智能化教學場景應用于高職表演專業教學改革的幾點思考

摘要：隨著科學技術的發展，智能化教學場景在高職表演專業的應用將越來越廣泛，同時，如何以產教融合為最終導向，將戲劇影視表演專業的“現代學徒制”與“理實虛一體化”更好結合，也是值得思考的課題。

關鍵詞：智能化教學場景;戲劇影視表演;理實虛一體化

眾所周知，表演專業在藝術專業中的實踐性與應用性是最強的，在教學模式上，自上世紀50年代蘇聯表演教學體系引進開始，這種教學方式就接近于學徒制與學生中心型的混合產物。在當下高等院校教學改革向智能化、數字化以及學生中心制的“理實虛一體化”轉型過程中，這種教學方式有其先進之處，亦有其短板。同樣，在當下倡導教學方式的數字化改革以及智慧教室教學環境應用中，這種傳統的教學方式既存在著巨大的改革潛質，同時又受制于數字技術，以智慧教室為代表的現代信息教學手段能否助力于高職表演專業的教學改革，是一個需要不斷實踐、論證、反饋、改進的過程。

一、智慧教室對高職院校教學改革的意義與價值

在《浙江省職業教育“十四五”發展規劃（2021-2025）中明確提出，強化職業教育數字化支撐，“建設新型教學空間，推進示范性智慧教室與智慧實訓室建設，利用虛擬現實、物聯網、人工智能、云計算等技術，開發基于職場環境與工作過程的理實虛一體化的教學場景、虛擬仿真實訓資源與平臺，培育示范性虛擬仿真實訓基地和智慧教室，探索信息化環境下的實訓教學模式創新與實踐，拓展產教融合的途徑和手段。”在這里，“基于職場環境與工作過程的理實虛一體化教學場景”這一界定被正式提出。由此可見，21世紀提出的“互聯網+”“媒介融合”等教學方式，作為虛擬教學方式的重要組成部分，已經不再是改革趨勢，而是一種普遍現象，數字化改革、混合化教研、信息化教學水平將成為未來五年教師學習、教學改革、專業提升的主要內容。

在以往“互聯網+”、混合式教學、反轉課堂的教學改革基礎上，值得研究的是智慧教室在教學場景中的應用。智慧教室是智能化教學環境建構的起點，它可謂是信息化教學的3.0階段。20 世紀 80 年代以來，在以多媒體、計算機和互聯網為代表的信息技術浪潮的推動下，各級各類學校中教室環境日益步入信息時代，其演變發展可以分為多媒體和網絡化兩個階段：在多媒體教室中，教師通過計算機、投影儀、錄像機、VCD、DVD、音響等多媒體設備，運用多媒體手段進行教學，改變了傳統黑板加粉筆的教學形式，影像、圖像等手段使教學內容更為鮮活立體。在網絡化階段建設階段，教師自主使用一體機這一信息化教學手段，通過網絡，加強了學生的自主學習性，以學生為中心的教學模式初成規模。進入21世紀第二個十年，隨著以物聯網、云計算、大數據為代表的新一代信息技術的日趨成熟，在教育領域，具有智慧技術、智慧應用、智慧管理等特征的智慧教室成為新的建設熱點。研究者一般認為智慧教室是一種“未來教室”：主要體現在，基礎設施與網絡感知系統的綜合運用，構建了一個交互性極強的教學環境。物理環境與虛擬環境無縫融合，在這種智能化教學情境中，交互性成為智慧教室課程授課的主要特征，學生可以組成學習小組，運用智能化學習手段（如手機、電腦、平板等），同時與教師的智能化教學手段形成良性互動，在這一過程中拓寬了師生的信息化、智能化工具運用方式。

智慧教室的應用理念即為“萬物互聯”，在理想狀態下，這是“體驗式高科技”在教學中的應用。智慧教室又稱智能教室，是一個能夠方便對教室所裝備的視聽、計算機、投影、交互白板等聲、光、電設備進行控制和操作的虛擬現實空間，有利于師生無縫地接入資源及從事教與學活動，并能適應包括遠程教學在內的多種學習方式，以自然的人機交互為特征的，依靠智能空間技術實現的增強型教室。這一教學空間的出現，不僅適應了21世紀人們對智能化工具應用的需求，同時，云端教學的理念也要求師生們必須要具備虛擬化教學的技能。甚至有人認為未來的教室一定是云端教室，包括電子課本、電子課桌、電子書包、電子白板……在資源方面，由模擬媒體到數字媒體，再到網絡媒體，資源最終都在教育云上，內容達到極大豐富，從而滿足個性化的學習。

