音舞學科課程滲透高校愛國主義教育研究

【摘要】新時代的大學生，肩負著祖國的未來，民族的興衰，所以，對他們進行愛國主義教育尤為重要。但傳統的愛國主義教育大多集中在思政等理論課堂，內容重復，形式單一，學生興趣不高、感受不深。將高職院校把愛國主義教育滲透在音樂、舞蹈課程中，融入舞臺藝術實踐，可以激發學生的愛國熱情，激勵學生扎根中國大地，了解國民國情，樹立民族自信心。同時，還能豐富課程內容，把當下的形勢和政策融入課堂。通過學生對音樂、舞蹈藝術的感受、理解、鑒賞、表現和創造等能力的培養，培養學生正確的世界觀和人生觀，最終實現理想人格的塑造。因此，美育運用于高校思想政治工作是時代發展對思想政治教育提出的新要求。

【關鍵詞】愛國主義; 音樂 ;舞蹈;? 教育; 藝術

【中圖分類號】G623.71? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）22-0142-03

【本文著錄格式】吳雪梅. 音舞學科課程滲透高校愛國主義教育研究[J].北方音樂，2020，11（22）：142-144.

一、愛國主義教育

（一） 愛國主義的概念

《新時代愛國主義教育實施綱要》是新時代愛國主義教育的綱領性文件。中國特色社會主義進入新時代，必須大力弘揚愛國主義精神，把愛國主義教育貫穿于國民教育和精神文明建設全過程。中國共產黨帶領全國各族人民奮斗不息，為了實現中華民族的偉大復興，付出了艱苦卓絕的努力。十八大以來，黨中央高度重視愛國主義教育，將愛國主義作為思想教育的重中之重，愛國主義已成為全體中國人民的堅定信念、精神力量和自覺行動。新時代愛國主義教育要面向全體人民，重點是面向青少年。青少年作為中國未來發展的主力軍，應當時刻將愛國主義放在心中。因此，新時代對高校大學生愛國主義教育的改革勢在必行。藝術教育作為教育的重要組成部分，同樣可以成為一種創新性的愛國教育載體和方式。

（二）藝術教育的含義

狹義的講，“藝術教育”可以理解為對培養藝術家或專業藝術人才所進行的各種理論和實踐教育;廣義的講，“藝術教育”是美育的核心。高職院校的藝術類課程，是學生在校期間非常重要的專業課。這些藝術類課程，如音樂、舞蹈課程都以不同的形式滲透愛國主義教育思想。藝術教育的形式包括舞臺表演。舞臺表演泛指必須通過表演完成的藝術形式，如音樂演奏、演唱、舞蹈、曲藝等。舞臺表演藝術的美學特征主要是，通過演員的表演，把各類藝術的文學腳本所提供的間接形象轉化為直觀的形象，使人在欣賞演員繪形繪聲繪色的表演中，如親臨其境、親聞其聲、親見其形，產生情感交流，了解作品形象所反映的社會生活和思想內容，獲得審美享受。在舞臺實踐表演中，最重要的元素是舞蹈和音樂。這兩門學科在許多高職院校學生的技能課中也有著重要的地位。音樂、舞蹈課堂學習最好的實踐方式就是以舞臺表演的形式呈現。在使學生專業技能得到鍛煉同時，從藝術作品中體會其內在深層的精神世界，細膩的情感、鮮明的性格、人與自然、人與社會 ，達到美育的目的。

（三）舞臺藝術作品的愛國主義教育作用

一部好的藝術作品能夠展現出美妙的世界，使人產生審美體驗，又能促人深省，讓人們產生對自己、對他人、對社會以及對未來的反思與情感的共鳴，這種反思和共鳴會形成一種思想政治情懷。藝術教育的濡染是高職院校大學生思想政治教育不可或缺的途徑之一，更是浸潤意識形態最柔和、最有效的實踐路徑。因此，高職院校音樂、舞蹈課程在內容設計、教學模式上需要整合美育資源，尋求能夠引起情感共鳴的藝術作品，就會在愛國主義教育過程中達到潤物無聲的效果，在深化高職院校愛國主義教育中發揮舉足輕重的作用。

小時候/鄉愁是一枚小小的郵票/我在這頭/母親在那頭/長大后/鄉愁是一張窄窄的船票/我在這頭/新娘在那頭//后來啊/鄉愁是一方矮矮的墳墓/我在外頭/母親在里頭 而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭

通過這首詩歌，我們可以看出，詩歌《鄉愁》中的文學形象是從描述一個好兒子到好丈夫、孝子，到愛國主義者的發展過程，即是人成長、成功的過程。《鄉愁》中的藝術形象，是作者余光中從自身經歷提取出來的，具有真情實感，詩中藝術形象的做人、學養、品格和本人的道德操守的綜合，體現了愛國主義思想體系親和的精神全部。人性化細節的亮點就是∶孝母親、愛妻子，愛家，憂思大陸與臺灣的統一。詩人從熱愛母親、忠誠于妻子的家庭層面開始達到祖國統一的愛國主義思想升華。

