做時間的朋友：在線聲樂教育面面觀

張 燚

一場突如其來的新冠肺炎疫情完全打亂了全國各級各類教育活動的節奏，聲樂教育自然也深受影響，疫情期間迫不得已改用遠程在線方式。不過，在習慣于琴房教學的師生看來，這樣的聲樂教學方式已有些“忍無可忍”。那么，在線聲樂教學究竟是一時的應急還是未來的常態？是應付指令的形式主義還是提升教育效能的發展方向？

一、令人崩潰的在線聲樂教學

A 君是認真負責并小有成就的聲樂教師，接到開展在線教學的通知后立刻手忙腳亂地開始研究和使用遠程教學工具。在嘗試了微信、釘釘等軟件之后，其結論是“大家這就是在糊弄”。

遠程聲樂教學首先要面對的問題就是延遲。教師在這邊彈琴，學生在那邊練聲，或者教師在這邊彈琴學生在那邊唱歌，不要說延遲1秒，就是延遲0.1秒，都難以融合在一起，不僅所謂的“音樂性”完全保證不了，而且引發師生心里一陣陣“膈應”。音樂畢竟是時間的藝術，在時間里展開、在時間里流動，對時間的準確度要求極高。

第二個問題是失真。遠程通話聽的是語義，能夠大致聽清字詞即可。聲樂教學要聽的卻是音質、音高、音強、音長和發聲對應的生理狀態，不要說遠程工具的音質達不到，即便是面對面教學也需要為琴房加上專門的吸音材料。聲音辨別能力在聲樂教學中極為重要，但現在無論是教師觀察學生練習，還是學生觀察教師示范，都在觀察對象本身的失真面前“人仰馬翻”，差之毫厘就可能謬以千里。

第三個問題是感染力缺乏。藝術往往訴諸情感，而音樂是所有藝術中最擅長抒發情感、最能撥動心弦的形式之一。古人云“絲不如竹，竹不如肉”，聲樂又是所有音樂中情感最為濃烈的形式，所以聲樂教學某種意義上即是情感感染的藝術。A君在課堂上一向習慣于以“手舞足蹈”來感染學生的情緒從而達到聲音的“微調整”，這種“微調整”而非大肌肉群的運動正是聲樂教學的關鍵。藝術的感染力很大程度上依賴現場感，天然就比現場冷淡的遠程教學不免讓A君提不起勁來。

第四個問題是互動受阻。聲樂教學一般都是“一對一”的教學形式，有具體問題教師立即予以分析或調整，你來我往、互動頻繁。現在的遠程教學是從屏到屏，互動氛圍本就削弱，再加上聲、像的延遲和失真等障礙，互動的質量自然明顯下降。

遠程教學對大班理論課的影響還不具本質性：延遲畢竟只是語義傳遞的稍稍延遲，并無大礙；失真僅是對原來教室前排少數學生失真，對于后排的更多學生來說倒可能更“真切”；理論課課堂有感染力當然好，但也不依賴感染力；大課的遠程教學從原本的“一對眾”變成了現在感覺上的“一對一”，更為親近，互動的效率更高……然而對于聲樂小課來說，遠程教學不僅缺點極為明顯，甚至是“傷筋動骨”，無怪乎聲樂教師怨聲載道。

二、令人期待的在線聲樂教學

在線教育的優點也不少，本人曾歸納為高效（一門課程可以有數十萬學生）、低價、公平①，不過這在聲樂課面前貌似無效。一方面，當前的在線聲樂教學絕大多數為應急，并非有計劃、有步驟、有選擇的推進，效果不佳；另一方面，則是聲樂課具有特殊性，在線聲樂教學主要還是“一對一”形式，與高效、低價、公平全然無關。

那么，在“應急”情況下，聲樂教師必須打破常規教學思維定式，因勢利導。“應急”先要“應變”，以學生成長為本，從而調整教學目標，根據現有條件所能達到的效果來倒推教學行為。“應急”也不是“應付”，不能枉顧效果、簡單把原來的琴房教學形式復制到遠程平臺之上。

第一，要把網絡資源實現為教育資源。網絡上的各類資源極為龐大，當然也包括聲樂資源。筆者依然記得年輕時先遍詢朋友，再去大城市找特定街頭小販挑選唱片（包括“打口碟”）并難以取舍的窘態，而現在的網絡音樂資源幾乎僅需要知道歌唱家名字或曲目名稱即可檢索到，并且成本低廉、隨時可取、聲音品質越來越高。其他像民歌、外國作品的語言學習也可以通過網絡實現。網絡資源隨時都在，需要的是聲樂師生加以有效利用從而實現資源的教育價值。

第二，要把剛性課堂升級為彈性課堂。常規課程是剛性的，把時間劃分為固定的板塊，每個板塊再填進固定的師生（甚至還要求提前制定好教學大綱、教學進度和教案），而板塊之外則不管不顧、師生交流極少。在線教學卻可以打破時間的“線段”形式，不見得要遵循時間的固定性，而可以靈活約定時間、把長時間段按需分為數個短時間段，施行多節點監測或反饋、支持隨時隨地對教學視頻進行反復揣摩，同時容納文字、音頻、視頻、PPT等綜合形式……遠程教學也可以節省師生的通勤時間，留出更多的教學時間。對于少兒學生來說，遠程教學還為“被隔絕”的家長提供了參與機會，便于家長了解、監督、支持學生的學習，也讓不負責任的教師不敢敷衍了事。

