景德鎮粉彩瓷工藝與裝飾的創新研究

李 唯

(景德鎮藝訪文化傳播有限公司 江西 景德鎮 333000)

1 粉彩瓷工藝與裝飾的創新價值

主要包括兩方面：其一，符合時代發展要求，具有時代發展特征。從清代至今，我們發現粉彩瓷的發展離不開時代背景、文化以及科技的發展，它是時代的產物，反映當時人們的審美，也代表了社會發展水平。在新時代發展背景下對其工藝與裝飾的創新，面臨著較大的挑戰，要求從藝人的藝術理念不斷創新，立足傳統文化的根基，展現出較強的時代性、創新性等特點，能符合新時代的發展要求。

其二，為陶瓷產業創新發展增強動力，并賦予較強的“生命力”。粉彩作為眾多陶瓷品種之一，具有很強的文化價值和藝術價值，粉彩瓷的創新發展必然也會推動陶瓷產業的創新發展，從而影響人們的審美、價值理念，甚至生活方式。要充分意識到陶瓷產業發展，對我國綜合實力提升的影響性，重視粉彩瓷的工藝創新和裝飾創新，從而推動我國陶瓷粉彩的穩定發展[1]。

2 不同時期粉彩陶瓷工藝與裝飾的發展與創新

粉彩瓷創燒于清康熙時，是以瓷胎為基礎，經過設計畫樣、勾線、配色、打底、洗染、填色、燒成等多道工藝才能夠完成。燒成后色料不僅固著在瓷器釉面上，而且像釉一樣光澤晶瑩，粉潤柔和，其畫面用手觸摸有微微凸起感，具有立體效果。由于它操作工藝復雜，材料性能不易控制和掌握，因而更被視為陶瓷藝術中的珍品而深受人們的青睞。

粉彩瓷是借鑒琺瑯彩和五彩的基礎上創新出來的，康熙時期盛行“瓷胎畫琺瑯”彩瓷工藝，其中不透明的琺瑯料和康熙五彩的透明顏料相配合就是粉彩瓷的前身；由于處于初創階段，裝飾手法還保留了五彩瓷的影子，這時期的粉彩多在白瓷上繪粉彩圖案，如胭脂紫、大綠、藍色、黃色等，多繪以折枝花卉等，一般采用平填法，裝飾上較為簡樸[2]。

雍正時期，粉彩瓷繪十分流行，成為彩瓷的主流，粉彩瓷借鑒琺瑯彩的一部分顏料，創新出“玻璃白”工藝，玻璃白是在含鉛和含硅的琺瑯彩白色彩料中引入了砷(As)作為乳濁元素，形成一種燒成具有不透明、玻璃光澤的新材料。玻璃白的引入是粉彩制作的關鍵，為后面的色地粉彩、軋粉彩、落地粉彩、水電粉彩等工藝奠定了基礎。玻璃白在裝飾形式上的創新主要表現在以下幾方面：(1)用玻璃白打底，多用于花卉、人物衣服等的洗染打底，有增白、襯托的作用，燒成后手觸有凸感，有增強畫面的立體效果。(2)與其他不透明顏色調和，將其粉化，形成多種顏色的不透明色。(3)玻璃白單獨使用，如雪景的雪的繪制，首飾的立體效果的處理等[3]。

在玻璃白上渲染的工藝也漸趨成熟，渲染分為兩種：點染和洗染。點染是在用凈色在已填好的“玻璃白”上以點的方式染出物象的明暗。洗染是用凈色在已填好的“玻璃白”上先渲染出需要的深淺關系。雍正的粉彩裝飾構圖多留白，裝飾風格受中國畫的影響，并常題詩詞，具有較高的藝術價值。

