□牛婭力 哈爾濱師范大學美術學院
明代是中國書法史上的又一發展時期,前期被以沈度為代表的臺閣體所籠罩,書壇一度暮氣沉沉。后由于明成祖遷都燕京(今北京),江南地區遠離了政治中心,文人士大夫得益于江南輕松自由的學書環境與江南豐富的資源,以祝允明、文徵明、王寵、陳淳為代表的吳門書派將書壇又重新點燃。他們的小楷各具特色,其中尤以王寵小楷造詣最高。何良俊先生曾評價“衡山之后,書法當以雅宜為第一”。
王寵(1494—1533),吳縣(蘇州)人,初字履仁,后改字履吉,號雅宜山人。王寵聰慧好學,勤奮刻苦,曾八次應試,然累試不第,于是寄情于山川石林,在石湖讀書學習二十年,非探親不進城。王寵小楷一改繼宋元以來的柔媚秀麗,去追溯魏晉尚韻之風下的樸拙自然,得力于鐘繇、二王等諸多書家,逐漸形成渾圓天成、清新拙趣的小楷風貌。王寵小楷的代表作《游包山詩集》是其三十四歲所作,薛龍春先生高度評價此部作品:“此幅小楷最多大令與鐘繇筆意,用筆含蓄敦實,結構方嚴,精力內蘊。”
《游包山詩集》書于三米多長的紙上,全篇無一懈筆,氣脈連貫順暢,行距較為寬綽疏朗,字距則稍密而大小相宜,信筆所至,情態各異,書寫節奏悠然自得,足以顯示出王寵曠達淡泊的心境和游刃有余的技法。
從用筆上看,《游包山詩集》筆畫的形態既風格協調一致而又豐富多變。例如,整篇中的“點”畫都十分飽滿,但又形態不一,如“游”“湖”“池”“津”等字的“氵”的首點為飽滿的蒜瓣點,露鋒入筆,順勢而落,形狀似蒜瓣,圓潤可愛。而“景”“未”“集”等字的左右兩點則略帶行書之意,相互呼應,筆斷意連,十分生動。橫畫多輕鋒入筆,由輕到重、由細到粗、由尖到圓。值得一提的還有捺畫的用筆,與橫畫相似,露鋒入紙,由輕及重,有時會有向上的撥挑,如“延”“越”“近”的“辶”筆畫捎帶隸意,異趣橫生。
從在結體上看,該書有三個顯著特點:一為錯位搭配,如“包”“島”“瞻”“瑤”等字。“包”字上半部分的撇、橫折鉤與“巳”進行左右錯位,“瞻”字將“目”提高與“詹”上下錯位,別開生面,獨具匠心。二為小楷因其字小,書寫不當便會枯瘦無力,王寵小楷單字間筆畫粗細搭配得宜,肥瘦得體。三為內密外疏,“圖”“窺”“寒”便是如此。“圖”字對中間部分處理嚴密,而“口”卻不框死,留有縫隙,這字便“活”了。“窺”中“見”字最后一筆豎彎鉤,有意夸張豎與彎鉤的距離,使字靈活生動,富有趣味。
從《游包山詩集》可以看出王寵小楷是含蓄、樸拙、淡雅的。由古至今,傳統藝術都講究中和、中正、中庸之美,藝術與哲學相通,正如詩歌“言有盡而意無窮”重暗示而輕外顯則是書法、繪畫、詩歌等各種藝術所追求的目標。王寵小楷的用筆是含蓄的,他以魏晉隋唐小楷刻本為學習摹本,將魏晉隋唐的高古、含有篆籀之意的用筆全數掌握,并加以運用,如“霞”“哀”“伏”等字本應該盡顯鋒芒的捺畫均沒有出鋒,而是由尖及圓,平穩含蓄,使觀者在欣賞這幅佳作時,一種舒適平靜油然而生。
王寵小楷,得益于鐘繇和二王等人,而鐘繇小楷最為人所稱贊的便是其天然巧成、古樸拙趣的氣質。樸拙氣在《游包山詩集》中主要表現在用筆所反映出的“質樸”和“古拙”,用拙的筆觸來表達整體的姿態,如作品當中橫畫由輕到重,中鋒收筆,有時會帶有隸意的挑出,撇畫的收縮短小,捺畫的略向下垂,中鋒收筆或帶隸意的挑出。由此可以看出,王寵的小楷作品在風貌上延續了鐘繇的拙趣。拙自鐘繇以來,便成為一種風尚,它不再追求外在的華美,而是強調一種質樸的內在美。
王寵小楷的淡雅體現在其整幅作品的氣息中,觀察其章法可知,布局縱有行、橫無列,且行間距較大,因此視覺上整幅作品清新疏朗;從結體上來看,字體內密外疏、收放得宜,且在筆畫交接處留有大量空白;用筆上多平鋪直敘,許多筆畫都簡化為點,少映帶,以行斷意連的方式來營造出清淡簡雅的氣氛。
王寵一生都致力于尋求魏晉風韻,可惜英年早逝,其自身的探究之路并未完善。慶幸的是,他這種儒雅、率真的情調、拙中見雅的風格、高曠的人品得以被世人所認可,并將一直延續下去。