音樂多元化背景下的基礎音樂教育分析與思考

【摘要】當今社會呈多元化發展趨勢，音樂也不例外。由于音樂多元化的發展，風格各異的音樂涌現而出，人們的審美觀念也逐漸發生變化。在基礎音樂教學中，教師應順應時代發展，建立多元化的音樂教學理念，學生在學習基礎性教學內容的同時，教師還應在教學中滲透多元化的音樂內容，以此來豐富學生的音樂知識，開闊學生的眼界，提高學生的審美意識和審美素養。

【關鍵詞】音樂多元化;基礎音樂教育; 路徑分析

【中圖分類號】 G623.71? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）22-0094-03

【本文著錄格式】王穎穎.音樂多元化背景下的基礎音樂教育分析與思考[J].北方音樂，2020，11（22）：94-96.

隨著人類社會的發展，信息時代的到來，音樂也隨之呈現出一片“生機勃勃、欣欣向榮”的景象。不同的民族有著各自的音樂文化，形成了不同的音樂風格。隨著時代的變遷，逐步造就了音樂多元化發展的局面，在這個藝術共生的環境下，基礎音樂教育必然要接受音樂多元化所帶來的挑戰和考驗，并以充滿正能量的態度順應時代潮流的發展，充分發揮音樂教育的功能，不斷提高學生的審美素養，實現音樂教育的意義和價值。

一、音樂多元化的發展趨勢

在當今世界，文化的發展日趨多元化，不同國家、不同民族的文化交流日益頻繁，音樂也是如此，從創作風格到表演形式上都清晰地顯示出多種音樂風格并存的現象，而這種發展趨勢是迫在眉睫的。音樂是屬于人類的，是無國界的，所以我們不能只用單一的思維方式來評價音樂，我們應該從多個維度正確地認識和看待音樂的多元化發展。

（一）流行音樂與民族風的融合

當今社會，流行音樂的興起受到廣大人民群眾的喜愛，而且占據了很大的音樂市場，具有深刻而持續的影響力。民族音樂是在我國歷史發展進程中逐漸形成的，其音樂形式豐富多彩，特色鮮明，是我國各族人民共同創造的一筆寶貴的精神財富。隨著多元化時代的發展，在流行音樂創作中，也不乏有較多的音樂作品融入了我國的民族音樂元素，形成了一種新的音樂表現形式。例如周杰倫的《青花瓷》《菊花臺》等作品大量融入了我國的民族音樂元素，音樂伴奏中所出現的古箏、二胡等民族樂器，以及流行音樂與民族調式的結合，使“流行風”和“中國風”巧妙地融合在一起。古為今用，流行音樂和民族音樂元素渾然一體的創作特點，給流行樂壇注入了新的生機和活力。

（二）多種“唱法”的融合

隨著音樂文化的不斷交流與發展，聲樂藝術開始呈多元化發展。近年來，通俗、民族、美聲三大唱法在演唱技巧上互相借鑒、互相融合，“跨界”的演唱風格逐漸形成，使聲樂藝術得到進一步的發展，歌唱家將這一藝術形式演繹得精彩絕倫，受到廣大人民群眾的喜愛。“跨界”的演唱風格是樂壇的新生力量，是一位歌手綜合素質和綜合能力的體現，但是能把三種唱法融合在一起的歌手并不多見。其中，我國著名歌唱家譚晶的“跨界”演唱風格是極其具有代表性的，從她的歌聲中我們能聽到扎實深厚的民族唱法功底，也能聽到揮灑自如的通俗唱法技巧，在她的聲音中也融入了純正的美聲唱法，在歌曲演繹中打破了三種唱法的局限性，將民、美、通完美地融合在一起，開創了一種全新的、極具個性的演唱風格，開啟了聲樂藝術繁榮發展的新篇章。

