面對眾多娛樂需求下的配音應該何去何從？

王熙柔 孫媛媛

眾所周知“配音”是在原有影片條件的基礎上進行的藝術加工，是加以豐富點綴的藝術，能將影片當中的人物的情感更加鮮明地表達出來，從而使人物形象更加的立體。這就好比拍攝的影片是龍，而人物的配音是能夠讓龍活過來的點睛之筆一樣。所以配音可所謂是鏡頭藝術中必不可缺的一筆。

“配音”和“音效”藝術的疊加是不同的存在，雖然這兩種都需要人為的去參與，但是前者更多的是人為因素、人聲占主體，而后者則是以人為因素為媒介從而去創造各種各樣人的聲帶所難以完成的聲音，兩者雖然很相似，但本質上卻是有著根本的不同。

而說到“配音”我們就不得不提到“配音演員”。隨著科技水平與經濟水平的不斷發展人們的娛樂化需求是成上升的狀態，而人們的精神世界也迫切需要滿足，所以使人們能夠得到“放松”的產品開始應運而生，而其中占據主要地位的則是信息娛樂產品。在這里我把信息娛樂產品分為三個大類：一是電視劇、綜藝、動漫以及電影這種影片;二則是游戲;三是短視頻。這三種都是近幾年得到快速發展的產品，發展速度稱為“瘋狂”也不足為過，而這也恰恰反映出了市場對于配音以及配音演員的需求之大。我國目前的一線配音演員大都活躍于電影、紀錄片中。但是這些配音老師卻大多不太被人知曉：而其他的配音老師同時也是有著很高流量的老師卻常常活躍于電視劇以及游戲動漫等配音當中。這就出現了當下影片和游戲聲音重復率很高的情況，市面上大多數的電視劇和游戲都能聽到同一個人的聲音。其實聲音重復率這并不是問題所在，真正的問題是是否與上一個角色有著不同？

一個人的音色很難改變，這里排除后天學習的情況。配音演員是否能夠將一個角色的性格特點表現出來，讓人們對這個人物達到認識和了解的作用是非常重要的，而這也是一個配音演員的立身之本。為什么分為配音演員和配音員？在于這個演字，演員是臺前的藝術，而配音演員則是幕后的表演，二者都是以演技為本。而現在隨著人們娛樂需求的增加，很多產品出現了流水線的狀況。不是在為自己產品，自己所創作的人物為基礎去尋找配音演員，而是恰好調了個標準，不管是否合適，不管能不能體現出主旨和意義，卻是基于一個配音演員的名氣，他的粉絲，也就是為了流量而去完成自己產品。這就導致了市面上的角色千篇一律，明明是性格不同的兩個角色但卻又那么熟悉的情況屢見不鮮。同時，在現在很多國產的配音作品里面，部分聽眾和觀眾出現了兩極分化現象，聲稱如果有某某老師的作品寧愿看原作也不愿意去看相關的配音作品這樣的現象恰恰也反應出了我們配音工作出現的種種問題。

其實為了流量去請配音老師來演繹角色并沒有什么不對，畢竟企業也是要吃飯的，但不如讓我們好好思考一下現在的“配音圈子”。如果資源一直傾向于名氣大、粉絲多的老師的話，那我們新鮮血液從何而來呢？選擇這個詞本身就是殘忍的，當你作出選擇的時候必然會放棄另一方，這就導致了現下的這種情況，總是這幾個人“循環使用”。國家一直在倡導我們做出創新，而對此現在的狀況我們也是否應該反思一下呢？

配音演員自身的學習能力也是很重要，著名配音演員阿杰也曾說過：“影視配音和動漫配音，或者說是人物配音和角色配音應該是去學習如何去表演，因為他會讓你在配音，在演繹一個角色時能很快進入到他的內心，使你有一個很好的心理依據。最重要的還是要努力磨練自己的技藝、豐富自己的內心情感，大概只有這樣才會成為一名真正的配音演員吧。”這段話對我有著很深的影響。對于配音演員來說怎么去了解人物的內心世界，怎么去理解角色是非常重要的，如何讓你成為他，讓他成為你，怎么產生共鳴更是難點，這不僅是在考驗一個人的演技，更是在篩選出一個人有沒有著剖析情感的能力。所以配音演員并不是一個靠著一副好聲音就能工作的職業，更看中的是一個人的學習和天賦能力。

當然除去上面的因素，我們正式面臨要給影視作品配音的時候如何調整自己從而達到自身最佳的狀態呢？ 首先最重要的還是自身要有良好的狀態，保證身體的健康。

第三就是要熟讀劇本，熟讀不僅僅代表著要記住人物的臺詞，而是在此基礎上進行拓展。要了解整個故事的背景、故事走向、結局、表達的主題以及和所演繹人物的人際關系情況。這些都是讓一個人物形象立體起來必不可缺少的因素。我總結了大概以下幾點：了解原片的時代背景和掌握原片的思想內容;了解原片的整體風格：分析原片的語言特征：找準劇情發展的脈絡;理解劇中人物的感情;摸清人物的氣質音色;知道人物的地位作用。我相信在完成了以上幾點的話在對人物的處理和基調的把握上不會出現大的問題。對劇本的學習與分析這就好比一臺機器的說明書，雖然是由人來操作，但是先要學習說明書的道理一樣。而在此基礎上就是對聲線的藝術加工處理，比如女孩子的聲音要細膩輕柔一些，老人的聲音要滄桑一些，而同一個角色在不同情況下、不同情感狀態下聲音的處理都是有著些許的差別的。如果缺少這些則會對影片的整體完成度產生巨大的影響。

一部好的作品不單單是由配音演員的演繹，配音導演也是非常重要的一個環節。配音導演的作用是比我們想象當中所重要得多的。一個負責任的導演不僅可以讓配音作品的質量有所保證，讓配音的效率提高，同時也可能出現錦上花的作用。如果把劇本和配音演員比作是化學試劑，那么配音導演則是催化劑的角色。導演是一部作品藝術創作上的藝術指揮官，或者是藝術創作的靈魂人物。在對產品制作中，導演的重要性不言而喻，從文案到腳本、客戶溝通所有準備，甚至是后期制作，導演都需要貫穿其中。而一個真正的配音導演首先要具有過硬的專業知識，能夠在在配音過程中，能夠從專業角度有效指導其他配音演員調整情緒、發音、語速等，逐步提高配音質量，避免出現感情不到位、聲音不穩定、語速過快等問題。 同時在配音過程中，能夠配合錄音負責人一同監督審核其他配音演員的配音準確性，避免出現讀錯臺詞、多字少字、讀音錯誤等問題。可見配音導演在一部作品中起到的舉足輕重的作用。