《文學審美論》以文學作品鑒賞為切入點,辨析、界定了文學作品在創作、閱讀過程中的審美概念,深入研究了文學的審美體驗與審美能力的內在聯系,探索文學閱讀、寫作中的審美心理規律以及如何運用多種理論解讀文本意義。該書涵蓋了作者多年來從事文學創作研究的階段性成果,讀后有撥云見日、耳目一新之感。該書給人最大的啟迪體現在以下兩個方面。
其一,作者以獨特的思維和視角塑造出文學的審美價值,為文學審美視域下的語文課堂教學改革提供了理論基礎。全書主要通過三個維度對文學審美進行了詳細闡釋,第一部分是有關象征主義、意象主義審美論的研究,第二部分是從文學創作角度對當代文壇流派和臺灣詩人作家的研究,第三部分是以魯迅、郁達夫為例,對近現代小說審美方面的探討。童慶炳指出:“審美是心理處于活躍狀態的主體,在特定的心境時空中,在有歷史文化滲透的條件下,對客體的美的觀照、感悟、判斷。”鑒于此,作者認為,文學是一種具有審美特質的社會意識形態,但文學與一般的審美對象不同,它是以藝術作品作為審美的對象。藝術美不同于現實美,藝術美是作為審美對象而產生、存在的。藝術家創作藝術作品,其目的就是為了滿足人們的藝術審美需求。文學作為審美藝術的特征,主要體現為情感性、形象性、超越性。通過作者條理清晰的闡述,為讀者呈現了正確的基礎理論,同時也以科學的、辨證的、民族的眼光對文學審美論的相關問題進行了深入的剖析與探究,體現出極強的學術價值。
其二,該書為語文課堂教學提供了新的視野和思路。語文課堂教學的價值功能關系到藝術教育、思想道德教育、人文教育等多方面,語文課堂教學是培養學生的情智、審美、想象、表達、創新等人文綜合素養的重要途徑。語文學科的核心素養亦體現在此。語文課堂教學長期以來都沒有發揮出最大的優勢。雖然現行的語文教材所選課文大多為文學作品,但語文教學的任務、目標、方法大多指向工具論,讓本該生動的語文課堂顯得枯燥無味,語文教學缺失了文學藝術的美感與魅力。由此可見,如何激活審美思維是當前語文課堂教學改革的一個關鍵問題。語文教育工作者與研究者也可以《文學審美論》為切入點,從文學審美的視角,探索適應當前文學課堂的教學方法與實踐策略,打開文學審美的新視野,并以此為基礎設計教學環節和方法,讓學生的審美思維在課堂上被自然地喚起并激活,從而激發學生的學習興趣、引導學生進入課程深處。
綜上所述,《文學審美論》雖然并非一部系統性非常強的專著,但作者憑借廣博精深的文學知識,以及嚴謹認真的治學態度,將文學審美中諸多論題以獨特的角度展示出來,并對具體作家作品進行了透徹的分析,在引起廣大讀者文學興趣的同時,也展現了一位文學從業者對我國文學藝術事業的執著追求和高度責任感。