大學生的“音樂之路”
——在學生工作中組建藝術團隊研究

林裕春 （廣東技術師范大學天河學院）

指導非音樂專業大學生參加藝術團隊，注重思想性與藝術性相結合，教育為主，提高藝術水平為輔，讓學生能夠在團隊里選擇自己的愛好、發展興趣、發揮自己的特長，提高藝術修養。本文通過“四個結合”討論如何在學生工作過程中組建藝術團隊：第一是思想教育與藝術實踐相結合，提高大學生愛國意識、團結觀念；第二是學生工作與藝術表演相結合，貫徹“勤能補拙”及“用心做事”理念；第三是指導大學生參加藝術團隊，注重發掘興趣與創新思路相結合；第四是克服技巧難題，以“集體效應”與特色風格相結合。

一、思想教育與藝術實踐相結合，提高大學生愛國意識、團結觀念

輔導員工作與組建藝術團工作在某種程度上是同一件事，輔導員與大學生的學習、生活具有密切聯系，所以在組建藝術團時具有更多的便利及優勢，輔導員了解學生的思想動態，能在學生工作過程中進行思想教育，讓學生在技術上，學習上提高自己的藝術修養。輔導員在學生工作中注重對學生集體觀念、愛國意識的教育，這不僅有利于學生遵守紀律，熱愛祖國、關心集體，并且在藝術實踐過程中也能以集體為中心，克服自己的困難。

藝術表演創作，選擇音樂題材是關鍵，音樂題材——要選擇具有優美的旋律、進步的內容，并表現愛國、愛集體的歌曲。對這類型的題材，學生要先理解音樂的內涵，然后加入自己的情感進行表達。如何讓學生理解音樂呢？在平時生活中，學生工作中便可以進行。如在開班會前，可進行愛國小組討論，讓學生選一個愛國的題材進行討論和演講，將此項作為班會的一個內容，然后老師根據學生的類似題材讓學生欣賞一首曲子。這樣，學生可以在概念上與理解音樂概念相同步。又如，在與學生談話時，關心學生的家鄉，讓學生在心情不好時聽一些具有家鄉特色的音樂，調整自己的心情；提醒學生以自己故鄉的特色來申報課題或者撰寫論文等，培養學生關心自己的故鄉，熱愛自己的家園。

輔導員的服務對象主要是學生，與學生的關系也最密切，在給學生教育的過程中以愛國、愛集體為指導進行教育。具有集體觀念的學生，在執行演出，或者在平時工作中容易克服自身的困難，以集體利益為主導。打個比方，圣誕節是年輕人們喜歡過的節日，但圣誕節與元旦的時間很近，元旦有演出任務是常有的事，需要在新年晚會演出的同學需要犧牲自己的娛樂時間來排練或者策劃方案準備活動。從收到通知開始，便提醒學生，后期（圣誕節前后）的排練會特別忙，別人在娛樂，自己還要忙著排練，要做好心理準備。但這個付出是值得的，因為我們代表著團體，為大家帶來歡樂。在學生工作過程中，結合這一主題進行教育。到臨近演出的時段，排練雖然苦，但同學們依然樂在其中……

二、學生工作與藝術表演相結合，貫徹“勤能補拙”及“用心做事”理念

貫徹“勤能補拙”，及教育學生“用心做事”的理念，無論是在學生工作上，還是在藝術表演方面，它對每個學生都很重要，在平時學習方面，用心加勤奮，可以克服自己學業的難題；在藝術表演的技能方面，要多練習、多磨練用心去做好，完成出色表演。要學好一套舞蹈動作，不僅要堅持擺好姿勢，定格很久，而且還要勤加練習，把一整套動作反復地做，從慢到快，再配合音樂，這個過程都需要付出勤奮的練習，重復得越多，便做得越好。合唱也是如此：對一首新學地曲子，要先把自己的聲部反復唱熟練，而且還要多聽熟悉別人的聲部；演唱時在保持自己聲部的同時，還要聽其他聲部的聲音達到和聲的效果，不勤加練習是達不到要求的。

將學生工作與藝術表演相結合，在藝術表演上做得好的，在推優、入黨名額上給予獎勵，并在班會上表揚其勤勞事跡，這在一定程度上刺激學生的積極性，還可以提高學生加入藝術團的積極性。參加藝術團，豐富學生的課外生活，鍛煉大學生的情操。

值得注意的是：臺前臺后都是演員、都是藝術表演的亮點。不僅臺前的表演者需要用心演繹，臺后的工作人員也要用心去執行自己的工作。尤其是文娛部，不僅有辛勤的工作人員，還有舞臺上的表演者。文娛部是藝術團的職能部門，也是藝術團運轉的一個重要部分。文娛部門每一個成員都是藝術的創作者！一場好的演出，首先是節目策劃、設計；表演時需要有志愿者和司儀引導入場，還要有工作人員負責音響、燈光、催場及許多后勤工作等內容。許多在文娛部，后勤工作的同學們，演出結束都收獲滿滿的快樂，大家都表示過得很充實而且很開心。一場成功的演出，無論是大型演出還是小場聚會，文娛部是必不可少的。

