雅樂在朝鮮、日本的流變簡析

溫興博

摘要：東亞地區(qū)的民間音樂主要以中國為主，朝鮮半島和日本的民間音樂大多是受到中國傳統(tǒng)音樂文化影響。在音樂的流傳中，受到地域性變化的影響，逐漸形成了如今看到的朝鮮雅樂、日本雅樂等中國傳統(tǒng)音樂在周邊地區(qū)的變體。

關(guān)鍵詞：雅樂;民間音樂;唐代雅樂;日本雅樂;朝鮮雅樂

雅樂是我國古代帝王祭祀天地、祖先及朝賀、宴享時(shí)所演奏的音樂，它起源于西周的禮樂制度，但當(dāng)時(shí)并沒有出現(xiàn)“雅樂”這個(gè)名稱。“雅樂”一詞初見于《論語》。《論語·陽貨》載：“子曰：‘惡紫之奪朱也，惡鄭聲之亂雅樂也，惡利口之覆邦家者’”。可見，“雅樂”的名稱是在春秋、戰(zhàn)國時(shí)期，孔子基于儒教的禮樂思想，為了與鄭衛(wèi)之音相區(qū)別而提出的。雅樂的內(nèi)涵由此縮小，主要指統(tǒng)治階級(jí)在朝廷中所用的典禮音樂及在宗廟中所用的祭祀音樂，但基本形態(tài)在西周時(shí)已經(jīng)確立。

燕樂與雅樂一樣早在周代時(shí)就已經(jīng)出現(xiàn)。燕樂即“房中樂”，又稱宴樂。為后妃在宮中所用，其歌詞俱在《詩經(jīng)》的《周南》、《召南》中。漢代宮廷中也有“房中樂”，這些都是雅樂的一部分，性質(zhì)與唐、宋燕樂不同。廣義的燕樂，如宋人沈括在《夢(mèng)溪筆談》中所說：“先王之樂為雅樂，前世新聲為清樂，合胡部為燕樂。”是指漢族俗樂與外來音樂的總稱。燕樂的狹義概念則專指唐十部樂的第一部，即張文收所作的燕樂。

一、朝鮮雅樂

1.雅樂傳入朝鮮

起源于西周禮樂制度的中國雅樂，經(jīng)歷了漢魏六朝，到了隋、唐時(shí)期開始向著東亞傳播。宋朝時(shí)，大晟雅樂傳播到了朝鮮半島，并對(duì)其本民族的音樂產(chǎn)生了深刻的影響。

宋朝是一個(gè)崇尚復(fù)古的時(shí)代，雅樂是周代以后發(fā)展的又一次高潮。在這一時(shí)期，雅樂的樂律、樂調(diào)、樂器使用和演奏規(guī)模都獲得了高度的發(fā)展，超過了以往任何一個(gè)朝代。北宋政和三年（1113年），宮廷所頒定的堂上登歌之制不但有歌工、鐘磬、柷敔和弦管樂器，還增加了匏類樂器;堂下宮懸之制的規(guī)模更為龐大，編鐘、編磬，各種弦管樂器和鼓類樂器;文、武二舞各為八佾，其他為舞隊(duì)的組成人員。

此外，還制定了歌頌祖先、天子的“十二安”樂章。宋朝雅樂的各個(gè)方面都呈現(xiàn)出上升的趨勢(shì)，無論是樂器的數(shù)量還是樂隊(duì)、舞隊(duì)的編制，而且人員的分工也非常細(xì)致，可以說是達(dá)到了雅樂歷史上最為輝煌的時(shí)代。也正是這一時(shí)期，中國的雅樂傳播到了朝鮮的高麗朝，成為朝鮮音樂的重要組成部分。12世紀(jì)初期，宋徽宗對(duì)朝鮮的高麗朝贈(zèng)送了一系列的雅樂器、樂譜和佾舞。從此，朝鮮承接了中國的雅樂系統(tǒng)，并在宮廷中形成了雅、唐、鄉(xiāng)三類樂種。

2.朝鮮雅樂特點(diǎn)

在朝鮮半島，雅樂的含義有廣義與狹義之分。廣義的雅樂是指在宮廷中使用的音樂，包括雅樂、唐樂和鄉(xiāng)樂三個(gè)部分。雅樂是傳自宋朝的大晟雅樂，唐樂是唐宋時(shí)期傳入朝鮮半島的宮廷俗樂，鄉(xiāng)樂則是朝鮮半島固有的民間音樂和在唐朝以前傳入朝鮮的中國俗樂;狹義的雅樂是指來自中國宋朝的，在宗廟、文廟中使用的祭祀樂。

高麗朝幾乎完整地繼承了中國的雅樂，除了在規(guī)模上較宋朝有所減小外，其他方面諸如樂器的種類、樂隊(duì)、舞隊(duì)的成分和應(yīng)用的場(chǎng)合基本上是一致的。但具體的應(yīng)用也有些細(xì)微的差別，如登歌中缺少匏類樂器，軒架中以“立鼓”代替“建鼓”，當(dāng)時(shí)輸入進(jìn)來的鼙鼓、應(yīng)鼓也沒有被使用。

