高職鋼琴教學中音樂能力的培養分析

李洪波

（三門峽職業技術學院，河南 三門峽 472000）

高職鋼琴教學不僅要注重對于學生彈奏技能的訓練，同時也不能忽視對于學生音樂能力的培養，以規避“重技輕藝”的問題出現。學生在掌握簡單的彈奏技術的同時還要具備一定的音樂能力，只有這樣，才能更深入的了解作品所蘊含的深厚內涵，才能在彈奏中融入自身真摯的情感將音樂作品所蘊含的深厚內涵生動形象的展現出來。在高職鋼琴教學中，教師作為教學的實踐者，傳授學生彈奏鋼琴的技術、技巧，使其學會如何彈奏鋼琴固然重要，但是，培養學生的音樂能力，使其學會如何談好鋼琴也同樣不容忽視，因此，在新的教育形勢下，高職鋼琴教師要注重對于學生音樂能力的培養，促進學生鋼琴“技術和藝術”的共同提升，使其全面發展。

一、培養學生音樂能力的重要性分析

鋼琴是技術和藝術的有機結合，鋼琴教學中，鋼琴彈奏技巧的訓練固然重要，但是音樂能力的培養也至關重要。伴隨著高職鋼琴教育改革的不斷深入，鋼琴教師應該明確教學目標，注重對于學生鋼琴彈奏技巧的訓練，夯實其專業功底，同時加強對于學生音樂能力的培養，進而促進其音樂綜合素養的提升，為學生的音樂發展道路奠定堅實的基礎。

剛進入高職院校學習鋼琴的學生，鋼琴基礎普遍較為薄弱，甚至是零基礎，在這樣的狀況之下，高職鋼琴教學可以先從基礎彈奏技能傳授開始，按照由易到難的原則開展循序漸進的鋼琴課程教學，經過一段時間的學習之后，學生會掌握一定的鋼琴彈奏技能，但是在音樂能力方面卻相對欠缺，在鋼琴演奏中不能較好的投入對作品的感受與體驗，也難以將作品所蘊含的深厚內涵完美的展現出來。因此，在新時期的鋼琴教學中，教師要樹立正確的教學理念，并以其為教學活動的指南，將音樂能力的培養作為鋼琴教學的重要目標和內容，并貫穿到鋼琴教學的每一個環節，促進學生全面發展。

二、鋼琴教學中音樂能力的構成因素分析

（一）音樂聽覺能力

聆聽音樂是鋼琴練習中的重要環節，在鋼琴彈奏過程中，如果不能用內心聆聽音樂作品，就會缺乏內心感悟，鋼琴彈奏也只能是手指對鍵盤的機械敲打。聆聽音樂是藝術感受的基礎，“多聲思維”是鋼琴藝術所具有的顯著特征，很多學生在鋼琴學習中對樂譜和技巧的提高訓練過于關注，而對于彈奏效果卻缺少必要的重視，不能客觀的聽到自己所彈奏的音樂內容。因此，在鋼琴教學中要注重對于學生聽覺能力的訓練，培養其良好的聽覺習慣，使其學會聆聽音樂，只有這樣才能使學生可以更好的感受樂調語言的起伏與流動，才能使音樂作品演繹的充滿詩意與活力。音樂色彩、旋律、節奏、調性、力度等是聽覺能力所涉及的幾個方面，對學生聽覺能力的培養是提升其音樂能力的重要內容，也是強化其鋼琴彈奏技巧的關鍵環節。教師在鋼琴教學過程中，應該有目的性的引導學生彈奏，并要求學生在彈奏過程中注意聆聽和辨別，對于自己所彈奏的音樂內容有客觀的認識，同時融入自身真摯的情感，通過鋼琴“技術與藝術”的有效結合展現出作品的音樂內涵和思想。

（二）節奏能力

節奏是音樂的重要構成要素，是音樂不可缺少的表現手段，音樂節奏對于鋼琴演奏的重要性不言而喻。節奏能力是鋼琴教學中音樂能力所包含的主要內容之一，教師在鋼琴教學中要注重對于學生節拍聽辨、節奏區分能力的訓練，并不斷拓展訓練方式，通過多元化的訓練方式培養和提升學生的節奏能力。在實際教學中，教師可以選擇節奏感較為強烈的音樂作品供學生訓練，使其在實踐中更好的感受音樂的速度、形態以及力度等，進而逐漸形成良好的節奏把握能力，提升其音樂素養。

（三）音樂記憶能力

這里所說的記憶能力主要是指音樂記憶，音樂記憶能力也是音樂能力的重要構成。在演奏過程中，演奏者要對音樂作品的節奏、音高等進行編碼標記，以形成音樂記憶，從而更好的進行音樂作品的演繹，確保演奏效果。因此，音樂記憶對于鋼琴演奏而言至關重要，在鋼琴教學中教師也應該強化對于學生音樂記憶能力的培養，以使其更好的進行音樂表達。教師可以采取科學的方法訓練學生的音樂記憶能力，例如可以根據音型走向、旋律線條等使學生在重復的手指彈奏訓練中逐漸形成記憶能力，并成為一種內在反應。

