從歌唱技術(shù)透視歌唱審美
——聽(tīng)武漢音樂(lè)學(xué)院吳碧霞聲樂(lè)講座有感

宋瑞霖 （武漢音樂(lè)學(xué)院）

寒冷的天氣似乎抵擋不住觀眾們對(duì)歌唱家吳碧霞的熱愛(ài)，聽(tīng)聞吳碧霞老師要在武漢音樂(lè)學(xué)院開(kāi)辦聲樂(lè)講座，當(dāng)天天還沒(méi)亮，音樂(lè)廳外就已經(jīng)排起了長(zhǎng)隊(duì)，同學(xué)們都滿懷期待地等著這場(chǎng)講座。講座由武漢音樂(lè)學(xué)院民族聲樂(lè)系主任余惠承老師主持。講座開(kāi)始之前，余老師提問(wèn)了一些聽(tīng)眾們普遍比較關(guān)注的問(wèn)題，吳碧霞老師對(duì)每一個(gè)問(wèn)題都進(jìn)行了詳細(xì)的解釋，其中她講到在聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中，有不少耳熟能詳?shù)姆椒ɑ蛘呃砟畋晃覀兯鲆暎热缏暻椴⒚郧閹暎终粓A等等。她講到正是這些看似簡(jiǎn)單的理念，在她學(xué)習(xí)每每碰到瓶頸的時(shí)候?yàn)樗该鞣较颉?/p>

聽(tīng)完這場(chǎng)講座，給我觸動(dòng)最深的并非那些實(shí)用的演唱技巧，也非對(duì)于聲樂(lè)作品的細(xì)膩入微的情感處理，而是吳碧霞老師融于字里行間的聲樂(lè)審美觀念。什么是審美？審美是人類理解世界的一種特殊形式，指人與世界（社會(huì)和自然）形成一種無(wú)功利的、形象的和情感的關(guān)系狀態(tài)。①審和美，一個(gè)是動(dòng)詞一個(gè)是名詞，審的主體無(wú)疑就是人，美則是主體對(duì)于客體的評(píng)價(jià)。聲樂(lè)審美就是聽(tīng)者對(duì)歌者的聲音認(rèn)知與評(píng)價(jià)，如果把聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程比作在蒼茫大海上的航行，那么，正確的審美就可以說(shuō)是我們“航行”的指南針，它能夠引領(lǐng)我們朝著正確的方向航進(jìn)，最終到達(dá)目的地，不至于在茫茫大海上偏離方向。

聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中會(huì)遇到各種各樣的問(wèn)題，比如鼻音、聲音前傾、聲音后倒、舌根音、抖聲等等。筆者認(rèn)為，與其說(shuō)這些是技術(shù)上的問(wèn)題，不如說(shuō)是審美上的問(wèn)題，一個(gè)良好的審美是我們學(xué)習(xí)的指向標(biāo)。吳碧霞老師在本次講座中針對(duì)學(xué)生演唱出現(xiàn)的問(wèn)題一一做出細(xì)致的分析和解讀。在一名學(xué)生演唱完后，老師對(duì)她進(jìn)行指導(dǎo)，講道：“吸氣，感覺(jué)聲帶涼涼的，吸氣的同時(shí)打開(kāi)前胸，后背，硬腭等歌唱器官，在保持這種感覺(jué)基礎(chǔ)上，輕輕送氣，氣息推動(dòng)聲帶就會(huì)發(fā)出聲音”。這其實(shí)就是歌唱的準(zhǔn)備動(dòng)作，一個(gè)好的歌唱者需要的是身體由內(nèi)而外的完美配合，協(xié)調(diào)的肢體動(dòng)作以及恰到好處的表情和眼神。因此，我們可以毫不夸張地把歌唱比作是一場(chǎng)體育運(yùn)動(dòng)，只不過(guò)它是一場(chǎng)歌唱者自身的運(yùn)動(dòng)。歌唱前的起音準(zhǔn)備動(dòng)作正如田徑運(yùn)動(dòng)員亦或是游泳運(yùn)動(dòng)員開(kāi)跑前或入水前的那個(gè)俯身動(dòng)作，這個(gè)看起微小的起音動(dòng)作在歌唱中起著至關(guān)重要的作用。

