高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略探索

樊文君

（鄭州幼兒師范高等專科學校 河南·鄭州 451450）

高校在對舞蹈課堂進行教學的過程中，我們還需格外關注對于學生的情緒和表現能力的訓練，使得學生們都能夠通過這樣的舞蹈把自己的整個內心世界及其意志以一種無聲的手法淋漓盡致的呈現了出來，并且極大地提升了學生的思想情緒表現能力及其感染性。

1 高校舞蹈對提高學生情感表現力的價值

1.1 提高教學效率

舞蹈本身就是一門關鍵的、注重和培養其綜合素質的藝術，教師通過在進行舞蹈教學的過程中，提升和發揮學生的情緒和表現能力，有利于培養和提高學生的專業素養，對于學生舞蹈知識和技能的提高也會有很大的幫助，它能夠做到讓我們的學生更好、更快地認識和了解舞蹈的基本內涵，學習和掌握舞蹈的核心價值和精髓，從而把我們舞蹈的思想和靈魂淋漓盡致地體現和呈示出來。學生在舞蹈學習的過程中往往會具有豐富的思想和情感，培養他們的思想和情緒表現能力就可以使他們在舞臺上變得更為自信，這又對于舞蹈作品的情緒和感染力的培養有著非常重要的意義。情感的表現力可以加強和促進學生對于舞蹈創造性作品內容外延的認識和理解，提升了學生的舞蹈知識和技能，提高了我校舞蹈課堂教學的實效性，增強了我校學生對于舞蹈創造性的學習。

1.2 增加舞臺的表現力

舞臺本身就是一個人向舞蹈家展示自我的場所，舞臺上這種情感的呈現往往能夠使受眾產生強烈的感覺共鳴，使得觀眾很輕松地體會和感受到自己在舞蹈中的作品所要呈現的各種情感和思維。提升中小學生的情感和表達能力是增進他們的情感和認識的一種途徑，舞蹈老師也可以通過這種教育方式來引入并指導中小學生將他們自身的情緒和表達與其舞蹈活動的形式相互地融合，以此來凸顯和創造出其舞蹈藝術的真實魅力。而且大學生對于舞蹈創作的意義及其情感的認識和了解有助于他們更好地把自己的舞臺技巧在舞蹈中表現得突出，觀眾也能夠透過他們的肢體動作、心靈乃至臉部的表情去切實地體會得到這些舞蹈創作作品所需要渲染的意義和情感以及他們自身對于舞蹈的詮釋。

1.3 體現舞蹈作品內涵

在進行舞蹈課堂教學的過程中，提升了學生的各種情緒和表達能力，這樣就有助于我們的學生充分掌握并了解到舞蹈作品的基本內涵及其所需要表達的各種情感，從而能夠更好的在舞臺上表達自己的情緒。舞蹈老師教育學生引導學生正確領悟到舞蹈作品的文化和情感，這樣才能夠有效幫助他們正確理解舞蹈藝術的含義，使得學生對于舞蹈藝術有更深刻的理解和認識，把握到舞蹈作品本身想要傳遞給他們所傳達的各種思想感情，對于引導學生正確理解舞蹈藝術作品的文化情感與其內涵都具有重大的促進作用。舞蹈藝術課堂就是一門通過無聲的動作方式來直接傳達舞蹈者和其他舞蹈作品的內心世界和精神內涵的藝術，提高了大學生在其舞蹈活動中的感受和表現能力，這樣就可以更好地向大家展示出其他舞蹈作品所需要傳達的文化和思想，這對于我們的舞蹈藝術作品內涵的發揮有很大幫助。

2 高校舞蹈教學中提高學生情感表現力存在的問題

2.1 教師和學生沒有認識到情感表現力的重要作用

雖然情感表現力在高校舞蹈教學中有著非常關鍵的作用，但是從現實情況來看，高校舞蹈教師和學生都沒有認識到情感表現力的重要作用，也沒有對情感表現力進行專門培養。部分教師在進行舞蹈教學過程中，直接忽略了情感表現力，學生在并不了解舞蹈和自身現實情況的條件下，進行舞蹈學習，無法將自己對舞蹈的了解和感觸傳達給教師。長此以往，雙方無法形成良性的溝通，在教學過程中難免會出現一些問題，這在無形之中增加了高校舞蹈教學的難度。并且在傳統教學模式的影響下，學生的情感表現力更加難以表現，達不到預期的教學目標。

2.2 舞蹈教學方式較為固定

高校教師在進行舞蹈教學時，教學過程是機械性的，這不僅表現在教學模式比較固定，缺乏創新，更展現在教學方式的選擇之中。因為現代舞蹈課堂的教學模式是固定不變的，老師們就需要我們花費大量的精力和時間把所有知識都傳遞給其他學生，很少有能夠做到有和其他學生之間進行直接的溝通、互動的時間，無法了解學生情感表現力的情況。再加上舞蹈教學方式過于固定，導致高校在進行舞蹈教學活動的過程中，難以提升學生的情感表現能力。也就是說，傳統的現代舞蹈課堂教學方法已經變得遠遠不能夠適應大多數學生對于情感表達能力提升的需要，必須要對其進行創新。如果這一問題無法徹底解決，在教學的過程中很可能會出現諸多衍生問題，影響教學的順利開展。在這一情況下，學生的情感表現力會受到多種因素的限制，不但無法得到提升，反而會有所下降。除此之外，學生在進行舞蹈學習的過程中，缺乏實踐的機會，以及對于舞蹈作品的認識存在片面性問題，難以理解舞蹈作品中所包含的情感和內涵等，也會在一定程度上阻礙學生情感表現力的提高。

