當代藝術審美變遷與全球視域下的中國美學建構

楊希楠

一、當代藝術的美學問題

(一)美學問題的提出及標準重建

討論建構在當代藝術語境中的關乎“美”的問題，首先需從“當代藝術”這一由特定時間與空間交織定義的場域出發(fā)。一方面，在對當代藝術從時間軸縱向劃分發(fā)展段落以及對當代藝術從多元視角橫向分類讀解的雙維度基礎上，對已經(jīng)存續(xù)著的和正在發(fā)展中的諸多重要美學問題作出系統(tǒng)性梳理和辯證審視；另一方面，當代藝術在發(fā)展過程中，通過不斷與其他學科門類、技術材料、文化觀念等相結合而呈現(xiàn)出嶄新姿態(tài)，同時也提出了一些值得重點把握的美學新問題。我們必須優(yōu)先解答以下問題：何為當代藝術？中國的當代藝術又是在怎樣的處境中萌發(fā)出來的？具有中國特色的當代藝術樣貌是怎樣逐步被構建的？當代藝術環(huán)境下，各個發(fā)展階段相互間的穿插、銜接關系為何？在這一時段內提出的所有美學相關問題是否都能用當代藝術話語進行解答？……其次需要定位美學理論建設的高度。登高方能望遠，美的創(chuàng)造的問題和審美理論的問題都需要重點把握、同步推進。總的來講，就是要對美的內容與美的形式進行分別詮釋，并探索它們相互之間的關聯(lián)性。且就美學本身特點來說，處在這一時期的美學應與時俱進，應同時具有當代性、先鋒性和未來性等諸多可持續(xù)發(fā)展特質。同時，在探索過程中需盡力克服一些美學學科建設過程中容易出現(xiàn)的不系統(tǒng)、不連貫、教條化、隔靴搔癢、過分強調主觀性等方面的難題。

對美的標準的定義建立在主體本身及其對觀察視角的選擇上，或許人們永遠無法對“美”展開完全理性的、中立的、客觀的定義與評價。對此問題，克羅齊在他的《美學原理》一書中提出“把美干脆地當作表現(xiàn)”。即不將對“美”的定義局限在必須具有審美價值的層面，而是用一種“成功的表現(xiàn)”去定義“美”，更甚至可以不對這種定義“美”的“表現(xiàn)”添加任何前綴。因此，與“美”相對應的“丑”，可以形容為是種不那么成功的甚至失敗的“表現(xiàn)”。那么，在克羅齊看來，“丑”也理應是一種正當?shù)膶徝辣憩F(xiàn)，“審丑”即是審美的一部分。藝術一旦擺脫了美化的束縛，它將會如何呢？或許美的呈現(xiàn)方式急需轉化，這種轉化與事物外表的某種可愛或丑陋都沒有關系，是拋開了外表美丑的事實，向更深層次去轉化。

(二)當代藝術的審美變遷

一旦美的呈現(xiàn)方式開始轉化，那么看待美的方式也會發(fā)生轉化，這就進入了對審美及其觀念的變遷展開討論的階段。審美極易受時代變遷的影響，尤其是當代藝術思潮在總體上呈現(xiàn)出不同以往的較強的流動性特征。當代藝術提出的諸多美學問題可分為兩個維度思考，它們既包含美的創(chuàng)造的問題，也包含審美理論的問題。總體來講，就是要對美的內容與形式進行分別詮釋，并探索它們相互之間的關聯(lián)性。到了20世紀80年代，隨著全球政治環(huán)境的穩(wěn)定，新藝術思潮的浪潮趨于緩和，當代藝術獲得全面發(fā)展。在這段時期，社會問題、經(jīng)濟發(fā)展、新技術革命、多元大眾傳媒、流行文化、建筑生態(tài)等各方力量推動藝術家前進的同時，也為其提供了空前豐富的創(chuàng)作素材。同時，國內有關美學問題的觀點逐漸多元起來。如葉秀山先生主張從藝術的維度去理解美的本質；鄧曉芒先生從事西方哲學研究，他對美學本體論的思考更具宏觀的、綜合的色彩，并看重胡塞爾的現(xiàn)象學對美學的意義，提出的“美的本質是對象化的情感”值得關注；陽春時和潘知常近年來著重從生命的角度認識美，分別打出“生存美學”與“生命美學”之旗號；吳炫作為一位年輕學者，提出的“否定主義美學”獨樹一幟，雖仍頗有爭議，但其產生的意義超過了理論本身。這些美學觀點和美學問題討論促使美學家們作出更多具有突破性的思考。

