身體互動裝置的國內研究現狀分析

摘要：身體互動裝置藝術作為國內一門新興的藝術形式，它伴隨著計算機及信息技術的發展而發展。作為裝置藝術的一種表現形式，它延續了裝置藝術對于藝術邊界拓展的探討，在這種拓展是圍繞著觀者的身體感知而建構，因而身體互動裝置藝術是以身體互動為核心體驗方式的裝置藝術。

憑借著身體互動裝置藝術展現的感官刺激性、趣味性以及參與性，身體互動裝置很快成為了熱門的創作方向。盡管表現形式百變，但圍繞的核心依然是身體經驗。例如奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson），其作品通常運用光和水等自然元素在藝術展陳之中展現多樣性的變化關系，并以此來構筑觀眾不同角度的體驗與認知。對于埃利亞松而言，純粹的視覺化呈現已經不是藝術創作的出發點，他的作品中通常會強調觀者的綜合感知體驗，即關注重點從單一視覺圖像轉向為空間中的觸覺、聽覺等身體知覺經驗。

關鍵詞：身體?互動?裝置?新媒體

一、身體互動裝置的定義和背景

身體互動裝置藝術作為一門新興藝術形式，是伴隨著計算機及信息技術的發展而發展的。然而關于它的定義和范圍。目前還不是十分確定，界定存在著不少爭論。但一般認為身體互動裝置藝術是指藝術創作者借由計算機及相關技術來創作作品，并通過欣賞者、甚至包括藝術家自身與作品的即時身體交互來實現或達到藝術效果的藝術形式，是新媒體技術介入裝置藝術的藝術形態。這類作品的實質是藝術家借助計算機等相關技術設計的規則，交互平臺把作品的一部分控制權交由參觀者，讓參觀者的互動行為來改變作品自身。互動裝置藝術突破了觀賞者在傳統的文藝作品而前只能通過思維活動的參與，在作品的意義空間中進行再創作的限制，使他們得以在審美體驗過程中與藝術作品進行身體互動，從而影響和改變作品本身的呈現形態。

身體互動裝置的產生伴隨著第三次工業革命帶來的新技術，信息技術迅猛發展。從體積龐大的計算機，到現在可穿戴設備;從單純的計算工具，到現在深入到生活的方方面面數字產品。“計算不再只和計算機有關，它決定我們的生存。藝術家們使用新方法、新媒體、新材料在進行著個性化創作實驗的時候，就已經將概念藝術、影像藝術、裝置藝術等藝術形態進行結合。

因其本身所具有的綜合性載體特質，裝置藝術可以游刃有余的利用數字媒體作為其重要的材料和表現手段。將數字媒體藝術融入到裝置藝術而產生的數字媒體裝置藝術是對裝置藝術的又一次延伸，也是對于人們對藝術的態度與觀念的一場革命。

二、國內研究現狀

數字媒體裝置藝術作為一個新生的藝術形式，近年來得到蓬勃發展。大量的作品涌現于各個藝術節和藝術展覽中。與藝術實踐的繁榮相比，相關的理論研究較少。目前的研究中“互動”和“新媒體”是其討論的重點關鍵詞。

其中，對感官、身體體驗是值得關注的。

王志的文章以“感應”為切入點，指出人體對世界有一種本能的“感應”，感應是“延伸的思想”。作此框架下重點分析了“身體媒介”是一個時代特定語境的產物，以觀眾的“身體”為載體，以“個人體驗”為切入點，通過運用計算機進行“解碼”和“編碼”來實現身體感官的創造性轉換，來觀看、感知身體的感覺，以形成對互動裝置影像原有敘事結構的改變，并最終呈現無法預知的形態，在藝術領域，最有價值的地方是來自于它的未知感，構建起“身體媒介”觀。馬鵬麗著重以探討了意識層面的感知機制。作者描述了基于身體參與呈現的互動裝置藝術的審美體驗層次。審美主體的審美體驗的過程按照主體由淺入深的精神活動分為娛樂層、沉浸層、反思層，還指出互動裝置藝術不同于傳統藝術的五個審美體驗特點：多通道參與和形式多元化、引導設計、互動控制與體驗、時間性與過程性、公共性進行了詳細的探討。張幸的《互動性裝置藝術的體驗研究》指出良好的體驗感是大眾樂于為之探討和研究的一項重要元素，互動性裝置藝術的體驗性、科技性、時效性、多元性的特點。張屹《臺灣新媒體藝術中的身體意象探析》著重探討的話題是身體轉向。身體轉向使身體由隱蔽的角落走向公共空間的審美。新媒體藝術作品對身體意象的營造，引導人們反觀人類身體在當今時代的變化及其未來可能性，使得我們不得不重新思考身體與主體的關系、身體與意識的關系。

而在現當代藝術的發展脈絡中，裝置藝術是其重要的組成部分之一。裝置藝術經歷了從最初的現成品的堆積組合、拼貼藝術再到與影像藝術的融合這一不斷發展的過程。隨著科技的進步，藝術與科技的聯系更加緊密，新的媒介和材料使裝置藝術的形式和觀念呈現出更加多元、開放的特點，新媒體裝置藝術由此萌生。薄云的《新媒體裝置藝術的互動性研究》主要以新媒體裝置藝術的互動性為論點展開研究，著重關注觀者與作品所發生的互動，探索互動性的藝術特征和屬性。文中首先梳理了裝置藝術發展的歷史脈絡，論述了裝置藝術的本質特征與觀念內涵，界定了“互動”的概念。基于對互動性發展過程的研究，對裝置藝術中的互動形式語言進行探討，通過對白南準（Nam June Paik）、卡塔里娜·韋斯琳（Katarina Weslien）、丹尼爾·羅詹（Daniel Rozin）三位藝術家的結合互動性的新媒體裝置作品案例進行研究分析，發現藝術家們一直在不斷探索新媒介、新材料的創作實驗，使得裝置藝術不斷發展完善，取得理論與實踐的進步。然后，通過對新媒體環境下裝置藝術經典案例的研析，歸納并論證了互動性在新媒體裝置藝術中多樣化的表達及呈現方式，以及互動關系在新媒體裝置作品中對藝術作品觀念與形式的影響。

除了對身體的關注、藝術史中的定位，陳涵虛《體驗與互動—多媒體互動裝置藝術介入公共空間之研究》關注多媒體互動裝置在公共空間中的應用。陳涵虛以其創作時間多媒體互動裝置為例，多媒體科技與傳統藝術形式相結合，形成了具有體驗性與互動性的多媒體互動裝置藝術。論文首先對公共空間中的多媒體互動裝置藝術以及相關概念進行了梳理;然后研究了多媒體互動裝置的設計理念，分析了多媒體互動裝置的設計用途與意義。最后，作者分析了國內外多媒體互動裝置的經典案例。

對多媒體技術介入互動裝置藝術的研究發掘了科學與藝術感性與理性的結合的特點，這樣的設計不僅突破了傳統藝術，而且為互動裝置設計提供了新思路。

參考文獻

[1]張幸. 互動性裝置藝術的體驗研究[D].南京藝術學院，2017.

[2]張屹.臺灣新媒體藝術中的身體意象探析[J].閩南師范大學學報（哲學社會科學版），2016，30（02）：109-113.

作者簡介：何春怡，女，漢族，1995.4，籍貫：四川，碩士學位，專業方向：雕塑與公共藝術理論研究

（四川美術學院?610051）