淺析后現代藝術在短視頻平臺的呈現特征

□ 杜思偉

一、戲仿和拼貼

拼貼與挪用技法普遍存在于后現代藝術中，以本雅明為代表的學者們主張以一種繁雜而瑣碎的文本來消解藝術家的權威。如果說現代藝術是精英的、高雅的，后現代主義藝術則代表大眾化與通俗化。藝術家們主張兼容并包主義的拼湊和詼諧的模仿而不是大膽的創新和原創性。在后現代藝術中，拼貼就是把兩個或多個不同的元素糅合在一起，形成一種新的元素。例如作為第七藝術的電影，從《邦妮和克萊德》開始，電影語言由過去傳統的蒙太奇轉為拼貼的語言，整個影視呈現手段發生了革命性的變化。

作為現代社交軟件中的熱門媒介之一，抖音積聚了大眾的審美期待與創新生產，收獲了一大批青年人的關注。其中各種各樣的配音秀就是一種后現代的拼貼，這些用戶選取經典影視作品或者動漫游戲中的臺詞進行模仿配音，有的還會為了增加代入感在其服飾上也進行還原。一位叫“李蠕蠕”的用戶多以動漫角色以及TVB的腔調，自導自演一個小劇場，而另一位叫“肉臉橙”的用戶視頻多是自己模擬游戲角色，達成一種戲劇化的喜劇效果。對于短視頻創作者們來說，一個視頻是否算得上成功，并不是取決于該視頻獲得了多少點贊、評論，而是取決于該視頻是否引發了全民的模仿行為。例如知名創作者“阿純”，以一個粗獷的大漢通過濾鏡變成“女網紅”形成反差感這種視頻模式走紅抖音后，就掀起了其他創作者一系列的模仿。后現代藝術氣息并非僅僅體現在抖音、快手等某一條視頻上，而是體現在整個平臺上。如今大多數短視頻把先前的影視、游戲內容當作“素材庫”，觀眾可在短小的視頻中看到各種各樣對已有元素的模仿。

二、藝術權威的消散

在后現代社會中，那些曾經只有上層精英們能夠欣賞的名畫、音樂早已被“復制”到了千家萬戶中。通俗文化和高雅文化的界限變得模糊，精英話語和大眾話語之間的距離不再遙遠。話語權威逐漸被平民話語解構。在數字技術普及的情況下，藝術創作成為了群體勞動。無論創作者有著什么樣的知識水平、藝術造詣，只要有手機就能參與到藝術創作中來。

從基于UGC模式的用戶參與行為來看，人人都是藝術創作者，公眾可以通過百度貼吧、微博、微信公眾號、抖音、快手、B站、斗魚等網絡新媒體平臺，表達自己的情感與想法，展示自己的創作結果。學者杰姆遜指出，后現代主義更加注重大眾化的藝術追求，它拒絕天才和烏托邦，否定藝術高高在上的姿態。邊緣弱勢或叛逆另類者，是后現代主義藝術中的主角。短視頻用戶喜歡抱著獵奇的心態去偷窺他人的生活，這為一些短視頻創作者提供了新的出發點。在B站上有一位叫“峰哥亡命天涯”的視頻創作者，因為在深圳的三和市場體驗了工人是如何生存下去的，也最為真實地記錄了在深圳三和的生活情況——20元一晚的房間、當地著名的幾元錢就能吃飽的掛面、早上四五點就要去搶的日結工作等。因為這樣的生存條件、工作環境對于大多數用戶來說是不可能遇見的，所以其視頻內容吸引了一大波觀眾的注意。相似的還有在各大短視頻平臺上出現的有關農村生活的、背井離鄉艱苦奮斗的一系列內容。不排除有賣慘的人設，吸引觀眾、謀取利益，但是在后現代文化中，這些聚焦小人物、邊緣人物的短視頻內容對社會底層人民進行了真實的呈現，引發了觀看者對于小人物的同情、憐憫，給予了他們更多的關注與理解。而邊緣者的漂泊不定、無依無靠、安全感缺失、嫉妒苦悶等負面情緒記憶將觀者喚醒，進行自我反思。因此后現代藝術的特征就是對微觀敘事的書寫，追求拼貼、復制與碎片化。

三、作品無深度、平面化

新媒體時代的用戶更具有主動性，他們參與在各異主題的信息海洋之中，這種極具代表性的參與式文化在消解權威感、嚴肅感之外，同樣體現了創作本身的無深度和平面化。舒爾茨在《整合營銷傳播》中談到，現代社會中，在媒體視覺、聽覺和技術的強大整合下，社會生活的視覺化傾向導致了特有的“近似文盲”的出現。

后現代語境的短視頻中，厚重的歷史感不復存在，一切只以娛樂為目的，以視覺體驗和及時滿足為目的，人們極易在其中喪失自我的理性思考。在這種碎片的視覺化傳播中沉浸太久，導致他們對語言文字的理解力下降，理性思維邏輯的能力不足。鮑德里亞的“擬像理論”中有一個核心觀點：“內爆”。“內爆”是指后現代社會中的媒體造成了各種界限的崩潰。移動互聯網時代，信息如浪潮般奔涌而來，10秒視頻的制作模式席卷了各大短視頻平臺。后現代主義文化反對深度理解，追求表面。在這個信息碎片化的時代，淺層閱讀無可厚非最大范圍地囊括讀者，并且公眾又熱衷于獲取簡短的信息，這就不可避免地使公眾對于信息的理解簡單地停留在了表面，喪失自我的理解，主體性隨意崩解。同時，受眾的受教育層面、文化素養、生活經驗等參差不齊。就算是一個較為全面的短視頻科普，也容易導致效仿的其他視頻出現信息的位移，最終形成其他受眾理解的偏差。更有甚者，對過去經典藝術作品進行過度的解讀，甚至產生詆毀的趨向。短視頻本身的“短、快”性質導致的斷章取義、狹隘理解也會在整個互聯網傳播開來，誤導用戶。

