觀念性藝術創作在服裝設計中的運用
——以Hussein Chalayan品牌服裝設計為例

曲藝彬，李 正

（蘇州大學 藝術學院，江蘇 蘇州 215123）

1 觀念性藝術的概念

對于觀念性藝術，可以從兩個層面上來理解，一個是以概念為形式的藝術，另一個是以概念為本質的藝術。觀念性藝術不能被簡單地看作藝術家將某種概念象形化于作品上，而是用自己的直覺形成對社會的發展狀況、對未來的一種感悟、判斷與思考[1-2]。觀念性藝術與哲學之間也有著密不可分的聯系。核心思想來自杜尚、達達主義和后現代主義的解構，在理性中還帶有藝術家們感性的情感表達，沒有將某種特定觀念性的概念強加在藝術創作中。觀念性藝術是具有批判性的，不能輕易地下定義，要帶有一種后現代式的反諷心態，對人類現實生活、歷史的遵循以及傳統的思維方式進行無形的批判[3-4]。

雖然觀念性藝術是以抽象概念為主體性質，但并沒有受到達達主義的空虛和后現代主義建構的缺失的影響。就此看出，觀念性藝術承擔著當下藝術重建的艱巨任務。觀念藝術發展到今天，作為一種藝術形式，比起歷史上的崇高意義，更加熟悉人們在生活中所展現的社會情況與條件，這一點可以從各種國際藝術展覽的主題中深刻感受到。通過欣賞觀念性藝術家的作品，能夠切實體會藝術家所想表達的意境與價值觀，這就是觀念性藝術帶給人們最大的衍生價值，人們無法評判這些作品的美與丑，它們是觀念性藝術家思想的載體[5-6]。

2 觀念性藝術創作在服裝設計中的運用

觀念性藝術創作，因具有不同的藝術概念而形成各種不同的藝術風格和流派，如“立體主義”“未來主義”“達達主義”“表現主義”等多樣化形式，在概念創意服裝設計中得到生動的展示。設計師會運用新穎、獨特、超前的創新視角來獲取設計靈感元素，如時代前沿的新面料、新工藝、新結構等諸多元素，并借此作品詮釋設計師對藝術創造力及其對服裝設計藝術的理解。至此，其藝術風格的魅力不局限于此，越來越多的設計師將建筑、幾何、數學、藝術、科技運用到服裝中，不停地創造、進步，不斷刷新人們對美的認知，帶給眾人和美術鑒賞家更多的感官體驗，了解更多藝術家內心的本質思想和觀念。不考慮人體的構造，而是將衣服當成藝術品般打造，三維立體服裝的出現提醒人們未來還有無限的可能性，從藝術開始與生活相互碰撞，新的思維模式便會展現，這便是超現實主義想要帶給人們的新意境。未來主義是概念風格設計的一個主要方面，通過概念設計，將傳統型思維打破，利用未來主義來拓寬視野，以便能夠更好地在服裝設計中體現服裝設計師的創造力。未來主義概念設計實質上就是社會對未來主義風格服裝的設計思想與設計理念的表達，雖然這些設計理念存在超前、夸張的特點，但是能夠給社會大眾帶來無限的創意空間。

觀念性藝術的出現使得服裝設計的表現形式更加豐富多彩，為設計師通過服裝來表達思想感情帶來了更大的自由度和更廣的思考空間，也讓人們意識到作品的設計靈感可以從日常生活中發掘。生活中到處都存在藝術，它可以是一個物件、一件小事，更可以是幻想，人們也可以前人的藝術作品作為靈感進行大膽創新，得以更好地發揚傳承。

3 以Hussein Chalayan品牌服裝設計為例

以Hussein Chalayan品牌服裝設計為例。Hussein Chalayan是候塞因·卡拉揚創立的服裝品牌，他以擅長設計未來主義概念風格而聞名于服裝界，善于選用具有象征性和隱喻性的設計理念，他所關注的是幾乎存在于想象中的未來生活，難以被社會理解。候塞因·卡拉揚（Hussein Chalayan）與John Galliano、Stella McCartney和Alexander McQueen不同，他的設計常常表現一種顛覆性的概念設計，并擴展到雕塑、家具、建筑或表演等領域，創作出充滿顛覆性觀念的“服裝裝置”或“服裝行為”，并不是植根于歷史、街頭或者神話傳說，體現出一種未來意象和對未來的思索。他在用他的時裝設計傳達一種人類文明進化的可能性，設計風格大膽夸張、前衛且充滿創意。在他的服裝作品中，往往會出現許多風格完全不同的服裝類型，充滿視覺沖擊力，引人思考回味。

2000年秋冬“Afterwords”（圖1）被視為品牌迄今為止最具標志性的經典時刻，重現了候塞因·卡拉揚準備離開家園的童年戰時記憶，他在顛沛流離中丟失的不僅是家和物品，更有文化歸屬感與自我認知。候塞因·卡拉揚把秀場設計、布置成會客廳，讓模特們將椅套拆下來，穿在自己身上化為連身裙。座椅被模特折疊成行李箱拎著，連茶幾也沒落下。當最后一位模特踏入可變形的紅木茶幾中，緩緩地將它作為裙子穿上的那一瞬間，震撼了在場的所有觀眾甚至延伸至整個時尚圈，向他們宣告了傳統應有的嚴肅性和文化應有的平等地位。候塞因·卡拉揚的想法比正常的人超前了許久，他的秀會顛覆人們對時裝的認知，充滿了對服裝本身的重新定義以及對服裝形式功能的探討。他的作品已實現了對服裝本身的超越，他在做的更像是一件件類似服裝的藝術品。

4 結語

隨著時代的進步，觀念藝術也越來越被人們接納，而部分藝術家為了能使自我感情宣泄出來，強加于作品之上，完全摒棄了最初的傳統美學原理，失去了創作的本質初心。這種做法是過于極端的，觀念性藝術重在對作品內涵的表達，要想自己的作品被世人欣賞認可，還是要有能讓人欣賞的美感蘊含在其中的。有了美感再加上內涵，這樣的作品才是完整的、有靈魂的、有價值的，觀賞性也會更高。