西方主流媒體構建文化中國形象的最新樣本*
——評《杜甫：中國最偉大的詩人》

王紫依

（江蘇師范大學,江蘇徐州 221000）

《杜甫：中國最偉大的詩人》（Du Fu:China’s Greatest Poet）是英國廣播公司BBC第4頻道于2020年4月7日推出的一部英文紀錄片，由BBC和CCTV聯合制作。這部特別的影片是有史以來第一部向西方世界推介杜甫的紀錄片，用時58分鐘，由歷史學家邁克爾·伍德做主持，著名演員伊恩·麥克萊恩朗讀譯詩，以講述、采訪、再現、搬演等形式，詳細地介紹了中國詩人杜甫，并給予他“中國最偉大的詩人”稱號。詩詞之美能夠慰藉人心，紀錄片播出后在海外社交軟件及評分網站上口碑不斷攀升，對于正處于疫情期間的中外觀眾來說，這部紀錄片的推出可以說是“恰逢其時”。影片立足當下，回溯杜甫一生，當現代中國與杜甫生活軌跡重合，呈現出的是杜甫如何塑造了我們的時代精神，以及杜甫及其詩歌如何構建了具象和抽象相結合的文化中國形象。了解杜甫，就在一定程度上了解了當下中國人，紀錄片不僅為西方觀眾提供了理解杜甫詩歌的機會，還引發了對以杜甫為代表的中國傳統文化及時代精神的討論，促使西方人通過杜甫看到中國，了解中國人的民族精神，同時，也給我們提供了一個全新的視角重新領會杜甫及其詩歌的非凡魅力。

近些年來，中國在世界話語體系中的表現愈發突出，但在獲得了更多對話機會的同時卻沒有從根本上改變國家形象被塑造的現實狀況，尤其是2019年12月新冠疫情暴發以來，中國形象被驟然聚焦，西方輿論對于中國的“抹黑”變本加厲，引起了國際社會的恐慌，甚至出現了“新型黃禍論”。在紀錄片中，美國著名漢學家宇文所安在片頭就指出“在東方，他永垂青史，而在西方，大多數人甚至沒有聽說過他”，該片將杜甫和莎士比亞、但丁相提并論，簡單對比莎劇在中國的接受和流變史即可發現自20世紀80年代以來，中國莎學取得了輝煌的成就，并已形成了具有中國特色的莎學研究體系。正如學者胡宇齊所說“這部紀錄片，是傳遞中國文化的嘗試，同時也折射出中西方文化認知的嚴重不對稱”[1]。因此，從西方的中國形象建構的視角看，這部紀錄片的播出在當下的時代背景中非常具有特殊性，其作為域外“他者”構建文化中國的新樣本，對于域外中國形象的建構意義非凡。

一、BBC是如何介紹杜甫的

第一，歷史視野與比較視域相結合。

紀錄片首先是把杜甫放在歷史視野和比較視域中展開講述的，“杜甫生活于公元8世紀，是英國產生《貝奧武夫》的時代，這時是中國的唐朝，一個有著燦爛的文化成就，卻在可怕的戰亂和尸橫遍野中終結的時代。”他的一生，經歷了唐朝的盛衰。紀錄片中邁克爾·伍德以杜甫的生平為線，重走了杜甫一生中最重要的幾個地方，包括鞏義、曲阜、長安(即如今的西安)、成都、長江三峽、潭州(即如今的長沙)、湖南平江等，全片在重現杜甫生平的介紹中結合杜甫創作時的際遇和時間地點，穿插了15首伊恩·麥克萊恩深沉朗讀的譯詩。但這些詩篇除了被采訪的小姑娘背誦的《春夜喜雨》和表現安史之亂的《春望》，鮮有大部分中國人耳熟能詳的名作，BBC更多選擇的是杜甫的自述詩，由此他的經歷在自述詩中清晰地呈現在觀眾面前：幼年喪母，遭遇瘟疫，成長中接受儒家思想，然而科舉不第，接近朝堂后理想破滅，時值中年，天下大變，顛沛流離，最后于貧病中溘然長逝。杜甫經歷了顛沛流離的一生，他的彷徨無奈、痛苦迷茫，與現實中的觀眾產生共鳴，跨越千年的文化認同感油然而生。

另外，BBC借宇文所安的評價將其放在世界文學的大范圍，使他與但丁、莎士比亞相比肩，認為“杜甫是非常特殊的一類人，這類人還包括但丁、莎士比亞等，這些詩人創造的價值，成了后世詩歌的評判標準。”以往對于杜詩的比較研究，更多的都是在李白和杜甫，或者杜甫和其他詩人的比較，而這部紀錄片將杜甫稱為與莎士比亞、但丁一樣偉大的世界級詩人，以西方人特別的視角，觀察并解讀杜甫和杜詩，這是值得反思的。西方對東方文化的接受程度一直較低，這其中固然有文化差異的問題，但究其深層原因，更在于我們作為國家形象建構的主體，文化的域外傳播不夠充分。

