論地方傳統戲曲的發展傳承與保護

尹雙濤

（安陽師范學院，河南 安陽 455000）

一、地方戲曲—-墜子發展概述

墜子，是河南省古老的稀有地方戲曲劇種，河南省周口市鄲城縣是一座具有悠久歷史文化，風景秀麗，擁有濃厚文化藝術氣息的地方，這里的人民熱情爽朗喜愛歌舞運動，正是在這樣一個環境中使得博梆在潛移默化中得到了發展，經筆者在親自走訪調查詢問中了解到，鄲城縣墜子劇團由吳宗儉成立并擔任團長，經營團里大小瑣事有十七年之余，主要負責團里內部服裝道具的添置、演出質量、與博邦協會的任務交接工作，同時也負責演員學徒的教唱，團長通常會采取固定的角色，因人而異，進行逐句以及動作的講解，團長講到：有的東西一旦改掉了，就沒有那種味道了！也正是因為這種親切感，情節的戲劇性，品種的獨特性而深受各地觀眾的喜愛！后來隨著經濟時代的快速發展，人民百姓對非物質文化遺產沒有絲毫興趣，繼而伴隨著豫劇的影響，部分墜子演出人員選擇跳槽，墜子演出人員逐漸流失，受到諸多因素的影響，墜子日益面臨著生存困境。

二、墜子代表劇團簡述

鄲城縣墜子劇團早年是一支擁有四十多余演出人員的劇團，且劇團的成立是由當地熱衷墜子的戲迷百姓自行組建成立起來的，劇團內花銷經費都是由團長自費并親自操辦，劇團內臺上健在表演藝人有三十余人，一名年齡與大家相仿的女化妝師，雖然是非專業化妝師且化妝手法道具等都略顯粗糙，但對于舞臺形象的呈現來說仍可以看出不失其專業性，其余人員均是為表演者伴奏的藝人，劇團的伴奏樂器主要有：梆子，墜胡。劇團內部的伴奏人員常常會“共用”，即別的劇團也可以借用伴奏人員，但事先需要協商好時間，劇團伴奏人員在記譜時大都用簡譜記譜，并且都以手寫記譜。劇團內所有的演出人員均是當地熱愛墜子的農民百姓，臺上藝人的平均年齡大約都在六十歲左右，雖然墜子藝人都已入花甲之年，但依舊可以明顯的看出每一位表演者在舞臺上都執著且認真。

三、墜子戲曲音樂藝術特點

墜子在其發展過程中滲透了勞動人民的積極智慧，較好的滿足了人民的精神文化需求，墜子自其出現時就與勞動人民的生活息息相關，因而墜子的表演內容常以平鋪直敘的講述故事情節為主，墜子的劇情通常反映農民百姓的現實生活，故事情節通常具有強烈的戲劇性，均以弘揚中華民族真善美的傳統美德為主要宗旨，且形形色色的劇目里又都蘊含著耐人尋味的涵義，從而在一定程度上起到宣傳教育作用。如：墜子傳統劇目《王華買爹》是為了弘揚中華民族的傳統美德：孝道。

四、墜子在傳承發展過程中所存在的問題

鄲城墜子在長期發展中為當地群眾提供了原汁原味的精神食糧，是鄲城縣戲曲文化流傳至今的寶貴文化財富，因而墜子對于百姓來說不僅是一種稀有文化遺產，更是一種情懷，俗話說“一方水土養一方人，一方山水養一方情”，當地表演藝人和百姓對墜子都有著難以言喻的深厚感情，起初只是頗感興趣到初步接觸的喜愛到深入研究的熱愛，筆者不禁想到初次進入劇團見到團長，團長激動地跑出來，眼閃的淚花、緊握的雙手和殷切期盼的眼神，那些墜子老藝術家們對于墜子的感情早已深入骨髓，至深的感情豈能用只言片語表達出來。

但是隨著經濟時代的快速發展，部分地區的墜子已失傳，鄲城墜子也日益面臨著艱難的生存困境。筆者在調查中了解到，劇團所處困境中最大的問題就是沒有繼承人，目前劇團里健在的表演藝人平均年齡幾乎都在六七十歲左右，而如今隨著經濟時代競爭壓力，多方面音樂文化的沖擊，越來越多的年輕人都熱衷于西方快節奏、激烈而刺激的搖滾樂，而對原汁原味的傳統戲曲文化都不予以重視、更是沒有一點興趣，臺下觀眾幾乎找不到年輕人的影子，墜子成為六十年代老人最喜歡聽得地方性戲曲，面臨如此境況，墜子劇團為了吸引更多觀眾的眼球，重新對墜子進行了整改，去除過去陳舊的老聲老腔，大量吸收西方音樂文化，并逐漸走向全國各地，而那些仍堅持本土鄉音的劇團如今卻無人問津，鄲城墜子沒有固定的經濟來源，因而劇團內的設施同時也得不到完善，如今只能通過每逢新春佳節慶祝期間縣政府組織展演獲得微薄的經濟來源，那些伴隨著墜子不斷發展成長的老藝人們都是當地熱愛墜子的農民百姓，他們和當地普通家庭一樣，家里都有老人和孩子，面臨如此狀況，表演者迫于時代的壓力只能將自己深愛的藝術變為兼職。突然想起調查之時團長說的一句話：“沒有任何人力和財力的扶持，如果再這樣下去，預計不到十年，墜子將會不復存在。”

