淺析琵琶曲《霸王卸甲》

◎ 杜秋怡 （上海音樂學院）

一、樂曲結構分析

《霸王卸甲》是琵琶傳統大套武曲之一，描寫了公元前202年楚、漢相爭的歷史故事，采用寫實的手法加以敘述。此曲站在贊頌楚軍的立場上，著力表現和渲染西楚霸王項羽“力拔山兮氣蓋世”的英雄氣概以及楚軍的英烈悲壯。這首樂曲的樂譜最早見于1818年華秋萍編的《琵琶譜》卷下，共分十段。1895年李芳園編的《南北派十三套大曲新譜》，也收錄了此曲，但他把曲名叫做《郁輪袍》并加入了【營鼓】【升帳】等小標題，后來各家傳譜，均引用此譜，但在段落上有所增減。本文分析的是《王范地琵琶演奏譜》。

全曲分四個部分，即：第一部分，戰前準備（營鼓、升帳、點將、二點將、出陣）；第二部分，戰爭過程（接戰、垓下酣戰、）；第三部分，戰爭失利（楚歌、別姬、鼓角甲聲、逐騎出圍、追兵、）；第四部分，尾聲（眾軍歸里），十三段組成。

二、音樂與技術分析

（一）第一部分 戰前準備

【營鼓】至【出陣】這一部分音樂莊嚴、肅穆、氣度恢宏。

【營鼓】第1小節至第20小節。這一段是全曲的“引子”部分，描寫戰前雷鼓聲莊嚴、肅穆、雄偉。節奏比較自由，定弦為：ABea。樂曲開始處的四音和弦在相把位BB#fb用半輪接拂奏響，氣勢雖然宏大，但給人以悲壯之情，隱含著一種戰爭的失敗的聲音。因而開始的呼吸要深沉，半輪之后的拂，是用類似挑的方法，同時撥相鄰的四條弦，如得一聲，但此處的拂不應速度過快，音色比較濃郁，拂的時候大指不要動，挺住，力量集中，氣勢宏大，卻又不過分剛勁。

樂曲的第三句開始是單個雙弦輪，過渡到雙弦長輪，通過力度變化來推動音樂發展。此時的輪指主要運動部位為手指，每個點非常清楚，像是軍隊吹的號角，營造出陰森森的環境氛圍。第4小節至第7小節慢起漸快，輪指的頻率速度也在變化，轉向一拍一輪節奏輪，這里需要音色剛烈，所以右手輪指指尖站在弦上，和面板呈直角，撥弦部位靠下一點，也就是從24品至復手頂端二分之一處再往下一兩厘米。第8小節開始演奏技法變成了彈挑，由于速度和強弱的變化需要，彈挑動作部位也有所變化，第8、9兩小節音符一樣，但是要慢起漸快、強起漸弱，所以彈挑所使用的動作部位是強而慢的時候選用臂撥，由于漸弱漸快漸漸轉向指撥。

從第十三小節開始的技法“風點頭”音色剛勁，富有氣勢。

【升帳】【點將】【二點將】【出陣】

這四個段落基本是同一旋律進行不斷的變奏，右手運用不同的技法和匯組指法來推動音樂發展，主要技法有掃弦、輪指、彈挑、掃挑彈挑、掃半輪挑彈、掃半輪挑分等匯組指法。

【升帳】第21小節至第47小節。這一段，節奏規整，是這一部分主題的原型呈示。音樂描寫將帥即項羽在帳中給官兵發號施令，布陣，幾乎每一小節的第一拍都是掃弦，要奏的鏗鏘有力，威武、自信，那么在演奏掃弦時動作部位是以肩關節為主的，要有戲曲演員中武將功架的感覺，表現項羽的霸氣。第22小節的節奏清晰，第25小節“1”要揉弦，這個揉弦是有助于推動后面力量，制造緊張的戰斗氣氛。第28、29小節連續的三個掃弦，雖然都是以肩關節為主的，但過弦速度有些不同，此處的節奏模仿鑼鼓點，第28小節第一個掃弦和第29小節第一個掃弦都處在強拍，過弦速度要快，但第29小節掃有重音記號，比第28小節掃過弦速度還要快一點，音色也剛勁一些，第28小節第二個掃弦處于弱拍，掃弦時右手觸弦位置要靠上點，過弦速度稍慢，奏的“弱而不松”。第35小節注意，是弱，但不是柔，是剛，觸弦要快。第40小節的“45”要繃得住，第41小節的“4”音的揉弦很重要。

