高校民族聲樂教學的多元化發(fā)展研究

湯莉

（平頂山學院，河南 平頂山 457000）

一、高校民族聲樂多元化教學方法的必要性

我國高校的聲樂教學模式發(fā)展至今，雖然取得了較高的成就，但是相對于不斷變化的社會人才需求，仍然存在著脫節(jié)與滯后現(xiàn)象。教學方法直接影響著教學活動的開展方式，并且很大程度上決定著教學成果。而當前高校聲樂教學最主要的問題是教學方法缺乏與時俱進的創(chuàng)新性，甚至直接照搬其他學科的教學模式，忽略了藝術類教學的獨特性。這一方面導致了課堂上學生的學習需求難以得到滿足，學生的學習積極性不高，難以對聲樂學習投入更多的熱情，當學習效果停滯不前時，甚至出現(xiàn)自卑、厭學的心理問題；另一方面，單一的教學模式很難讓學生從多方位多角度去對聲樂演唱藝術進行理解與領悟，從而進入聲樂學習的瓶頸期，極大地影響了教學效果。傳統(tǒng)聲樂教學模式已經(jīng)難以滿足日常教學需求，大學生的未來發(fā)展和就業(yè)情況受到了較大的影響。另外，市場對人才的需求變得更加多樣，人才之間的競爭機制發(fā)生改變，使高校教育同樣出現(xiàn)了相應的變化。因此，聲樂教學亟待改革，高校聲樂教學應當走獨特的藝術教學之路，發(fā)展多元化的教學模式，靈活安排課堂教學內(nèi)容，實現(xiàn)聲樂教學的實效性。

二、聲樂教學理論和原則

（一）加強基礎理論建設。要想提升我國民族聲樂的教學效果，首先需要加強基礎理論知識建設，打造良好的音樂體系，挖掘我國傳統(tǒng)的東方哲學和傳統(tǒng)審美意識，從而形成獨樹一幟的民族聲樂流派和意識形態(tài)，在此基礎上加強基礎理論知識的建設工作，能夠為民族聲樂教學提供有力依據(jù)。

（二）保護民族藝術文化根基。我國民族藝術文化根基是提升聲樂教學水平的關鍵。在高校民族聲樂教育中，教師應當建立起一個正確的傳統(tǒng)文化審美體系，以多視角的觀念來實現(xiàn)聲樂教學的多元化，在教學過程中不能只教音樂，還要傳承文化發(fā)展，將傳統(tǒng)文化和民族藝術的基礎，傳遞到學生思想中，形成完善的教學體系，使學生了解民俗文化基礎上，提升民族聲樂表達水平。

三、中國民族聲樂多元化發(fā)展形成的原因

（一）中國民族聲樂多元化發(fā)展的歷史條件。我國是一個古老文明的國度，有悠久的歷史和燦爛文化，各地區(qū)、各民族的勞動人民在長期生活過程中形成了民歌、戲曲等多種傳統(tǒng)聲樂形式。受到不同歷史時期的政治和文化因素的影響，逐漸形成了風格各異、形式多樣的聲樂藝術，也是當代聲樂藝術發(fā)展的基礎，對當代民族聲樂多元化發(fā)展產(chǎn)生一定影響。

（二）中西結(jié)合為民族聲樂多元化發(fā)展創(chuàng)造條件。中西方聲樂藝術的融合主要體現(xiàn)在演唱技巧上，在技術上相互融合的同時又保持我國民族聲樂的優(yōu)點，比如演唱過程中的靈活、輕快、明亮的特色應該要保留下來。同時由于西方美聲唱法是一種比較科學的演唱方法，例如在發(fā)聲的時候運用技巧可以使得發(fā)聲過程變得更加輕松，在對美聲唱法的技巧進行應用的時候也促進我國民族聲樂藝術得到拓展。

四、高校民族聲樂教學的現(xiàn)狀分析

當前，隨著教學改革的深入推進，高校民族聲樂教學較之以往發(fā)生了很大變化。從當前市場需求看，對高校民族聲樂教學不太滿意，原本風格多樣、內(nèi)容多彩的民族唱法逐漸呈現(xiàn)了“標準化”的發(fā)展趨勢，唱法單一，缺乏個性。首先，教學理念和方法的問題，民族聲樂教學素材較少。教學過程中出現(xiàn)丟失了民族聲樂的“民族化”和“個性化”，逐漸趨于“標準化”的現(xiàn)象，在民族聲樂演唱過程中聲音的共性多了，個性少了。當前各高校都是自我編制的教材，只符合自身實際無法全面推廣。其次，教學模式落后，缺乏科學的教學系統(tǒng)，忽視民主聲樂自身特點發(fā)展，課程配置缺少民族性，對于美聲唱法過于重視，使民族音樂教學與高校民族音樂訴求脫鉤。再次，高校民族聲樂教學中沒有科學完善的教學體系，民族聲樂多元化和創(chuàng)新性發(fā)展受到嚴重影響。在民族聲樂教學中僅僅構(gòu)建了基礎理論和一些傳統(tǒng)民歌的表演教學，忽視了民族聲樂的創(chuàng)造性和實踐性，導致學生的知識能力過于單一，實際應用水平不足。最后，很多教師都接受了系統(tǒng)的西方演唱、表演訓練，但沒有接受過原汁原味的民族聲樂練習，難以充分發(fā)揮出民族聲樂本身的特點，使得在民族聲樂教學中，出現(xiàn)千人一面、萬人一聲的情況。對我國民族聲樂這一傳統(tǒng)的藝術形式，接觸較少缺乏深入且系統(tǒng)了解，致使在教學過程中出現(xiàn)理論與實際的脫節(jié)，影響學生的民族聲樂表現(xiàn)力。

