初中音樂教學中節奏訓練的探索及思考

傅松

摘要：當前，隨著教育體制的進一步改革與調整，音樂教學的地位有了顯著提升。而節奏訓練則是學生進行音樂學習的基礎。基于此，首先簡要分析初中音樂教學中存在的主要問題;隨后對加強節奏訓練應采取的有效措施進行分析。

關鍵詞：節奏訓練;初中音樂課堂;探索思考

音樂節奏是建立于音樂發展基礎上的核心架構，不僅能培養學生樂感，還能豐富初中樂理素材，是培養初中生音樂素養不可忽視的內容。加強對學生的節奏訓練是改進音樂教育的重要措施，可以讓學生在音樂認知方面實現蛻變，在核心素養發展上獲得更好的保障。音樂教師應該基于核心素養，對初中生進行科學化的節奏訓練，確保音樂素養培養效果。

一、初中音樂教學中存在的主要問題

1.教師忽視學生的學習需求，影響了學生節奏感的培養。近年以來，我國社會發展迅速，人們的生活質量持續提高。生活在新時代之下的初中生興趣廣泛，對興趣班的選擇多是出于自身的興趣愛好。大部分對音樂課缺乏興趣的學生均認為死板單調的教學方式是使其喪失音樂學習興趣的重要原因。在教學過程中，不少教師的教學脫離了學生的音樂理論水平，只是不斷地要求學生機械地模仿學習，致使學生的學習效果和學習興趣大打折扣。因此，雖然有部分音樂教師特別重視音樂節奏的訓練，但卻因為無視學生的學習需求，使其選擇教學方式時出現了較大的失誤，反而影響了學生音樂學習的發展，影響了學生音樂節奏感的培養和訓練。因而，音樂教學實踐中，教師需要不斷地更新自己的教學理念，反思傳統教學方式的缺陷和不足，從學生的音樂基礎來設計和實施節奏訓練，使學生更加積極主動地參與到教學當中，最終實現教學質量的提高。在平時的教學中，教師應注重積累經驗，善于反思和總結，借鑒和利用優秀的音樂教學理論來指導自己的教育教學實踐，積極適應素質教育的要求，努力提升自己的教育教學水平。

2.學生學習效率低下，逐漸形成了厭煩心理。初中生正值人生觀和世界觀形成的關鍵期，對周圍的環境較為敏感，容易形成情緒波動。當他們遇到枯燥、抽象、乏味、難懂的知識時，就會表現得失去耐心，逐漸喪失學習的興趣。音樂課有助于學生藝術素養的提升，有助于陶冶學生的情操，學生在一開始時往往對音樂充滿好奇，但是，隨著學習的深入，有些學生不能適應教師枯燥、單調的教學方式，只是機械地模仿教師的做法，導致學習效率低下，學習效果較差，逐漸形成厭煩心理，影響了音樂教學質量持續、有效地提升。

3.學校忽視音樂教學，影響了人們對音樂教學的重視度。盡管我國的新課程改革取得了一些成果，但是多數學校所關注的仍然是智力的發展，并不重視其他方面的進步。在這種情況下，音樂教學沒能得到足夠的重視。因而，想要使學生實現全面的發展和進步，學校應該適當地提高音樂在課程體系當中的地位，積極開展各類音樂教學實踐活動，使學生產生濃厚的音樂學習興趣，提升學生的音樂素養。

二、初中音樂節奏訓練的有效教學策略

1.結合具體背景，激發學生興趣，提升學生節奏掌控能力。只有使學生產生濃厚的音樂學習興趣，才能使學生積極主動地參與各種音樂教學活動，更加靈活多變地融入各種教學內容，更為有效地推動音樂教學進程。教學中，教師可以用學生耳熟能詳的旋律和節奏引起學生學習的注意力，激發學生的學習興趣。對于初中學生來說，音樂理論過于枯燥和抽象，只有將其與生活實踐結合起來，才能使其具象化，更利于學生的理解和掌握。如，在《進行曲》的教學中，可以從《分列式進行曲》入手，讓學生模仿軍隊行進的步伐，跟隨音樂節奏踏步，真實感受和把握音樂中的節奏。如此一來，學生就會產生強烈的學習興趣，認真傾聽和感受樂曲中的節奏，跟著音樂調整自己的行進步伐，精準掌握音樂節奏。這樣的學習既簡單、有趣，又有效，既可以激發學生學習音樂的興趣，又能使學生更好地認知音樂的節奏。

2.借鑒教學方法，結合實際情況，提升學生的創新思維能力。奧爾夫教學法關注學生的內心世界，講究一切從學生出發、讓學生在親身實踐中主動學習音樂、注重培養學生的創造力三個基本的教學原則，實現了音樂教育向人本的回歸。如果將其引入到音樂教學當中，結合學校和學生實際情況，通過聲勢的應用挖掘學生自身的節奏感，則可以更好地推進新課的教學。如，在《美麗的草原我的家》的教學中，可以改變傳統的前八后十六的節奏，呈現出四拍子的氣勢來，讓學生在連接練習中實現創新思維的培養和唱譜能力的提升。

3.鼓勵學生練習，實施有效引導，強化學生的節奏感知能力。在音樂教學當中，利用學生身邊的物品創造出簡單的打擊樂器，除了可以獲得更加豐富多彩的音色之外，還可以讓學生在隨取隨用、親自參與演奏活動的過程中產生更加強烈的音樂學習興趣，更好地促進學生音樂節奏感知能力的培養。在這一過程中，如果教師能夠采取更加有效的引導，學生借助信手拈來的打擊樂器，演奏出節奏的快慢、長短和強弱的變化，學生會更好地感知聲音的審美性和敏感性，促進學生音樂素養的全面提升。

4.恰當運用奧爾夫節奏訓練法

奧爾夫節奏訓練法屬于一種科學先進和創新色彩濃郁的音樂教學法，其鮮明特征是指導學生在音樂學習當中利用聲勢，借助自身節奏感知能力，運用肢體語言進行節奏表現。借鑒到初中課堂上，這樣的節奏訓練活動可以提高學生的參與積極性，也能大幅度降低訓練難度，提高學生的自主領悟能力。在運用奧爾夫節奏訓練法時，教師必須給學生提供一個寬松的氛圍，充分考慮學生的接受能力以及感悟能力，加強與學生的互動，以保證學生的練習效果。例如，在學習七年級百首名曲之一的《沂蒙山小調》時，作品當中的四四拍節奏比較經典，也是節奏訓練的重點。教師可以鼓勵學生運用肢體語言，結合音樂旋律展示，四四拍節奏之后指導學生模仿教師的肢體節奏，做后續節奏的連接，在教師的示范后，讓學生在自主參與中加強感受和領悟，提高學生的自主學習效果。

綜上所述，音樂源于自然以及生活，是生活當中不可缺少的一部分。對于音樂教學來說，加強學生的節奏感，培養改進和優化節奏訓練是至關重要的。教師在對學生進行節奏訓練時，要根據學生的接受能力與節奏訓練的具體要求來選取恰當的音樂作品，從而提高學生的節奏感以及靈活把控能力，有效激活學生的學習潛能，為學生的音樂核心素養發展打好基礎，促進初中音樂教育的長效發展。

參考文獻：

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