淺談視唱練習中打拍子方法的選擇

李艷紅 王茅

摘要：視唱練耳是高校所有音樂專業的一門必修基礎課程，它在音樂各專業的學習中有著十分重要的地位，是學習其他專業課程的基礎。特別是視唱部分的練習，對演唱、演奏、合唱與指揮等課程的學習尤為重要。在視唱練習中，學生根據自己的學習情況，選擇適當的打拍子方法進行練習，對唱好視唱，獲得良好的樂感具有很大的幫助。

關鍵詞：視唱練習;打拍子;樂感;音樂

中圖分類號：J613.1 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2020）22-0-02

視唱練耳是高校所有音樂專業必修的一門基礎課程，在音樂各專業的學習中有著十分重要的地位。特別是視唱部分的練習，對演唱、演奏、合唱與指揮等課程的學習有著不可或缺的作用。要唱準、唱好視唱，光有好的音準還不行，還要具備良好的節奏感、節拍感，才有可能獲得良好的音樂表現力。故在練習視唱的過程中，教師都會要求學生邊唱邊打拍子。拍子即節拍，是指音樂在每小節內強弱反復進行的規律，節拍本身具有均衡的規范性[1]。所以打拍子視唱可以幫助學生形成良好的節拍感、節奏感;打拍子視唱也有助于學生更準確地表達樂譜;打拍子視唱還能提升學生對音樂的理解能力，培養良好的樂感。選擇適當的打拍子方法進行視唱練習，對取得良好的學習效果是十分重要的。

1 打拍子的方法

視唱練習中打拍子的方法主要有下面三種。

第一種是擊拍法。擊拍法是一種按單位拍來擊打發出聲音的打拍子方法。即一個單位拍時值擊打一下，如果兩拍時值就要擊打兩下，以此類推?？梢該舸蜃雷?，也可以拍手。一個擊拍動作包括擊打和抬起兩部分，它們各占半拍時值。

第二種是指拍法。指拍法是一種用線條長度來表現音符時值的打拍子方法。在視唱中，表達一個單位拍的時值用手畫一個“V”符號，如果是兩拍則連續畫兩個，連在一起成“W”狀，以此類推，其核心就是以線條的長短來表現音符的時值。

第三種是劃拍法。所謂劃拍法就是依據指揮圖式打拍子的一種方法。各種常用的拍子，如二拍子、三拍子、四拍子、六拍子等都有不同的指揮圖式，練習者使用前需要熟練掌握。

以上三種打拍子的方法各具特點，各有優勢與不足，學生在視唱時可根據自己的視唱能力和水平選擇恰當的打拍子方法，這對唱準、唱好視唱，培養良好的樂感非常重要。

2 正確選擇打拍子的方法

那么在視唱練習中如何選擇打拍子的方法呢？這就要求練習者充分了解這幾種打拍子方法的特點，知道他們的優勢與不足，然后根據各人的節拍感和視唱水平進行選擇。當然這種選擇不是簡單的單項選擇，而是不同練習時間段的靈活選擇使用。即便是同一個人，面對不同的練習難點，練習的方法也應有所不同，因為練習要講究目的性和針對性。

2.1 擊拍法的優勢與不足

擊拍法適合剛剛開始學習視唱或節拍感不太好的人使用。因為這種打拍子方法主要的優勢就是簡單易學，容易抓準拍點，比較好掌握。初學視唱者一般來說都會把大部分的注意力集中到音準、節奏上面，很難顧及拍子的指揮圖式，因此不適合用劃拍法。用指拍法畫“V”雖然能比較直觀地掌握音符時值長短，但拍點不太容易抓得準。相比之下，還是擊拍法比較合適，不用考慮拍子圖式問題，只要抓住每一拍開頭的第一個音的地方就是拍點的位置，并擊打發出聲音即可。但使用擊拍法時，擊拍一定要均勻，不能時快時慢，否則就會失去打拍子的意義。如果在打拍子時能把強弱拍區分出來，即強拍擊拍重一些，弱拍擊拍輕一些就更好了。擊拍最好采用單手擊打桌子的形式來練習，即強拍用手掌拍桌面，弱拍則用食指、中指、無名指、小指的指尖輕擊桌面[1]。有些老師喜歡讓學生用拍手表示強拍，雙手拍肩旁表示弱拍。這樣的打法具有較好的表演性，看起來比較賞心悅目，但如果視唱譜是要翻頁的，拍手就不大方便了，除非學生已經能熟練背出樂譜。還有一些人視唱喜歡用腳擊拍，這樣打拍子雖然說不影響擊拍的準確性，但用腳擊拍姿勢不雅，不夠美觀，因此不主張使用。擊拍法雖然比較容易掌握，擊打時能發出聲音，拍點也比較容易抓準，但這種方法有明顯的不足之處，就是擊拍動作比較機械、呆板，不善于表現旋律的起伏和強弱變化，不利于音樂情感的表達，在培養學生的樂感上不占優。因此，建議不要長期使用，只在初學階段使用，或者是在個別節奏、節拍較難，不好掌握的地方練習使用。