3 高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的有效對策

3.1 幫助教師和學生對于情感表現力形成正確認識

要想通過高校舞蹈教學提高學生的情感表現力，必須要讓教師和學生對于情感表現力有正確的認識。尤其是高校舞蹈教師，只有真正認識到情感表現力在舞蹈教學中的作用，才能夠有效提升教學質量。為此，高校舞蹈教師在進行教學的過程中，應該融入更多的情感表現力，了解每一位學生進行情感表現的能力，并制定相應的教學方法對學生進行培訓。學生在學習舞蹈的過程中，也應該對情感表現力有正確的認識，并積極配合教師。在這個過程中，教師應該及時與學生溝通，并對教學情況進行匯總，有針對性地提升學生的情感表現力。只有教師和學生都認識到情感表現力的重要性，才能夠共同營造出一個適宜培養學生情感表現力的環境，為學生情感表現力的增強提供適宜的環境。

3.2 運用多樣化的方式進行教學

高校能否順利開展舞蹈教學受教學方式的限制，并且會對學生的情感表現力造成不同程度的影響。為了在舞蹈教學中增強學生的情感表現力，舞蹈教師應該運用多樣化的方式進行教學。比如說舞蹈教師可以運用互動教學法開展教學實踐，并在舞蹈示范的過程中和學生積極溝通，及時發現學生在情感表現時容易出現的問題，并做出一定的改進。除此之外，教師還可以開展分組教學，提高教學的針對性。需要特別注意的一點是，高校舞蹈老師在課堂教學的過程中，我們應該正確地選擇適當的教學模式，把握準確的分寸，而不是盲目使用某一種教學方式。尤其特別是當一個學生的情緒表現力發生了變化時，教師應該針對情緒的教學模式做出適當的調整，考慮學生現實學習的需要，對于教學方式進行合理的應用，使舞蹈教學更加順利地展開。

3.3 提高學生的舞蹈表現力和創新力

創新活動是我們推動世界各種事物的發展和進步的一個重要途徑，只有我們在實踐的過程中不斷地去探索和提出創造性的新觀點，我們才會取得更多的進步。高等院校學生作為舞蹈課堂教學活動中的參與者和主體，他們的未來成長與發展根本就決定了我國舞蹈藝術的水平與發展，培養他們的實踐創新能力對于我國舞蹈藝術的實踐創新與進步具有不可或缺的意義。教師在對舞蹈課堂的教學中既應該做到嚴格，也應該做到寬容，在一些原則性的教學問題上，我們都需要嚴格地糾正每個學生在課堂中所犯下的錯誤，但在每個學生已經意識到自己的錯誤時，教師都需要適當地寬容每個學生并且鼓勵他們去改正。這樣的課堂教學模式才更加有利于培養我們學生的勇氣與膽識及自信，使他們在以后的工作學習中不至于因為對自己的創新思維與想象力而產生排斥。通過課堂活動的提倡引導學生大膽地進行想象對于我國音樂舞蹈藝術的發展與進步具有很大的幫助，這也可以促使我國音樂學生增強自身的審美情感表達能力，讓他們更加積極主動的去表現自己的思考想法和發揮其內心的情感。

3.4 讓學生掌握情感表達的手法

眾所周知，表達情感的技巧是提高學生舞蹈水平的核心因素之一，進而可以讓演繹出的舞蹈曲目更加真實動情，觸動觀眾的心靈。因此教師應該運用科學的教學方法，讓學生了解舞蹈相關的專業知識，包括舞蹈類型、動作技巧。在此基礎上，引導學生學會在不同的情景下，根據舞蹈的節奏來表達自己內心的情感。每個舞蹈動作不僅是肢體的展現，而是蘊含著創作者的思想情感，教師要教導學生學會深挖每個舞蹈動作中的情感，從而能夠演繹出一部動人心弦的舞蹈。表達情感的方式有很多，包括面部表情、眼神、肢體動作等，這就需要多安排學生練習，起初是模仿，再到自我創新，每個舞蹈動作都能搭配最恰當的情感表現，注重細節的打磨，最后掌握一套完整的、全面的情感表達手法。

4 總結

情感本身就是對舞蹈藝術精神的一種體現，唯有這種情感與其內涵相結合才能達到目的，舞蹈才可以被賦予情感。在我們進行基礎舞蹈課程教學的這個時候，就是因為我們需要始終秉承社會主義科學發展觀的主體性思想，在保障基礎課程教學質量的前提下，培養和加強學生的舞蹈意識和情感表達能力。以此來提升課堂的教學效率，延伸舞蹈藝術的文化內涵，體現出舞臺的價值，培養廣大學生的節奏感，增強他們對于舞蹈藝術的理解。