（三）中西方音樂元素的融合

中西方音樂都各自有著深厚的文化基礎和歷史背景，20世紀西方音樂的傳入，打破了中國傳統音樂單一的表現形式，促進了中國音樂多元化發展的基礎。中西方音樂的融合是時代發展的產物，伴隨著經濟和信息技術的飛速發展，在音樂領域，中西方音樂對話日益加深，在借鑒西方創作技法的同時，很好地融入了我國的民族音樂元素，形成了一種創造性的音樂表現形式，這一點在著名作曲家譚盾的創作風格上體現得尤為突出。譚盾是世界上最具有影響力的作曲家之一，西方作曲技法加中國民族音樂元素的融合，在他的作品中體現得淋漓盡致，他不拘一格的創作手法，賦予了音樂作品新的生命力，形成了最具特色的創作風格，例如他的代表代表作品《風雅頌》《地圖》等，中西音樂的完美融合在他的作品中得到了很好的詮釋。

二、音樂多元化對基礎音樂教育的影響

隨著我國音樂教育改革的不斷深化，目前，我國基礎音樂教育的發展情況處于較平穩的模式。我們的音樂教育經歷了多年的風風雨雨，每一個發展階段都各自體現了不同的音樂教育理念，在實踐中達到音樂教育的目的。20世紀，音樂呈現出多元化發展趨勢，這無疑對當今音樂文化的發展具有重要的現實意義，同時也是時代發展的必然性。音樂教育的核心是審美教育，在這種音樂多元化的格局中，過去的審美模式已經不能適應當今社會人們的審美需求，在認知和環境的相互作用下，并逐漸改變著人們單一的審美觀念，人們的審美觀和審美需求逐漸向多元化發展。在這種特定的環境下，音樂教育同樣也受到多元化思潮的積極影響，作為音樂教育工作者，我們要適應音樂多元化的發展需求，注重音樂多元化的綜合影響力，不斷開闊自己的教育視野，注重提升自身的音樂素養，及時更新音樂教育理念。

（一）音樂多元化對審美觀念的影響

音樂教育是一種審美教育，學生審美能力的培養是音樂教育的主要目的。通過聆聽、感知、欣賞、評價等方式，逐漸培養學生的審美感知力。在當今互聯網時代，學生獲取音樂知識的渠道不僅僅是依靠課本，通過網絡學生可以欣賞到豐富多彩的音樂作品，在一定程度上充實了學生的音樂感知。現如今，流行音樂對人們的生活產生了重大的影響，人的審美觀念是一個動態發展的過程，而現在的中小學生也都比較偏愛流行音樂，這一點在小學高年級和初中生的群體中表現的尤為突出，如一些歌唱選秀比賽、對明星的崇拜、對韓劇的追捧，這些都是他們樂忠于關注的主題，這也從側面反映出是學生成長過程中自我意識的體現。流行音樂和學校音樂教育的教學內容相比較而言，顯然，他們對流行音樂的興趣和喜愛程度已經遠遠超過音樂課本上的內容，同時對學生的審美觀念也產生了一定的影響，這種影響主要表現為積極影響和消極影響。如果學生能夠有選擇性地去聆聽、欣賞一些藝術性比較強的音樂作品，富有時代精神的、充滿正能量的、有助于學生形成正確的價值觀的音樂，這無疑對學生起到了很好的正面作用;相反，如果學生對音樂作品沒有正確的辨識能力，去聽一些庸俗、低俗、缺乏藝術性、毫無音樂內涵的音樂，這樣的音樂既不利于學生形成正確的價值觀，又有害于學生的身心健康。由于人和人的差異性，審美觀的好壞沒有絕對的、統一的界定，但是我們提倡培養學生形成正確的審美觀。因此，學生需要一個好的向導，如何去引領學生站在一個正確的角度來看待音樂的多元化發展是至關重要的。