乾隆時期是陶瓷工藝集大成的時期，也是裝飾最豐富的時期。乾隆時期創新使用粉彩與其他工藝的結合，如在畫面上加繪青花、黑彩、五彩、斗彩等并繪于一器之上，充分反映了乾隆制瓷工藝的精湛，如“瓷母”各種釉彩大瓶；此時的用色和施彩工藝也有了新發展，可以作為裝飾色對陶瓷的仿木、仿石等進行裝飾；裝飾形式上出現色地開光、錦地裝飾、錦地開光等裝飾手法等，乾隆時期的粉彩瓷裝飾工藝及手法極為豐富，是粉彩瓷發展的鼎盛時期。粉彩瓷在清朝經過康熙、雍正、乾隆三朝盛世，從嘉慶開始走向衰落[4]。

民國時，在國家內憂外患的動蕩時期，景德鎮陶瓷藝人仍然以創新求變的精神，使粉彩瓷得到創新發展。以“珠山八友”為代表的“新粉彩”繪畫藝術家，在傳統粉彩與淺絳彩的基礎上借鑒中國畫的構圖、用筆、形式、風格，“以瓷代筆，以畫入瓷”將中國畫內涵與陶瓷技藝相結合，成為當時粉彩瓷裝飾的主要手法；除此之外，他們在工藝革新方面也做了嘗試和探索，如劉雨岑首創“水點桃花”工藝技法，即用含料多的羊毫筆蘸取用水調成的楊紅色料，直接于較薄的玻璃白上拓出花朵的明暗關系，效果類似寫意花鳥畫。

建國后，政府對陶瓷藝術的振興極為重視，促進了粉彩瓷的發展。陶瓷手工藝人弘揚粉彩瓷的裝飾工藝，在吸收優秀傳統文化的同時，學習國外藝術的表現形式，開展了一系列探索研究[5]。

改革開放至今，粉彩進入一個多元化的時期，出現了一大批風格迥異，表現形式多樣，具有較高文化修養的陶瓷藝術家，他們憑借自身傳統粉彩工藝的基礎，藝術修養，對傳統粉彩繪畫進行革新，創造出具有創新意識，富有思想，追求個性的瓷繪作品，例如嘗試粉彩與其他陶瓷材質的綜合表現，或探索粉彩與現代陶藝的結合，展現了當代粉彩瓷全新的藝術活力。

3 新時代背景下粉彩瓷工藝與裝飾的創新策略

3.1 思想革新

“多元”“共融”“創新”是新時代的標簽，對于粉彩瓷工藝與裝飾的創新，要在思想上進行革新，這是中國陶瓷產業創新發展的內在要求，不僅要深度分析中國粉彩陶瓷的發展史，了解粉彩瓷工藝與裝飾的發展脈絡，還要分析當代粉彩瓷發展的可能性，在思想上不斷調整與創新，實現在傳統的基礎上繼承與創新。

3.2 與器型的結合

“器型”和“裝飾”是陶瓷器皿的兩個構成要素，共同構成了器物的形式美感，它們是相輔相成的關系。造型決定了陶瓷器物的基本形態，具有實用功能，裝飾則突出了器物的視覺感受，或是依托陶瓷造型表現裝飾本身的意蘊，具有審美功能。粉彩瓷的工藝與裝飾要適應造型的形態，突出視覺中心，增強粉彩瓷的藝術表現力。

3.3 融入新元素

當今社會，人們正在擺脫大眾化、趨同化的傳統消費觀念，在粉彩瓷工藝和裝飾的創新中要不斷融入新的元素，例如粉彩貼花工藝的使用，在滿足日常生活的需要前提下，也滿足了對美的需求。

經過我國粉彩陶瓷裝飾工藝與手法的創新，通過新元素的融入，能增強陶瓷作品的裝飾效果，為粉彩陶瓷藝術推廣與傳承帶來積極影響。

4 結語

新時代背景下，各領域均對粉彩瓷工藝與裝飾創新給予了足夠的重視，目的是能體現出其較強的價值作用，既符合時代發展要求，又能為陶瓷產業創新發展增強動力。在此基礎上，要注重粉彩陶瓷裝飾手法創新的合理性，能在思想轉變、價值挖掘、融入新元素等方面有所調整，明確創新目標與藝術價值，促進我國陶瓷產業的可持續發展。