第三，要把“聲音教學”更換為“藝術教育”。常規聲樂教學注重練聲，教師雖然也要求藝術表現力，但在逼仄的琴房空間并不利于表現力的提升—對于舞臺經驗匱乏的學生來說尤其如此，教師并未把表現力作為教學重點。“他們的歌聲中聽到的只有聲音沒有情感，他們不了解歌詞和旋律所要表達的真實含義，他們甚至不懂得歌唱者的肢體語言對歌唱的重要意義。在學生們看來，教師沒有要求的，他們就不需要去了解，教師安排他們了解的，他們也僅僅是做做形式，不愿意去深究。”②如果說聲樂教學注重發聲能力，那么藝術教育必須注重綜合素養，形神兼備、內外兼修、綜合表現，所以對學生成長的幫助更大。在線教學拙于聲音訓練，卻可以并必須把提升綜合素質寫到日程上來。

第四，要把琴房“喂食”轉化為在線“打食”。“教和學不是并列關系，而是從屬關系，教是從屬于學的，教是因為學而存在的，是為學服務的。”③但在常規聲樂小課中，教師很容易成為絕對主宰，甚至形成拔苗助長式的“反教育”教學習慣。而在遠程教學中，教師可以把主動權交給學生，學生在教師指導下查找資料并閱讀（或鑒賞）、判斷、表述（包括提問）、表演。這樣一來，學生不再是被“填鴨”，而是有自主學習能力的“捕食者”。只有這樣，學生才可能發揮各自的天賦和主觀能動性，才可能超越教師，否則就應了那句歇后語：“眨巴眼養個瞎孩子—一代不如一代”。

三、聲樂教育需要在線新思維

一部音樂發展史也可謂是一部媒體發展史，媒體的發展改變了音樂形態，也改變了音樂教學和聲樂教學。現在常規的聲樂課堂主要包括回課、練聲、練唱、布置作業四個步驟，在這個過程中并沒有善加利用網絡和多媒體工具。然而，這已經是被互聯網重組過的新的世界，教育面臨印刷術發明以來最大的革新，聲樂教育并不能置身事外。所以，在線聲樂教育不僅是疫情下的應急，更應該是新時代的主動探索。

清華大學的慕課“生活英語聽說”在線選課人數超百萬、學員覆蓋國內外212個國家和地區，與之相比的是傳統課堂教學一年最多覆蓋數百學生，所以有人將其喻為“線上一年等于線下千年”。聲樂教學具有特殊性，但同樣有聲樂教師進行了有益嘗試，比如“美聲之林”慕課四十余次的授課已有兩千多萬次的點擊量④，“聲樂家”APP等的社會效益亦是常規琴房教學無法與之并論的。市場上也有專門針對音樂教學開發的流媒體平臺，不僅延遲、失真大大緩解，而且可以多角度記錄師生的示范狀態、學習狀態，甚至有基于AI技術的聲學和動作分析。我們知道，2019年3月，中國人民解放軍總醫院就成功完成了全國首例基于5G通信技術的遠程腦外科手術⑤。在今天的技術環境，只能說現場有現場的好處、遠程有遠程的優勢，而并非現場一定強于遠程。

使用遠程聲樂教學，在當前并非是為了完全取代現場，但也不允許聲樂教學忽視遠程。2015年，“互聯網+”這種不符合漢語規范的詞語竟然寫進政府工作報告，這是因為我們不得不面對經由互聯網重組的世界。網絡不僅是教學的工具，而且越來越成為教育本身。遠程聲樂教學建設不可能一蹴而就，今天的遠程聲樂教學更不完美，但我們聲樂教師要支持學生打開新的世界，要轉變要么“0”要么“100”的絕對思維，接受當下的遠程教學只能打80分，甚至50分的現實，然后以線下的方式予以彌補。關鍵問題是，我們不能對遠程教學一拒了之！19世紀末，倫敦的馬車老板還堅信馬車是且永遠是最重要的交通工具，但短短幾年之后，汽車就取代了馬車。新生事物在初級階段發展也許并不順利，然而一旦跨過臨界點就將迅猛普及。作為聲樂教師不能死守琴房，否則我們失去的將不僅僅是一種教學工具，而是自己全部的職業生涯。

如今，歌唱存在和傳播的主流方式同樣已改為在線，聲樂教師也要把握在線傳播方式對音樂本身的影響，比如電子錄音、電子擴音、在線傳播對聲音的新要求—不求聲音宏大而注重聲音靈巧和氣息的表現力，從而調整自己的聲樂教學思路。我們聲樂教師已經來到遠程教育全面鋪開的階段，當前的遠程教學是為了應對疫情，更重要的是通過這次“大考”完成遠程教育的啟蒙，使我們提高綜合教學能力、有能力應對未來教育的挑戰。

