美術核心素養背景下“基于主題式”的高中美術教學

方春敏

（浙江省義烏市第二中學，浙江 義烏 322000）

隨著時代的持續發展與進步，美術教育在高中教育的地位不斷升高，也受到人們的普遍重視，特別是在素質教育提出之后，許多高中美術任課教師均積極改變教學方式，重在培養學生關于美術作品的理解能力以及針對美的綜合感受能力，借此滿足素質教育的要求，培養學生核心素養。為此，許多教師開始嘗試采用基于主題式的教學方式，希望教學方式更為人性化、靈活且具有綜合性。所以，如何將基于主題式教學方式應用在高中美術教學活動之中，以加強美術核心素養，便成為許多學者與一線教師關注的問題。

一、高中美術核心素養

（一）圖像識別

所謂圖像識別，指的是學生能夠針對一個圖形、美術作品予以專業性的識別分析，借由自身所學習的鑒賞理論知識針對圖像的材質、色彩以及空間等不同方面給予專業性判斷，同時嘗試解讀圖像的具體含義以及所具有的價值。而實現上述目的，學生不僅需要掌握豐富的基礎理論知識，同時也需要學生具備特殊且個性化的鑒賞能力，這是一個學習美術知識的學生所需要具備的能力。

（二）美術表現

美術表現重在創建視覺形象，由于塑造形象的方式多動多樣，包括平面圖形以及空間立體，這就使得美術的表現尤為關鍵，由于塑造方法不同，將導致藝術所呈現的形態造型也有所不同，且能夠展現完全不同的韻味。而美術表現更為強調鍛煉學生利用最為和合理的方式，結合最為適宜的技術，創造可以展現藝術真實含義作品的能力。

（三）審美判斷

審美一直是人們所關注的話題，美術學習期間，學生關于美的認知以及判斷至關重要。自然以及審美判斷也是作為一個優秀畫家、藝術家的基礎。審美判斷旨在培養學生構建正確且合理的審美觀，同時也有助于加強鍛煉學生關于美的判斷能力。

二、基于主題式教學方式在高中美術核心素養培養中的運用

（一）加強師生互動

傳統教學方式存在許多弊端，其中最為顯著弊端便是師生之間缺乏交流。許多教師在運用傳統教學方式過程中，僅僅是單方面將所有理論知識全部灌輸給學生，學生在課堂之中處于被動地位，只是按照教師的知識進行聽與寫，導致學生課堂參與程度大幅降低，而部分學生也因為學習環境枯燥而喪失學習興趣，在課堂中出現走神等問題。而基于主題式的教學方式，則是教師為學生選定一個主題，由學生主動進行完成，且完成的方式不限，例如同學之間交流、上網搜索資料等，上述方式都顯著提高了學生在課堂中的參與程度，同時也提高了學生自主學習能力，并幫助學生豐富美術學習方式，使得課堂教學活動變得更為生動且多元化，有效提高了傳統教學的教學效率。

以“美術與戰爭”主題為例，教師在確認選題之后，便預先提出問題，例如“以戰爭為主體的美術作品普遍反映了藝術家對戰爭怎樣的情感以及態度？”“藝術家通過何種方式展現了戰爭的殘酷？”要求學生在課前自由搜索資料，查找可以反映戰爭的美術作品。教師匯總學生的作品之后，將問題進行細化，繼續提問，例如“藝術家通過何種形式展現這幅作品以及個人想要抒發的情感”借此，進一步探討如何理解以及分析以戰爭作為主題的美術作品。而在學生完成上述問題的解答之后，教師學生引導學生從不同角度進行交流探討，例如對比畢加索《格爾尼卡》與魯本斯的《和平與戰爭》的差異，借此加深對兩幅藝術作品以及有關主體的了解以及認知。

（二）組織學生開展實踐活動

在傳統高中美術教學方式中，普遍是以理論知識為主，缺乏美術實踐，導致學生課堂參與程度有待提高。隨著時代的發展以及人們教育觀念的逐漸改變，教師在教學期間更為容易關注學生的參與程度，并思考如何提高學生的學習熱情，更為重要地是引導學生理論知識更為綜合且具有立體性。因為教育形態的變化，教師也開始引導學生開展美術活動，增加學生自身體驗，提高學生的課堂參與度。

以“勞動最光榮”主題為例。臨近勞動節時，教師即可推出該主題，以問題進行引導，如“勞動節快到了，如何利用繪畫或是雕塑的方法以展現勞動人民的形象？”“你認為20 世紀80 年代的勞動人民與現代化人民形象之間有無變化，能夠通過繪畫或是雕塑來反映么？”教師可以引導學生模擬繪畫或是雕塑的優秀作品加以再創作，比如米勒的《拾穗者》以及羅中立的《父親》，也可組織學生以此主題開展陶藝課程，借此最大限度激發學生的天性，引發學生學習的興趣。

結束語

美術作為高中的必修課程，其有助于提高學生綜合素質水平。作為美術任課教師，應明確美術核心素養的概念，靈活應用基于主題式的教學方式，加強師生互動，并使教學方式從靜態向動態轉變，以提高課堂教學效率，也達到培養學生核心素養的目的。