我們常說(shuō)一個(gè)樂(lè)句的起音就決定了這個(gè)樂(lè)句能否唱好，甚至可以毫不夸張地說(shuō)這個(gè)動(dòng)作就決定了整首作品能否演繹的好，但是正確的起音動(dòng)作也要保持一個(gè)準(zhǔn)確的“度”。有不少聲樂(lè)初學(xué)者在演唱的時(shí)候過(guò)于追求音量，過(guò)于追求全身的共鳴，以為把自己唱大唱響就是美聲，這種聲音理念導(dǎo)致的結(jié)果是非常不好的，輕則聲音發(fā)干，出現(xiàn)生叫硬喊，重則聲帶小結(jié)，終結(jié)歌唱道路。這個(gè)問(wèn)題也是聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中普遍會(huì)遇到的問(wèn)題，追其緣由，大概就是在學(xué)習(xí)的過(guò)程中聲音審美出現(xiàn)了狀況，錯(cuò)誤的或者不好的聲音觀念必然會(huì)使我們?cè)诼晿?lè)“航行”中偏離航線。有少數(shù)的人得天獨(dú)厚，天生擁有一副健強(qiáng)的聲帶與堅(jiān)固的聲門(mén)，但是大多數(shù)是要經(jīng)過(guò)訓(xùn)練后，其聲帶和聲門(mén)才會(huì)堅(jiān)韌。②在基本功扎實(shí)度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的時(shí)候就急于擴(kuò)大音量追求聲門(mén)沖擊帶來(lái)的短時(shí)間的聲音音量和力度無(wú)異于揠苗助長(zhǎng)。吳碧霞老師告訴我們，音量是為了作品服務(wù)的，在演唱的時(shí)候不要刻意追求音量，只需要想象氣息吹動(dòng)聲帶，哼著唱出每一個(gè)字，這個(gè)技能嫻熟之后，再稍稍加上一些氣息，再適當(dāng)運(yùn)用一些共鳴。這樣的聲樂(lè)學(xué)習(xí)理念不正是源于正確的聲音審美嗎？這種理念不正是我們多數(shù)人所缺少的嗎？不正是我們?cè)趯W(xué)習(xí)過(guò)程中應(yīng)當(dāng)謹(jǐn)遵的嗎？

談到對(duì)聲音的了解問(wèn)題，吳碧霞老師這樣講：“如果不知道對(duì)和錯(cuò)的差別，就把細(xì)微的錯(cuò)進(jìn)行放大，與正確的聲音形成天壤之別，自然就知道什么是對(duì)的了。”在媒體設(shè)備如此發(fā)達(dá)的今天，我們基本可以聽(tīng)到所有想聽(tīng)到的聲音，還可以聽(tīng)到修復(fù)的黑膠唱片中那些20 世紀(jì)的偉大歌唱家們的聲音，所以我們完全有條件聽(tīng)見(jiàn)并了解自己的聲音，那如何在了解自己的聲音后及時(shí)糾正所遇到的問(wèn)題呢？無(wú)疑需要我們具備一個(gè)正確的審美觀念，俗話說(shuō)：“失之毫厘差之千里”，所以，只有始終保持良好的正確的審美觀念，才不會(huì)在學(xué)習(xí)的道路上“迷路”。

在聲樂(lè)學(xué)習(xí)的過(guò)程中還普遍存在一種現(xiàn)象——從主觀的角度去聽(tīng)自己的聲音。我們知道，自己聽(tīng)見(jiàn)的是通過(guò)空氣傳導(dǎo)和骨傳導(dǎo)的聲音，別人聽(tīng)見(jiàn)的是只有空氣傳導(dǎo)的聲音，從這一個(gè)區(qū)別來(lái)說(shuō)，長(zhǎng)時(shí)間刻意聽(tīng)自己的聲音就會(huì)忽視聲音的致遠(yuǎn)性，導(dǎo)致的結(jié)果是聲音位置往后倒，聲音不傳，自己聽(tīng)著音很大，然而對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)可能就聽(tīng)不見(jiàn)或者聽(tīng)不清。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，吳碧霞老師講道：“從聽(tīng)覺(jué)上，自己聽(tīng)和別人聽(tīng)是不一樣的，自己聽(tīng)著很亮很大的聲音，可能聽(tīng)眾覺(jué)得很散”因此，在演唱的時(shí)候，要把聲音送出去，送到每一位聽(tīng)眾的耳朵里，而不是自我陶醉。

以上，吳碧霞老師向我們所傳遞的每一種聲樂(lè)理念都是基于她對(duì)于聲音的正確審美觀。物欲橫行的社會(huì)中充斥著太多唯利益化因素，也因此制造出了不少刻意為滿足聽(tīng)眾耳朵的聲音，這樣的聲音是粗糙的，是沒(méi)有靈魂的聲音，審美變成了審丑，更談不上是藝術(shù)了。吳碧霞老師的聲音觀念無(wú)疑是當(dāng)今所缺少的，我想，她在聲樂(lè)的學(xué)習(xí)道路上一定是沉穩(wěn)踏實(shí)的，一定不是為迎合聽(tīng)眾而無(wú)度造作，在這場(chǎng)講座中那種正確的審美觀始終是引領(lǐng)者她進(jìn)步的指南針。

注釋：

① 百度百科：審美

② 趙梅伯.歌唱的藝術(shù)[M].上海音樂(lè)出版社,1997.