四、社會結構的變遷與大眾心理變化

（一）短視頻的后現代性產生的基礎

1969年，在美國國防部資助下，全球第一個網絡“阿帕網”問世。直到1994年互聯網在中國才開始進入公眾的視野，并逐步發展。互聯網的出現對整個人類社會生產方式、生活方式、思維方式和價值觀念都產生著深刻的變革。

我國短視頻的誕生始于2011年，在2015年迎來它的市場。2016年抖音誕生，于2017年火遍各大網絡。短視頻平臺的誕生時間正是互聯網接入我國后的十幾年里，經過了一定時間的發酵，目前短視頻平臺發展已趨于穩定，積累了大量互聯網用戶。信息傳播從過去單一向度接受傳統媒體的信息傳送轉變為新媒體時代的多向度、多渠道參與的形式。新媒體時代，主體話語權發生了極大的變化，民眾可以在網絡上發表自己的見解，不再只是被動地接受，任何人都可以作為信息的發起者，這種撲面而來掌控主動權的轉變，使大眾沉浸在短視頻所帶來的盛大的狂歡中，在瓦解精英主義、消解傳統中享受著類似意見領袖的快感，這就為短視頻的后現代性創造了條件。

（二）當下短視頻后現代性聚焦的視角

1.短視頻對公共事件的主觀視角

學者吳亞楠在傳統媒體與自媒體的博弈理論中談到，“傳統媒體在介入突發公共事件時所充當的角色是預警者、引導者以及動員者。較之自媒體，傳統媒體所報道的突發公共事件更加專業，更加權威。自媒體在突發公共事件報道中的角色有時是親歷者，即內幕消息的始發源，有時又成為了輿情的推動者。”短視頻屬于新媒體時代的產物，由此主要對自媒體聚焦的視野進行研究。

新媒體時代，一個公共事件在官方媒體報道之后，各大平臺的“意見領袖”會從不同視角來剖析此事件。與官方“報道”不同的是，它在有限時間的短視頻中帶有強烈的主觀性、非理性甚至煽動性，以此獲取流量，而這主觀性、煽動性會讓大眾堅定自我肩負的責任感，奮力對自媒體的觀點加以傳播，以滿足自我的“英雄感”。

2.日常短視頻的奇觀化

在日常生活的短視頻中，我們顯而易見地發現短視頻聚焦的“獵奇感”。比如快手以“表演”風格為主，如喊麥、唱歌、段子、魔術、夸張動作等，博人眼球。抖音內容形式相對多樣化，最初以“運鏡”這一新穎的形式受到大眾的熱捧，后逐漸演變為從富裕、新奇的美食美景、美女、心靈雞湯等方面搶奪大眾。

快手的“表演”究其根本是以獵奇性、夸張性引來點擊量。抖音同樣如此，常常以常人難以接觸到的陌生化場景來刺激大眾感官，比如超乎常人想象的富裕的豪宅設施是如何先進、大眾難以見到的美景、以獨特視角講述心靈雞湯等，以此取得大量的點贊和轉發。這兩個具有代表性的短視頻APP具有的“奇觀化”“新奇性”特點在當下依然清晰可見。奇觀化所制造的美輪美奐、獵奇所帶來的滿足感使大眾在這奇妙海洋中徜徉，逐漸成癮。

3.反叛感的迎合

短視頻后現代性特點之一的反叛感，使大眾對現實困境產生了一種想象性解決辦法。杜佩瑤認為，“后現代主義電影放棄商業電影所重視的商業利潤和主流電影的教化功能。在主題上的反叛體現在反傳統、反權威、反中心，以往避而不談的同性戀、女權主義等邊緣、敏感、前衛的話題被放置在影片中心，成為建構主體。”短視頻內容生產上同樣聚焦于邊緣化主題。除此之外，形式的短小、碎片化、消解傳統敘事方式、消解二元對立本身就顛覆了傳統，極具反叛感。而后現代性產生的反叛快感，帶給平民前所未有的話語顛覆的享受，使他們完成了對主流文化的儀式性抵抗。

五、結語

時代的變遷延伸了媒介呈現的形式和內容，后現代性在短視頻平臺的藝術呈現拓展了大眾的視野和想象空間，提高了平民的話語權。在滿足大眾娛樂消遣的同時，有利于信息的傳播和再創作。短視頻在當下呈現出的后現代特征有利有弊，若能進行合理有效的管控，便能在市場中大放異彩。戲仿拼貼、藝術權威的消解、娛樂性等特點本身并非負面，對此進行理性引導，可以實現觀者的認同與滿足。欣賞短視頻可以釋放壓力、放松享受，但是也需對其呈現的問題進行思考。