中國電影市場對新人很包容

孫佳山

賈玲作為新人導演執導的《你好，李煥英》融 合喜劇、奇幻和傳記等多重類型元素，讓一個本是賺足觀眾眼淚的故事，卻因為喜劇演員的精湛表演讓觀眾忍俊不禁，讓票房后來居上，這在近年來競爭愈發白熱化的春節檔是非常少見的成績。

《你好，李煥英》是賈玲的導演處女作，改編自她自己2016年創作的同名小品，賈玲眾多小品的口碑和影響力，為電影的發行、傳播奠定良好基礎。《你好，李煥英》的成功說明，春節檔的“合家歡”也可以是面向長輩的現實題材。盡管票房并不能代表一部影片的所有價值，但通過喜劇等商業類型收割特定觀影人群，也能夠折射一國影視領域的平均工業水平。

除了《你好，李煥英》，這幾年還有餃子的《哪吒之魔童降世》、郭帆的《流浪地球》，更早的還有吳京2015年執導的《戰狼》和陳思誠同年執導的《唐人街探案》，當時他們都是作為新人導演推出處女作，其中不僅有主旋律和現實題材，也有更符合年輕人口味的科幻、動畫、軍事和懸疑題材。這些較高水準、不同類型的影片不斷涌現充分證明：經過20余年的市場化、產業化改革，我國影視領域的文化工業加工能力已經初具規模，我國電影市場對新人導演也足夠包容，為他們提供了必要試錯機制。

新世紀第二個十年以來，尤其是從2014年開始，我國電影產業的創作熱情持續噴涌，而且影片題材和類型日漸多樣化。新人導演如果想打動市場和觀眾，不再需要上來就訴諸高概念、強陣容、大投入和大IP兼具的視覺特效大片，只要能拿出尊重觀眾、貼近現實的作品，就可以獲得一定生存空間。

當前，新一輪文化周期的歷史閘門已經開啟，新人導演能否帶來更多新突破，對于我國電影產業內部結構的轉型升級，都將有長遠、多維度的歷史影響。▲

（作者是中國藝術研究院副研究員）