談傳統音樂文化在高校聲樂教學中的融入

方賢君

（云南民族大學，云南 昆明 650031）

伴隨著現代音樂教育的迅猛發展和音樂教育改革力度的增加，有關于高校聲樂教學和傳統文化融合的呼聲越來越高，逐步成為高校音樂教育高度關注的話題。在高校聲樂教學當中立足實際和學生藝術綜合素養的培育要求，巧妙融入傳統音樂文化，既有助于對民族傳統音樂文化的傳承和發揚，還有助于培育當代大學生文化素養，為音樂事業發展和音樂人才培育奠定堅實基礎。為保證傳統音樂文化的融入效果，高校聲樂教師必須變革傳統教育觀念，積極學習借鑒創新性的聲樂教學策略，給學生提供良好的傳統音樂文化學習氛圍，最大化滿足學生的成長需求。

一、傳統音樂文化在高校聲樂教學中融入的價值分析

民族傳統文化歷史悠久，內涵深刻，在當代仍舊顯現出極大的活力，對如今的社會實踐來說仍舊具備極強的指導作用。持續提升傳統文化在教育教學當中的地位，將其和現代教育進行有機融合，成為教育事業發展的必然趨勢。對于高校聲樂教學來說，將傳統音樂文化融入到聲樂教學的理論和實踐活動當中有著不可替代的價值。第一，能夠拓展民族文化傳承和發揚的途徑。音樂是民族文化的組成部分，是了解民族歷史、風俗習慣、民族信仰、民族藝術等的有效載體。民族音樂文化可以有效展現民族特色。中華民族的傳統音樂文化源遠流長，在不同階段都誕生了大量優秀作品，不僅再現了民族傳統、風俗習慣與地理風情，還彰顯了傳統文化的魅力。在高校聲樂教學當中加強對傳統音樂文化的融入，將會大大有利于民族文化的傳承和弘揚，讓高校學生自覺建立文化，傳承歷史，主動承擔社會責任；第二，能夠為高校聲樂教育質量提高提供必要手段。目前的高校聲樂教學存在著過度傾向西方教學的情況，教育模式比較單一。我國擁有著優秀的傳統文化和大量傳統音樂作品，在長時間的發展中形成了獨具特色的音樂文化體制。通過傳統文化和高校聲樂教學的結合，能夠在繼承和弘揚文化的同時，找到提高聲樂教學質量的突破口以及著力點，突破聲樂教育當中的難題；第三，能夠為大學生素質增強提供有效方法。傳統音樂文化歷經時間洗禮和歷史磨練，是當之無愧的藝術精髓，引導學生在聲樂學習當中進行傳統文化的學習，將會大大提升學生的審美情趣，增強學生的創造力，為學生綜合素質的發展提供有效的培育方法。

二、傳統音樂文化的藝術特點分析

為提高傳統音樂文化在高校聲樂教學中的融入效果，充分體現傳統音樂藝術的價值，在引入傳統文化要素時，還需要做好其藝術特征的分析。第一，關注情感表達。聲樂藝術本身就是一種情感藝術，聲樂作品可以收獲成功的關鍵在于音樂情感的融入和體現。西方的聲樂情感表達比較直接和強烈，而傳統音樂的情感表達則非常細膩，關注個體意識的傳達和作品情緒的展現；第二，把字正腔圓當作是音樂審美標準。字正腔圓是將歌詞內容進行清楚表達的必要途徑，是傳統音樂作品美的一個重要體現，在傳統音樂的發展當中，只有保證字正腔圓才能夠展現出傳統音樂藝術的審美特色，應對傳統文化內涵進行清楚表達；第三，關注音色個性化發展。傳統聲樂的音色基礎與前提是漢語語音，其音色具備清脆明亮和集中性強的特點。傳統聲樂受線性音樂思維影響，高度關注音色個性化發展，也因此推動了音色的多元化發展。

三、傳統音樂文化在高校聲樂教學中的融入策略

（一）引入現代化的教學方法，保證傳統音樂文化融入

當前正處在一個信息化時代，這一時代的鮮明特征就是現代信息技術在各行各業當中的廣泛應用，正是因為信息化的快速發展與信息技術的融入改變了社會生產生活。教育領域是現代信息技術應用的一個重要領域，是順應教學現代化改革的必然選擇。發揮現代教學優勢，既能夠對高校聲樂教學進行優化改進，能夠保證傳統音樂文化融入的有效性，順利提升學生的文化底蘊。在高校聲樂教學中，教師要積極引入多媒體設備，精心制作教學視頻和多媒體課件，用生動直觀的方法給學生展現原汁原味的民族音樂作品與音樂藝術形式，引導學生準確把握民族音樂的特征，直觀了解民族音樂的發展歷程及承載的傳統文化內涵，讓學生在一系列的學習和實踐體驗當中感知傳統音樂的魅力與活力。為了調動學生對傳統音樂文化了解和掌握的興趣，教師可以鼓勵學生在課下基于網絡平臺收集具有代表性的民族音樂作品，讓學生剖析作品當中蘊涵的傳統音樂文化，提高學生文化素養，增強學生的自主學習能力。

