杜琳琳/周季 (濰坊工程職業學院)
山東地區主要盛行的文化是齊魯文化,具有得天獨厚的地理位置,而且儒家的思想對于山東地區的文化藝術形成是非常有影響的。在眾多小劇種廣為流傳的地區,山東算是發展較早的地區之一。從歌舞和扮飾等多種藝術形式發展而來,各朝各代的更迭都對于文化的繁榮作出了貢獻,最終形成了現在所看到的多種多樣的戲曲形式。
元代,山東的戲曲創作出現了繁榮的局面。當時雜劇的創作主要群體都集中于山東的東平和濟南地區,而其中元雜曲更是主要的流行戲曲。從那個時候元雜劇就發展起來,在齊魯文化的不斷熏陶下,山東戲曲逐漸發展起來,形成他們獨特的審美風格和濃郁的地方特色,在眾多戲曲當中占據了重要的地位,并且能夠表現出獨特的山東風格。
經歷了漫長的歷史演化過程,清代開始地方戲曲出現了各種各樣的創作形式,從表演形態、演員技術到演出場所、劇本創作等等,都發展的越來越趨于規范和完善。這樣迅速的發展也為后來戲曲的繁榮奠定了基礎。
從漫長的演化過程當中,不同的劇種之間進行相互的交流融合和分化,形成了各種各樣的關系。
山東境內的戲曲種類大概可以分成5 種,分別是弦索系統(柳子戲、大弦子戲、羅子戲、亂彈)、梆子系統(山東梆子、萊蕪梆子、棗梆、東路梆子、平調)、肘鼓子系統(柳琴戲、五音戲、茂腔、柳腔)、由民間演唱形式發展而形成的劇種(呂劇、兩夾弦、四平調、化裝墜子)以及其他(哈哈腔、一勾勾等)種類。從這5 種戲曲種類出發,我們可以對于山東地區的戲曲發展理出一條清晰的思路,從五大類出發去尋找各種不同類別的小劇種之間的聯系和差異。隨著近些年來國家對于傳統文化的重視,對于戲曲的深入研究,相關研究人員也從舊的分類方法上做了一定新的改進,目前現行的有兩種標準的分類方法。其中一類是按照聲腔標準來進行分類,山東境內可以大概分為三種不同的聲腔種類,分別是弦索腔系統、梆子腔系統和肘鼓子腔系統。另外一類就是按照劇種形成之前的具體藝術形式來進行劃分的,稱作“由民間演唱形式發展成的劇種”,但如果按照這一分類標準,應該還要分出“由民間舞蹈形式而引發成的劇種”才算比較完整。因為我們的戲曲在逐漸形成的過程當中,有一部分是由民間演唱形成來的,而有一部分是由民間舞蹈形成來的,例如秧歌舞之類。但傳統的藝術形式當中歌舞是混雜在一起的,沒有明確的界限,還存在著一個灰色的地帶,所以我們還會把它分為“由民間歌舞形式發展成的劇種”。雖然現行的兩種大的分類標準聯系并不緊密,但是它們還是存在著某種交叉關系的,我們可以在具體的劇種當中尋找到蛛絲馬跡的聯系,為我們日后細致研究具體的小劇種提供思路和分析。
每一個地區由于深受地方文化的影響,所發展成的劇種都具有不同的特色。既然是劇種就具有一般戲曲藝術的共有特征,包括虛擬性、程式性和綜合性。但是深受地方特色的影響,山東地區的戲曲小劇種還具有不同于大劇種和其它地區小劇種的獨特審美。山東地區的小劇種主要在聲腔系統當中形成了繁雜多樣的關系,如果想要具體感受山東戲劇的特色文化,就一定要首先概括它們總體的審美特征,然后再將其中的個性與特性總結出來。有些時候想要總體概括一個地方戲曲的特性,其實是比較困難的。
從起源來看,山東地方戲劇一般由民間發起,臺詞多屬于方言和俚語,唱詞一般比較符合勞動人民的日常生活和思想感情,主要特點就是語言通俗易懂且詼諧幽默。在戲曲當中很少使用一些高深的典故或者是比喻,一般都采用直白化的方式將情感抒發出來。大量使用方言和俚語也是山東地區戲曲的特色,因為山東地區的戲曲一般流傳于街頭巷尾,在日常生活當中被使用,為了方便會使用居民們日常當中用的最多的語言。這樣的戲曲形式也集合了民間的幽默和智慧,更方便我們傳唱和理解。
除了用詞之外,山東地區的戲曲表演形式也比較獨特,在色彩上比較喜歡使用大紅大綠的色彩方式,這可能是源于文化的發展當中對于色彩的偏好。表演形式也是比較自由靈活的,為了方便戲曲在他們日常生活當中被應用和傳遞感情,所以一定要適應日常生活當中的各處使用場景,自然表演形式上也會生動起來。一般山東地區的戲曲伴奏都習慣使用大敲大打的方式,但品格上以俗為尚。
所有的戲曲當中勢必融匯了人們的思想感情,山東地區的戲曲會按照民間的想象程度來適度的編寫歷史故事和人物融入到戲曲故事情節當中,并且會按照百姓的意愿將故事情節發展化悲劇為喜劇結尾,以撫慰百姓們心中的愿望。出于戲曲發展的來源和用途,戲曲當中的思想內涵一般都是與民間的具體生活和民眾的情趣有關,一定程度上包含著一些神話故事和傳說,具有人文美化色彩。
戲曲是我國的文化瑰寶,在文化方面的價值是不可估量的。在實際使用過程當中,不僅能夠起到文化宣傳的作用,還能夠起到娛樂和審美的作用,能夠幫助后代養成一定的審美情趣,也能夠起到教化的效果。各地的小劇種,都是民族的文化財富,在發展過程中都給予各個時代的人們一定的啟發,具有深厚的文學價值和語言價值。