五、高校民族聲樂教學的多元化發(fā)展途徑

（一）轉(zhuǎn)變民族聲樂教學理念，傳承與發(fā)揚民族文化元素。提高民族聲樂教學水平、完善高校民族聲樂教學體系，必須要轉(zhuǎn)變觀念。高校聲樂教學要走向多元化發(fā)展道路，積極探尋傳統(tǒng)與現(xiàn)代、西方與民族之間的內(nèi)在聯(lián)系，融合其精華，堅持民族性和世界性。在人才培養(yǎng)中要繼承傳統(tǒng)民族聲樂文化元素，豐富民族聲樂教學和演唱方法。一方面要重視原生態(tài)。在教學中要加強對原生態(tài)民歌的發(fā)掘，以原生態(tài)民歌為基礎，對民歌的演唱技巧和蘊含的意義進行分析，使學生加深對民族藝術的了解。另一方面，選聘一些民族歌手作為講師，對學生開展實踐教育，讓學生受到長期的文化熏陶和藝術熏陶，不斷培養(yǎng)學生的藝術細胞。

（二）創(chuàng)新民族聲樂教材，優(yōu)化課程設置。第一，調(diào)整高校民族聲樂教學中的教材內(nèi)容。許多院校的聲樂教材大多是曲譜，補充經(jīng)典音響和音像制品教學內(nèi)容十分重要。高校民族聲樂教學中應當博喊著發(fā)聲原理和器官結(jié)構(gòu)等，并對不同的審美理念和民族聲樂演唱風格進行分析指導，提升學生的個人感悟力，從而提高學生的創(chuàng)新能力。第二，在課程設置上應當加大少數(shù)民族的音樂數(shù)量，引入各類型的民族聲樂內(nèi)容。教師在教學中要針對民族聲樂的特點進行課程設置，不僅需要對世界民族聲樂進行整體以分析，還需要對東方聲樂特點進行研究和對比，促進教學有效性地提升。提高學生對民族聲樂內(nèi)涵和表達手法的理解。

（三）建立完善的教學系統(tǒng)，健全民族聲樂知識體系。音樂高校要從多民族文化角度出發(fā)，根據(jù)不同的民族風格、風格、表達方式等采取不同的授課方式。例如，基本的聲樂理論部分進行集中教學，而不同的民族音樂要采取單獨教學的方式。教師要對教學內(nèi)容進行拓展，不僅能開闊學生視野也能為學生音樂創(chuàng)新奠定基礎。同樣的曲風，在不同的唱法下會有不同的演繹風格，而不同演繹風格能加強學生對音樂的理解。因此，教師在教學中讓學生對不同風格的音樂進行鑒賞活動并分析不同民族音樂的區(qū)別，能加深對民族音樂的理解程度。例如，《掀起你的蓋頭來》《鴻雁》《康定情歌》等，必須注重民族聲樂特點的自身發(fā)展。民族聲樂表現(xiàn)力的提升不僅僅需要演唱者的個人情感和理解支持，還需要依賴一定程度演唱技巧，這樣才能詮釋音樂中的特殊韻味。教師還應當指出歌曲中的二次創(chuàng)作概念和原則方法等，使學生在學習中能夠?qū)Σ煌貐^(qū)的民俗風情有著一定的認識和創(chuàng)造能力。

（四）引進先進的教學模式，加強互動式教學，強化學生多元情感體驗。“千人一唱”始終是民族聲樂教育的弊端，究其原因，主要是對西方教學模式的過度依賴，沒有走出自身的發(fā)展路徑。因此，音樂高校一定要引進先進的教學模式，在統(tǒng)一聲樂理論知識的前提下強化不同民族音樂的多元化教學模式，積極發(fā)揚民族聲樂的傳統(tǒng)文化。教學過程中要設置場景，增加課堂互動，激發(fā)學生對課程的興趣，讓學生積極主動地參與到教學中。例如，組織課堂聲樂比賽、分派角色排練歌劇片段、成立課堂研討會互相解決問題，這樣能迅速讓學生融入課堂，享受課堂，從而提升整體教學水平。情感是聲樂演唱中十分重要的一部分，只有帶著情感進行民族聲樂演唱，才可以更好地將作品演繹出來，要求在民族聲樂作品演唱中必須融入自身的情感。聲樂教學中要引導學生深入了解民族聲樂作品的背景、歌詞內(nèi)容、曲調(diào)、情緒變化等，教師還可以引導學生用不同的唱法來演繹民族聲樂作品，讓學生可以在對比中加深對民族聲樂的理解。