基于信息化的高專生中國畫課程改革研究

[摘 要]在高校教育中，課程體系設置是課程改革的核心。高專生中國畫課程改革是促進高等師范學校中國畫學科教學發展的重要途徑，是落實教育目標和實現美術教育價值的基礎。基于國家、社會對廣西非遺文化的重視和“互聯網+”的發展，文章分析了高專生中國畫課程設置的現狀及其所面臨的問題，提出了基于信息化的課程改革措施，即注重信息化技術的融合，采用混合式教學模式及信息化教學手段，注重學科融合與文化素養的培養，以期提高高專生的整體素質。

[關鍵詞]非遺文化;中國畫;課程;課程改革

[中圖分類號] G642.0 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-3437（2021）12-0149-03

一、中國畫課程設置現狀與課程改革的背景

高專生中國畫課程面向的主要是師范類專科學生。為中小學基礎美術教育事業培養師資力量是高等師范美術教育專業的任務，中國畫課程在其中起著極為重要的作用，其對于非中國畫專業的學生來說，也是要學習的重要科目。廣義的中國畫課程不僅包括山水、人物、花鳥等內容，還涵蓋書法、篆刻、中國古典文學、中國畫論、美學等內容。同時，對于高等師范學校的學生來說，學習中國畫課程還要學習中國畫課程的教學與傳播這一部分內容。因此，本文探討的高專生中國畫課程改革，更加確切地說是在教育改革的整體背景下所做出的綜合調整。

社會發展議題中非常重要的一部分便是教育問題，而高等師范學校正是直面教育、參與教育的重要一環，是促進教育發展以及全社會有序進步的關鍵。在信息時代，教育自然面對著更加巨大的機遇與挑戰。一方面，今天的課程改革和教學方式要適應當代社會發展要求，其內容和語義也要做出相應的調整轉變，與外在環境相適應;另一方面，高等師范學校的教育教學工作一直不斷改正自身運行機制中的缺陷，始終不忘教育工作立德樹人的本質[1]。其實不僅是高等師范學校，對于所有的高校來說，人才的培養質量都極大程度地體現了高校課程設置的效果和人才培養定位的準確性。對于高等專科美術人才培養來說，相關課程的設置安排更決定了這些教育人才在未來對更多學子的影響程度。

專科教育美術課程涵蓋很多方面，包括中國畫、油畫、水彩畫、設計、雕塑、美術理論等，這當中，中國畫是非常重要的一個門類。雖然本文主要討論的是中國畫課程的改革，但其實該改革還包含了其他美術門類，甚至包括了其他藝術門類。對中國畫課程的改革，必然伴隨著其他美術種類課程的革新，只有這樣才能較為全面地提升高專生美術類學生的綜合素養。同時，在專科教育階段的授課中，要注意講解方式，注意授課語言上的通俗易懂和趣味性，并且需要增強繪畫教學中的教育性和人文性，并強調創作表現技法與理論素養并重。

二、高專生中國畫教學存在的弊端

（一）學科單一化與課程結構不科學

傳統美術課程設置存在一些問題，如課程結構不科學、課程內容陳舊單一等，難以調動學生的興趣，也無法適應當下社會的快速發展。更加值得注意的是，這種教學方式對傳承和發展中國傳統文化來說，力度是不夠的。近年來，高等專科美術教育體系在整體上已經取得了一定的發展，但仍需要不斷完善，尤其是中國畫課程。只有不斷創新課程設置，充分利用信息技術，才能設計出面向當代高專生學生的優良課程，具備培養當代美術教育人才的職能。從更長遠的角度來看，高校應讓這些高專生人才在畢業并走向社會后，具備從事美術教育工作的能力，成為新時代的美術人才。

（二）廣西中國畫課程缺失地域文化的內容

中國畫課程作為高職高專學生職業技能的主要課程之一，屬于技能類課程，已經開設多年。它是提升專科學生的藝術素養和職業關鍵能力的主干課程。目前國畫課程普遍以班級師徒制為主[2]。高專學生學習中國畫，只注重技法的練習，對其核心是要了解作品中體現的“意蘊”，即作品的內涵不太關注。忽視文化素養的教育，是中國畫人文精神的一大遺憾。中國畫有別于西方美術的地方是：西方繪畫注重“形似”，中國畫注重“神似”。高專生中國畫傳統教學普遍都以花鳥魚蟲的寫意畫或人物工筆白描為主，并多以傳統的“一對一”師徒式教學模式進行。目前，對于廣西高職院校而言，中國畫課程中對巖彩畫的學習很少，將其作為教學主要內容的就更加稀少了。

（三）“非遺”文化缺少信息化技術的傳承和發展

巖彩畫是中國畫的重要組成部分，是廣西“非遺”民族文化的重要成果，其是由中國傳統巖畫、壁畫發展而來。盡管廣西擁有千年巖彩畫歷史底蘊，但廣西部分專科學生的藝術與文化修養比較低，對廣西“非遺”文化的代表巖彩畫的認識流于表層，沒有一個全面、系統的研究，也缺乏大數據的資源支撐。廣西“非遺”文化代表的巖彩畫的學習與傳承面臨巨大的困難。為此，這一課題的研究對高專生職業能力的提升極其重要。

