金玉潔 楊紫瓊 曹雅萍 鐘 海
(長沙師范學院 長沙 410100)
中國陶瓷玩具有著悠久的歷史,距今約5500年的山東寧陽大汶口遺址中發現有小型陶豬,距今約3800年的齊家文化遺物中也有陶制玩具和響鈴。可以初步推斷在陶瓷玩具在中國出現時間最早,并且曾在一段時間內盛行。但目前,國內對于陶瓷玩具的研究非常少,并且傳播力度不大,市場上也缺乏與時俱進和新穎的設計。陶瓷藝術家們會結合現代設計的方法創作陶瓷藝術作品,他們結合陶瓷的工藝,利用綜合材料進行作品創作,使陶瓷作品與人們產生互動性。總體來說,陶瓷玩具的設計具有極大的探索性和實驗性,設計師可以結合當代的設計思想,讓傳統的陶瓷文化綻放新的光彩[1]。
陶瓷是中國特有的文化元素,陶瓷文化在國內備受重視,許多的地區都以陶瓷作為元素宣傳和弘揚中國傳統文化。如今在很多設計院校也開設了陶藝專業,劇本了很多權威的陶瓷設計比賽,鼓勵青年基于傳統開創新[2]。根據調查,陶瓷玩具的首次被發現是在湖南的長沙窯,作者對長沙窯進行實地考察和線上調研之后發現,現代國內外對陶瓷玩具的研究非常少。
陶瓷材料的易碎性,使陶瓷材料在玩具領域的應用比較少。但是陶瓷材料本身卻有許多其他材料不可替代的優勢:陶瓷在經過高溫消毒后,性能非常穩定和安全,多為較好的絕熱材料,且耐酸堿腐蝕、耐水泡、耐火燒、硬度高耐磨損;陶瓷材料易清潔,可用水任意擦洗;在張堯的《夢里湘魂——品評湖南長沙窯的藝術風格》[1]和袁忠博的《陶藝創作中意象表現研究》[2]中均談到陶瓷釉料眾多,陶瓷在制作工藝過程中,會發生各種各樣的變化,燒出成品藝術效果無可替代[3]。因此陶瓷材料可與多種綜合材料進行融合創作,具有非常大的探究性和實驗性。
陶瓷玩具的互動性一直都比較單一,市場上可見的陶瓷玩具基本為擺件。博物館中早期的陶瓷玩具也有發聲玩具,如陶笛、陶塤等。目前陶瓷玩具多出現在生活器具中作為裝飾品,與茶具等結合進行點綴裝飾。歐陽昱伶在《民間陶瓷玩具的藝術風格》[3]中講到了民間陶瓷玩具風格,呂金泉和周誠在《論陶藝創作的情感表達》[4]中列舉了一些陶藝作品的案例[4]。同時,也有大部分當代的藝術家和設計師會去嘗試把綜合材料與陶瓷相結合,探索陶瓷玩具的可玩性和互動性,如磁鐵與陶瓷做成關節可動的人偶;彈簧與陶瓷結合的玩具等。設計師可以不斷深入探索陶瓷玩具與其他材料的新穎互動方式。
為探究購買者需求,作者收集106份問卷對陶瓷玩具進行了調研分析。根據數據可知,發現以下幾個特點:
(1)現在的玩具消費主力軍群體年齡較為年輕,且接受教育的程度相對較高,用戶對象的改變,相應的消費需求也發生改變。由于購買玩具的對象為成人,因此需要考慮這個群體的消費觀念。
(2)大多數人認為陶瓷是一種中國文化的代表元素,也有必要進行發揚。但人們聽到陶瓷玩具的時候,大多數認為是古老的或者是藝術品,認為陶瓷給人疏遠的感覺。而玩具的設計注重的是玩法和互動性的,那么如何將陶瓷與人進行互動,以何種方式互動需要進行思考。
(3)大多數被調研的人并沒有自己擁有過陶瓷玩具,陶瓷玩具在現代生活中出現的頻率較低,陶瓷玩具一般被當作禮品、紀念品等贈送購買。
(4)新中產階級的崛起并不是像以前一樣追求性價比,所以他們的價值觀和文化的認同作為很重要的切入點。所以現在的用戶不僅僅能滿足產品功能就可以了,而是要有一種情感的寄托,通過產品的消費達到認同的理論,這樣的話你的產品才能跟他形成共鳴。
(5)根據數據可知,大部分消費者認為陶瓷玩具屬于手工工藝品,工業化進程難以生產,并且認為現代缺乏好的設計。消費者如今購買一個產品,對于產品的要求會更加的全面。因此設計需要工藝、玩法、造型、成本等角度進行思考。
隨著時代的發展,陶瓷玩具也在時代推動下不斷發展變化,為探究清楚陶瓷玩具的源頭以及它的發展脈絡,作者通過實地調研法進行詳細分析:
陶瓷博物館中對陶瓷玩具類別無具體分類,在唐朝、宋朝時能夠找到一些陶瓷玩具的痕跡,并且都為泥塑成形,或者是捏制而成的動物形象。在清朝往后,開始出現音樂與陶瓷結合的玩具:比如陶塤、陶笛等,但此類玩具又被歸納樂器。所以真正意義上的陶瓷玩具并無具體分類,學者廖賽超在《現代中國陶瓷玩具的設計發展方向研究》[5]一文中也講到玩具無具體分類,陶瓷玩具被認為是把玩的玩具。關于玩具的定義,更是也有許多不同的看法。王奇和劉彬在《淺析中國現代陶藝創作中的傳統元素》[6]中詳細講解了傳統元素的運用。從博物館的實地考察中,最早的玩具所使用的材料確實是陶泥,再后來織布的出現促使布料玩具得到了快速發展。總之,古代對于陶瓷玩具分類并不明確,出現時間早,且以擺件和泥塑為主,互動性較為單一。

