關于章丘五音戲傳承的現狀與思考

陳海玲

（山東省菏澤學院，山東 菏澤 274000）

一、章丘五音戲的起源與傳承時期

五音戲追其溯源據考證產生于清代中葉乾隆年間。

根據鄧洪山先生的學戲師承關系，鄧洪山從小跟其父母學戲，父親的老師是荀興旺，加上荀興旺的鐵笛。他們幾輩藝人的相傳時間相加，推算下來，最少也得有兩百多年的歷史了。

在五音戲的傳統劇目《王小趕腳》中二姑娘的唱段：“俺是說，從俺那布袋里掏出小制錢來，放在俺那手里，用俺這個小拇指頭指甲蓋印到錢眼里就往這邊勾，勾過來這個大錢還是俺的。”從這句唱詞中得知這個小制錢是中間帶有孔的錢幣，而清朝所使用的錢幣就是圓形方孔的銅錢。

五音戲從基本雛形的形成到現在的定型發展大致經歷了三個時期。

（一）“周姑子戲”時期

周姑子戲一詞源于一姓周的姑子，她是這一時期的奠基人物，是五音戲最原始的創作人。她出生于官宦人家，才華橫溢，不幸家中遭禍，當了尼姑，化緣為生。她化緣時伴隨小曲小唱，經常緣滿缽。青野村有一個叫趙歸慶的乞丐，他看到周姑子憑借她的小曲小唱得滿缽，于是他就跟著周姑子學戲，此時約為道光年間。

（二）“周狗子戲”時期

五音戲發展到這個時期，又出現一個重要人物，叫鄭狗子，要飯為生。咸豐末年，與周姑子等人結識，恰好鄭狗子是唱戲的，他將舞臺藝術傳給了周姑子等人，這一時期改變了“盤凳子”這一形式，直接上臺唱戲，因鄭狗子的舞臺藝術貢獻，周姑子戲改名叫周狗子戲，這時候五音戲的舞臺藝術形式就形成了。

（三）“五音戲”時期

周狗子戲在當地演到一定程度，就向東發展到了章丘縣政府，滑稽、幽默的風格受到當地老百姓與文人歡迎。光緒末年發展到濟南，這時出現一個重要人物叫鄧紅山，他有一個唱梆子戲的戲團，戲院不景氣，閑暇時就去二靳戲園看戲。他發現二靳的舞臺藝術非常好，經溝通協商拜二靳為師，后完全繼承了二靳成就，藝名“鮮櫻桃”。鄧洪山后來去北京與四大名旦切磋過舞臺藝術，特別是梅蘭芳，梅蘭芳向鮮櫻桃學習水袖，學習農村小姑娘的表演，活靈活現；鮮櫻桃向梅蘭芳學身段與白話。1935年，鄧紅山帶領其他4個演員，經馬彥祥介紹，到上海英國人開辦的“百代唱片公司”灌制唱片，獲得百代公司的高度贊評，并贈送“五音泰斗”的橫幅一塊，五音戲便是由此而來。

二、章丘五音戲傳承的現狀

（一）時代背景下惡劣的生存環境

1.資料缺失

任何一種傳統藝術文化在社會歷史的時代變遷之中都要經歷各種考驗，作為中國地方傳統戲曲文化的五音戲也不例外。像五音戲這種口頭性的戲曲藝術，在青野村都是以師徒口授的傳授和傳播方式，并未編寫并留存任何完整的劇本，音像資料也很稀少。再加劇團的設備簡單落后，所以即使有少量的音像資料，質量也不怎么好。以上種種，要使五音戲得以更好地保存流傳變得更加困難。

2.政府扶持力度不夠

五音戲作為口述性非物質文化遺產本應設立或建設相應的、獨立的文化機構來進行保護與發展，但是在青野村，五音戲劇團只是一個因興趣愛好而自由組合、自負虧盈的演出團體，甚至連固定的表演場所都沒有，使得演出范圍進一步縮小。演出設施簡陋，演奏樂器數量少、種類少，演出效率低下。地方戲作為文化遺產，尤其需要良好的文化環境以及強大的財政支持，只有這樣才能更好地傳承發展。

（二）發展滯后而造成的人員流失

1.群眾流失、演員缺失

觀眾群體的流失，究其原因最重要的是教育的缺失。就目前的教育形式下，藝術課程所占的比例本就很少，傳統藝術課程更是少之又少。就導致青少年本就缺乏對傳統戲曲的欣賞能力與水平，欣賞不了戲曲中所蘊涵的民俗風情、倫理道德、審美情趣，流失了對傳統戲曲審美的品質。這種狀況日趨嚴重，使得演員失去觀眾，又無新鮮活力的注入，導致戲曲演繹的水平難以提升，實際是在下降。

