陳華亭 (吉林藝術學院)
《蒼歌引》作為古箏曲里的經典之作,結合了中國傳統音樂元素和西方現代創作技法,完美的演繹出了古箏的獨特魅力。創作者陳哲是我國當代優秀的青年作曲家,他的作品大多會將現代和傳統結合起來,符合現代人對古鎮區的審美標準,她獨特的創作理念和技法使用在古箏界也享有美譽。我們不僅要了解這首曲子的內涵,審美價值以及演奏表達,還要分析其演奏技術的使用,以幫助我們更好地演繹這首樂曲。
散板部分的第9 和第10 小節,譜子上標注的力度是漸弱,但是在演奏的時候,為了情緒的表現,通常處理為漸強。同時為了擴大音樂張力,遙指要從搖一根弦到搖兩根直到搖掃,手腕的位置要從略低于手背到略高于手背,在手腕高于手背的時候,大臂要放松,在這種狀態下練習掃弦的密度。在第11 和第12 小節中,譜面上標注了掃弦的方向,右手一開始就是32 分音符的掃弦,掃弦的時候要迅速干凈利落,三個音都用手指掃弦,以及用勾托抹的指法來彈奏才能保證速度。掃弦還需要演奏出力量,這就需要手掌撐住,根關節繃住,在手腕放松的時候,用小臂帶動手腕慢慢練習,練習的過程中仔細聽三個音是否清晰。
在第12 小節末尾,右手的演奏技法是擦弦。演奏者演奏時要快速的轉動身體,身體盡量靠左,用大拇指的義甲側面貼在琴弦上,食指搭住大拇指,加快速度使擦弦的聲音變得清晰。擦弦的過程中,觸弦由大拇指的側面轉為正面,用大臂向前的推動力來保證擦弦的音高。
散板部分的第13 小節,左手采用了撫擦琴弦的演奏方式,這種演奏方式能夠模擬風聲吹過萬物,春天萬物復蘇的感覺,要想把春風吹過的感覺表現出來,在演奏的時候手掌要用一些力量貼住琴弦,不能過于放松,否則就會展現出一種沒有力量的感覺。
快板部分是第60 到69 小節,這一部分的演奏技法是拍擊琴盒,用手掌拍琴盒的上方和側面的時候,手指要并攏,繃住手掌,發力速度快,手掌抬起一定高度,拍完后手掌迅速放松,不能太過僵硬,手掌拍打講究爆發力,拍擊琴盒側面的時候,要拍側面的中間位置,不要拍到合頁部分,這樣才能讓聲音顯現出來,拍側面的聲音要比拍琴盒上方的聲音高。用義甲敲擊琴盒的上方和側面的時候,手指的指尖要垂直發力,使發出的聲音清脆,從敲擊琴盒側面到敲擊琴盒上方時,要會轉動手腕,保證大拇指指尖發力。
作曲家在《蒼歌引》的譜面上都標注了非常細膩的力度符號,因此演奏者在演奏時一定要注意這些標注,演繹出作曲家想要傳遞的一種演奏效果。
散板開始,標注了mp,就是提醒演奏者在演奏時注意流動的速度不要太慢。演奏第一小節時屏住呼吸,不要在中音la 那里吸氣,低音la 彈完之后進行緩慢地深呼吸,整個前5 個小節都要在安靜的氛圍下彈奏。第6 個小節中標注了pp,意味著刮奏要弱而不虛,之后在xi 的回滑遙指中慢慢加強,當搖到me、fa 時,要彈出音頭,加上重音,同時注意力量和速度之間的對比。在演奏散板部分的時候,要注重循序漸進,不能著急。
在快板部分,標注了速度和力度的變化,第20~35 小節從后半拍進入,吸氣在正拍進行,同時加入手勢和肢體的外在輔助表現,可以給聽眾一種穩定的感覺。第136~43 小節,節奏都為四十六,這時候也要注意流動性,不能彈成練習曲。第44~51 小節,拍號從4/4 拍變為4/3 拍,前四小節時重音都為每小節的第一個音,重音彈完后要加捂弦,要加強重音,還要注意琴譜上標注的頓音,這里的力度符號標注為f,在掌握節奏型之后,每一個和弦都應該具有爆發力;在后四小節,重音為第二四小節的第一個音,要完成標注的從弱到強再到弱。第52-59 小節,開始的時候標記的力度為p,但是在經過44-51 小節的小高潮之后,一定要把力量和速度收回來。第60-70 小節,達到了快板中的高潮部分,節奏拍號變化復雜,加上非常規技術的應用,音樂的張力此時也達到最大,這時候就要帶著飽滿的情緒演奏出作者在這里的標注。第71-88 小節是流動性的旋律,在技術嫻熟的情況下,要彈出隱藏的旋律線條,在搖指部分,用連貫的氣息演奏出旋律的抒情性。第89-120 小節,作曲家用不規則的重音來展現跳躍感,譜子明確標注了力度變化,在演奏過程中,要注意層層鋪墊,一步一步達到情緒的爆發。
快板之后就進入到抒情的慢板,慢板前兩句力度為mp,一定要弱而不虛,從第131 小節起漸強,雖然強,但是不能焦躁,要注重抒情性和歌唱性,在這個時候演奏者要注意呼吸緩慢,情緒收斂,經過快板的宣泄情感,用心彈奏才能打動聽眾。
慢板演奏結束后,用急板的速度和節奏的變化將音樂推向最高潮,彈奏力度越來越強,要彈奏出每一句的最高音,顯現出高漲的情緒,通過語句和呼吸劃分每一個掃弦和小撮,表達清楚旋律,在強中首尾給人留下回味的空間。
本文通過論述《蒼歌引》的非常規演奏技術和演奏技巧,分析了作曲家的創作方法和創作風格,讓大眾重新了解了這首曲子的演奏方式,有利于學古箏學習者更好地理解古箏曲。