探究初中音樂課堂的創編教學

孫慧慧

（徐州市銅山區大彭鎮中心中學，江蘇 徐州 221000）

音樂教育可以提高學生審美意識，有助于學生綜合素養的提升。隨著教育現代化的發展，音樂教育的作用不僅在于傳播文化，強化音樂素養，更能促進學生創新意識發展，對學生素質發展具有推動作用。創編教學能給予學生更多啟發，使學生深度參與到音樂學習中，從按部就班的學習狀態中跳出，積極參與到創編及表演中。多種形式的教學可以讓課堂更活躍，因此要研究促進創編教學的方法，提高教學質量。

一、實施創編教學的目的

伴隨著時代的發展，創新能力成為衡量人才素質的重要標準。音樂教學是培養學生情感，豐富精神生活的重要途徑，同時也具有培養創新意識的作用，即興創編能激發學生的音樂潛能，使其在表演中抒發情感，有助于自身創新能力的發展。在傳統教學中，教師重視演唱技巧的傳授，忽視對學生創新意識的啟發，導致學生養成墨守成規的態度，音樂表演缺乏新意。創新思維是影響藝術發展的關鍵因素，也是優質人才的必備素質，開展即興創編能增進師生互動，充分強化學生對音樂作品的感悟，更能促進學生創新能力發展[1]。

在即興創編中，教師可以用討論、練習、欣賞等手段激發學生情感，使學生對創編內容有不同的思考。

二、實施創編教學的原則

（一）形式豐富靈活

鼓勵學生參與創編必須確保形式的多樣化，教師應根據歌曲的特點靈活安排創編任務，以激發學生的表現欲。中學生對模仿、角色扮演、配樂這些形式很感興趣，可以在組織創編時分配不同的任務，要求部分學生參與表演，部分學生負責伴奏，還可以用豐富的場景烘托表演氛圍，讓學生在創編環節發揮想象力，充分參與其中。

（二）注重激發潛能

初中階段的教學重在激發音樂潛能，培養音樂興趣，并非培育專業的音樂人才，因此在教學中可以減少對歌唱技能的要求，突出音樂作品和樂器的魅力，使學生有所感悟，熱衷于用音樂形式表達情感。

（三）循序漸進

組織創編時，要遵循循序漸進的原則啟發學生，首先讓學生了解一首歌曲，分析節奏特點、語言特點、旋律特點，最后引導學生進行合理創編。一些教師在教學中容易忽視對學生的啟發，導致學生只是會歌唱，卻缺乏對歌曲內涵的理解，在創編時缺乏方向感，教學效果并不好。只有讓學生體會每首歌曲的特點，才能在創編時有的放矢，可以對節奏、歌詞、間奏進行創編，達到較好的創編效果。

三、在創編環節培養創新能力的具體方法

（一）創編節奏

節奏是組成歌曲的要素之一，能突出歌曲蘊涵的情感，在教學中對節奏進行創編比較常見，也能讓學生充分感受創編樂趣。節奏不僅能影響歌唱效果，也能影響舞蹈表演的效果，通過創編節奏可以讓學生豐富情感，學會調整個人情緒，能有效鍛煉創新能力[3]。

音樂能使人享受生活之美，初中生也喜歡音樂，但學生在課堂上的表現各不相同，部分學生能掌握樂理，卻不能把知識運用到歌唱中。通過創編節奏能使學生感受強弱規律的變化，可以從一首歌曲中感受到不同的情緒，有助于加強學生對節拍的了解。比如在教學《雪絨花》時，要求學生對節奏做創編，嘗試用自己喜歡的節奏進行演唱。在創編過程中，可以看出學生的樂理水平參差不齊，通過書寫匯總，能發現學生知識的短板，并對錯誤進行糾正。雖然學生在創編中存在一些細微的不足，但已經對節奏知識有所掌握，可以根據自己的創編結果進行演唱，能享受創編帶來的樂趣。

欣賞歌曲并體會節奏特點能豐富學生的感受，因此要在創編前充分了解歌曲的節奏特點，再安排學生根據自己的喜好進行創編。比如教學《茉莉花》時，首先讓學生說出節奏的特點，學生能體會到這首歌曲的節奏緊密，曲調優美，歌詞有很強的畫面感。當學生感受到節奏特點后，再讓學生選擇自己喜歡的旋律進行表演。選擇曲目時要根據學生水平綜合考慮，必須使學生了解節拍的強弱特點，在欣賞中受到啟發，進而產生創新意識。總之，要提高創編效果就必須認真分析歌曲，要讓學生能理解節奏的特點，進而根據個人喜好進行合理創編。

（二）創編旋律

歌曲旋律往往能給人深刻的印象，即便記不住歌詞也能跟著旋律哼唱，在創編環節中，可以引導學生創編旋律，通過對比歌曲感受不同的旋律特點，進而對歌曲進行合理創編。一些學生認為旋律知識很復雜，對創編缺乏信心，教師可以從基礎教起，用生動形象的方法啟發學生，讓學生理解旋律與歌詞、節奏之間的關系，進而嘗試創編[4]。