美國藝術批評家阿瑟·丹托發(fā)表于1984年的文章《藝術的終結》，是他對當代西方紛繁多樣的藝術現(xiàn)象作出的一次具有時代意義的哲學思考。他認為藝術真正的魅力在于它在情感上的修辭作用，即通過感染人的情感從而影響人的行動。在對藝術理論的研究領域，戴夫·希基(Dave Hickey，1939—)是最早將審美問題列入當代藝術范疇進行討論的藝術批評家。早在1993年，他就預言：“在未來的十年，‘美’將回歸，在當代藝術中再次成為重要議題。”[1]他認為，時至今日，藝術創(chuàng)造本身仍是一項純粹的、感性的探險活動。無論是文藝復興時的拉斐爾、卡拉瓦喬，還是當代藝術家梅普勒索普，即使他們的作品中攜帶著某些功利性、目的性或者說服性成分，但其創(chuàng)造的本質仍是圍繞藝術的本質進行的，具有某種超越道德說教的感性之美。

二、全球視角下文化多樣性與中國美學建構

(一)藝術與文化的全球性

20世紀80年代開始，全球化包裹著當代藝術成為一項國際化的重要議題。不同于傳統(tǒng)的“根莖式”發(fā)展模式，全球化更多呈現(xiàn)出一種從中心向四周擴散的、樹狀的發(fā)展模式，而由此帶來的文化趨同和藝術審美單一化成為新問題。博物館概念普及、各種藝術展博會的舉辦、學院主義教育模式化和流程化等，共同構成具有全球化特質的當代藝術系統(tǒng)。在這個系統(tǒng)里，藝術作品形式單一、審美觀念近似，這種全球化的總體性或許越發(fā)阻礙著傳統(tǒng)美學的傳承發(fā)揚及個體經(jīng)驗的認知積累。當代藝術界，“全球化表現(xiàn)為一系列連鎖經(jīng)營的模式”[2]。例如，這種全球化模式下的當代藝術展覽，雖然一方面為各類藝術家提供了公共展示的大平臺，展示本土的、民族的、宗教的或諸多非主流價值和審美立場的作品，當代藝術的傳播力和影響力空前繁榮的同時也為全球化持續(xù)注入多元活力；另一方面卻強化了文化發(fā)展的單一性，這種空前繁榮的相互交流不但沒有形成真正意義上“百家爭鳴”式的多元共生，反而使文化價值觀與藝術審美標準日漸趨同。正因如此，許多對此類全球化中產生的問題始終抱有責任感的藝術家，一直用自己的藝術創(chuàng)作表達著民族的、個體的立場并提出警示。尤其是中國這樣一個自身具有悠久歷史文化的國家，身處全球化浪潮中，應盡力趕超當代藝術發(fā)展步調，同時恰當審慎自身文化傳統(tǒng)中優(yōu)秀的、需要繼承和保護甚至需要搶救的部分，堅持探索自己的文化發(fā)展路線。高建平在《全球與地方：比較視野下的美學與藝術》一書中，就藝術在全球化范圍內的持續(xù)發(fā)展也提出了一個矛盾問題，他提到：“目前，存在著一種‘為全球的地方’，即選用一些傳統(tǒng)文化的因素，按照外國人的趣味生產文化藝術品。”[3]外國人對其他文化、民族、宗教等的知識收集與興趣來源建立在某種“改良”的基礎上，他們吸收并接受的是更改后更符合其價值觀與邏輯思維的審美，與真正的地域性文化及民族、宗教的審美觀念和美的表現(xiàn)往往大相徑庭。在這類現(xiàn)象中，我們實質上偏離了傳播“正確的”傳統(tǒng)美學的立場，以至于創(chuàng)造出了第三種藝術形態(tài)。然而，事實上它或許與任何一種有傳承價值的傳統(tǒng)藝術形態(tài)都不沾邊。