（二）音樂多元化對教學內容的影響

中小學音樂課程內容大致可以分為歌唱和欣賞這兩大部分，隨著多元化音樂的沖擊，課本上的音樂內容已經滿足不了學生的認知需求，音樂文化的多樣性符合人類的進步需要，是推動音樂教育發展的基本動力。由于學生對“音樂多元化”的核心內涵理解的不夠深刻，以至于學生不能正確地解讀多元化發展的價值取向。如果和學生探討多元化音樂的發展問題，他們可能首先想到的是流行音樂，在他們的認知年齡階段，流行音樂的內容廣泛，豐富多彩，容易被大眾所接受，是符合當今社會主流意識的，甚至與學生的心理上產生了共鳴。不可否認，流行音樂在當今社會極具影響力，被不同年齡階段的人所喜愛，對于中小學生來說，流行音樂也是他們生活中不可缺少的一部分。相反，學生會有些排斥學校音樂教育的教學內容，對傳統的音樂教學內容缺乏興趣。然而，這也從側面折射出，我們的傳統音樂面臨著嚴峻的生存危機。教師作為學生的引路人，為了讓學生清晰地認識到音樂多元化發展的內涵，教師首先要提高、更新自己的專業素養，正確認識音樂多元化的發展方向，緊跟時代步伐，適應現代音樂教育的發展，尋找更具有典型性、代表性的音樂內容加入到音樂課程體系中，豐富我們的教學內容，讓學生在音樂學習中更深刻地體會到音樂的博大精深。

（三）音樂多元化對教學理念的影響

面對音樂多元化的發展，基于基礎音樂教育的發展方向，傳統的音樂教學方式已經不符合時代發展的規律。音樂多元化是在不同國家、不同民族的文化碰撞中產生的，在音樂文化不斷的交流中呈現出一種新的表現形式。在多元化音樂發展背景下，音樂教育理念也呈現多元化發展趨勢。音樂工作者要關注音樂教育的發展形勢，培養多元化音樂教育思維模式，從教學設計、教學目標、教學內容、教學方法上進行多元化分析與思考，運用多樣化、開放性的音樂教學形式和教學手段，不斷尋求更好的多元化教學方式。教學目標要與時代發展相適應，把多元化的教學目標付諸于教學實踐中。教師要及時更新自己的知識結構，不斷獲取新知識，拓寬自己的知識面，重視音樂欣賞對學生的藝術感染作用，提供學生發展個性能力的空間。在傳承和弘揚我國傳統音樂的基礎上，把“跨界”的音樂藝術作品引入音樂課堂，啟發學生體會“跨界”音樂的表現形式和創新的意義。讓學生看到世界各地音樂化的交流與融合，引領學生去認識、感受音樂文化的兼容性，提升學生的音樂藝術修養，喚起學生的音樂熱情，實現學生綜合素質的提高。

三、多元化音樂在教學過程中實施路徑分析

（一）正確認識音樂多元化的發展特性

隨著音樂多元化思潮的興起，不同風格的音樂表現形式應運而生，基于基礎音樂教育，讓多元化的音樂走進音樂課堂是十分有必要的。首先要讓學生了解音樂多元化的發展趨勢和文化內涵，啟發學生用世界的觀念來看待音樂的發展，樹立多元化的音樂評價方式，認識到我國民族音樂和西方音樂文化之間存在的差異和共存性，同時也要增加學生對民族音樂的認同感，能夠讓學生意識到自己要為我國民族音樂文化的保護與傳承盡一份力。多元化音樂的發展是在社會轉型中相繼而形成的，音樂風格風采各異，音樂作品中包含著多種音樂元素。傳統音樂和現代音樂的結合，造就了許多富有現代氣息而又不失古韻的優秀音樂作品，這種新穎的表現形式是時代發展的產物，展現出了獨具特色的一面。在音樂教學中，通過欣賞音樂作品提高學生審美能力的同時，也要讓學生認識到音樂文化的交融性。教師更應該倡導開放、包容的音樂教學理念，讓學生多接觸、多感受不同風格的音樂。讓學生欣賞多元化的音樂應該成為音樂課堂的一大亮點，通過讓學生欣賞典型性的多元化音樂作品，在教師的指導下進行討論、比較、分析、研究，探索音樂文化之間的差異，從而讓學生能進一步的切身體會到多元化音樂的特點，了解音樂的發展與變化，使學生能夠深刻地認識到在這個多元化時代，只有創新才會有發展。