三、指導大學生參加藝術團隊，注重發掘興趣與創新思維相結合

指導大學生參加藝術團隊，興趣是前提，創新是關鍵。不僅要發掘他們的興趣和天分，還要結合傳承引導學生注意創新。非藝術專業大學生參加社團，最主要就是覺得自己有興趣，而無論是藝術表演還是藝術創作，都是大部分學生興趣所在。提高大學生的藝術修養，對于提高學生的情操、人脈、感情的豐富等等都有很大的作用。在藝術表演的訓練、表演過程中，經歷的累、痛、不理解、疲憊等各種考驗也是需要其興趣的支撐來完成演出任務。同時，每一屆學生活動在傳承的基礎上，加上自己的創新，使得學生干部有目標，提前制定計劃，還能找到新的特色，這樣學生干起活來樂在其中，充實了成長。

文娛部每年有一個特色的活動，就是舉行一次藝術比賽。比賽內容包括音樂、美術、詩朗誦等內容，對象是全校學生，不限于本院內同學。該活動不僅以發掘在校生對藝術的興趣，還努力地探索活動內容創新，開拓參賽者的創作意識。作為指導老師，我要求學生干部要注重發掘新人的興趣，有些人不明白自己喜歡什么，我們要善于發現，這不僅是他們的優點，也是我們的優點，“做善于發現千里馬地伯樂”。同時，在活動的內容上，活動的名稱和組織上要注重創新。文娛部里有一部分學生很喜歡跳熱舞，我讓學生按照自己的興趣編排一些成品的舞蹈，代表團體進行表演，由于這些參加的學生興趣很濃，對一些比較高難度的動作，他們自己反復練習，排練表演成果都是很出色的。

剛開始練舞的幾天，學生感到疲勞和肌肉疼痛，這時候有一些學生表現得懈怠了。甚至有個別學生提出要退出舞蹈隊，我便從興趣及好處出發做這類學生的工作，提醒學生，練舞蹈不僅僅能減肥，塑美體型，而且在練舞的過程中還能學習到很多東西。喜歡跳舞本來就是大家的樂趣，因為喜歡所以自愿報名的，凡事都有困難的時候，人生不能總是遇到困難就退縮，如果每次遇到困難就選擇退縮，那我們將是一事無成的。除了鼓勵，考慮到因為有難度才倦怠的，所以我在舞蹈動作上刪減一些難的設計，并注意整體造型的新意，以實際行動說明創新不一定要復雜，可以是更簡單，可以是讓結果更加容易。這樣，學生更加能夠堅持跳下去。

四、以“集體效應”與特色風格相結合克服技巧上的難題

在短時間內克服技巧的難題，我認為最好的辦法是結合整體效果和制作自己的特色。但集體效應所體現出來的整齊與特色，并不是容易與輕松的近義詞，而是需要設計者更多的思考和所有人更加用心地去做好。設計者要把音樂與表演融合，要通過表演感受音樂、表達感情，要設計大部分的表演者能接受的，并具有整體效果的一場表演，需要反復地推敲，結合文學背景和美術等知識。整體動作要簡單，但要整齊，演員們要花更多的時間來訓練。在技巧上，集體舞和集體唱合唱不同，集體舞要通過整體造型、演員的變化來表現風格，而這個整體造型是演員們在最短地時間里用最快的速度不失儀態地跑到指定的位置，然后還要回到自己表演的位置；合唱則是要把和聲表現出來，這個和聲需要演員們對每個音符，每句旋律都準確并有感情地表達，不需要旋律難度很大，音高要到達哪個音域。在服裝道具上，集體舞與唱歌相同，是特色風格地突破點，可以尋找具有特色的服裝、道具、布景等方式來體現風格，這不僅要整齊的服裝，而且還要有自己的風格。如在胸前貼個國旗，表達愛國含義；在頭上插一根孔雀羽毛，表示孔雀舞的風格等。

學生在練舞時，會面臨身體不協調，動作生硬的情況。應對這類情況，可以編排出簡單而且整齊的集體動作來克服：在隊形中編排一些簡單的，大的肢體動作，如集體舉手慢放；舉手放在空中，或是集體點頭等等，尤其是將隊形或者是整體造型制定一些變化，能帶來獨特風格的效果。唱歌也會有類似的難題，音色是大自然給予的既定條件，并非“你天生不適合唱歌”，而是還沒有找到合適的唱歌途徑，合唱也是唱歌，是跟大家一起唱歌，是用集體的效應來體現特色的效應。

結 語

所以，輔導員工作與組織藝術團工作在某種程度上是一件事，與學生學習、生活具有密切聯系的輔導員在組建藝術團時具有更多的優勢，同時也可以在學生工作過程中進行藝術教育，讓學生在意識上，學習上提高自己的藝術修養。在學生工作過程中組建藝術團隊，將思政教育與提高藝術修養相結合，增強大學生愛國意識、團結觀念，貫徹“勤能補拙”及“用心做事”的理念，發掘大學生的藝術興趣與創新思維，并結合“集體效應”與特色風格克服技巧上的難題。■