信息化教學的3.0階段改革是大勢所趨，因為當下，智能手機已經嚴重改變了人的生活方式，憑借一臺手機，人幾乎無所不能，但離開手機又一無是處。以學習方式為例，很多“00”后年輕人能夠用手機完成所有學習內容，包括文章、短視頻、圖片、PPT制作等，在他們看來，手機就是自身與外部世界交互的重要方式，人的生存方式限于“手機外的世界”與“手機代入的虛擬世界”，他們對手機應用遠超過他們的前輩。有鑒于此，“交互式學習方式”的構建，打破了傳統課堂“教師一言堂”的禁錮，學生對手機應用的嫻熟，也許遠遠超過他們的老師。然而，智慧教室的核心應用理念絕不僅僅是通過手機這一媒介實現學習手段的簡化，它更多會培養在“實”與“虛”的空間中生存轉化的技能，也就是5G技術有可能帶來的“萬物互聯”，這其實有一種也許是興奮也許有些惶恐的設想：未來人們的生活很可能游走在真實與虛擬之間。

二、數字化生存對傳統表演專業教學的影響

智能化教學場景對表演專業的影響，非常值得教育研究者關注與深思。因為無論是中國傳統表演藝術還是轉型后的表演藝術，學徒制口傳心授與分組指導等方法，顯然對提升教學效果更有幫助。傳統戲曲采用師徒制教學，完全沿革農耕時代的“身心傳承”的倫理型教學方式，基礎訓練帶有一定殘酷性，但教學效果突出，很多“成名成腕”都是這樣訓練出來的。影視表演教育沿革蘇聯傳入的教學體系，體系中對基礎訓練、小品練習、表演技能、聲臺形表都有非常嚴格的要求，而且中國的戲劇影視表演體系與傳統戲曲表演訓練有效融合，培養出一批批無論在熒幕還是舞臺上都頗受認可的優秀演員。

然而，傳統表演教學在當下遭遇了嚴峻的挑戰，進入21世紀以后，新一代表演專業學生的特質，對傳統表演教學的改革起到了一定推動作用。智能化生活環境中成長起來的新一代年輕人，對上世紀的教學方式，也有一定不適應之處。上世紀80年代，舞臺藝術的復蘇，電視藝術的方興未艾，影視表演教學主要沿用上世紀50年代的教學方法結合戲曲與舞蹈的訓練，演員普遍具有較強的表現力。隨著影視的發展，自然地、貼近生活的，下意識的表演訓練方法逐漸興起，身體訓練與聲音訓練相結合成為當下高校表演教學的普遍趨勢。但隨著信息化時代的到來，表演專業學生的身體能量與聲音能量逐漸弱化（這是網絡一代少年的普遍特性）但他們熟悉各種新型交流工具，熟知虛擬世界，但對現實往往認知不足，甚至身體素質上也有欠缺，信息化教學對表演專業學生而言，起到促進信息工具普及的作用，但表演專業教學核心的身體訓練與聲音訓練，信息化起到的應該是良好的輔助作用。換句話說，傳統表演專業教學的改革，應該在遵循傳統的基礎上隨著學情變化而改進，而不是一味地追求所謂創新的教學方法。甚至可以說，在表演基礎階段，規范科學的訓練方法更為重要。

那么？高職階段戲劇影視表演的教學模式應該如何建構呢？

按找教學法的有關內容，可分為情境化內修以及情境化外訓兩種。其中，情境化內修指師生共同在表演教室（實訓場地）構建的課堂教學-課外訓練-匯報練習空間。

傳統的表演專業教學場地主要為表演實訓室，或者說，人工打造的戲劇影視排練空間，在這個空間中，學員與教師可以自主支配身體空間，學生在此地接受身體與聲音的各種訓練，最終使得身體技能與素質，聲音技能與素質符合戲劇影視的表演要求。在教學方法上，主要采取教師示范，學生練習、學生分組交作業，教師點評，小組互評等。在不斷的練習中提升專業技巧，這套教學模式是經過長期積累與實踐傳承下來的教學方式，很接近高職教育中的現代學徒制以及項目制教學。到了二年級，學生將與教師共同承接劇目演出等實踐活動，通過不斷的實踐學習提升專業能力，最終獲得戲劇影視表演的專業知識與實操能力。

而在這一學習階段，數字化教學手段的介入，教學場景的改革，似乎有限。在高職的三類課程（A類理論課程、B類理論實踐類課程，C類實踐類課程）的規劃中，似乎只有理論類課程可以應用智慧教室的教學場景進行教學設計，專業類課程在實訓室的授課效果似乎更為理想。不過，隨著智能工具應用的普遍，可開發展示，具有課堂表演性質的公開課與示范課值得創新一試。