2.2 指拍法的優勢與不足

由于指拍法是用線條長度來表現音符時值的，這種方法能較為直觀地反映出音符時值的長短，適合節奏比較復雜的視唱練習，如十六分音符、三十二分音符、附點節奏、切分節奏等出現比較多、曲目難度比較大的視唱。由于節奏比較復雜的視唱不容易唱得準，視唱時教師可讓學生先用筆在樂譜上畫出音符的時值圖，一拍時值用一個“V”表示，兩拍時值用“W”表示，三拍時值用“VVV”表示，以此類推。線條的長度可以很直觀地表現出音符時值的長短，視唱時再用手照著畫好的線條邊畫邊唱就可以了。熟練一點的也可以省略用筆在樂譜上先畫“V”這一步，視唱時直接用手在空中畫“V”即可。使用指拍法要注意兩點，第一就是抓準拍點。每個單位拍開始的第一個音的位置（音樂上叫強位）就是拍點的位置。第二就是畫“V”要勻速，不能時快時慢。指拍法雖然在視唱難度較大的樂譜時有比較直觀的優勢，但也有其不足，由于練習者靠在空中畫“V”來打拍子，節拍感不好的人往往不容易抓準拍點。再者就是畫“V”的動作比較小心謹慎，甚至顯得有點呆板，不夠美觀，所以也不利于音樂情緒的表達。因此在視唱練習中建議不要長期使用，只是碰到樂譜難度較大時作為輔助練習使用即可。

2.3 劃拍法的優勢與不足

采用劃拍法的優點就是，視唱者能像指揮一樣用動作手勢準確、細膩、自如地表達出旋律的高低起伏、強弱、快慢的變化。所以堅持使用這種方法做視唱練習有助于提升學生對音樂的理解能力和表現能力，有利于培養學生良好的樂感，對學習演唱或演奏特別有幫助，掌握好這種打拍子的方法，還可以為后續學習合唱指揮打好基礎。因此，這是一種很好的視唱打拍子的方法，所有音樂專業的學生都要掌握。但這種方法也有它的不足之處，就是剛剛練習的時候視唱者不大好掌握。因為想要在視唱中使用這種方法來打拍子，首先要熟悉各種常見拍子的指揮圖式，并且要做到揮拍熟練、自如才行。如果視唱者對拍子的指揮圖式掌握不好或者很陌生的話，是不可能在練習中熟練使用的，很容易出現顧此失彼、視唱不夠順暢的狀況。另外，視唱采用劃拍法還有一個難點就是，劃拍時拍點不容易抓得準確，對于節拍感不好的人來說使用起來比較困難，要花費比較多的時間練習才能掌握，所以一些害怕困難的學生干脆放棄不用，一直使用較容易掌握的擊拍法或指拍法。其實大可不必，只要練習方法得當，經過一段時間的認真練習，是完全可以掌握好這種打拍子的方法的。

3 重點掌握劃拍法

在以上三種打拍子的方法中，劃拍法無疑是效果最好的一種，但同時也是學生最難掌握的一種。那么應該怎樣練習才能掌握好這種方法呢？

3.1 劃拍的姿勢要正確

首先要掌握正確的劃拍姿勢。視唱練習中的劃拍姿勢主要有坐姿和站姿兩種。坐姿就是坐著劃拍視唱的姿勢，課堂練習和日常練習一般采用坐姿。要求練習者坐在椅子中間部位，坐前邊一半的位置即可，不要坐滿整張椅子;腰桿要挺直，不能駝背，這樣既便于手的靈活運動，又有利于視唱時氣息的通暢;樂譜擺放在桌面上，左手負責調整樂譜的位置和翻頁，右手負責劃拍，如果是左撇子則剛好反過來。站姿就是站立劃拍視唱的姿勢，老師課堂檢查或期末視唱考試時一般要求學生采用站姿。要求視唱者雙腳自然分開，寬度一般不超過肩寬，身體自然直立，左手拿樂譜，右手劃拍，邊唱邊劃，聲音要求清晰，姿勢要求優美、大方。如果視唱曲比較長，需要翻頁時比較麻煩，為了保證視唱聲音不中斷，可以放棄一小節不劃拍，用右手迅速翻頁。有條件的最好把樂譜放在大屏幕上，那樣左手不用拿樂譜，也可以避免翻頁的麻煩，保證整個劃拍視唱的順利進行。