圖1 陶瓷玩具(作者2018年拍攝于景德鎮)

圖2 陶瓷玩具(作者2018年拍攝于景德鎮)
大學生創作集市里陶瓷玩具、擺件在風格上發生了很大的變化:陶瓷玩具符合當代的審美,將傳統的元素進行了現代化的處理,使玩具更加具有故事性和趣味性。陶瓷玩具背后的創作團隊以及消費群體的審美觀念趨向年輕化,產品本身更承載著感性個性的表達。現代的陶瓷玩具造型有了很大的改變,但是陶瓷玩具的互動性仍然在單一且簡單的互動。絕大多數屬于擺件,只具有欣賞作用。
大學生創作集市的開放時間為周六周日,此間大學生會將原創作品進行售賣,該時間點為雕塑瓷廠人流量高峰期,于是作者在集市進行了兩天的實地考察,以景德鎮雕塑瓷廠區域為例,觀察客戶購買情況:
(1)陶瓷玩具產品在本區域內的占比
陶瓷產品展出的攤位為200個,包含的陶瓷產品種類有:茶具、餐具、首飾、裝飾品、玩具擺件以及其他的手工制品。陶瓷玩具的攤位大約在14個左右。
(2)陶瓷玩具攤位的購買群體分布
針對14個陶瓷玩具攤位進行客戶調研,客戶購買的原因分別為:自己對造型的喜歡;送人;給家庭做裝飾;覺得很有設計感等。陶瓷玩具基本為手工制品,價格在40~300元不等,80~140元這個區間內的購買數量占比較多,其次為40~80元,最后為140元以上。

圖4 用戶購買玩具(作者拍攝于景德鎮)
國外藝術家陶瓷作品展中陶瓷玩具充分體現了當代的設計思想,打破傳統的思維,用“怪異”的方式通過陶瓷作品進行表達,作品展示抽象化,體現的是某一種人內心的一種精神的狀態。從互動性的角度來看,藝術家們擅長用綜合材料去與陶瓷材料相結合,比如圖5右上圖中玩具的輪子,就給玩具本身增加了一定的互動性和趣味性[7]。
從調研中可以發現,人們是對陶瓷文化的認同以及對有設計感的陶瓷玩具是喜愛的,但市面上出現的頻率非常低,且大多數陶瓷玩具仍停留在傳統泥塑玩具的階段,使絕大多數人對陶瓷玩具的印象仍然認為是古典的、藝術的和高高在上的。現代對玩具的定義,即注重玩法,注重對孩子的啟發性等等,而市場上的大多數陶瓷玩具均為擺件,或者互動性比較單一。國外的藝術家擅用綜合材料與陶瓷發生互動,不斷探索新的玩法,這是值得學習的。由此陶瓷玩具應該站在當代的語境下,進行與時俱進的設計。
陶瓷玩具作為一種中國傳統特色的文化符號,應該值得發揚。它的傳承與發展必然是離不用與時俱進的設計,如今當人們聽到“陶瓷”時都認為這是古典的、藝術的和與生活有距離感的,因此設計師應該有獨特的視野去拉近觀眾和作品之間的距離,要以中國本土文化為源,指導設計;要以功能性為核,考慮設計;要以藝術性為基,美化設計;要以工藝技能為刃,實現設計。