【點將】第48小節至第78小節。這一段基本上是“升帳”一段的變奏，四個小節為一句，非常規整，描寫戰爭前排兵布陣的宏大場面，也反映出項羽胸有成竹，堅定的信心。這一段右手的指法也非常規整，每一句，第一個小節由一個四分音符和一個十六分音符組成，指法是“掃、彈挑彈挑”；第二個小節是兩個十六分音符組成，指法是“掃挑彈挑、掃挑彈挑”；第三個小節兩個八分音符組成，指法分別是“掃、輪”；第四個小節是兩個八分音符組成，指法分別是“挑、分”。第56小節、第60小節和第64小節，這三個小節每個小節第二拍的第一個音都是剛性滑音，是為了表現將軍和士兵備戰的一種力量。

【二點將】第79小節至第94小節。此段每一小節都用“掃半輪、挑分”的匯組指法，這段前六小節的附點節奏是王范地先生加的，并采用弱拍弱位置強奏的方式，即每一小節最后一個音的分弦都是重音。這樣，每個小節四個音中第一個音和第四個音都是重音，很有規律，形成了一種鏗鏘有力的節奏型，節奏也較【點將】一段漸漸快了起來，氣氛也越來越緊張，離出發征戰也接近了。

【出陣】第95小節至第110小節。此段描寫部隊出發，迎接戰爭。兩小節為一句，每句都有三個重音，分別是第一小節第二拍的第一個音、第二小節第一個音和第二小節最后一個音，這三個重音的力度也不完全一樣，是漸強，第二小節最后一個音最強。幾乎每一句的右手指法，第一小節是“彈挑彈挑、掃挑彈挑”；第二小節是“掃、半輪、挑、分”。要演奏的有一定的緊張度，精神抖擻，迎接戰斗。

（二）第二部分 迎戰

【接戰】至【垓下酣戰】這部分音樂基本上是【二點將】的變奏，描寫戰爭的慘烈，圍繞“力拔山兮氣蓋世”的英雄形象進行展開。

【接戰】第111小節至158小節。第111小節—第126小節右手用匯組指法“勾雙輪”，對所彈位置上下也有要求，每小節彈奏位置是上、下、上，音色有所變化。第127小節至第132小節用“摭彈”、第133小節至第142小節用“摭分”、第143小節至158小節用“掃半輪挑彈”這些匯組指法的變化充分描寫了混戰的場面。

【垓下酣戰】第159小節至181小節。開始第一個音突然頓住后第二個音的揉弦很重要，是力量的象征。第159和160這兩個小節彈的坦然一些，不是失敗的樣子。第161小節至第178小節都用“夾掃”。這樣的指法安排，音色的層次感也是層層遞進，戰爭越來越激烈。

（三）第三部分 戰爭失利

【楚歌】【別姬】【鼓角甲聲】【逐騎出圍】【追兵】這部分描寫項羽戰爭失利，遠處傳來聲聲楚歌，若隱若現，“風聲鶴唳，草木皆兵”。

【楚歌】第182小節至第213小節。強弱的處理是像風一陣陣傳來，一陣陣遠去，表面聽起來是抒情的，但實際內心上是非常沖撞的。即又抒情又矛盾。這一段，從第185小節開始，用極慢的速度，一分鐘40自然漸快至約一分鐘50，每一拍固定的兩輪，稍慢，至第210小節開始輪速轉快。這一段右手指法比較單純，幾乎都是長輪，但要求強弱變化比較細膩，對左手按音要求甚高，什么地方用推拉、什么地方用吟弦、哪種吟弦都有詳細的要求。比如：第188小節第四拍“7”是下滑音，奏“7”音之前先拉高一點再放回至“7”音的音高高度，第189小節第二拍的第一個“7”是個樂音，按準就行，第二個“7”是個韻音，是用吟弦來完成，即左手手指按準音后做屈伸動作，使弦身來回滑動，音高發生波動，這個音波動幅度不超過小二度，波動速率每秒在六次一下即可，第三拍第二個音“7”是個上滑音，也叫腔音，先按準“7”音，一出聲就往外拉，小三度，速度要快，是個剛滑。

還有第190小節“4”接“5”、第201小節“6”接“1”、第205小節“4”接“5”，這三個小節這三處附點音符音漸弱過來的，但是是比較夸張的，即附點音符幾乎是從無聲到有聲。“楚歌”，借景抒情、情景交融，這個“景”就是要借風、風聲的形象，歌聲遠遠送過來，吹到離你最近的時候是響的，即強奏，過去就慢慢消失了，即弱奏到幾乎不出聲音，這里的呼吸也非常重要，附點的地方就是吸氣的地方，用呼吸連接好此處的“音斷意不斷”。那么這里“4”接“5”、“6”接“1”左手的按音是用“綽”來完成的，使音與音之間連接無縫，聽起來連綿不斷，即歌聲雖然聽不到了，不是沒有了，是風的方向讓你聽不到了。

