經典流傳
——以龔琳娜高唱《離騷》為例

曠惠琦 （華南理工大學藝術學院）

一、選詞之妙

首先選詞節選自《離騷》這一點就非常深入人心，傾吐了詩人為追求自己的政治理想而遭受的打擊和迫害，表達了對王室昏庸無能和權貴腐敗的憤慨。全文貫穿著一種形象美，塑造以死殉理想的高大完美的抒情主人公形象。然后文采華美、想象力豐富再加之氣勢恢弘、感情濃烈。其道盡了屈原的浪漫情懷和抱負。最重要就妙在節選的是最廣為流傳“路曼曼其修遠兮，吾將上下而求索”的這一段。譯文解釋道：前面的路又長又遠啊，我將上天入地尋求知音。每次讀到這都有一種代入感，能感同身受作者為理想不斷求索的決心。句與句之間打破了傳統的四言句式，多七言句更有抒情性和浪漫性，句子之間的這種張力也是一種美感。再到用詞，如“曼曼”二字同漫漫，形容遙遠綿長的樣子讓整個畫面更加立體豐富。還有“逍遙”“浪浪”這些詞就用到了雙聲、疊韻、疊音，讓音韻多變但又和諧，婉轉悠長又不失抑揚有力增強了音樂美。都特別虛詞“兮”的運用更是畫龍點睛之筆，整體有一定的規律可循，讀起來朗朗上口，在聽覺上如音樂的節奏或語氣一般，這不只是押韻美，也是作者心境變化的寫照，看似將每個短句分成兩部分，其實又緊密相連，這些都說明詞句之間處處能發現美。

二、用鐘之巧

這首作品的除了合唱團的伴唱還用到了很多傳統民族樂器，有笙、笛子、大阮、戰鼓等，最出乎意料的是把編鐘搬到了舞臺上，讓兩千五百年前的樂器重新發聲。這套編鐘是曾侯乙編鐘的復制品，但鑄造工藝和音色上非常接近原件。曾侯乙編鐘的音域能跨五個半八度，十二個半音，不僅具有很高的歷史價值也具有非常高的藝術價值，代表了當時我國的音律水平之高。整首作品里編鐘不是單音的形式出現，而是多人一起敲擊的多聲部進行，讓人聲、鐘聲融合在一起讓氛圍更加靈動。在前奏部分就是編鐘的大齊奏，有一種瞬間穿越回千年之前的即視感，在龔琳娜老師開口演唱之后，編鐘的齊奏變為幾件編鐘的演奏，尤其是每一整句唱完間奏就響起編鐘，這種相互呼應似乎在告訴人們，你中有我、我中有你，沒有主次之分。在重復兩次“路曼曼其修遠兮，吾將上下而求索”之后的最高音處，龔玲娜老師的人聲與鐘聲非常貼合，像是鐘聲在伴奏，又像是人聲在給鐘聲做鋪墊，這種美，是諧和的、自然地。如今我們能聽到的關于編鐘的作品還是不是太多，若單純研究自古留下來的曲譜相對來說局限了編鐘的發展，這次結合《離騷·上下求索》，既有運用到我們傳統樂器和傳統的五聲調式，又將當代的舞臺藝術、演唱技法相結合，能讓更多年輕人和觀眾直觀地感受到編鐘音樂的魅力，發現它的美。這沉睡了兩千多年的編鐘再次回到人們視線，不只是感嘆和震撼，在了解它美妙的同時，也讓我們更堅定地想把傳統音樂發揚光大，更好地傳承下去。

三、演繹之美

首先龔玲娜老師出場是身穿一身巫袍，盤了一個簡單的發髻，看上去十分神圣不可靠近，上身是一個不規則的白紗長短袖，裙子則是黑白相間，沒有多余的色彩，這服飾的美是簡潔又不失威嚴的。再加上這首作品的背景是先秦時期，當時巫術盛行，楚聲與之息息相關，多是祀神的民間歌舞的表現形式，所以龔琳娜老師的這身巫袍與作品緊密貼合，讓觀眾在視覺上置身于作品的感受更加強烈。演唱中最讓人印象深刻是整首作品一共唱了十一個“兮”字，有九個都在同一音高，龔琳娜老師把這九個兮字唱的非常統一，無論是氣息的支撐還是真假聲的轉換。這個“兮”字雖是虛詞，其實在演唱過程中很難把握它的音量、強弱，想要表現出那種語氣和情感都需要比常人更深刻的角度去理解《離騷》才能在演唱時正確的處理，她的處理過程中，聲音是在強有力的氣息支撐下完成，但又不失一種空靈神秘的美。很多地方有著她獨特的處理風格，但也聽得出是融合了多種唱腔于此，比如“上征”“求索”這些詞演唱時就有點類似于京劇里黑臉的唱腔，為了突出詞的氣勢、威懾力這樣處理更加有渲染力。再比如中間人聲和鐘聲交織的那一句長音“啊”，又似原生態那種不多加修飾，直抒內心情感的灑脫，演唱時了解自己的音色然后再結合當地戲曲元素，視聽效果上最大程度讓我們感受楚辭在千年以前是怎么被傳唱的。龔琳娜老師的聲樂本身塑造力就非常強，能駕馭各種曲風，這首作品我們能感受到的不只是原汁原味，更是一位優秀歌唱家的高超音樂水平和音樂素養。特別是最后一句“路曼曼其修遠兮，吾將上下而求索”，也是全曲最高音，換氣時非常自然流暢，頭腔共鳴非常通透，唱到“兮”字時，位置保持的很穩，高音靈動又很輕松，聽起來很舒服完全不覺得這個音很高。她的聲音美，再加上處理時把自己情感融入作品中的這種美讓這首《離騷·上下求索》煥發出新的生命力。

結 語

在這首《離騷》中我們看到了結合當代藝術形式表達這些傳統的文化藝術時，既符合當代人的審美口味，又不失傳統的內核與韻味，將傳統文化“活化”。其實好看的、有視覺沖擊效果，人們都會很喜歡。我們也要立足于自己專業去思考，發現傳統文化的美，尋找傳統文化的美，在自己的專業領域力所能及的去發揚傳統。龔琳娜老師再唱《離騷》就是非常值得我們借鑒和深思的例子，我們也需要這樣的精神和藝術追求，善于挖掘傳統音樂的美，再將其用更易于接受的藝術形式展現給更多的人。