3.2 熟練掌握各種常用拍子的指揮圖式

想要在視唱練習中靈活自如地使用劃拍法，熟練掌握各種常用拍子的指揮圖式是關鍵。首先要讓學生學會畫出各種拍子的指揮圖式，可以用筆在紙上畫，也可以徒手在空中畫，目的就是讓學生熟記這些拍子的指揮圖式。接著讓學生邊數拍子邊按指揮圖式連貫練習劃拍動作，并且要用不同的速度練習。劃拍的動作不能生硬，要做到自然美觀、熟練自如，不能劃亂。等熟練一點之后就要結合音樂來練習，自己一邊劃拍一邊視唱，反復練習，直到熟練掌握為止。在這里需要說明的是，在一些特殊情況下，一些視唱曲是不能按原來的拍子圖式劃拍視唱的。例如，6/8拍、9/8拍的視唱曲，在速度比較快的情況下，往往都要處理成合拍，即6/8拍的每小節要打成兩大拍，按二拍子的圖式劃拍，不要按六拍子的圖式劃拍;9/8拍的每小節要打成三大拍，按三拍子的圖式劃拍，不要按九拍子的圖式劃拍。如果不處理成合拍，打起拍子來就會太過匆忙，不利于情感的表達。例如，大家很熟悉的歌曲《我和我的祖國》中6/8拍和9/8拍旋律就屬于這種情況，應該用合拍來打拍子。

3.3 劃拍要抓準拍點

使用劃拍法的難點是抓準拍點。許多學生在做劃拍視唱練習時，圖式明明是正確的，但看起來總覺得很別扭，和視唱結合起來怪怪的，像踩無底洞一樣，聽起來也不夠準確，這就是劃拍沒有拍點造成的。如果學生出現類似這種劃拍無拍點或拍點不準確的狀況，教師就要想辦法幫助學生解決這個難點。因為劃拍是在空中進行的，對于節拍感不好的學生來說，要抓準拍點確實有些困難。這時教師可以啟發學生想象：大概在自己腹腔和胸腔這個高度前面的空間里有一個假設的平面，劃拍時手碰到這個假設平面的地方就是拍點。接著教師還可以進一步啟發學生想象：這個假設的平面就是一塊燒得很紅很燙的鋼板，手碰到這個假設的平面之后就會很自然地反彈起來，然后再按圖式劃出下一拍，后面找拍點的方法也是相同的。為了讓學生分清楚什么是有拍點，什么是無拍點，教師可以把這兩種劃拍方法分別示范一遍，學生一看自然就明白了。

3.4 劃拍要勻速

任何一種打拍子的方法都要強調勻速，這不僅是人聽覺審美習慣的需要，同時也是節拍自身規律的要求。所謂打拍子，準確來講應該叫作打節拍，什么是節拍呢？節拍就是有重音的及無重音的同樣時間片斷，按照一定的次序循環重復[2]。在樂曲中，由于記譜的需要，節拍單位用固定的音符來代表，叫作拍子，所以又習慣把打節拍叫作打拍子。這里特別要指出的就是“同樣時間片斷”，可見打節拍是不能時快時慢的，必須均勻，否則就失去了打節拍的意義。當然，樂譜中標明漸快、漸慢的地方除外。那么視唱劃拍如何才能劃得勻速呢？首先要多練多唱，在練習中尋找良好的節拍感覺。但有些先天節拍感較差的人是無論怎么練也練不好的，因為他們不知道自己練得對還是不對。這時最好的辦法就是請節拍感、節奏感較好的同學幫聽、幫看，或者跟同學一起練習，可以隨時得到同學的幫助和糾正。如果實在是找不到人幫聽、幫看，這個時候最好的辦法就是借助節拍器來練習。節拍器是機器，質量合格的節拍器肯定是準確、勻速的，跟節拍器練習一段時間，節拍感、節奏感肯定會得到改善。

3.5 劃拍的幅度和力度要恰當

視唱劃拍幅度和力度的控制能力最能體現學生的樂感。劃拍是為唱好視唱服務的，而唱好視唱的最終目的就是培養學生良好的樂感，為演唱、演奏等音樂實踐服務。因此，學生正確掌握劃拍視唱的基本方法之后，教師可以進一步要求學生在準確劃拍的同時，控制好劃拍的幅度和力度，最好能把旋律的起伏、強弱變化等表現出來，并結合面部表情和眼神來練習，增強音樂的表現力。通常來說，表現弱的聲音時，劃拍的動作幅度要小，力度要輕;表現強的聲音時，劃拍的動作幅度要大，力度要重;表現輕快、跳躍的聲音時，劃拍的動作幅度也要小，多用手腕的力量等等。劃拍動作越準確細膩，越符合音樂情緒，面部表情越到位，說明學生對音樂的理解力和表現力越好，對后續合唱指揮的學習就越有幫助。

4 結語

要唱好視唱，除了要具備良好的音準感外，以上這幾種常用的打拍子方法也要熟練掌握，并且要懂得在練習的不同階段選擇適當的打拍子方法。在教學中，教師要讓學生養成打拍子視唱的好習慣，只要持之以恒，勤奮練習，一定能使自己的音樂理解能力、表現能力得到明顯的提升，獲得良好的樂感。

參考文獻：

[1] 蘇海鳴.談視唱中劃拍的重要性[J].藝術教育，2005（3）：70.

[2] 李重光.音樂理論基礎[M].北京：人民音樂出版社，1962：151.

作者簡介：李艷紅（1966—），女，廣西欽州人，本科，副教授，研究方向：視唱練耳、合唱與指揮。