整個音樂體系中相對更具有完整性和系統性的音樂類型，因此樂譜的創作和保留程度也是相對更加完整的。拉格泰姆借鑒了古代音樂的這一特點，并將其與自己的音樂作品創作實現了有效融合。但是與古典音樂相比，拉格泰姆具有顯著的即興特點，這也是其最為突出的特征。

隨著拉格泰姆音樂的不斷成熟，美國音樂的發展成果得到了顯著的體現，直到19世紀末期，大量的白人群體也開始接觸和學習拉格泰姆的音樂作品，很多白人鋼琴家在北方城市出現并顯示出高超的演奏技藝。甚至吸引了很多不懂鋼琴的人員參與到學習中，在很大程度上推動了鋼琴制作業的發展。{10}從這個角度上來說，雖然拉格泰姆的音樂作品本身沒有成為具有廣泛性的音樂風格，但其音樂風格的獨特性和變化性給整個歐洲音樂的發展注入了新鮮血液，也給白人與黑人音樂的交流和借鑒提供了契機，拉格泰姆自由且飽含情感的音樂作品呈現形式融合白人系統性的音樂創作思路和方法，形成了一種新的，更具有藝術價值的音樂風格。這就是拉格泰姆對音樂創作的重要貢獻。而且由于白人接受過正規的音樂教育，他們加入到拉格泰姆鋼琴演奏中，使得爵士樂的發展走向巔峰。由此可見，美國流行音樂深受拉格泰姆的影響，與此同時，拉格泰姆推動了音樂劇的發展。

結語

拉格泰姆鋼琴音樂具有獨特性，其與傳統音樂相比有著密切聯系，但是卻又存在很大的不同之處，正是因為它的特殊性，使其受到廣大人民群眾的青睞。拉格泰姆以這種獨特的音樂形式，曾在美國盛行一時，與當時美國人崇尚的自由思想相符，由此使拉格泰姆音樂取得良好的傳播效果，本文通過對拉格泰姆鋼琴音樂作品的演奏技法的探究，以此為更深入的了解拉格泰姆鋼琴音樂作品奠定良好基礎。

注釋：

{1}曹洋.廣西壯族民歌音樂元素改編的鋼琴作品的演奏與教學研究[J].大眾文藝，2020（10）.

{2}周銘孫.《全國鋼琴演奏考級作品集（新編第二版）》解析（一）[J].鋼琴藝術，2020（4）.

{3}呂笑笑.古典詩詞與鋼琴音樂的邂逅——以《題破山寺后禪院》為例[J].北方音樂，2020（6）.

{4}謝丹.淺談音樂作品分析對鋼琴演奏的重要性[J].北方音樂，2020（6）.

{5}劉淑萃.我國鋼琴作品中傳統音樂文化的滲透[J].黑河學院學報，2020，11（3）.

{6}李媚佳.黃安倫鋼琴作品《序曲與舞曲》的音樂演繹[J].藝海，2020（2）.

{7}王月恒.格什溫《藍色狂想曲》中拉格泰姆的演奏及藝術特征[J].北方音樂，2015，35（14）.

{8}劉晴.淺談拉格泰姆鋼琴音樂的特點與演奏——以《楓葉拉格》為例[J].藝術評論，2012（11）.

{9}林林. 從斯科特·喬普林雙鋼琴版《賣藝人》來談拉格泰姆音樂風格特點[J]. 藝術研究，2018（1）.

{10}李晶. 論斯科特·喬普林《楓葉拉格》的風格特點與演奏[J]. 黃河之聲，2015（22）.