雅樂進(jìn)入朝鮮半島之后立刻被納入到宮廷音樂的體系當(dāng)中，與原有的唐樂和鄉(xiāng)樂彼此獨(dú)立、同步發(fā)展，形成了三樂鼎立的繁盛局面，樂器的使用也有著嚴(yán)格的區(qū)分。雅樂使用的是從宋朝輸入的雅樂器，唐樂使用的是方響、洞簫、篳篥等唐樂器，鄉(xiāng)樂使用的是玄琴、伽耶琴等鄉(xiāng)樂器。

中國宋朝的雅樂自朝鮮高麗朝睿宗十一年（1115）進(jìn)入朝鮮半島以后，傳承到現(xiàn)在已經(jīng)有將近一千年的歷史了。在傳承的過程中，它依隨著時(shí)代的演進(jìn)呈現(xiàn)出不同的狀態(tài)。高麗時(shí)代（918—1392），雅樂與唐樂和鄉(xiāng)樂在宮廷中形成了三樂鼎立的格局;高麗末期，由于戰(zhàn)亂，樂器毀壞，樂舞混亂;李朝時(shí)代的世宗王朝（1418—1450），樸堧的改革使雅樂得到恢復(fù)，八音俱全，舞容整齊;李朝時(shí)代的世祖朝（1455—1468），由于鄉(xiāng)樂創(chuàng)作的興起，雅樂中加入了鄉(xiāng)樂器和鄉(xiāng)樂舞;李朝時(shí)代的成宗朝（1469—1494），唐樂器鄉(xiāng)樂化，唐樂與鄉(xiāng)樂之間的區(qū)別消失，只有雅樂與俗樂的區(qū)分;李朝時(shí)代的成宗朝之后（1494—1910）到現(xiàn)在，雅樂的規(guī)模減小，沿用至今。雅樂是儒家禮樂制度下的產(chǎn)物，它在朝鮮半島的傳承過程中，雖然依時(shí)代的不同幾經(jīng)變遷，呈現(xiàn)出不同的狀態(tài)，但其實(shí)質(zhì)沒有離開過中國的原樣，仍然為堂上登歌、堂下樂懸、文舞佾舞的形式，祭祀樂和儀禮樂的性質(zhì)一直沒有改變。李氏朝鮮結(jié)束后，雅樂文化的傳承沒有中斷，在現(xiàn)代化的今天，雅樂也依然被較為完好的傳承著、演奏著，這與朝鮮半島對(duì)儒家思想的認(rèn)同、提倡和尊崇是分不開的。朝鮮半島對(duì)中國雅樂這種一脈相承的延續(xù)性，和在沿襲中變化發(fā)展而形成的階段性，以及各項(xiàng)具體內(nèi)容之間不可分割的整體性，構(gòu)筑了文化傳播的基本屬性。

二、日本雅樂

1.雅樂傳入日本

中國古代唐朝時(shí)期，唐朝燕樂大曲隨著日本的遣唐使團(tuán)傳播至日本。

日本多次派遣“譴唐使”入唐學(xué)習(xí)，在傳播過程中，樂舞，服飾等流入日本，《伎樂》出自中國，原指的是今中國江蘇省一帶和如今的印度、中亞、新疆一帶，是有著故事情節(jié)和人物的面具舞。在古中國，面具舞分為兩類，一類是用于祈福的民間舞，《儺》是我國最悠久的面具舞。另一類是從天竺、西域、龜茲傳進(jìn)中原，融合而成的。在日本的《教訓(xùn)抄》中記載：伎樂為師子（即獅子）、治道、金剛、迦樓羅、昆侖、力士等人物出場(chǎng)依次表演，伴奏有橫笛、腰鼓等。這些演出形式是受到了中國的佛教儀式的影響。現(xiàn)在在日本正倉院和法隆寺都收藏這些面具、服裝，服裝是絲綢制。

日本的遣唐使不但引進(jìn)了唐朝音樂，還采用中國的音樂機(jī)構(gòu)，主要分為三個(gè)部分雅樂寮，內(nèi)教坊，吹管部。雅樂寮是日本最早的音樂機(jī)構(gòu)，類似于唐朝的大樂署，是負(fù)責(zé)培養(yǎng)、選拔樂舞人才的機(jī)構(gòu)，內(nèi)教坊主要是以女樂人為主體，主要上演踏歌和女樂，吹管部則是管理管弦樂器，仿照唐代的鼓吹署建立的。

2.日本雅樂特點(diǎn)

隋唐時(shí)期的燕樂大曲的曲式可以分為三個(gè)部分，散序，中序，破，“散序”是引子，以樂器演奏為主，節(jié)奏自由;“中序”是以抒情類的慢歌曲為主，節(jié)奏較慢;“破”是以舞蹈為主，也會(huì)有樂器伴奏。而日本雅樂的曲式則分為序，破，急，“序”的主旋律最從容，節(jié)奏快慢自由;“破”的旋律好比流動(dòng)性的水，拍子一小節(jié)八拍，“急”的旋律是輕快型的。

日本雅樂對(duì)唐樂的吸收和借鑒內(nèi)容具有很大成分，并且有的樂曲可以完全存留下來，有的通過日本人的改編，融入到本土樂曲中，可以肯定的是唐樂的韻味一直都保留著。現(xiàn)在的日本雅樂大致可以區(qū)分為：舞樂（左方樂、右方樂）、管弦（唐樂）、上代歌舞、歌謠這四類，其中上代歌舞中比較著名的有“久米舞”等日本自古以來傳承的舞蹈，歌謠則包括“催馬樂”等平安時(shí)代由日本人創(chuàng)作的曲樂。