中國的傳統(tǒng)美學是倫理的美學、經(jīng)驗的美學和社會的美學，西方傳統(tǒng)美學是宗教的美學、理性的美學和心理的美學。相較而言，西方傳統(tǒng)美學在對美的本質的把握及對美的本質的抽象分析方面尤其注重。這兩種截然不同的美學類型差異具體通過審美方式層面、審美心理層面和審美理想層面表現(xiàn)出來。嚴格學術意義上的美學研究在中國起步相對較晚，缺乏對美學范疇的嚴格界定及論證。中國的傳統(tǒng)美學更多仍屬于一種經(jīng)驗美學，它需要從積累豐富的創(chuàng)作實踐入手，進一步積累豐富的審美經(jīng)驗，再將這些藝術實踐與審美經(jīng)驗妥善融合，進而探索藝術美的形成規(guī)律。某種意義上講，這種傳統(tǒng)的美學邏輯是建立在經(jīng)驗積累的基礎上的，因此理論與現(xiàn)實生活緊密聯(lián)系的重要性和必要性顯得尤為突出。即使進入當代藝術范疇中的美學研究領域，關于“美學”也沒有十分明確的邊界和外延；多義性、感性、模糊性與美學伴生，延續(xù)著諸如“意象”“氣韻”等非具象化形容。而且，由于思維觀念和文化體系的差異，中國的美學自古就缺少像西方理論體系之下嚴整的美學分野及專著，各種詩論、畫論、雜談、隨筆、樂論及宗教典籍都依稀能看見中華傳統(tǒng)美學之身影。

(二)中國美學建設與學科建構

美學是關乎審美與藝術實踐的理論，每種文化都有自己的審美和藝術傳統(tǒng)，無論它的出發(fā)點是不是功利性的，都產生出對其審美與藝術實踐的某種思考。這些思考生成的材料，具有相對獨立性和區(qū)域性，并非通俗的、普世的。因此，當代藝術背景下美學問題研究的思路框架是要循序漸進地把握“辯證的”“精神的”“實質的”三個研究維度，對什么是具有當代藝術風貌的美學問題，美學問題產生的背景，美學問題的辯證提案，哲學、美學與宗教之間的復雜關系，傳統(tǒng)美學從意識到客觀實在的傳承，美學傳統(tǒng)的當代價值等重要理論難點進行系統(tǒng)性梳理。形成較有說服力的理論觀點，復歸當代藝術重要美學問題的研究核心。

對當代藝術美學問題的討論應建立在一定高度的藝術文化、美學理論及美學專業(yè)知識的基礎上，是通過層層論證、深思熟慮的結果。從當代主流意識形態(tài)出發(fā)，從有中國特色的當代藝術傳承出發(fā)，使對中國美學問題的研究能夠在根植美學土壤、延續(xù)美學研究傳統(tǒng)的基礎上開拓當代語境。作為一項講理論、重實踐的復合型美學相關議題，對當代藝術領域問題和美學領域研究具有深刻的學術價值和時代意義。從學科層面講，對整個學科建設能夠起到夯實基礎和豐滿羽翼的作用；從對具體美學問題的研究方向講，既能夠從美的創(chuàng)作、審美評價、審美傳播等多方面縱向地朝更深層次挖掘問題和解答問題，也能夠將學科領域中諸多并行的美學課題的內在邏輯關系加以分析，豐富各類美學問題的研究視角、研究內容、研究方法和研究手段，實現(xiàn)各自的內在邏輯自洽。