鋼琴教師的專業素養與能力淺析

竺樂樂

（吉林師范大學音樂學院，吉林 四平 136000）

鋼琴，作為樂器之王，能夠模擬各種樂器的發聲，既可以用鋼琴演奏出柔情似水的感人樂章，又可以用鋼琴演奏出氣壯山河的輝煌篇章，因此，在鋼琴教學中，教師的專業引導和能力對學生學習鋼琴、演奏不同的樂曲，起著至關重要的作用。

一、具有扎實的專業基礎知識

想要成為一名優秀的鋼琴教師，首先要具有扎實的專業基礎知識，包括鋼琴及鋼琴演奏基礎知識。鋼琴產生和發展史、鋼琴的基本構造、鋼琴坐姿、演奏的基本技巧等；也包括相關的音樂理論基礎、和聲、曲式與作品分析等；更廣義地來說還包括樂曲創作所涉及的歷史背景、人物性格等方方面面的基礎知識。因此，鋼琴教師一定要擴寬視野，學習掌握更多的專業基礎知識，為更優質的鋼琴教學奠定基礎。

下面以手型的訓練為例，講一講鋼琴教師應具有的鋼琴演奏基礎知識。鋼琴演奏是在大腦、眼、手、腳的默契配合在完成的，觀眾主要看到的是手在鋼琴上的“飛舞”。手，也是鋼琴學習的開端。教師在教授學生時，首先面對的第一個問題就是手型，很多老師采取“握雞蛋”的方式，教授學生把手放在鋼琴鍵盤上，其實，這種方法并不科學，因為在鋼琴演奏中，很重要的一點就是放松，然而，每個人對“握”有著不同的理解，因為用力攥拳也是“握”，所以面對初學者時，這種方式往往會對學生產出極其不良的效果。正確的手型其實很簡單，就是提手隨意輕放在琴鍵上。往往最簡單的就是最基礎最正確的。因此，鋼琴教師需要不斷地學習和完善自己的專業基礎知識，時刻關注世界上對于音樂的前沿知識，更新自己的基礎知識水平，不要亙古不變地去教授學生。

二、具有較高水平的演奏能力

想要成為一名優秀的鋼琴教師，要求教師具有較高水平的演奏能力。鋼琴教學不同于其他課程，在鋼琴教學中，教師范彈是一項必不可少的內容，能夠直接影響學生的學習和對樂曲的接受與理解。

一方面是鋼琴教師要長期堅持不懈地彈奏練習。正所謂“業精于勤荒于嬉”，鋼琴作為一門涉及“動手”能力的特殊課程，自然而然就會“熟能生巧”，試想如果不經常進行彈奏練習，在授課過程中，只是口述表達作品演奏要求，學生腦海中只能對樂曲形成抽象化的概念。如果教師能夠邊講授邊彈奏，學生馬上就會領悟到想要的聲音，從而進行模擬演奏，如此才能夠更好地進行鋼琴教學。

另一方面是鋼琴教師還應經常參加舞臺演出活動。鋼琴，用聲音向世人展示音樂的美，自己在琴房中練琴的過程是為在舞臺演出做積累。在琴房獨自練琴和專業實踐的舞臺演出，兩種完全不同的場合，教師在彈奏時的心理也會呈現出不同的狀態，這就需要教師多參加舞臺演出活動，并將積累和總結的舞臺的經驗、教訓傳授給學生，更好地完成鋼琴教學。

再有鋼琴教師還應多參加鋼琴大師的音樂會、公開課等活動。快速發展的交通，縮小了城市與城市之間的距離；便捷的互聯網，使消息不再閉塞。在這樣便利的條件下，不能長期拘泥于自己的小圈子，應該“走出去”，聽鋼琴大師的音樂會、公開課。在音樂會和公開課上音樂家完美呈現自己的鋼琴演奏作品或者講解最新的理念和觀點，不同鋼琴家有不同的風格，所彈奏的作品風格也不盡相同，聆聽音樂會能讓鋼琴教師親身領悟和體會樂曲的美妙，產生靈感，活躍教學思維。

三、具有較好的語言表達能力

想要成為一名優秀的鋼琴教師，要求教師要具有較好的語言表達能力。“師者，傳道、授業、解惑也。”鋼琴教師的語言表達能力直接影響著學生學習和接受程度。生動的語言，能夠更好地調動學生的積極性，鋼琴老師在講解樂曲時應該根據樂曲的需要選擇以科學、準確、易懂、生動、形象、幽默的語言來解釋和闡述作品，在課堂上通過語言的表述，為作品營造出一個完美的背景環境。

演奏者的演奏是對鋼琴作品的二次創作，以講解樂曲《北風吹》為例，如果教師僅僅是給出樂曲，讓學生彈奏，小一點的學生可能根本不了解這首作品所講述的凄慘故事，所以在演奏時的可能無法表現出這種情感。但是如果鋼琴教師在教學前，為學生講述《白毛女》的故事，幫助學生在腦海中塑造出由于長期不見陽光、少鹽而滿頭白發的喜兒形象，讓學生感同身受那種寒冷，在演奏時，學生帶著這種特殊的情感，一定能完美地再現樂曲。

