淺談鋼琴伴奏在聲樂和器樂伴奏中的重要性

唐春圓 （廣東海洋大學中歌藝術學院）

一、鋼琴伴奏的發展

在提到鋼琴伴奏的發展之前，就要先提到鋼琴這件樂器本身的發展。現在人們所使用的現代鋼琴是在18 世紀前后才出現的，而鋼琴這件樂器也是經過不斷發展才形成了現在的鋼琴。但不管是在18世紀之前或是現在的鋼琴，都由于鋼琴本身的特點：固定的音高，除管風琴之外音域最廣的樂器。其同時能夠覆蓋所有樂器的音域和人聲的音域，當歌者或演奏者在表演作品在一個特定音區內時，鋼琴可以在相同音區進行多聲部輔助伴奏形成復調音樂效果的伴奏形式，也可在不同的音區進行主要旋律的補充伴奏從而使音樂效果更豐富。而在演出形式上，鋼琴伴奏也可以是多種不同類型、不同效果。對于其固定的音高也使音準更穩定，也就使鋼琴在樂器這一領域中形成了獨特的又非常重要的地位。即使是在古鋼琴時期，它依舊是最經常使用的伴奏樂器之一。

在最初使用鋼琴的場所或是形式上，多為嚴肅的專業性強的音樂會形式，而且以西方音樂為主，如美聲唱法，或西洋管弦樂器的伴奏形式，但當鋼琴流傳到我國并被人們所熟識后，人們發現這種樂器也是可以為國內的民族樂器和民族唱法等具有民族特色的音樂作為伴奏樂器來使用。

二、聲樂伴奏形式

在專業院校中常見的聲樂專業和在各類演出中最常使用的唱法分支為：民族唱法，美聲唱法和流行通俗唱法三種。而在表演或演唱方式上，由于不同的唱法之間的差異，所形成的風格氛圍也各不相同，但在伴奏的使用上會有相同點，如：預先制作好的音頻伴奏，或使用樂器進行現場伴奏并演唱。鋼琴，就是在聲樂伴奏樂器中最常使用的樂器。

而在不同的唱法中，鋼琴在伴奏的形式上也可以是多元化的，如在院校中的一些專業性較高的演出或比賽情況下，最經常使用的為單獨的鋼琴伴奏形式，這種伴奏形式在一定程度上能夠突出演唱者的聲音特點，同時避免了獨唱形式中，單聲部的聲音形成的空曠感，能夠豐富聲音效果，突出旋律。而在一些需要演出氛圍有特殊要求，如一些商業演出、音樂會等需要氣氛的時候，最常使用的是流行唱法，而這些唱法所使用的樂器就可以不局限于鋼琴一種，它可同時使用多種流行電子樂器為這種唱法所需要的伴奏形式提升效果。但在這種形式下如想要表現的是安靜的、輕柔的演唱效果，伴奏樂器可以只選用鋼琴。雖然鋼琴伴奏在流行唱法的伴奏形式使用上有一些局限性但在專業性較強的音樂院校其使用的就較為普遍。

三、器樂伴奏形式

在各類不同的樂器中，如西方管弦樂或中國的民族樂器也可以像前面提到的聲樂伴奏使用的方式進行區分，如表現形式和演奏、發聲方式上的不同。不過也有其作為器樂樂器的特點如相同的兩件樂器就可以互為伴奏樂器，所以樂器本身不會像是聲樂一樣受到限制。但最經常使用的，或是說經過幾個世紀的流傳，鋼琴伴奏是管弦樂器中最為常見的伴奏樂器。而單獨說到鋼琴時，實際上鋼琴也是一種弦樂加打擊樂形成的鍵盤樂器，這種特點就使鋼琴在于眾多西方管弦樂器的音響效果及特點能夠在一定程度上形成融合，就形成了符合西方樂器使用的伴奏樂器。

另一方面，在國內廣泛流行起來的鋼琴演奏，以及為西方管弦樂器作為伴奏樂器出現的演出形式被國內的眾多作曲家所采用，出現了一批為民族樂器的音樂作品而編配的鋼琴伴奏作品，這些作品由原作品的作曲家或是了解作品內容或是鋼琴演奏技巧的編曲家進行鋼琴伴奏的編配，這些鋼琴伴奏既不能影響作品中獨奏樂器的演奏效果，又不能過于突出的出現一些與民族音樂中節奏及音調特點的個性和聲，這為鋼琴伴奏的創作產生了一定的局限性，但這些局限要求又是為了更好的貼合民族音樂特點本身。

四、不同的鋼琴伴奏的效果

在這一部分，需要把一種類型的鋼琴伴奏進行單獨闡述的就是流行音樂，這種作為在近現代音樂發展過程中產生的一種演唱或演奏方式。在這類音樂伴奏樂器中添加鋼琴通常具有增加具體氣氛的效果，如出現了連續上行或下行的旋律音能夠幫助帶動氣氛同時也可推動旋律的進行，同時搭配不同的情緒和氛圍。另外，如當歌曲為爵士音樂風格時，適當加入的鋼琴效果配合使用爵士和聲更能突出效果和所展現的氛圍。如英文歌曲《How high the moon》就是爵士風格的流行歌曲，伴奏是典型的爵士樂組合：鋼琴，低音提琴，銅管樂器，鼓組成的伴奏形式。而在這種組合中，低音貝斯和鼓起到的更多是和弦低音，鋼琴為主要的旋律音配合，所以在這首歌曲中，能夠非常容易的分辨出鋼琴的聲音以及所使用的和聲。即使在爵士音樂中鋼琴使用的形式多是以和弦，和單音為主但由于它的音色構成和樂器的特點才能夠使音樂更具特點。

五、鋼琴與伴奏之間的關系

在不同的音樂風格中，鋼琴伴奏所產生的效果也不同，不管是為什么樣的風格或表演形式而使用的鋼琴伴奏，最終都會為了一個目的：豐富音樂的整體氛圍，形成多重關系，互相襯托從而達到互補的效果。

鋼琴在西方音樂的歷史發展中占據了非常重要的地位，其影響力至今都不能夠被其他樂器所取代，而其在發展的過程中所呈現出的多種多樣的表現形式及演奏技巧特點，也是現今眾多鋼琴演奏者仍然在學習的內容，這些內容不僅能提高演奏者自身的演奏水平及對作品的分析能力，同時也能夠對音樂教育行業起到重要的作用——為音樂的繼續發展提供了堅實的基礎。