一陣陣家鄉的歌聲來來去去，不僅將士們無心戀戰，就連項羽也沒有了主張，第212小節第一個音強起突弱，右手用單彈，左手按住“3”音快速拉至“5”音，后面幾個還帶有吟弦，右手由單彈漸快轉換至滾奏，左手拉出去的“5”音再放回至“3”音，波動速率越來越快的吟弦，表現了項羽心焦無助，復雜的心理活動，第213小節掃拂接長輪，左手繼續吟弦，強起突弱再漸強，表現了項羽無奈，引出了“別姬”。

【別姬】第214小節至225小節。第214小節開始由快速輪轉為一拍一個輪，奏“7”音之前先拉高一點再放至“7”，這個腔音表達虞姬內心在哭泣，這一小節最后三拍“6”既有腔音即滑音又有韻音即吟弦，像是哭出聲音，這一句像是虞姬看著項羽在說：“讓我去死，你帶著將士們突圍吧”！第二句即第215小節和第一句音符一樣，但奏法不同，用拂輪演奏，節奏是急迫地，是項羽在回話：“不能，要走一起走”。這兩句短短的對話，表達出項羽和虞姬生離死別的情景，賦予人物以人性的展現。虞姬為了能讓項羽安心突圍一劍自刎了。第216小節比較長，腔音韻音頻繁出現，內心矛盾急劇上升，撕心裂肺的生離死別。

“楚歌”“別姬”這兩段雖在全曲筆墨不多，但乃是點睛之筆。

【鼓角甲聲】第217小節至第225小節【逐騎出圍】第226小節至第247小節，表現將士們丟盔棄甲、兵器碰撞聲、喊殺聲等戰爭中發出的種種聲音，這段的演奏有指甲碰弦煞音、有絞弦等模仿戰爭的各種聲音，右手技法掃拂滾、掃接長輪、拂接長輪等、左手技法推拉吟揉等，烘托最后決戰。

第230小節開始注意右手夾彈的三角軌跡，模仿馬蹄聲，第244、245小節左手加上急而幅度大的吟弦，增加了動蕩感。

【追兵】第248小節至第287小節，一開始注意右手掃夾彈的三角軌跡，第230小節轉為夾彈，模仿追兵的馬蹄聲，285小節左手運用急而大幅度的吟弦，第287小節，右手長輪并挑四弦，由急至緩，由強到弱，最后兩個音延長并輕微吟弦，仿佛戰爭過后，戰場彌漫著的一縷縷硝煙。

（四）第四部分眾軍歸里

【眾軍歸里】第288小節至第314小節。“眾軍歸里”寫劉邦取勝、得意的情緒，速度稍快，但到了第310小節至結束又回到了描寫項羽，第312、313小節，一樣的兩個小節的拂都是重音，輪指弱漸強，速度保持，不漸慢，表現項羽一次次掙扎，不愿倒地屈服的場景，最后一小節強收并且左手加上吟弦，這個吟弦大而急、漸慢，是在表現項羽慢慢倒下，不甘心，對天長嘆：“天亡我也”。

三、學習心得

通過琵琶曲《霸王卸甲》的學習，我真正認識到這首功夫曲，無論是對技巧技術的訓練、還是對音樂技術的訓練，都是一首較全面的樂曲。樂曲的第一部分、第二部分、第四部分對右手的眾多技法提煉，如：彈挑、掃弦、半輪、滿輪、鳳點頭等，還有好多匯組指法：掃夾彈、掃輪挑彈、掃輪挑分、勾輪、摭彈、摭分等這些指法在樂曲中頻繁出現，我們可以整段摘出來做各種技巧的訓練。第三部分右手長輪，尤其“楚歌”一段，整段的長輪，對耐力的訓練非常有用，這部分對左手的訓練也非常重要，揉弦、吟弦、推拉弦等，對節奏的訓練，強弱等表情的音樂技術訓練都非常好。還有，“營鼓”一段節奏比較自由，對呼吸的訓練非常有用。“升帳”“點將”等樂段節奏方整，對節奏規律和不規律的訓練都有用。“楚歌”、“別姬”可以做強弱的變化訓練等等。我從小學就開始練習這首樂曲，練到現在仍然覺得有好多地方還有待提高，以后我還將投入更多的精力認真練習、潛心研究，努力將這首經典名曲演奏得更好。