歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》的演唱技巧

◎ 李宜璇 （河南大學）

我國的民族歌劇不僅有較高的演唱技巧，與其他種類的歌劇相比，還具有鮮明的中國民族特色。但中國的民族歌劇發展歷程較為艱辛，我國的音樂研究者仍在不斷的探索中，探究如何有效將中國音樂與西方音樂結合，在保證歌劇具有特色的基礎上，彰顯中國特色，創作新穎的中國民族歌劇題材。《我的愛將與你相伴終生》這是新時期由中國歌劇人所創作出的經典作品，主要以劉爽與木蘭的情感變化為基礎，在民族與國家為基礎的時代背景下，將劇中人物的情感深化體現出來。

一、歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》概況分析

（一）歌劇《木蘭詩篇》概況

《木蘭詩篇》由著名作曲家關峽創作，劇作家劉麟編劇，將木蘭替父從軍的故事為線索創作出來的大型情境交響歌劇，屬于近年來中國歌劇音樂的經典作品。歌劇《木蘭詩篇》的創作不僅借鑒了西方主流歌劇音樂的創作手法，吸納了我國傳統戲曲的元素，使整部歌劇中有西方主流歌劇的特點與濃郁的中國風，引申出了全世界人民對戰爭的厭惡，使歌劇成為具有現代審美意識的歌劇。

（二）《我的愛將與你相伴終生》概況

從《木蘭辭》中我們了解到了木蘭替父從軍這一故事中，對叫做木蘭的女子進行了描寫，木蘭替父從軍并且屢建奇功。但是為了使《木蘭詩篇》歌劇更有色彩，創作者增加了劉爽這一人物。在唱段的講述過程中唱出了木蘭的愛情變化，體現出了心中的糾結之情

[1]。從木蘭昏迷中的語氣表達進行分析，其向往的是廣闊的花海，代表了木蘭對劉爽的愛意之情，更是象征著沒有硝煙的家園。這首作品為4/4拍，利用演唱旋律與鋼琴伴奏旋律相結合的方式，使演唱更加具有親切感，旋律下行時要不斷減弱，使聽眾都能夠融入情緒當中。

（三）木蘭角色分析

在歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》中，木蘭對劉爽的感情與矛盾在選段中淋漓盡致的展現出來了。戰場上的木蘭如男子般剛強，但面對所愛之人又是羞怯的。在第三樂章中戰況大捷，但是木蘭并不貪慕富貴，甘愿回歸田園生活中。第四樂章中木蘭深情的懷念戰友，是一位忠義兩全，勇于追求愛情的女子。

二、歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》的人文特征與音樂特征

（一）人文特征

歌劇《木蘭詩篇》是將花木蘭形象作為創造原型的，在軍書下達之后，木蘭家中沒有兄弟，但是父親年事已高，無法遠征戰場，因此木蘭決定替父從軍。在歌劇《木蘭詩篇》中，作者采取了浪漫烘托的方式。雖然木蘭是女性，但是在整篇詩篇中都烘托了英雄主義的色彩。原詩篇中描述的內容主要是木蘭替父從軍的過程，沒有對兒女情長進行講述。但是在整部歌劇創作中，加入了全新的人物角色：劉爽，花木蘭與這一男性角色產生了愛情。在戰場上，起初木蘭并沒有被別人發現是女兒身，但隨著故事的不斷發展，戰爭中木蘭與劉爽二人生死相伴，萌生了濃厚的情感，最終有情人終成眷屬。其將愛情故事作為主線，為詩篇加入了浪漫色彩，豐富了故事結構。

（二）音樂特征

在歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》中，主要由四個交響樂章組成。通過樂章的變化將音樂的美感淋漓盡致的展現出來，并配合人物的心理變化而變化。在序曲部分與歌劇進行呼應，將音樂與故事情節融合。演唱部分不僅有獨唱，還有二聲部合唱。采取多元化演唱形式結合，能夠推動故事情節的發展[2]。其使用的背景音樂更加氣勢磅礴，能夠將木蘭的英雄形象展示出來。獨唱的部分就是由主要人物來進行的，為了將人物的性格體現出來，進而對表演者提出了更高的要求。針對于一些常見的演唱技術性問題進行分析，重唱能夠將故事發生的氛圍展現出來，還能夠將觀眾代入到情緒當中，使觀眾能夠更直觀的發現故事情節的變化。采取輪唱的方式，能夠為人物增添生機，與觀眾的情感形成共鳴。

三、歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》的演唱技巧

（一）正確把握氣息與哼鳴技巧的運用，展現人物情感

對于聲樂演唱者來說，正確的把控氣息十分重要，在歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》的演唱過程中，合理的把控氣息與哼鳴技巧的運用，是完成演唱的基礎內容。由于花木蘭的形象具有多變性的特點，只有控制好氣息，對演唱樂句中的音色調整、人物情感變化都能夠起到良好的效果?；诖耍晿费莩咭邆湓鷮嵉臍庀⒖刂颇芰εc呼吸習慣，能夠根據角色形象選擇調節氣息的支撐點。基于此，才能夠將其人物性格體現出來，增強作品的感染力。從“啊，哥哥，我的好哥哥”這句的演唱過程中，表演者的氣息要足夠飽滿，才能將詩篇的深遠意境展現出來，保持身體放松，使氣息能夠向前流動，還要正確的掌控氣息的強弱情況，將歌曲的內涵與人物形象體現出來。