情境化外訓則指校外的實習實訓場地，包括培訓機構、劇場、片場等。在表演專業的職業適應性種，劇場與片場是最理想的訓練空間，而訓練模式自然要遵循劇場與片場的職業化與行業化要求。

由此論述可見，信息化方法在表演專業教學中的實施與普及，必須遵循表演教學本身的規律性，教學模式不可“一刀切”，要遵循表演專業本身的專業性與特殊性。與其研究花哨的教學手段，不如去思考如何切實提升教學質量。

表演專業教學“理實虛一體化”是否可行

事實上，表演專業教學理念與高職所提倡的“理實一體化”“教學做一體化”是相通的，這也是表演專業的專業特性所決定的。最值得一提的就是，學生的分組練習，作品匯報更符合“以學生為中心”的教學理念。從現代教育觀念來考量，戲劇影視表演教育屬于真正的素質教育，能夠全方位進行人格培養。

同時，這一專業極其重視技能培訓的系統化，在學程規劃中，往往通過一兩年即可實現。以前的影視公司下設的培訓班，或者劇團的學員班，都沿用這種培養方式，將理論知識融入到專業教學中，通過拍戲的項目過程使學員最快習得片場所有技能。

那么，數字化改革或者說“虛擬化教學改革方向”能否融入到表演專業的教學中呢？筆者有幸在2021年參與了教學技能團隊賽，在這一過程中，筆者與團隊獲得了很多經驗。首先，我們借鑒了2020疫情期間的線上教學方法，利用了超星課堂、雨課堂、釘釘課堂等教學軟件的交互功能，設計了一些題目讓學生參與，并且鼓勵他們自主設計作業，線上展示。這一環節后來應用于智慧教室場景教學中的分組作業講解，學生將自己的作品通過投屏的方式實現共享，更好地做到了自評、互評以及交流。其次，我們嘗試著將這種交互方式應用到臺詞教學中，學生們錄制自己的聲音小樣進行集中展示。這時候問題出現了，因為缺少專業的錄音設備，發生了聲音失真的現象，效果不如現場教學。這也給了我們啟發，在影視作品的創制過程中，實訓環境必須接近于專業生產環境。盡管如此，學生們練習臺詞，自主完成作品，并且制作自己的視頻進行展示，最大程度激發了他們的學習積極性。在理論教學領域，智慧教室提供的交互性教學場景，的確讓這些“手機一代”們活躍起來，主動進行作業創作，以學生為中心的教學方式改革自然而然地實現了。

自然，這些教學方式的創新，盡管對課程改革有一定助力作用，但戲劇影視表演教學發展的最終趨勢使實現產教融合。這一目標要求教學場景接近于工作場景，最理想的教學環境就是模擬片場，各部門各司其職，拍戲即教學過程，也是產品的創制過程。近年來隨著影視工業的發展，虛景實拍的工作方式極其常見。在虛擬的空間內，演員根據強大的信念完成與虛擬場景的交流，通過后期數字化處理，制造出逼真的視覺效果。以《刺殺小說家》為例，主要演員的很多表演基本上都是與虛擬場景的交流。在這里，影視工業的發展所要求的“虛擬交流”正是表演教學改革中“理實虛一體化”的“虛擬性”。而這種虛擬交流所需要的表演技能如何在教學場景中實現，也許是表演專業教學改革中應該關注的重要領域。未來的戲劇影視表演教學如果要追求與影視行業的緊密聯結，符合當下影視工業化拍攝基本要求的教學實訓場地可謂當務之急。而在虛擬場景中學生通過系統訓練培養交流與適應能力，是未來戲劇影視表演教學改革的新方向，這一方向的探索，也許更符合戲劇影視表演專業“理實虛一體化”的教學革新方向。

結語

在21世紀第二個十年，大數據、云計算、物聯網這些名詞從陌生到普及，技術改變了生活現實，也必然改變教育與觀念。高職表演教學由傳統到現代的轉變是大勢所趨，盡管傳統的教學方法有其穩定性與傳承性，但影視生產中新技術的更新亦是大勢所趨，演員如何在技術與工業中更好地學習、適應與生存，是影視行業需要思考的命題，也是影視專業教育與培訓需要思考的命題。

作者簡介：鄭悅（1977.8～）女，漢族，遼寧省沈陽市人，浙江橫店影視職業學院影視表演學院副教授，研究方向：戲劇影視理論