鄉愁解釋為深切思念家鄉的憂傷的心情，是一種對家鄉眷戀的情感狀態。正如臺灣作家余光中先生的詩《鄉愁》，先生在敘述自己思鄉的感情基礎上，將這種情感體驗寫進每一位中國人的心中，將所有海外游子、港澳臺同胞們鄉愁的心聲用一道淺淺的海峽展現在世人面前，將這種思鄉戀家的本性深深地扎根于人們心里。詩歌的思想情感已經升華到了整個民族及全世界華人的心中，讀者可以感受到作者濃郁強烈而又不落俗套的鄉愁情結。詩人的思鄉之情不是直白地說出來的，而是通過聯想、想象，塑造了四幅生活藝術形象，使之呈現在讀者眼前。作者把對母親、妻子、祖國的思念、眷念之情熔于一爐，表達出渴望親人團聚、國家統一的“中國情結”。人們對家鄉的眷戀，對故土的思念會逐漸演變成一種愛國主義，正是因為我們思念家鄉，所以我們才會熱愛我們的祖國，熱愛我們的人民。“鄉愁·記憶”歌舞專場演出是用各種藝術形式來表現人們對故土的懷念。通過這樣的舞臺表演可以激發學生的愛國熱情，在無形之中進行了愛國主義教育。

二、“鄉愁·記憶”歌舞專場演出

（一）演出團隊

學校大學生藝術團。以“鄉愁·記憶”為主題，發揮學校藝術學科門類齊全和高水平網絡直播技術的特點，以高雅藝術為展現形式，選取優秀藝術作品，配合聲樂、器樂、舞蹈、曲藝、合唱等多種藝術形式，通過專業指導教師和藝術團學生傾力演繹，呈現一場直抵人心的高雅藝術盛宴。

演出節目經過精心遴選和打造，匯集了學校多年來藝術教育的優秀成果，是一場集地域性、民族性、藝術性、獨創性于一體的文藝演出。既有中華民族傳統藝術形式的展示，又有國外名家經典的代表之作;既有流芳百世的地區曲藝精粹，又有充滿青春氣息和時代精神的原創力作。

（二）演出創意

講述中國鄉土故事，重溫世代相傳祖訓，尋找傳統文化基因，培養當代大學生家國情懷。

1.節目主題

人們對故土的懷念，在那源源不斷的血脈中，在那土地所散發的氣息與芳香中，在那屋上炊煙、塒里雞鳴中。這一切都構成人們不能釋懷，想起來就備感溫暖和疼痛的心靈歸屬。本著“向真、向善、向美、向上”的校園文化要求，遵循“知情意行”的德育規律。整臺節目深入挖掘和闡述中華優秀傳統文化講仁愛、重民本、守誠信、崇正義、尚和合、求大同的時代價值，弘揚民族文化，增強學生對傳統文化的認識，增強民族自信心、民族自豪感，激發學生學習傳統文化的興趣，建設中華民族共有精神家園。

2.節目內容

演出由序、情懷、力量、傳承、未來和尾聲六部分組成。

序：余光中先生一首《鄉愁》，道出了游子的思鄉之情，感動了無數中華兒女。演出的藝術指導晁岱健先生譜寫的《鄉愁》歌曲是眾多版本中唯一獲得余光中先生授權并撰文隆重推出的音樂作品。演出開場詩朗誦《鄉愁》配合合唱歌曲《鄉愁》的表演，將觀眾帶入鄉愁的情緒之中，引發思考。

第一篇章：鄉愁是情懷

本篇以記憶中的家鄉風貌為主線，選取中外古今相關藝術領域的優秀作品和地方優秀藝術創作成果，來表達家鄉的山水人文。通過新穎別致的編排，對藝術作品做出價值升華和內容創新。例如由徐州籍詞作家殷召輝先生作詞的歌曲《那山那水》和本場演出藝術指導徐州籍音樂家孫科京副教授創作的歌曲《我愛我家新彭城》，描繪了記憶中家鄉春風十里的桃紅杏白，雪花飄映的冷艷水墨，和家鄉現代化美好風光的歷史變革。兩個時空的家鄉風貌在此刻共同構成了一幅美景，喚醒了我們每個人對家鄉的溫暖記憶。

第二篇章：鄉愁是力量

本篇表達“鄉愁”是一種精神力量，在奮斗的路上一直給予我們陪伴與支持。選取校園主題、青年奮斗主題和親情孝道主題的高雅藝術作品，通過豐富多樣的藝術形式，來觸動學生對故土養育之情的感懷并感恩;引發學生對人生與夢想的思考和追求。例如情景歌舞《夢田》，選擇觀眾喜聞樂見的情景歌舞形式，表達了在追夢路上，每一個孩子都是追夢的天使。困難時仍堅強，迷茫中不懶惰的奮斗精神。