四、具有較高的課堂教學技能

想要成為一名優秀的鋼琴教師，要具有較高的課堂教學技能。教學技能是鋼琴教師必備的基本技能，包括對課堂的掌控和帶動能力、與學生的情感溝通水平、靈活的教學手段等。

鋼琴課通常模式是一對一的教學，因此，師生間的融洽交流是教師傳授知識的橋梁。課堂教學中教師和學生要激發學生學習興趣。鋼琴教師應從實際出發，認真對待學生，了解學生的喜好，增進師生之間感情有利于師生在課堂上創造更好的氛圍。讓學生對教師產生親切和信任感，喜愛這樣的老師，也喜歡老師所教的課程，配合老師的教學，取得良好的教學效果。

在科技高速發展的今天，鋼琴教學除了前面所提到口耳相傳和示范演奏，還可根據教學情況和教學內容，精心設計教學過程，靈活運用各種教學儀器、電腦教學軟件等手段輔助教學。讓學生更好地理解樂曲的音樂主題、音樂形象、音樂情緒等，以此來提高學生的綜合能力。

五、具有個體差異教學的能力

想要成為一名優秀的鋼琴教師，要具有個體差異教學的能力。因材施教是教學中教師們長期探討的話題，在鋼琴教學中也不例外，學生的才華和能力、思想、性格和生理條件各方面都是不同的，如果老師做簡單的、統一的教學，不會達到預期的效果，甚至會對初學的學生產生負面影響。

因此，在實際教學過程中，教師應具有個體差異教學的能力。這就要求教師對學生具備什么樣的條件、綜合素質怎樣等都做到心中有數。才能正確決定個體差異教學的的內容和方法。總體來說，鋼琴教師要對不同階段、不同年齡、不同程度的學生，采取因材施教的原則，有的放矢地實施教學。

六、具有創新教學的能力

目前，鋼琴課一般都為口傳身授的課程，所謂授予本身是指口頭傳播的知識和彈奏鋼琴的技能技巧，這就是傳統鋼琴教學模式。這種模式容易產生的弊端是在樂曲學習的重難點上學生被動地接受知識。原始的鋼琴教學法注重示范，尤其是對鋼琴教學啟蒙階段，這具有很好的模仿和即時性，能讓學生快速掌握該技術，但這種簡單模仿式教學并不應長久運用，可能會影響到學生的自主發揮能力與分析；此外學生對音樂家的生活、音樂理論知識較少，長此以往學生只會麻木、機械地彈奏樂曲，缺乏個人理解與創作能力。基于上述傳統教學可能會產生的種種弊端，需要鋼琴教師在鋼琴教學中對教學予以創新。

首先是教材選擇上的創新。目前，在中國，鋼琴教育產生了不小的成就，培養出一大批走向世界的鋼琴家，但在大眾鋼琴教育中，仍存在一些限制，如教材的選擇。大多數教師繼續奉行《湯普森》和《拜耳》《車爾尼》等其他更多的傳統材料。其實還有很多好的鋼琴入門教材，例如美國NEILA.KLOS音樂公司提供版權，上海音樂出版社出版的《巴斯蒂安鋼琴教程》，一套教程分為五級，每個級別中又分為《基礎》《技巧》《視奏》《樂理》《演奏》五個部分，是一套結構安排合理，能激發學生興趣的教材。

其次，是引導學生彈奏能力要求的創新。在彈奏能力的創新上，教師應打破傳統要求，不特殊強化式要求學生做某一統一的鋼琴基本功的訓練，針對不同學生做不同的訓練。以往《哈農》是教師教學中要求學生必須演奏的一個“基本功”，但是實際上國外實踐研究證明，《哈農》是學生學習中的“醫生”，學生彈奏過程中，出現這樣或者那樣的問題時，可以選擇《哈農》中相應的課程去開展訓練，而不是全盤統一，必須訓練的。

在基本功訓練上，鋼琴教師還可以“有教無材”。所謂的“有教無材”就是指脫離教材的訓練，比如針對手指的獨立性訓練，在教學過程中不一定非要按照教材去操作。可以要求學生脫離教材反復做“do re mi fa so”分手獨立抬指由慢到快、再由快到慢的訓練；針對折指的情況，可以要求學生脫離教材反復做“do re mi fa so”的慢抬指勻速下落的訓練；針對手指力量的加強，可以要求學生脫離教材反復做“do re mi fa so”的斷奏訓練。

再次。是引導學生對樂曲二次創作的創新。鋼琴教師應該鼓勵學生通過多媒體、圖書、期刊等資料，自主地學習和了解樂曲的創作背景、作曲家的創作經歷、風格等，鼓勵學生真真切切地主動了解作品，這樣才能在彈奏的過程中將自己與作品充分融合，感同身受地去演奏作品。讓學生在自然放松的狀態，獲得重要的創新意識，奠定好鋼琴教學成功的基礎。

“學高為師，身正為范”，一名優秀的鋼琴教師不僅僅要會演奏樂曲，更應該具有扎實的專業基礎知識、較高水平的演奏能力、較好的語言表達能力、較高的課堂教學技能、具有個體差異教學的能力和創新教學的能力等相關的專業素養和能力。