第二，英雄敘事與平凡化敘述相結合。

邁克爾·伍德行至杜甫的出生地河南鞏義時，極力渲染杜甫的出身：在其幼時，此地遭遇瘟疫，姑姑聽從女巫的預言，犧牲自己的孩子，保住了他的命。杜甫在幼年時期便感受到了自己的不同，經歷苦難之后，發生轉變和升華，成為偉大的詩人。這是典型的西方英雄史詩敘事結構，是為西方人極其熟悉并易消化的。同時，該片并未著力表現杜甫的詩藝以及他在文學史上光耀古今的地位，而將重點放在重現杜甫苦難的一生，對其經歷進行平凡化敘述，杜甫被塑造為一個普通人，跨越千年與觀眾產生共鳴。平凡化敘述與英雄史詩敘事并不矛盾，兩者的結合無疑更能讓西方人接受，產生興趣、好奇。

更進一步來說，將杜甫塑造成一個普通人，這其實是抓住了杜甫創作的重點，紀錄片中中國人民大學教授曾祥波也說：“中華民族是一個比較注意歷史記載的民族，杜甫的詩歌是詩歌當中結合歷史結合得最好的作品，同時這個記錄還把他個人生活史和個人精神史，也記錄在了詩篇當中。”杜甫的創作與自身經歷緊密結合，他的詩歌記錄的不僅僅是人生經歷，更折射了當時社會的變化。紀錄片中不止一次提道，正是因為杜甫經歷了無數的戰亂、苦難之后，才使得他成為一名偉大的詩人，甚至邁克爾·伍德強調“沒有安祿山，就沒有杜甫”。

二、BBC為何給予杜甫如此高的評價

邁克爾·伍德在片尾闡述了自己對于杜甫的評價：“在接下來的兩個世紀中，他將會被大眾公認為中國最偉大的詩人，但從另一個角度來看，這樣稱呼他反而是低估了他在中國文化中的重要性，因為這將他的地位僅僅限制于一個詩人，在西方文化中，沒有可以和他相比的人物，事實證明，某些人，在某種機緣下，不僅僅可以展現自己的感情，還能象征整個文明在道德上的感悟能力。”“在他的詩歌中，他在構建這個國家的價值觀方面，比任何皇帝都做得更多，他用漢語中最偉大的詩歌語言，闡述了作為一個中國人意味著什么，”在新京報采訪中他也說：“杜甫之所以偉大，在于他探討的是永恒的人之本性。”一言以蔽之，杜甫既是整個中華民族精神的表現者，也是塑造者，他的詩作之所以打動如此多的西方人，因為他一生的追求，穿透地域、文化和民族，真正的愛天下人。

儒家“仁者愛人”的思想幾乎貫穿了杜甫一生的創作，安史之亂、藩鎮割據，使大唐傾頹、兵戈不斷，百姓面對的是無休止的征兵和沉重的賦稅，他的《三吏》《三別》就是那個時代百姓生活最好的寫照。杜甫用詩歌發出時代的吶喊，將民間的疾苦放大到全世界，比如《春望》就淋漓盡致地體現了他的憂國憂民、感時傷懷，這首著名的詩篇運用了獨特的文學技巧，以家國天下開篇，卻以稀疏的白發結尾，詩篇內容“由重到輕”，感情卻層層遞進，由國家社會之痛，引發個人之痛，個人之痛又引來心懷天下，痛苦累累而上，最終落到簪子都插不住的白發上。杜甫用他精妙絕美的文字，告訴我們個人與社會，個體與群體的關系。這樣的詩篇，如何不是塑造了我們的精神？杜甫最大的價值，最能打動人之處就在于，他在經歷社會劇變之時，所做出的個人化的記錄，即“詩史”，這些文字滲透著感情，使遭受苦難的人民不再是冷冰冰的數字，把孔子以來仁人志士的思想、中華民族“以人為本”的理念，轉化為動人的詩句，滲入每一個觀者的心中，在中國乃至世界文學史上，恐怕的確沒有人能達到這樣的成就。“以人為本”也即人文關懷，在中國幾千年的歷史中，無論是主張“仁為核心”“人為貴”的儒家，還是主張無為而治的道家，本質上都是提倡以人為本，詩人是古代的知識分子，崇尚儒釋道等思想，大多追求報國以實現自己的人生理想，但能夠真正達到以人為本境界的并不多。在后人眼中，杜甫是憂國憂民的代表人物之一，他對生命有一種天然的惻隱之心，如名句“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”，這種惻隱之心帶給他對所有生命一視同仁的態度，“絕大多數中國史學家、哲學家、詩人都把杜甫置于榮耀的最高殿堂，這是因為對他們來說，在杜甫追求詩藝最廣闊的多樣性和最深層的真實性之際，杜甫個人代表了最廣大的同情和最高的倫理準則”[2]。因此，從這個層面上來理解，杜甫就不僅僅是最偉大的詩人，也是中華民族的道德良知，這也就是為什么邁克爾·伍德說西方文化中沒有杜甫這樣的人物。杜甫的人文關懷正是幾千年來儒家文化所提倡的，也是現代文明仍舊需要的。