第三篇章：鄉愁是傳承

本篇以蘇北地區地域文化特色為主要表現內容，對傳統藝術的創新使得兩千年前“大風起兮云飛揚。威加海內兮歸故鄉。安得猛士兮守四方！”的大漢豪情和“長袍拂地，廣袖徐舒，體態裊娜，腳步輕盈”的優雅美態呈現在現代人的面前。沛箸演奏《大風歌》、排簫演奏《月照關山》以及十二樂伎的樂舞表演，讓流淌在我們血液當中的傳統文化基因煥發新的活力。以“媽媽是我一生的鄉愁”的歌舞劇表演為例，《鄉愁·記憶》把個人的情感放大并升華，走出方寸天地，走向大千世界，尋找最廣泛的中華共識，匯聚全球華人的團結力量， 是一場有愛、有情、有溫度的作品，也是一部有筋骨、有道德、有精神的作品。它將大學生的思念和情感融入這股家國的暖流，彰顯了信仰之美、人性之美、生活之美，描摹出了一個有愛的時代、一個溫暖的中國。

第四篇章：鄉愁是未來

本篇表達記住“鄉愁”是我們這一代感恩先人，無愧子孫的歷史責任和神圣使命。例如女生四重唱《春天的芭蕾》，比喻中華文明代代相傳，生生不息。對鄉愁更有一個恰當的理解，就必須放在中國文化的家國情懷中來看，中國文化中家、鄉、國三者是一體相通的。所以這個鄉愁它是下有根基、上有境界的，從下面來講它的根基就是“親情”，表面上看鄉愁只是對故土的鄉情，其實中國文化的鄉情的下面有一個更基本的親情作為它的支撐。親情是一種珍貴的情感，鄉情的基礎是親情，它的價值是永恒的。從鄉愁往上，這個鄉情還可以擴大，擴大到家國的情懷，

尾聲：鄉愁給予每個人不同的文化基因，但鄉愁又是全人類共同的情感追求，讓不同膚色、不同信仰的人緊緊聯系在一起，發出同一種呼喚。

最后，現場互動以“你記憶中的鄉愁”講述和“‘看見音樂”傳統樂器演奏體驗的方式結束本場演出。我們由衷地希望通過多樣化的藝術形式，新穎別致的節目編排，讓傳統與現代碰撞，民族與世界結合，現實與理想交融，弘揚傳統文化，樹立民族自信，建設中華民族共有的精神家園。讓廣大學子能夠享受高雅藝術，充盈精神世界，豐富校園生活，塑造社會主義核心價值觀。

（三）創新特色

綜藝演出，表演形式豐富而多樣。聲樂類從演唱方法上分有美聲、民族、通俗唱法，從形式上分有獨唱、重唱、合唱;舞蹈類有民族民間舞、古典舞、現當代舞;器樂類有民樂合奏、沛箸演奏、排簫獨奏等;還有情景朗誦等。我們相信，豐富多樣的節目形式必定能充分滿足觀眾的視聽感受和對高雅藝術的欣賞需求的同時它可以連通對國家的情感，有了一種廣闊、普遍的視野。是歸屬感的一種表現，同時是一種根源意識的體現，也是對這個歸屬和根源的一種親和感，這種歸屬感是人的民族文化認同的基礎。我們將鄉愁放大并升華。

學生在真實的舞臺情境體驗中，深刻感受“悠悠天宇曠，切切故鄉情。”濡染民族精神，傳承厚重家國情懷，厚植愛國主義精神 ，勵志未來發展。這臺演出自然融入了社會主義核心價值觀、師范文化精神，給人以震撼的精神洗禮。

三、音舞學科在愛國主義教育中的實踐價值

（一）音樂舞蹈學科是一種富有強烈藝術感染力的審美教育

新中國的三部大型音樂舞蹈史詩分別是《東方紅》《中國革命之歌》《復興之路》，全面展現了中華民族在苦難中崛起、在拼搏中前進的光輝歷程，這一史詩的演出弘揚和培育以愛國主義為核心的民族精神。音樂舞蹈學科，通過舞臺表演的藝術手段，對學生進行政治思想教育，培養了高尚道德品質。通過各種藝術形式，組織和協調學生的意志行為，傳達與交流思想感情，從政治態度、倫理道德方面產生影響，從而激發起一種潛移默化的力量。它是一種富有強烈藝術感染力的審美教育，它可以把理性存在轉化為感性的藝術表達形式。

（二）音樂舞蹈學科是實施愛國主義教育的重要途經

通過舞臺表演，這種藝術形式給人帶來的以強烈藝術感染力，浸入人的內心世界，通過審美體驗的積淀，產生巨大的行為力量，從而對學生進行思想政治教育。舞臺藝術實踐不僅可以對學生進行熱愛社會主義祖國、熱愛中國共產黨、熱愛集體、熱愛生活、陶冶情操、確立正確的人生觀的教育，而且對于加強社會主義精神文明建設有著深遠的意義。

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