中國元素在動畫上的應用
——以電影《大圣歸來》為例

林宇

（廣東工業大學藝術設計學院，廣東 廣州 510090）

一、中國元素符號

“中國元素”的形式風格明顯獨特，有很強的代表性，與其他國家的元素符號相比極具有民族文化特色且不可復制。比如中國古建筑、陶瓷、服裝等，不單單是一種符號，背后更是代表中華幾千年的文化積累和地方文化的融合的體現。在國際舞臺上中國元素不僅要展示出東方風格，更要展示出最地道和獨特一面的，這樣才有明顯的中國原創性也能與其他國家區別開。與此同時中國元素在影視作品中運用，不能夠簡單的具象和復刻，必須要有明確的符號化和視覺化，同時更應該體現民族精神。

二、人物形象

在這部作品中我們可以明顯地看出在設計角色人物的形象造型上有著豐富的京劇臉譜元素。在我們熟悉的大鬧天宮的場面特寫中，孫悟空的眼窩、鼻子和嘴巴的顏色被設計成透紅的感覺，這一手法與京劇中代表勇敢堅定的“十字門”臉的寓意一致。反派“混沌”角色的臉部則截然不同，在設計中充分考慮了“八卦”“不詳”等神話寓意，同時角色的影子也設計成一種類似“烏鴉”剪影的造型，同時結合角色的性格，臉部借鑒了京劇中“曹操”淡眉尖眼的臉譜，八卦的白與奸詐的造型讓角色的神秘感和反派的形象更加生動起來。融合了臉譜元素，在它的形象設計中對京劇中曹操臉譜的借鑒。在考慮劇本的同時也很好的顧全了時代背景，加入了傳統的中國元素，使得設計出來的角色形象具有真實存在感，使受眾在看到角色的時候，瞬間能被吸引。

三、道具裝飾

恰巧按照傳統劇情的背景是設定在中國古代魏晉南北朝前后，那么民族元素在角色的道具和裝飾上就能更容易地表達出來，比較一般的服飾造型，加入民族元素后能使造型被賦予了更多的文化內涵。在該片中，民族圖案的運用尤其給人留下深刻印象。盡管在原生劇中《大圣歸來》的角色更多是神話人物，沒有一個明確的時代風格，但設計師在對待其他人物造型上卻別有用心。如主角小男孩的父母、怪獸夫妻、街道上的平民百姓，他們的穿著、發型、和裝飾道具等等造型特征都很好地對應魏晉南北朝的時代背景。在設計客棧中的妖怪老板形象中，就能看出角色身著短衣長褲，下纏裹腿，就是典型當時以田耕和勞力為主的男性形象打扮，這樣的服裝便于勞作。女性更多的是上身穿袖口寬大衣身緊致的衫或棉襖，下身均以長裙為主，腰間緊身，下擺寬闊。圖案在設計中能夠直接的體現當地文化和傳統藝術，劇中的民族圖案無論從樣式上還是細節上都展現出了厚重的中國傳統民族文化和生生不息的藝術表現力。《大圣歸來》將這些民族圖案靈活的運用在角色服飾造型中，表現這些民族圖案的同時進行創意的再設計，用借鑒民族圖案的表現方法再現歷史風格。

四、場景造型

劇中關鍵的高潮場景莫過于懸空寺外部場景了。此場景頗為雄偉與壯觀，相信很多觀眾在觀看此片時會對此處的場景留下深刻的印象。劇中的懸空寺的原型是真實的存在的，位于山西大同，其建筑結構巧妙的利用了力學原理，使寺廟能夠依靠僅插入一半的橫梁就支撐住，與山壁貼存，懸空嵌于山中，云霧繚繞，給人一種岌岌可危的視覺感。《時代周刊》也因此把懸空寺列入世界十大不穩定建筑中。寺廟之間連接的匝廊曲折環繞，更是增添一份緊張。懸空寺是中國獨有的建筑，不僅代表著中國造型藝術和設計理念，更體現出中國的美學哲思，懸空寺可謂建于天地，虛實相生。該片選用這個場景作為大圣完成自我救贖之地，煞費苦心。

五、動畫中應用中國元素的啟示

目前，大多數熱門的動畫都來源于日、美，他們的動漫作品特色鮮明，風格獨特，一些優秀的作品里都帶有獨特的地域風情和文化特色。而《大圣歸來》的成功也給我們中國風動漫帶來一個啟發，一方面，就是作品在注重觀眾審美的同時也要注重重傳統文化底蘊中華民族內涵。另一方面，過分注重民族化和生搬硬套的中國元素也是阻礙國產動畫發展的一個因素，過分注重傳統的藝術形式將會導缺乏變化，表現形式單一，沒有吸引力。要學習現代化，走國際化。西方的動漫影視作品的確在經驗上比我們更加豐富，而我們要做的不僅僅只是學習他人經驗，更要結合我們的特色去發揮，中國元素使得一些經典的形象再次以不同的方式呈現歸來，是一個很好的實例。

六、總結

影視動畫不僅僅只是一種娛樂方式，更是一門獨特的藝術，包羅萬象，融匯貫通，吸取百家之長又與詩歌小說音樂等區別開，動畫的影響力隨著時代的發展，絲毫不遜色于傳統的藝術傳播，是一種重要的文化傳播載體。《大圣歸來》等動畫影視作品通過形象的再創造和加入中國元素表現出新的面貌，讓觀眾通過喜歡動畫形象而去進一步接受動畫形象傳遞出來的文化精神，作用更加直接有效。很多發達國家都以此輸出和傳播他們的文化，而富有文化底蘊的我們也可以利用好動畫產業，結合自身的優秀傳統文化傳播到世界和觀眾的心中。