楊穎 (河南大學)
《長城謠》是抗日戰爭時期流行于大后方的一首抗戰歌曲,由劉雪庵作曲,潘孑農作詞,作于1937 年。著名音樂家劉雪庵老師可以說是20 世紀中國音樂史上最有影響力的音樂家的其中之一。他創作的音樂題材形式很多,不僅有藝術歌曲、流行音樂、鋼琴作品、還有很多抗戰題材的電影配樂等等。大部分都非常具有代表性并流傳至今。比如《紅豆詞》、《飄零的落花》等等。
在1937 年,日本侵略中國,給中國帶來了沉重的災難;許多家庭妻離子散,家破人亡,許多人不得不背井離鄉,老百姓的生活苦不堪言,一度對生活失去信心。《長城謠》就是在抗日戰爭時期的作品,它從萬里長城起興,抒發對故鄉的思念,控訴敵寇對中國土地的蹂躪。后來被鄭克寧改編為合唱版本。
曲式分析:這首歌曲為帶再現的單二部曲式,整曲四個樂句(八個樂節)構成。結構如下:前奏+A(a+a1)+B(b+a2)
大體來說“整體表現手法”主要指一個作品的基本主題的發展和整曲曲式結構組合的一種存在形式。長城謠這首合唱作品是收攏性的音樂樂段,同時也是方整性樂段。分成AB 兩個樂段,每個樂段由方整的8 個樂句構成。A 樂段由a(主部)+a1(帶變化的主部)的樂句構成,每個樂句分成四個小節,是規整的樂句。這兩個部分音樂材料很相近,唯獨不同是后半句采用了重復,讓音樂發生了化學反應,增添了色彩。兩句的落音都是“do”,在變化中又適當保留了主體。在整個音樂中具有“呈示(起)、鞏固(承)”結構發展功能的樂段情緒比較平穩柔和,形象相對于而言比較統一,讓人感覺耳目一新。接下來探討一下B 樂段,這個樂段由b(新材料,由a 自由的模進演化而來)+a2(二次變化的主部)每個樂句分成四個小節,并不屬于重復類型規整,顯而易見兩個樂句的音樂材料就不一致了,前一句b 與前后音樂開始有了比較性,后一句a2 還是使用A 段的材料,也讓人感覺到主題得到了進一步深化。所以具有整體音樂中“對比展開(轉)、結束(合)”結構邏輯功能,這個樂段表現的情感大不相同。整體音樂形象由哀鳴無助過渡到了堅定自信。也是很明顯的單二部曲式了。
1、整曲的節奏部分和表現速度力度方面
長城謠作品的速度為中速帶稍慢,整曲力度變化在mp-f 之內。為4/4拍音樂。整體規律是強弱次強弱。一開始從強拍開始,平穩進行,就像進行曲的感覺。音樂律動大部分是四分音符和八分音符,但是在樂句的尾部有用到一些二分音符和全音符。表現形態比較一致,整曲大部分為均分式節奏型,但是有些地方也是和附點式節奏型有一起運用。整首歌曲節奏還是比較統一的,因為要顯示出一致性原則。表現出有一種堅定的音樂形象,這也是凸顯音樂主題的需要。
2、整曲的調式與調性方面
這個作品是民族調式,一聽就能聽出來。調性為五聲降E 宮調,風格很明顯,但是有些又加入了偏音“fa”和“si”給作品在凸顯民族性的同時增添了一絲色彩。
3、音域音區方面
一首好的合唱作品最關鍵的因素就是在音域和音區的處理。這個作品的音域是(c1-g2),音的起伏不小看起來。好像想要很好的演唱出來確實對聲音和氣息的要求比較大。,不過還好最高音和最低音不是重復的經常出現,他們比較少。大部分的音是比較穩定好唱的,因為在舒適的音域以內。但是雖然演唱難度不是太大。也定要注意演唱的方法。
4、整首曲調進行方面
全曲的音樂旋律線條就像上下起伏的波浪形,相鄰音程之間以三度小跳和二度級進為主,上行四度和下行六度跳進為輔。第二部分開始音樂在低音區迂回,然后用到變化模進的發展手法。逐步上行到高音do 與中音mi 構成的下行六度音程上,在全曲結束前,通過la-do-mi 連接兩次的三度上行跳進,在高音mi 和re 上稍作延長,隨后再下行級進到do 上結束,很好的表達了人民悲憤激昂的情緒。
5、全曲的高潮處理
此歌曲共由四個樂句構成,每個樂句有8 個小節。總共出現過兩次情緒的爆發點。第一個爆發點在第三樂句的第三小節的第三拍高音do 上,表達出悲憤的情感。第二個爆發點發生在歌曲第四樂句第三小節的第三、第四拍高音mi 和re 上。由于兩個高潮設置的精妙、彼此在情緒烘托上相得益彰,使得歌曲的情感跌宕起伏、變化有致,進一步深化了歌曲的思想主題。
《長城謠》是一首經典而優秀的作品,在演唱這首作品時,首先要認識到合唱屬于集體性,要通過分析歌詞內容,體驗歌曲情感,根據這首作品的演唱速度、力度以及音色要求集體協調。這首歌主要表達抗戰時期人民的思鄉之情,以及全國人民同仇敵愾捍衛祖國的決心,所以我們在排練這首歌曲的時候,一定要做好案頭工作,對作品足夠了解才能更好的去詮釋作品。本文對《長城謠》的探討,讓我更進一步的了解了合唱創作的過程,在分析的過程中使我從平時短淺的接觸合唱到目前進一步理論的認識。作為一名合唱指揮專業的研究生,希望在以后的工作和實踐中,先更加深入的研究作品本身,這樣才能夠帶領合唱團員們深切的感受合唱的魅力,從而提高排練的效率,更大化的利用排練時間,不做無用功。