四、在線聲樂教育帶來新挑戰

在線聲樂教育在未來，和其他在線教育一樣，會越來越向優質課程集中，“越有的越有，越沒有的越沒有”。大學琴房聲樂課中極少數的師生串通不上課、上課胡侃瞎聊等情況將一去不返。排除這種極端情況，簡單的口傳心授式聲樂教學亦將一去不返。

在線聲樂教學某種程度上是“翻轉課堂”，賦予學生更多主動性。但這并非降低了對教師的要求，反而要求教師具有更深厚的教育素養，而不僅是聲樂教學能力。在遠程聲樂教學中，教師需要具備更高的課程開發能力和信息技術素養、教育技術能力，教師要設計學生自主學習的內容，還要錄制、編輯微視頻，并廣泛搜集、加工、處理、傳遞有關信息。在線教學還為教師協作提供了支持，原來是各自為戰、不方便去其他教師的課堂，現在則可以便利觀摩，并可以優勢互補、共同開發和使用通用資源。學生則應該學會利用網絡學習平臺構建知識、檢索資源，與教師、同學及時溝通，以互助學習的方式提升學習能力。這就要求教師在教學前期，必須花費一定的時間來準備課程資源，把音樂理論常識和歌唱基礎整合并錄制成課件，然后通過網絡傳遞給學生。在授課的過程中，教師還要及時解答學生存在的困惑，并對學生的學習情況進行實時跟蹤……所有這些都對習慣于傳統聲樂教學模式的教師提出不小的挑戰。⑥

當然，也不是所有教師都會成為遠程聲樂教學的主講，一部分聲樂教師還可能從課程主講人轉型為“導學人”。學生可以在任何地方觀看優質聲樂課程，然后利用線下課堂時間參與到聲樂的各類實踐和團隊項目、其他交互類的實操中。“導學人”則負責課程的導學、線下交流與答疑解惑，并為學生的各類聲樂實踐提供支持。我們教師能否理解、接受并有能力跟上這個轉變，需要一個過程。對于學生來說，通過在線教育平臺記錄的學生學習行為大數據進行評價更為客觀和全面，也更為方便，學生“混文憑”的日子亦將無處遁形。線上、線下結合的混合式聲樂教育好不好，這里不便妄下結論，至少在筆者的小范圍實驗中并不比單純的琴房教學差。如果我們留心，也會發現琴房常規聲樂教學雖然成本高企，但教學效果其實狀況百出。

這次疫情促使我們反思聲樂教育，探索聲樂教育的更多可能。疫情之后，真正的非應急的在線聲樂教育的發展無疑將會提速，我們一定不能簡單沿用自己在學生時代學來的教學模式來定義今天和未來的聲樂教育。互聯網與各行業之間不是代替與被代替的關系，而是提升與被提升的關系。但是聲樂教學行業的人員不提升，就確實會被代替。“信息技術的廣泛應用導致文化資源從少數人手中解放出來，大眾所能享用的信息資源無限地增加了，包括弱勢群體、邊緣人都獲得了空前的表達自我、交往互動的權利。”⑦隨著現在開放課程的選擇越來越多，用戶體驗的質量也會越來越高，課程間必然引起競爭，教師必須增加自己的不可替代性。“一步跟不上，步步跟不上”，教師必須時刻準備著應對信息技術對原有音樂教育模式的沖擊。新時代聲樂教育再不能以自己的口味為中心，也不能以固定的聲音范本為中心，作為教師只有在自己身上落實終生學習，才能為學生成長提供支持。

幾年前，《新民晚報》上的一篇文章曾斷言“藝術家的綜合智力比社會普通公民低等很多”⑧，被“人民網”等多個國家級媒體轉載。對于這一論斷，我們當然不服氣，不過重要的是我們要以實際表現來證其為“偽”。不管愿不愿意，潛移默化中，我們教師在各個方面都在或好或壞地為學生樹立著榜樣。聲樂教師不允許是一副抱殘守缺、拒絕時代、不思進取的形象，能力有高低、天賦有所向，但我們擁抱時代的精神絕不能垮下來。

（作者附言：本文系海南師范大學教育教學改革研究資助項目之研究成果，項目編號hsjg2020-30。）

注 釋

①詳見張燚《大轉型：中國高等音樂教育發展論綱》，中央民族大學出版社2017年版，第129—130頁。

②龍有成《“翻轉課堂”在高師聲樂教學中的運用》，《四川戲劇》2014年第11期。

③徐繼存、周海銀、吉標《課程與教學論》，山東人民出版社2010年版，第89頁。

④馮凌燕《“美聲之林”聲樂慕課實用價值與創新發展之思索》，《歌唱藝術》2017年第7期。

⑤《中國移動攜手華為支持全國首例5G遠程腦外科手術》，《上海信息化》2019年第4期。

⑥同注②。

⑦孫偉平《網絡文化的人文憂思》，載鮑宗豪主編《數字化與人文精神》，上海三聯書店2003年版，第400頁。

⑧江因風《中國藝術的低智化傾向》，《新民晚報》2013年7月20日B4版。