（二）培養學生音樂感知能力，深入融合傳統音樂文化

對于高校學生而言，有效培養并增強學生的音樂感知力是促使其主動投入到傳統音樂文化學習的必要手段。在過去的高校聲樂教學中，學生在傳統聲樂文化學習和民族音樂藝術掌握當中遇到重重困難的主要原因就是音樂感知能力比較欠缺。基于這樣的情況，高校聲樂教師要把握好聲樂教學的重點，以激發學生的感知能力作為教學突破口。學生音樂感知能力的提升，需要通過多聽和多唱的方式實現強化訓練，基于這樣的教學規律，教師在日常教學環節就要主動給學生創造機會，了解民族音樂及其有關知識技巧的機會，引導學生對不同民族音樂的差異進行對比分析，以此為出發點領略傳統音樂文化的魅力。為提升學生的聲樂素養，讓學生的音樂感知能力得到強化，在傳統音樂文化的品位提升上事半功倍，教師要為學生創造演唱平臺，增加學生的表現機會，讓學生在持續地聆聽和演唱當中累積經驗，升華感知能力。比如可以定期組織開展民族聲樂作品的演唱競賽，要求學生選擇自己感興趣或者是擅長的作品進行表演，在表演后邀請教師和同學進行點評，幫助學生累積聽唱經驗，逐步提高音樂感知能力，保證傳統音樂文化的融入效果。

（三）營造傳統音樂教學情境，深化高校聲樂教學改革

在全面深化高校教育改革的背景下，高校在聲樂教學改革上也要增加力度，提升國家培育音樂人才質量標準以及整體目標的認識，為高校聲樂教學改革提供動力。為確保傳統聲樂文化的融入效果，教師在聲樂課程安排上要主動引入情境教學法，尤其是要注意傳統音樂文化情境的營造，讓學生透過歌聲、背景畫面和作品背景介紹等內容，感知傳統音樂表達的審美內涵，促使學生主動投入到傳統音樂學習當中，為傳統音樂的傳承發展打下基礎。在教學情境的創設上，教師要把傳統方法和現代化的教學手段結合起來。所謂傳統方法就是通過教師語言講述、示范演唱、問題啟發等方式把學生帶入到學習情境中，引發學生的思考，增強學生對傳統音樂藝術的喜愛情感。現代化教學手段就是利用多媒體課件、教學視頻等先進科技手段把傳統音樂作品直觀展現在學生面前，把傳統音樂傳承下去。當然在這一過程中教師扮演著重要角色，所以教師要不斷完善自身的專業素質以及教學能力，通過提高自身的傳統音樂文化素養對學生進行榜樣教育。

（四）加大音樂情感教育力度，提高傳統文化融入質量

情感教育本身就是高校聲樂教育的組成部分，從本質上看，聲樂藝術是一門情感藝術，所以在聲樂教學當中關注情感的融合是必不可少的，是提升傳統音樂文化融入效果的關鍵。音樂可以動人心弦，令人感同身受的主要原因就是音樂當中融入了情感，做到了以情動人。所以不管是音樂創造者還是音樂演唱者，只有在融入情感的前提條件下，才能夠實現音樂傳遞，順利達成音樂藝術的表現目標。將傳統音樂文化融入到高校聲樂教學中，是高校教師的重要教學任務，為了保證這一任務的完成，教師需要主動在音樂教學中融入個人情感，并用自己的積極情感引導學生生成共情，激勵學生主動表達音樂當中的情感與內涵，讓學生在傳統音樂文化的分析當中累積良好體驗。為保證音樂情感教育的順利實施，教師在教學當中還要做好和學生的互動討論工作，把學生當做課堂的主人，通過與學生的密切互動與交流了解，掌握學生在傳統音樂文化理解當中存在的缺陷與不足，通過查漏補缺和因材施教，保證高校聲樂教育的實施效果。

傳統音樂文化是傳統文化的組成部分，伴隨著音樂事業的發展而不斷地豐富和完善，顯現出強大的生命力，凝結了音樂前輩的智慧與才干。伴隨著音樂教育現代化改革的實施，高校聲樂教學的整體模式發生了翻天覆地的變化，對于教學內容和教學方法的改進要求也越來越高。在新時代背景下，傳統音樂文化仍舊有著極高的指導與應用價值，將傳統音樂文化融入高校聲樂教學是必然趨勢。為此，高校聲樂教師在變革教育理念的同時，還要引入創新性的教學方法，通過對學生進行傳統音樂文化熏陶，來塑造學生堅實的文化底蘊，強化學生的民族自信心與自豪感。