三、基于信息化的高專生中國畫改革措施

教育信息化改革是現代中國教育改革的重要方向和手段。信息化是以現代通信、網絡、數據庫技術為基礎，將所研究對象各要素匯總至數據庫，供特定人群生活、工作、學習、輔助決策等和人類息息相關的各種行為相結合的一種技術。教育信息化是現代化教育的重要特征。李克強總理提出的“互聯網+”戰略，是信息化廣泛應用的標志。信息化對傳統產業不是顛覆，而是換代升級。以下的中國畫教學改革措施就是信息化教育的一種改革研究與實踐。

（一）課程改革注重信息化技術的融合

在信息化、全球化的整體環境下，高等專科美術教育同樣面臨著一系列本土與國外、民族與世界、自我與他者的問題。對于中國畫這樣傳統的畫種科目，當代的教育工作者更需要在保留和繼承傳統文化精髓的基礎上，突破限制，不斷創新，力爭完善教育教學體系，利用多媒體信息技術資源豐富學生的學習過程，并始終注重實用性、趣味性和教學效果，實現師范教育的人文化、多元化、長效化，并在民族化與全球化之間找到平衡點。混合式教學就是基于信息化技術手段產生的新型教學模式。它是將“線上”教學資源和“線下”課程教學有效結合的教學模式。有了混合式教學模式的助力，高專生在安排中國美術鑒賞、藝術史、中國畫課程等學科知識的相關課程時，更為便捷，并且有巨大的可供利用的網絡資源數據庫。

現代科學信息技術的運用不僅能夠增強藝術自身的表現力、豐富藝術語言，在藝術傳播環節同樣能夠發揮重要作用。同時，伴隨著先進的信息技術的發展，傳統的教學方式也開始面臨困境，單純的授課課堂往往無法給學生最好的學習體驗，也無法滿足現代高專生中國畫教學的要求。“混合式教師工作坊”是混合式教學模式的一種方式，它是由專任教師與學生在線上教學平臺組成的學習共同體，能極大程度地擴充學校的中國畫相關領域資源儲備，便于師生聯通博物館、美術館資源。例如，師生可以看到更多高清圖片，也便于通過網絡上的圖書館資源，獲取更多理論知識。同時，網絡授課不僅極大節約了學生學習課程的成本，使許多學生足不出戶就能在家接受網絡課程，免去花在路上的時間、金錢，還能接受教師在線上的指導。

（二）混合式教學模式有效解決知識與文化的傳承

在疫情期間，社會各界的多方面活動都轉為線上進行，這雖然確實是特殊時期的一種權宜之舉，但其所帶來的改變，以及線上模式所具有的一些優勢，即使是在疫情結束后也能為我們帶來一些可宜借鑒之處。利用混合式教學模式，雖然教師在特殊時期不再與學生面對面相處，但仍然能夠實時了解學生的學習進度。尤其是對于畢業班來說，既能夠“線上”掌握他們的創作思路，跟進每一個學生的畢業創作，回校后又能利用“線下”的輔導解決網絡上未解決的問題。這使教師對學生知識和文化的輸出得到保障[3]。學生的畢業創作既是其學校學習生活的總結，也是其走向教學工作崗位的起點。教師在學生畢業創作階段，要能夠通過“線上”教學手段對學生的學習狀態進行實時跟進，還要能利用豐富的網絡資源，幫助學生打造在家就觸手可及的藝術資源寶庫。信息技術除了在網絡環境中發揮作用，還可以在線下課堂教學場景中進行合理運用。如可以充分利用多媒體網絡資源進行中國畫的現場臨摹，因為中國畫教學必然要依托大量的圖像，這樣做的優勢在于，在信息化技術背景下可以幫助學生觀察作品的細節，很多時候這些細節要比在展覽現場觀看原作更加清晰，許多放大的、經過處理的細節能夠讓大家對名畫產生非比尋常的認識，也為學生的學習生活帶來了更多趣味與活力。

值得注意的是，在推進信息化網絡課程改革的過程中，有一些地區的網絡硬件設施相對比較落后，尤其是較為偏遠及經濟欠發達地區，存在硬件配備不全或落后、師生缺乏運用網絡信息技術能力的情況[4]。在疫情期間這樣有限的條件下開設網絡課程，尤其要考慮多方面的條件，例如教師和學生的網絡設備質量，需要保證其能夠完成網絡中國畫課程，最大限度實現課程價值。另外，中國畫課程既有其他網絡遠程授課的普遍性，也有一些專屬于繪畫實踐類的特殊性，比如教師需要現場進行繪畫示范，保證學生能夠清晰地看到作畫過程和細節。同時，教師也需要對學生的創作情況有所了解，而這一環節的難度是比較大的，因為教師需要對許多學生進行實時考核和評價，對他們的創作實踐進行評定。

