董玉萍 (甘肅省玉門市油城學校)
在新課改的不斷推進下,對中小學音樂教學也提出了新的要求。因此,音樂教師在教學中不僅要讓學生掌握基礎的音樂知識,還注重對學生音樂技巧和能力的培訓。現階段的中小學學生,在唱歌時經常出現聲音發抖等問題,控制不好的氣息。所以,音樂教師要為學生更加標準的為學生進行正確氣息的示范,使學生能夠掌握氣息的運用技巧。從而在唱歌時能夠做到聲情并茂的良好演唱,提高學生的音樂素養和音樂水準。
在歌唱中氣息占有重要的地位,對于中小學生來說,剛接觸聲樂,而唱歌與日常生活的吸氣不同,導致學生在唱歌時不會正確的運用氣息。因此,音樂教師需要從學生吸氣開始講解,讓學生學會恰當的呼吸方式,來熟悉的運用氣息。
由于在經過大量運動后,人們經常大口的喘氣來供應體內對氧氣的需要,這屬于人體的一種本能呼吸方式。雖然這樣的呼吸方式雖然能夠吸到很多氣,但因為腰部得到運動導致氣息處于比較虛弱的狀態。因此,在唱歌時需要對學生進行嚴格的訓練,使其能掌握正確的呼吸方法,但如果不是十分特殊的音樂作品時,不建議使用此種呼吸方式進行唱歌。
腹式呼吸經常在瑜伽練習中,引導人們適當的放松使用小腹的運動來控制呼吸。因此,腹式呼吸所吸的氣比較深而平穩,但呼吸速度較慢,導致氣息的力量距離園,使聲音缺乏靈動性,不是特別適用于唱歌。
胸腹式聯合呼吸是將前兩種方式有效的結合,具有吸氣深度和靈動的特點,在唱歌時能更好的為歌聲提供所需要的氣息。因此,音樂教師要重點訓練學生的胸腹式呼吸,讓學生掌握良好的吸氣,將呼氣有效的轉換,在實際的歌唱中準確的運用,來提高學生的音樂歌唱水平。
在中小學音樂教學中運用氣息,需要掌握氣息的保持和支持。比如,在歌唱中吸氣,橫膈膜下沉,腹部感覺到膨脹感,開始擴張,在用氣前這種狀態下能夠使氣向下,肺部充滿了氣流,做到了氣息的保持。而學生在唱歌時就會感覺到氣短,越往下唱就會越感覺到困難和吃力,實際上就是氣息保持的不夠[1]。因此,音樂教師在教學中,要注重讓學生做到氣深,不僅吸氣深,還要呼氣深,恰當的運用丹田,讓聲音和氣息從丹田發出。并且,在呼氣時,會產生回收和向上的感覺,與吸氣剛好相反,而這個向上的力就是作為氣息的支持,吸氣的向下和呼氣的向上產生了對抗,各自向不同的方向延伸,從而能夠達到唱歌時所需要的氣息,增強歌唱的效果。從而當學生開始演唱第一句時,充分的習氣,將氣息保留到樂句的結束,使嗓音更加飽滿和穩定。
另外,當學生處于氣息控制的初級階段,音樂教師也可以采用比較簡單的音階方法。通過音區治安的聯系,讓學生熟悉音階來培養學生的樂感,使學生能夠調動自身的器官、咽喉、口、鼻等器官,用頓音或者連音等方式進行練習。這樣不僅增強了學生聲帶的柔韌性和持久性,還能夠使學生唱出的音樂具有生命力和表現力。
在教學中音樂教師根據自身的教學經驗,會感受到吸氣在于深度,不在于多的量。氣息越是深,腹部對氣息的控制就會越強,能夠為發出的每一個聲音得到氣息的支持,達到比較理想的歌唱效果。因此,音樂教師可以讓學生運用聞花式呼吸法,使學生身體放松挺直站好,用口和鼻同時吸氣,隨著氣的吸入腹部自然的向外擴張,不斷的摸索氣息所達到的位置,這不僅避免了吸氣淺的現象,還能夠確保氣息的流動,在歌唱時使身體和表情獲得放松。從而學生根據不同發聲掌握氣的力度,在演唱時氣息就會隨著高低音的強弱力度不斷變化,這種有意識的氣息控制,才能夠體現出演唱的技術[2]。所以,音樂教師要不斷的加強對學生的氣息的訓練,讓學生能夠良好的保持和支持氣息,并且能夠靈活的運用氣息、熟練的運用氣息來控制歌唱技巧,提高學生的歌唱能力。
唱歌不僅是發出聲音,更需要唱出感情,使聽眾產生情感的共鳴。因此,音樂教師既要讓學生熟練的掌握唱歌技巧和歌唱方法,還要讓學生適當的運用氣息來進行歌曲中情感的表達,使學生在唱歌時要展示出情緒的變化,使演唱更加具有感染力和靈魂。同時,在唱歌時要給人比較放松的感覺,維持正確的形體,能夠更加準確的控制氣息,為氣息的運用做好準備,提高學生的歌唱水平[3]。從而使學生養成良好的呼吸習慣,保持正確的站立姿勢,雙腳能夠自然的分開合適的距離,讓學生借助身體的運動來體會氣息的動感,對學生歌唱氣息的自如掌握起到了重要的作用。
綜上所述,氣息在中小學音樂教學中的運用,能夠使學生掌握正確的氣息控制方式,養成良好的呼吸習慣,使學生唱出的音樂具有生命力和表現力。通過音樂教師為學生采用豐富多樣的訓練手段,使學生能夠靈活的運用氣息、熟練的運用氣息來控制歌唱技巧,提高學生的歌唱能力。從而使學生在唱歌時給人比較放松的感覺,更加準確的控制氣息,展示出情緒的變化,使演唱更加具有感染力和靈魂,更好的達到了聲情并茂的完美演唱。