（四）音樂感知能力

音樂是一門情感藝術，能夠反映和體現人類的思想與情感，縱觀古今中外許多優秀的音樂作品，在創作過程中都融入了藝術家真摯的情感，因此可以說，音樂作品是藝術家的情感產物，他們通過音樂這一藝術形式來展現、表達自身或者大眾的各種情感，進而使受眾感受到美的熏陶，引發情感共鳴。所以，在鋼琴教學中要培養學生的音樂感受能力，使其在演奏的過程中可以獲得良好的情感體驗，進而有效利用嫻熟的彈奏技巧彈奏出美妙動聽、情感充盈的音樂。

（五）音樂理解能力

音樂理解能力是指對于音樂作品的理解和感悟的一種能力，以對音樂作品的感性認識為基礎。在鋼琴演奏之前，演奏者要對音樂作品有清晰而深入的理解，然后利用彈奏技巧進行完美的演繹，只有這樣才能取得良好的演奏效果。所以，在鋼琴教學中，對于學生音樂理解能力的培養也非常重要。在實際教學活動中，教師可以先讓學生對音樂作品的創作背景、創作意圖、創作特征以及所蘊含的思想和情感等有深層次的認知，然后再有針對性的提出問題，使學生帶著問題聆聽音樂并發現美、感知美，增強學生的情感體驗。

（六）音樂表現能力

在鋼琴演奏中，不管哪一種鋼琴彈奏技巧或方法的應用都是為了更好的演繹作品，為了更好的表現對于音樂作品的感知，提升音樂的感染力，因此，音樂表現能力也是鋼琴演奏不可缺少的一種音樂能力，教師在鋼琴教學中要采取靈活多樣的教學方式培養學生的音樂表現能力，使其可以彈奏出和諧有序、旋律流暢、富有感染力的曲子。

三、高職鋼琴教學中培養學生音樂能力的策略建議

（一）加強鋼琴演奏風格的訓練

在鋼琴演奏之前，演奏者不但要對音樂作品的創作背景、創作意圖以及所蘊含的內涵有相對深入的了解，還要對作品的音樂風格有正確的把握，進而在嫻熟、精湛的彈奏技巧的支撐下彈奏出優美的樂曲。由此可見，正確把握作品風格，對于提升音樂感知力、表現力等具有重要的意義。縱觀鋼琴音樂發展的主要風格流派，每一個都具有自身獨特的風格特點，在速度、力度、和聲、彈奏方法等方面都存在著一定的差異性，不同風格流派的作品如果用相同的速度、彈奏方法等進行演奏，那么它的錯誤比彈錯音還要嚴重。在高職鋼琴教學中，不但要對學生進行嚴格的彈奏技巧訓練，還要有意識的引導學生逐漸形成正確的風格概念，使其盡可能多的接觸風格各異的音樂作品，掌握不同時期、不同風格流派作品的個性特征，使其對每一種類型的作品應該使用的速度、力度、彈奏方法等技術問題有清晰的了解，進而促進學生音樂能力的培養和提升。所以，高職鋼琴教學要注重風格概念的引入，在強化學生技能、技巧訓練的同時也加強鋼琴演奏風格的訓練，進而使學生長期堅持不懈的鋼琴練習中逐漸確立正確的風格概念，提升鋼琴演奏中的音樂能力。

（二）因材施教

高職學生鋼琴基礎薄弱，而且音樂感知能力、音樂理解能力、音樂表現能力等音樂能力都參差不齊，部分學生悟性較好，音樂感知能力、理解能力等也較高，在鋼琴學習中，教師一點就通，學習效率高，音樂能力的提升也較快。而部分學生則需要教師投入大量的時間和精力，甚至是手把手的教也不能取得良好的效果，對于學生音樂能力的培養效果也差強人意。所以，高職鋼琴教學要因材施教，量體裁衣，根據學生的鋼琴基礎以及實際的音樂能力而選擇相適應的教學內容、教學方法等，并遵循循序漸進的教學原則，使每一個學生在經過一個階段的鋼琴學習之后，音樂能力都可以獲得不同程度的提升。

（三）注重即興伴奏能力的培養

高職鋼琴教學應該突出高職教育實用性的教學特點，注重對于學生實際應用能力的培養，即興伴奏能力在一定程度上是鋼琴實際應用能力的體現，高職鋼琴教師在傳授學生鋼琴理論知識和彈奏技巧的同時還應該適當的加強即興伴奏能力方面的訓練，以培養學生的即興伴奏能力。例如可以在鋼琴教學中增加和弦連接練習、伴奏音型練習等，使學生通過重復的練習逐漸形成即興伴奏能力，促進學生音樂能力的提升。

四、結語

21世紀的現代社會，對人才素質和能力有了更高的要求，高職鋼琴教學要避免“重技輕藝”的現象發生，加強對于學生音樂能力的培養，技術和藝術并重，全面提升學生綜合素質。音樂能力是音樂人才的核心素養，高職鋼琴教學應該明確教學目標，基于音樂能力培養構建完善的鋼琴課程教學體系，創新教學方法、豐富教學內容等，從而進一步推動高職鋼琴教學的創新和改革。