五、保護傳承和發展地方戲曲的有效對策

鄲城墜子如今的發展形勢已刻不容緩，但劇團里的藝人們仍日復一日，秉承著自己的初心堅守在自己的崗位上，墜子究竟是否還能繼續發展下去，同時也像一塊石頭一樣懸在鄲城墜子劇團團長、農民百姓的心里，現在針對鄲城墜子的現狀我將作以下幾步初步探索：

（一）傾聽采納意見；勇于改革創新

團長要善于發現音樂藝術表演形式的多樣性，使鄲城墜子在守住原汁原味兒表演形式之時又去粗取精，跟上時代的步伐，去發現并創新出新穎的、吸引觀眾眼球的表演形式，觀眾的眼睛往往是最雪亮的，觀眾之所以喜愛某類文藝節目，歸根結底其實是在尋找精神和心理需求，因而傾聽采納各個年齡階段的觀眾的想法也是十分有必要的。

（二）加大對地方戲曲的重視；開發地方戲曲新市場

政府首先要重視本土音樂文化的傳承保護和發展，充分利用現代科技水平進行錄制影像、收集照片、整理資料等，從而對稀有物質文化遺產開展保存工作，并通過人力和財力的扶持引起社會大眾的廣泛注意，令更多的人了解、熟知并對墜子產生興趣，使得墜子在當地有立足之地，并創辦稀有文化傳承保護的相關部門或機構單位，通過網絡媒體等各種渠道對社會大眾進行宣傳教育，提高人民素養和本土民族文化傳承保護的精神意識，積極倡辦稀有劇種展演的相關活動，如鄲城墜子展演，鄲城墜子個人比賽等，以調動當地百姓對墜子的熱情與積極性。

（三）注重人才培養；促進音樂課程與現實相結合

當地中小學教育行業也應當重視傳統音樂等理論音樂教育的開展，充分利用音樂課程，將鄲城稀有地方劇種墜子引入音樂課程中，在通過教唱墜子經典代表作，講解墜子的起源與特色，采用風趣的講解方式讓學生對鄲城墜子這一劇種產生興趣，對當地文化有所熟悉，讓音樂教學課本與現實面臨稀有物質文化傳承的實際情況相結合，充分調動學生的主體性，讓學生積極參與家鄉劇種的調查工作，從而對學生進行當地稀有文化遺產發展傳承與保護的精神教育。

結語

戲曲藝術是我們中華民族獨有的區別于歐洲音樂文化風格內涵的文化遺產，是過去老藝術家音樂智慧的結晶，戲曲綜合藝術的出現讓我國的音樂藝術領域出現歷史性的躍進，因而戲曲藝術在我國音樂藝術領域占據了舉足輕重的地位，我國地大物博在上千年的歷史長河中孕育了璀璨的音樂藝術文化，是傳統戲曲音樂藝術的搖籃，如今墜子在其發展中也緊跟時代潮流，不斷得到完善而日趨成熟，雖然墜子在如今的發展中正面臨著生存困境，但筆者仍在墜子中看到了過去那個年代墜子的輝煌階段，看到了過去那個年代音樂藝術所取得的成就，墜子是老一輩人一生的心血；是老藝人們熱愛藝術的象征；是他們對待藝術執著態度的象征；是他們留給后代的寶貴精神文化財富。在筆者看來，墜子不再僅僅是一種稀有地方性文化遺產，而是一種情懷；是老一輩藝人的信念；是精神寄托。萬物都是矛盾的，人們在過去樸實無華的日子里發現創造藝術，人們后來又在“亂花漸欲迷人眼”的當代流失了藝術。為了我國地方戲曲文化得以傳承和發展，國家應該加大對非物質文化遺產傳承和保護的重視，采取財力、物力等有效相應措施對稀有文化遺產進行挽救和保護工作，地方政府也要開發地方戲曲新市場進行宣傳教育，積極倡辦專業戲曲學校，培養新一代戲曲表演繼承人……相信在若干年后，墜子的傳承與發展對于傳統戲曲音樂藝術也將會有更大的借鑒意義。