高師聲樂教學中通俗唱法的策略研究

□馬曉紅 遼東學院

一、通俗唱法和美聲唱法特點概述

通俗唱法，原稱流行唱法，和美聲唱法不同，其主要特點是歌手難以控制喉頭的位置，同時在聲音流出方面比較自然，運用的過程當中比較注重情感的渲染和起伏，從流行歌曲表面形式進行分析，具有傳唱相對容易、上口較為快速等特點。隨著時代的日益發展，人們越發追求藝術造詣，通俗唱法逐漸地上升到了具有大雅的新境界，如周杰倫的《發如雪》一歌，其高音部分已經超過了兩個8度。與此同時，流行歌曲呈現出了多元化態勢，說唱類、搖滾類及具有地域風格的特色歌曲融入了通俗音樂中，歌手的演唱難度大幅增加，演唱水平和效果隨之有了很大的提高。

對美學唱法進行分析發現，其發聲時的喉頭位置比其他唱法發聲時的喉頭位置更低，其音質往往是松弛、飽滿、明亮和圓潤的，具有金屬特色且富有共鳴。美聲唱法是目前公認的科學的演唱方法，具有持久性和彈性，音域也很廣闊，歌聲生動靈活、剛柔兼濟。

二、通俗唱法的聲樂教學策略

（一）通俗唱法的呼吸

在歌唱的過程中，歌手應注意合理使用氣息。氣息是歌唱的支持力和根本動力，不管是通俗唱法、美聲唱法還是民族唱法，都需要具備良好的氣息支持。呼吸方法主要包括胸腹式聯合呼吸法、腹式呼吸法與胸式呼吸法。民族唱法、美聲唱法通常采取胸腹式聯合呼吸法，通俗唱法則可以選擇任意一種呼吸方法，通常采用胸式呼吸法。在歌唱通俗音樂時，歌手要將下巴放松，盡量減少喉嚨逼緊的干擾，使氣息得到順暢流通而不受負面影響，吸氣時注意不要將氣吸得過深，要切實保障協調和平衡，同時要保障暢通性及自然性。

（二）通俗唱法的發聲

在運用通俗唱法發聲時，歌手要采取科學、合理的方式。美聲唱法主要采用打開喉腔的方式來發聲，喉腔打開的大小將會對音色產生重大影響；民族唱法主要利用真假聲技巧來發聲，要求歌手喉部放松，避免喉部肌肉過于緊張，從而實現真假聲轉換自然，不留轉換的痕跡。在運用通俗唱法發聲時，歌手要自然移動喉頭，使聲音長期處于集中狀態，并對音量進行科學合理調節，避免音量過大，切實保障聲音具備律動變化，在實際演唱的過程中，促使喉、舌兩者之間能夠保持相對合適的距離，同時要切實保障氣息通暢性，從而保障聲音的自然感和親切感，其技術可以總結為“低聲區像嘆氣、中聲區如同說話、高聲區如同高處喊話”。

（三）通俗唱法的共鳴

人體共鳴腔主要包括咽腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴以及頭腔共鳴。通俗唱法的共鳴和美聲唱法的共鳴存在明顯的差異性。在教學美聲唱法時，教師需要注意喉頭可以打開唱，聲音方面要切實保障明亮性、圓潤性、豐滿性，要保證聲音具備良好的穿透力，聲區轉換要自然，不留任何痕跡，同時要切實保障真、假聲實現自然結合和統一。

（四）咬字吐字運用

在歌唱時，歌手要合理運用歌唱語言，其中歌唱發聲包括處置技巧及發聲技巧。我國民族聲樂文化注重聲韻學，要求歌手字正腔圓，運用美聲唱法時要吐字清晰、元音純正。通俗唱法和傳統的美聲唱法在風格特點方面存在顯著的不同，在語言方面也存在不一樣的要求。歌手運用通俗唱法時，無須重點考慮共鳴問題，通常在口腔的前半部進行處置，使口腔處于開放狀態，達到自然效果，保證吐字清晰、語言樸實及自然親切。在聲樂教學中，教師可以遵循民族唱法及美聲唱法的某些訓練原則，讓學生彌補自己在發聲過程中的不足。

綜上所述，通俗唱法并不需要專業技巧訓練和專業技能，旋律較為容易掌握，歌詞比較通俗易懂。在實際唱歌時，歌手無須遵守固定化的歌唱模式，要注重個性特色。在聲樂教學中，教師可以采取科學合理的教學方式，將演唱技術和科學發音作為教學的重點內容，結合學生的聲音條件和聲音特點選擇合適的歌曲進行教學。