（三）信息化教學手段有效解決“非遺”文化的傳承和發展

在高專生中國畫課程改革的過程中，當代互聯網信息技術與中國畫傳統創作語言相結合，立足美術教育的根本，踐行美育理想，充分發掘傳統“非遺”文化中的資源并加以合理利用，這對廣西“非遺”文化巖彩畫傳承來說是極其重要的方式。互聯網的巖彩畫學習資源成為學生學習國畫的輔助資源，使學生能更好地掌握民族文化的歷史和人文精神，更好地提高學生的專業技能和藝術修養，同時也能有效地傳承廣西“非遺”民族文化。

加入信息化資源，其實也是融入國際流行趨勢，我們研究的是傳統的中國畫的教學課程，對古老的藝術傳統保持高度的尊重，在具體的教學手法上則與時俱進。信息技術的出現和介入并不會改變美術教育的本質，對當代高專生中國畫課程的改革仍然須以現代教學課程理論為基礎，并始終牢記傳承弘揚中國文化的使命。

（四）課程改革注重學科融合與文化素養的培養

今天的基礎美術教育理念已日漸走出過去技能至上的狀態，更加注重美術和中國畫的人文內涵，在教學目標和課程設置上也更多從學生的全面發展需求角度出發。除了美術技巧，還須引導高專生融通藝術總體規律，培養其藝術欣賞、傳播和推廣藝術的能力。高專生的中國畫教學應注重對學生理論和文化素養的培養，因為高專生美術教育的訴求是綜合性的，要面向未來基礎教育體系的人才。對于美術史知識和美術理論的理解，不僅能全面提升高專生學生的藝術素養，也能達到對學科經典知識繼承和傳揚的目的，對基礎教育中的美育工作起到了長效促進作用，同時也是提升社會總體發展水平的有效途徑。高專生中國畫課程的改革事實上既是課程結構方式的優化，同時也是對課程內容的深化和拓展。各科目教師之間也要經常溝通，有所配合，因為中國畫專業學生的創作也需要其他方面技能和素養的配合，比如書法、古典文學、美學、中國畫論等，甚至還包括學生的思想品德建設。這在一定程度上打破了學科之間的壁壘，也只有這樣，才能使學生創作出好的作品，讓師范學生不再局限于單一學科知識，有助于他們成為能夠在未來的中小學美術教學工作中應對多種情況的復合型優秀教育人才。

另外，在教學模式設置上也要有所注意，不應偏離師資培養的基礎目標。培養師范類人才與培養專職的藝術家有所區別，因為高等師范院校的培養目標是基礎美術教育的從業者，職業之間并無高低之分，并不是說培養教育人才比培養專司創作的藝術人才簡單。因此，在高專生的相關美術專業教育實踐中，要始終牢記師范類美術教育目標，不能一味套用美術院校的專業教學模式，過于注重個人的創造和面向藝術界的藝術規律。針對將來從事基礎教育工作的人才，要培養他們必備的一些素養，如面對兒童及青少年時的教育教學方法等。

四、結語

本文一方面分析網絡資源利用和網絡課程設置問題，從具體工作層面提升高專生中國畫教學的成果;另一方面則是明確高專生中國畫課程在我國整體美術和教育環境中的重要作用，從宏觀上展望高專生中國畫及美術教學改革，并找尋其在未來發展進步中的可行路徑。在中小學基礎美術教育的教學過程中，教師不僅要教授美術方面的技巧和知識，更要肩負踐行美育理念和立德樹人的重要職能。因此，改革高專生中國畫課程的內涵與意義得以不斷深化和擴大。高專生中國畫課程對學生審美的培養具有重要作用，促進了美術專業領域的可持續發展。中國畫蘊含著中國傳統文化的精髓，經過千年的發展演變，形成了異于他國文化的、特有的造型語言和筆墨形式，并生成了深刻的美學意蘊。對具有這樣悠久傳統的藝術門類進行教學工作，需要有與中國畫本身特性相適應的教學教育模式，制訂相關的實踐和理論課程，同時積極運用現代信息化技術，最大化地發揮中國傳統文化的作用，延續中華傳統美學內涵。

[ 參 考 文 獻 ]

[1] 武琳琳.高校特色美術藏品數字化和數據庫建設：以首都師范大學美術學院資料室為例[J].圖書館學刊，2019（1）：73-76.

[2] 葉春榮.高等師范院校中國畫教學新思路[J].藝海，2020（4）：126-127.

[3] 吳安麗. 當代語境下高等師范院校美術學中國畫創作教學模式研究[D].上海：華東師范大學，2011.

[4] 徐志勇.高等美術師范專業中國畫教學“師范性”研究[J].大眾文藝，2020（11）：237-238.

[責任編輯：劉鳳華]

[收稿時間]2020-12-11

[基金項目]本文為2019年度廣西職業教育教學改革研究項目一般研究項目“基于廣西‘非遺’文化提升高專生國畫技能的混合式教學研究與實踐”階段性成果（編號：GXGZJG2019B057）。

[作者簡介]唐華（1977-），男，廣西南寧人，研究生，廣西教育學院藝術學院副院長，副教授，研究方向：藝術教育。