三、我們該如何看待紀錄片在當下的現實性

“杜甫在中國文學史上的地位和人文價值決定了其作品必將成為人類共同的文學財產”[3]，其實，在20世紀之前，西方英語世界就零星出現了杜甫詩歌的轉譯和翻譯，經過一個多世紀的發展變遷，20世紀下半葉，已有多部專門譯介杜甫詩歌的作品，美籍華裔學者、歷史學家洪業翻譯出版杜甫詩作的傳記體著作：《杜甫：中國最偉大的詩人》，對于確立杜甫在西方文學中的地位有決定性作用，在這之后，杜甫作為“中國最偉大的詩人”和“世界最偉大的詩人之一”的地位被充分確立，21世紀，杜甫在西方已形成其經典地位。但對比杜甫在西方文學中的地位，現實卻是如宇文所安所指出的，在西方大多數人甚至沒有聽說過他，這部紀錄片的播放徹底讓杜甫在西方世界“紅了”起來。

紀錄片作為一種新穎的媒介產品，以“真實”為標簽，在跨文化傳播中，已然和電影一樣成為促進國際間文化交流、傳遞信息和情感、輸出民族文化極有效的載體之一，紀錄片對于真實性的訴求和記錄使其相對于故事片而言更能與觀者產生共鳴，美國好萊塢運用中國元素拍攝的電影《功夫熊貓》系列、《花木蘭》系列等非常成功，但對于中國觀眾來說，這些電影在運用中國元素的同時內里裝的依然是美國的價值觀，影片里中國元素無處不在，但其目的在于通過展現神秘和想象的東方元素來傳遞西方文化的核心價值觀。比如《花木蘭》拋棄了忠孝節義的觀念，轉而體現女性的個性解放、追求自我價值的精神，實際上就是在否定中國的傳統觀念而言說美國的主流思想。《杜甫：中國最偉大的詩人》沒有過度的想象和“黑化”，邁克爾·伍德以平視的視角，將中西方歷史串聯起來，把杜甫放在世界文學的舞臺上，不僅強調“他者”眼中的杜甫，還講述了杜甫對西方的影響，透過疫情霧霾發出微弱光芒，讓西方觀眾看到中國，了解中國人的感受和想法。對于中國觀眾來說，紀錄片中對杜甫詩歌思想和內容的表現可能只是淺嘗輒止，但對于不了解杜甫的西方觀眾來說，這種形式才更容易激發他們對中國乃至中國詩歌文化的興趣。

杜甫的文化價值通過這部紀錄片被重新挖掘了出來，杜甫詩歌在現代社會的回響使西方人透過詩歌看到了中國。西方世界在主動與東方交流，這在疫情時期，對中國形象塑造有著特殊意義。“國家形象產生于各個主體間的互動關系之中，單一主體呈現出的是片面的形象，只有多元主體的互動、混融才使得建構出的國家形象得以立體和豐滿。可以說，國家形象是不同國家主體間、也即多元主體相互建構的結果，它是基于主體間性的一種跨文化交往”[4]。“這部紀錄片就是文化翻譯的問題，它如何將杜甫翻譯到西方，讓英國人能夠了解，另外再從英文翻譯成中文，讓中國人也認同”[5]。在這個過程中，不同文化背景的學者、觀眾形成了自己對中國形象的理解，主體之間的多重解讀構建出了豐滿的國家形象。盡管嚴格來說，該紀錄片還存在譯詩翻譯不準確、拍攝的都是仿古建筑、搬演的內容粗糙等問題，但正如邁克爾·伍德所說“任何能夠促進彼此了解的對話方式都是可取的”，“這部片子是懷著感情拍的，這才是關鍵”。《杜甫：中國最偉大的詩人》是域外“他者”建構中國形象值得重視的新樣本，我們不是唯一對中國文化有權力進行闡釋的人，應該反思的是，作為建構國家形象的主體，在中國形象備受矚目的今天，我們該如何手握主動性利用新的媒介形式建構與時俱進的文化中國形象。