關于民族器樂教學及演奏的思考

木扎白爾·阿不都拉

（和田地區新玉歌舞團，新疆 和田 848000）

我國的民族樂器是各族人民用來表達他們內心情感的重要工具之一，他們通過運用這種工具并掌握獨特的演奏技巧，表現本民族的文化生活、勞動和愛情。中國民族器樂（包括少數民族）分為吹、拉、彈、打四大類，也就是人們所熟知的民族吹管樂、民族拉弦樂、民族彈撥樂、民族打擊樂，而每類又有幾十種不同的風格，不同音色，不同的演奏方法和不同民族器樂。據不完全統計，我國流行的民族樂器種類約有兩百多種，它們有著獨特的性能和民族色彩，反映了各族人民特定的生活場景，體現了各族人民對器樂這種藝術形式的多樣化追求和喜愛，盡管各民族的樂器有不同的個性，不同的文化和歷史，但他們都有一種共同性，那就是為音樂而演奏。

一、民族器樂音樂的分類及其特點

我國民族民間音樂內容豐富，表現形式多樣。結合其內容與形式來看，我國的民族民間音樂大體可以分為五類：一、民間歌曲音樂；二、民間舞蹈音樂；三、民間說唱音樂；四、戲曲音樂；五、民族器樂。無論是民間歌曲、民間舞蹈，還是戲曲音樂和說唱音樂的發展，都與民族器樂音樂有著密不可分的關系。民族器樂音樂在很大程度上對它們的發展起到了重要的推動作用。民族器樂音樂有多種分類方式，具體如下所示：

（一）按結構分類

單曲：單一獨立曲牌。

套曲：由多個曲牌或若干獨立的段落連綴而成。

（二）按變奏手法分類

1.旋律結構基本不變時所用的變奏手法，如：加花、變頭尾、變換演奏技巧、變換音區音高或音色、變換節奏型、變換旋律線等。

2.改變旋律結構時所用的變奏手法，如“：板式變奏”就是南方絲竹樂中最常用的變奏手法。

3.在改變旋律調式調性時所用的變奏手法，如：移調指法變奏、按弦轉調變奏、借字變奏等。

（三）按器樂曲標題分類

1.標名：從聲樂作品發展而來，沿用聲樂曲牌名，如：《滿庭芳》、《集賢賓》、《茉莉花》、《花鼓曲》等。

2.說明樂曲結構特點，如：《八板》、《句句雙》等。

3.說明樂曲開始處音符，如：《尺工尺》、《六五六》等。

4.標意：《霸王卸甲》、《陽春》、《賽龍奪錦》等。

由以上分類可以看出，民族器樂音樂分類十分靈活多樣，正是這一特點使得它能夠十分有效地適應我國民族音樂中民歌、民舞、說唱和戲曲音樂的發展。

二、民族器樂教學思考

民族器樂的教學過程是教師指導、幫助學生學習并掌握具體演奏技能的過程，也是學生學會分析、理解、詮釋不同歷史時期、不同文化背景和不同地域風格的音樂作品的過程。需要教師根據不同學生的學習特點，因材施教，通過不同的教學方式，教給學生如何合理地詮釋和演奏音樂作品。

教師不僅要為學生指出學習和演奏中的不足之處，更要告知學生他（她）的優點和長處。同時，教師既要在課堂教學講解中觀點明確、講解明晰，又要在為學生布置的作業中，要求明確、細致，并且嚴格。筆者在這里需要說明的是：“嚴格”不等于“嚴厲”；嚴格是“就事論事”，對事不對人，而嚴厲則是“以事論人”。現今確有極個別的教師，對待學生十分嚴厲，每當學生出現問題或一時無法理解教師的講述時，便會采取挖苦諷刺、口頭侮辱，甚至是肢體侵害等手段對待學生。這種行為會對學生造成長期甚至是終生的傷害。筆者認為，學生與教師均是自然人，應該互相尊重。教師在教學中應當放下“高高在上”的“虛架子”，真正地去理解學生求學的目的，體會學生的感受，根據不同學生的性格、思維方式和學習能力，采取不同的授課方法，使用不同的教學語言，尊重學生的人格，盡可能地幫助學生學習、理解、運用知識和技能。

也有極個別的教師認為，愛思考、愛提問的學生不聽話、不好教、沒有培養前途，更有甚者，將此類學生棄之不理。此種行為是不可取的，要知道，在拋棄學生的同時，也將教師最基本的職責拋棄掉了。學生就學習內容不斷地提問，就證明這個學生在不斷地思考，不斷地想吸取知識充實自身，不斷地希望進步和獲得成功。相反，不勤于思考的學生是不可能有“問”可提的。

對于不善于提問的學生教師首先要弄清楚學生不提問的原因：是因為完全理解了，還是另有其他的原由。如果是第一種情況，教師需要考慮提高音樂作品的難度；如果是第二種情況，教師需要找出學生不提問的癥結，激勵學生提問。

三、結束語

“萬事皆有法”，所謂法，就是事物的規律。吹管樂有吹法，拉弦樂有弓法、指法，彈撥樂有彈法撥法。在民族器樂教學中，采取靈活多樣的方式，要避免被動練習，爭取主動思考，在練習中一定要有創意，在一首樂曲中練好某小節或某個音符是容易的，但難的是整首樂曲都要練好，要掌握練習的重難點與旋律的連接部分，不斷地利用自己的情感去打磨其中的內涵，用行為來演奏出自己的思維，將行與知的關系有機地整合在一起。要教育學生正確掌握各種基本的技法、技巧，如果學生能夠遵循這些必要的規律，經過孜孜不倦的努力，勤學苦練，自然就會水到渠成，就可能成為出類拔萃的民族器樂的演奏人才。