（二）多元化音樂在教學內容中的滲透

在日常教學中，受傳統音樂教學模式的影響，學生接觸多元化音樂較少，一直以來，西方音樂備受推崇，而對我國的傳統音樂卻有些忽視，缺乏對民族音樂的傳承與保護意識。在音樂教育中，加入多元化音樂的學習，不僅是響應時代發展的要求，最主要的目的是讓學生通過學習不同風格的音樂，來認識世界音樂文化的無限魅力。基礎音樂教育應該在堅持民族音樂的立場上，以音樂的多元化發展為向導，既注重音樂教材內容的學習，同時要將綜合多元化的音樂內容納入到音樂教學中去。教師是教學的主體，在教學設計中，首先要明確多元化的教學目標，仔細研究教材內容，整合多元化的教學素材，根據學生的實際學習情況，設計多樣化的教學方式，注重教學方法的改變和創新，巧妙地引入新知識，構建多元化的音樂課堂。比如，教師可以有選擇性的讓學生欣賞一些多元化音樂的代表作品，分析作品的音樂元素和創作思路，深入體會多元化音樂發展的內涵，從而提高學生對音樂的鑒賞力和創造力。在音樂教學中加入多元化音樂的學習，并不只是讓學生機械地聆聽、感受音樂，在教學中，教師要注重啟發，創設合理的教學情境，靈活運用多媒體教學資源，營造一種身臨其境的氣氛，充分激發學生的學習興趣，切身體驗、感受音樂情感，從而全面提升學生的音樂素養。

（三）了解多元化音樂的相關文化背景

音樂作為一種文化現象，和其他的文化形態相比較有著較明顯的區別，多元化音樂的興起與發展，也體現出了多元的音樂文化現象，其蘊含著豐富的文化內涵。中小學生由于經歷少、知識面窄，在欣賞音樂作品時，只能從音樂的表現技法層面來認知。在教學中，我們的教育工作者要注重培養學生的文化素養，通過聆聽音樂，應該讓學生從音樂作品認識到人與自然、與社會和自我意識的關系，從音樂中體會各種各樣的情感。在教師的指導下，對音樂作品進行較深入的分析，切身體會從音樂中所表現出來的文化意蘊。任何一首音樂作品的創作風格，不能只從音樂技能層面來歸納，對其時代背景、表現形式、音樂風格、音樂文化都要加以感知和理解。在教學中，我們可以讓學生了解作曲家在創作這首作品時所處的時代背景、生活環境、社會文化等信息，盡可能的去體會作曲家創作時的心態是怎樣的，任何時代的作曲家所創作的作品都和他們所處的時代環境和文化背景是息息相關的，都會對他們的創作風格產生影響。音樂相關文化在教學中的滲透能幫助學生認識音樂的文化特性，開闊學生的音樂文化視野，豐富學生的音樂內涵，提高學生的藝術審美修養。

在這個多元化時代，教師自身要加強專業知識的學習，開闊自己的視野，緊跟時代步伐，與時俱進，優化自己的教學理念。教師要時刻關注音樂學科的發展動態，尊重學科的發展規律，讓多元化音樂在音樂課堂中發揮最大的功能。音樂多元化為基礎音樂教育提供了更多的學習資源，有助于促進學生形成多元化的審美觀，提升學生的藝術素養，為學生的全面發展提供更廣闊的空間。

參考文獻

[1]任莉娜.傳統音樂基礎教育的觀念更新分析[J].大眾文藝，2013.16.

[3]朱夢迪.關于聲樂演唱中跨界現象的思考[J].黃河之聲，2019.22.

[4]謝星.淺談譚盾音樂創作中的民族文化傾向[J].大眾文藝，2016.24.

[5]戴潔潔.小學音樂課堂教學多元化評價研究[J].黃河之聲，2020.06.

作者簡介：王穎穎（1988—），女，山東淄博，碩士，研究方向：聲樂。