比如在傳授旋律知識時，可以用畫圖的方式演示旋律的變化，讓學生在小雨、日出等畫面中感受旋律的變化，從而加強師生互動，提高學生對創編的信心。還可以引入一些經典旋律，讓學生對旋律知識有所了解，在創編時可以靈活運用。比如闡述“魚咬尾”知識時，可以讓學生欣賞《二泉映月》，引入與該結構對應的古詩詞，讓學生了解傳統文化，學會欣賞這種獨特的創作手法。理解是創新的基礎，要實現創新首先要對基礎知識有所理解，通過形象闡述旋律知識，學生能認識到旋律在歌曲中的重要性，也能認真體會不同的歌詞、節奏特點，用合適的旋律與之相稱。

學生掌握一定樂理知識后，可安排學生對某一歌曲進行分析，試著創編旋律。比如可以讓學生對比欣賞《好漢歌》和《西風的話》，并要求學生說出兩首歌曲旋律的差別，用線條表示情緒，直觀展現旋律特點。隨后，再為歌曲設置節奏型，并要求學生自主創編，教師帶領學生進行合唱，體會不同旋律下的演唱效果，讓學生學會創新。

（三）創編歌唱形式

歌唱形式的改變能給學生全新的歌唱體驗，讓學生表現出更好的積極性，因此要結合音樂作品的特點組織多種形式的歌唱，讓學生對歌唱有不同的體驗。音樂課堂上，為確保教學效率通常采用教師領唱，學生合唱的形式教學，學生容易喪失主動性，學唱的熱情不高。因此，教師可根據學生的嗓音特點劃分聲部，讓學生嘗試輪唱、對唱，從歌唱中體驗游戲的樂趣，享受互動的快樂。音樂情景劇形式也很有特色，比如創編《陽關三疊》時，通過師生對歌曲的學習與理解，分角色進行情景創編，體會琴歌的意境以及古人“西出陽關無故人”的依依惜別之情。

創編歌曲有時能帶來意想不到的效果，可以讓人耳目一新。教師可以用成功的創編歌曲舉例，激發學生興趣，讓學生嘗試用不同的歌唱形式進行創編。在教學《唱臉譜》時，筆者讓學生學習京劇中的臺步知識，并做出蘭花指、臥魚等動作，還教學生模仿不同的眼神，讓學生體會京劇的魅力。在后續的演唱中，要求學生一邊唱一邊加上自己的動作，看誰的表演最吸引人。這首歌曲京韻十足，學生在合唱時可以做出自己認為妥帖的動作，大家沉浸在樸實親切的旋律中，彼此有眼神交流，在演唱的同時進行互動，創編的效果非常好[5]。

創編《青春舞曲》時，可以用說唱來改變歌曲的情緒，與學生年齡、流行元素緊密結合，可以較好地體現時代特點。讓學生在演唱中互動，能提高每個人的演唱熱情，大家可以通過眼神交流、輪唱、肢體動作感受歌曲，增加創編的趣味性，可以促進學生音樂素養的提高。在演唱《前門情思大碗茶》時，要求學生分兩組表演，一組學生歌唱，另一組表演，配合演唱做出抬頭遠眺、低下身傾聽等動作，從而創造融洽的表演氛圍，讓學生從創編中深切感受到歌曲蘊涵的親切情感，勾起學生對自己生活的聯想。

（四）創編前奏

前奏作為歌曲的引子出現，能提前展示歌曲的情緒，自然而然地過渡到歌唱部分。但在初中音樂教材中，部分歌曲缺乏前奏，教師可以組織學生創編前奏，強化學生的樂感。前奏的組成通常是直接選自歌曲中的一個部分，或重新創編，實際教學中，可以讓學生根據自身情況選擇，只要符合歌曲本身的調性即可。

直接使用樂句為前奏比較常見，教學中的歌曲也有很多是采用這種方式創編前奏。當學生不知道如何創編時，教師可以引導學生逐一感受歌曲中每個樂段，從中選出與首句最接近的，此外，為了強化學生對歌曲的記憶，也可以讓學生用聲音引入歌曲，這樣也能達到較好的創編效果。歌曲《送別》就很適合進行前奏創編，要讓學生在欣賞歌曲后說出自己的理解，聯想到哪些情景，進而統一收集反饋，最后進行合唱表演。對學生情感的啟發十分重要，學生在歌唱時聯想到相符的場景，創編才能合情合理。

創編的同時也要滲透與之相關的知識，以開拓學生眼界，了解更多的音樂知識。在安排創編的同時，適時向學生滲透音樂知識，能夠逐漸提高學生素養，促使其積極創新。

四、結束語

創編教學能有效提高音樂教學氛圍，讓學生在課上有更好的主動性，對創新意識發展和音樂素養提升有積極幫助。教師應給予學生創編自由，重視對學生創新意識的培養，通過多種形式的創編吸引學生。相信在創編教學的影響下，學生會更加喜愛音樂課程，音樂技能也會快速提升。