要想更好的駕馭氣息，就要掌握正確的吸氣方式，不僅要保證吸氣正確，還要幫助其打好基本功。演唱者可以采取三腔共鳴的方式，也就是說口腔、胸腔與頭腔共同演唱，使氣息能夠更加飽滿集中，使人能夠感覺身臨其境，促進氣息的流動，對比聲音[3]。通過敘事的形式將痛苦與喜悅的情緒淋漓盡致的展現出來。歌唱者務必要保證演唱技術與情感的高度統一，保證技術能夠為歌曲的內涵服務，進而將演唱技巧發揮出來。若歌唱者在實際的演唱過程中僅僅注重歌唱技巧，忽視了情感表現，就無法與聽眾形成情感的共鳴?；诖?，將技巧與情感進行合理的融合才能夠為觀眾呈現良好的表演作品。與此同時，表演者的氣息應當穩定在橫膈膜處，收緊小腹深呼吸，利用隔膜的力量使氣息下沉，在開口之前就要想好怎么唱，在哼鳴的時候保證顴骨處于高度興奮的狀態中，口腔內部大牙要向上代開，通過氣息與眉心哼鳴的點輸送氣息，哼鳴點的位置要足夠高，進而從臉頰的位置傳播出來。針對于聲樂的抽象性來說，應當在練習的時候有意識的改變聲音，找到每一句中的哼鳴點，使聽眾感覺到輕松。

（二）準確把控母音，開展音樂分析

在聲樂的發展過程中，對母音的要求都是一致的，就是精準。演唱者只有保證母音清楚，才能夠對氣息進行合理的控制。在創新我國傳統唱腔的過程中，融入西方發音方式，進而解決中國民族的吐字與咬字問題。利用正確的氣息吐字，順利完成中音區到高音區的控制。在開始演唱的時候，聲樂表演者要想不斷提升演唱質量，就要保證字正腔圓。在進行歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》的演唱過程中，咬字準確，不進行字符的可以延長，進而合理的處理音樂表演。從“我愛這綠野花海，我愛這流水淙淙”來看，這句比前文的樂句更加流暢，屬于整篇中的第二個層次，愛字就是整篇樂曲的母音，其中表達的情感也不盡相同，因此在處理的時候也存在一定的差異。選段《我的愛將與你相伴終生》通過對人物的愛情故事進行描繪，將劉爽陷于險境，木蘭拼死相救但是身體受傷的情況下，演唱出一段情緒波動較大的詞曲[4]。但是在之前木蘭都是以女兒的形象展示給大家的，但是通過這一段的演唱“哥哥，你可知道木蘭心中的女兒情”，樂曲利用F大調4/4拍引入演唱，利用柔和婉轉的樂曲進行演唱，將木蘭當時的心情展現出來，還能夠利用背景音樂將人物的內心變化體現出來，木蘭想要將自己內心的想法表達出來，但是只能埋在心中。在讓我感受你的激情樂句當中，人物的形象與情緒發生了較大的變化，逐步將故事情節推向高潮，在4/4拍、5/4拍中進行不斷變化。通過交替變化演唱形式，進而將內心情感展現出來。木蘭心中是十分激動的，不僅繼承了我國傳統歌劇的演唱特點-板腔，采取說與唱交替的方式，描繪人物性格特征。

（三）做好演唱聲音處理，使用潤腔技巧

在做好演唱聲音處理的基礎上，要對聲音的表達特征進行合理的區分，對演唱技巧的使用提出更明確的要求。表演者在開展練習工作的時候，要適當的對情感進行控制，結合不同的情節進行處理。因為如果情緒投入過多可能會出現演唱失控的現象，導致人物情感缺失，無法滿足演唱的基本標準。由于男主人公與木蘭的愛情故事比較坎坷，在演唱的時候就要重點將起伏變化展現出來，對樂句進行控制，將表演者與要塑造的人物融為一體，進一步感受人物的情感變化，將聲調的變化體現出來。演唱者要利用飽滿的情感體會人物情感的不斷變化，避免出現情感分布不均勻的情況[5]。在音樂背景不斷變化的背景下，逐漸放松喉頭，不能刻意營造這種狀態。在唱詞中對事物的描述體現出人物的情緒，還能將花木蘭的眷戀心情體現出來。在演唱的時候要注重吸氣呼氣的深度，順利的完成演唱。最后，在創作的階段融入大眾的欣賞特征，在表達的時候通過通俗易懂，對故事情節進行充分的體現，對演唱技巧進行控制。通過聲音變化控制將人物性格體現出來，將聽眾代入到角色當中。對于聲樂學習者來說潤腔更具有特色，更具有技巧性與表情性，是中國傳統聲樂藝術中的技法，雖然無法將技法獨立表現出來，但是如果能夠合理的使用，其作用都是巨大的，潤腔是互利互存的關系，能將整首歌曲的情感體現出來，拉近聽眾與演唱者的關系。通過將愛情為主題，將整段樂曲中的愛情展現出來，使用動人的語言、流暢的音樂將情感體現出來。

結 語

綜上所述，我國歌劇藝術不斷興起，推動了中國歌劇的持續發展。通過對歌劇《木蘭詩篇》選段《我的愛將與你相伴終生》進行分析，了解演唱時的重要要素，例如母音、情感、氣息等，將其與演唱技巧相結合，逐步獲得更好的演唱效果。在不斷的探索演唱技巧的基礎上，提升自身的演唱水平。隨著花木蘭的情感演繹，了解人物的情感變化，使其具備不同情感的表達能力。希望以此為演唱者提供思考，促進民族歌劇的振興與發展。