2.內容陳舊

五音戲作為一門歷史悠久的傳統地方戲曲藝術，創作背景，題材內容大多是取自歷史事件、故事、傳說，更多的是百姓生活的家長里短，缺乏與現代社會生活的結合，沒有體現出現在的時代特色。因沒有專業的創作人員，使得五音戲一直再重復傳統，沒有處理好繼承跟創新之間還有傳統與現代之間的關系；內容單一，沒有融入多元文化的時代特色，沒有在傳統中尋求創新，在創新中樹立傳統。

（三）多元文化沖擊對傳統的影響

娛樂方式多元化下的傳統，隨著市場經濟的發展和文化體制改革的進行、文藝團體和劇院被拋入了市場大潮之中。戲曲藝術的商業價值遠不如其它文化產品，這就導致了在激烈的市場競爭中處于落后地位。隨著時代的進步，人們的娛樂方式變得更加豐富多樣，現代化五花八門的娛樂項目讓人們趨之若鶩，再也無暇抽出大量的時間去欣賞他們欣賞不了也不喜歡的老古董了。這種狀況就使得演出團體虧損、演員改行、戲曲傳承后繼無人等相關問題。

三、關于章丘五音戲傳承的建議

（一）保護——政府與劇團齊努力

1.資料保護

五音戲想要得到更好地保護與流傳，首先應該妥善保存現有的音像資料，整理完善所有有價值的錄音材料。雖然在淄博五音戲劇院有大量的資料，但第一手資料還是出自青野這個五音戲的發源地，然而在青野被記錄下來的劇目實在太少了。因此，編寫劇本、曲譜成為了一個迫在眉睫的艱難任務，我們要趕在老藝人高年事與去世之前，將這些寶貴的劇目編纂出來。要將這一任務完成，離不開對老藝人的采訪、錄音、錄像進行保存；然后聯合高等教育專業院校，利用他們的師資與技術優勢，對資料進行編輯、翻譯、整理，最后將整理好的劇目做成各種形式的文化材料進行出版傳播。

2.政府重視五音戲價值

章丘五音戲作為青野民族文化的傳承載體，在各個方面特別是審美上發揮著重要的作用。政府重視其價值應該在借鑒其他地區保護地方文化遺產成功經驗的基礎之上，制定有針對性的、完善的五音戲持續發展的財政保障體系。加大對民間演出團體的設備更新，政府出資修建；針對五音戲戲曲的傳承乏人、非專業演出團體難以維持生存等問題，進一步落實對傳承人的保護措施，政府負責人才的保護與培養的經費問題；在教育方面，由于在在其流傳地青野沒有正規的傳承教育機構，政府應設立五音戲傳習所或劇院等，對于學員采取減免學費的優惠政策，并出資投入五音戲的研究工作。

（二）傳承——人才的培養是關鍵

目前我國接觸戲曲藝術的群體主要是老年人和專業戲曲研究、表演人員，具有巨大發展潛力的青少年卻對戲曲藝術知之甚少。針對這一現狀問題，我們要傳承傳統戲曲文化，就應當從娃娃抓起，使人們從小就接觸地方戲曲，受地方戲曲文化的熏陶，從而使之產生對戲曲的熱愛與向往。章丘五音戲想要培養優秀的五音戲演員，就應當在他們學習的同時創造出更多的機會讓他們投入到舞臺的實踐中。作為新一代的演員，應該在老演員的口傳心授下繼承傳統、勇于創新、融合多元，精心思考揣摩，表演出地道的五音戲韻味，做個既地道又有個性的五音戲新時代傳人。

（三）發展——內在外在兼顧發展

1.注重傳統的作用

五音戲的劇目多以農村婦女的題材居多，表現的都是農村生活中的家長里短，隨著新社會的發展，農村發生了嶄新的變化，所以當地的五音戲也應該在創作中與現代背景相聯系。新編的戲曲，重點在于表現戲曲的藝術特征，更加注重戲曲在演唱中唱腔、旋律、板式、節奏等的處理，保持傳統五音戲地方特色的基礎化的語言，使五音戲在保持濃郁地方特色的基礎之上，關注群眾的審美變化，讓五音戲能夠與時俱進，既有傳統的味道，又有時代的特色。

2.勇于進行傳播、推廣

對于五音戲的傳播除了各種的鄉下演出活動，還應該使五音戲走校園、進學校課堂，應當充分依托學校進行傳播，教育要從娃娃抓起，戲曲更是如此。在高等院校開展五音戲的戲曲研究這些都是行之有效的手段。我們借助完善的教育體系、專業的教育技術、高等的教學人員來保障五音戲的傳承、推廣、引導。在青野，南大寨小學已經開始有青野五音戲劇團的演員去教授五音戲了，利用周末，雖然學生的假日時間又少了，但是他們學習家鄉的地方戲曲史，為傳承傳統的藝術做出貢獻。如今是網絡與信息時代，借助現代化的媒體來傳播五音戲是一個行之有效的手段，為五音戲的傳播提供了一個良好的推廣平臺。我們可以建立本土的五音戲網站，將五音戲的各種資料如音頻、視頻傳到專屬網站的貼吧與微博等，方便五音戲的愛好者之間交流。