李沛文 (河南大學)
“多田”的人物形象在整部歌劇中有著十分重要的作用,表演者將反派人物身份表現得入木三分,其性格特征推動著劇情得發展,通過角色音樂形象的構建,設置矛盾爆發點,以嫻熟得技巧演唱詠嘆調,進而豐富人物層次,使其每個細節中充分展現藝術魅力。
“多田”作為抗日戰爭時期內較為典型的軍官形象,是民族歌劇《野火春風斗古城》中地位極高的反派角色,其中有一段唱詞將其對中國文化通曉的形象塑造深入觀眾心中,即是“我迷戀你五千年文化”,只有對中國文化有較為深入的了解,才能對中國的傳承信手拈來,也由此可知其在劇中并非不見經傳的人物[1]。地下黨高自萍被捕后所關押她的監獄是多田這一人物首次出場,高自萍受其死亡威脅決定叛變即是多田通過對其貪生怕死且自私自利特點的拿捏;而面對金環時多田以金錢誘之,不僅沒能打動意志堅定的金環同志,還使自己在新聞發布會上丟了丑,但多田面不改色,從其不拘形跡的態度可知,多田并非一個頭腦簡單的軍官將領。強烈的使命感使多田有條不紊的解決其在實現“大東亞共榮圈”道路上的阻礙。多田以其沉穩的心性,通過對別人的細致觀察,能夠抓住其弱點,一舉擊破目標任務的心理防線。在民族歌劇《野火春風斗古城》中多田這一角色的雖然戲份不多,但以其富有代表性的人物性格倍受關注。多田人物層次極為鮮明且其形象一直以訓練有素視人,因此,流于表面的表演無法深入人心,只有對其特點及思想的掌握才能塑造生動的人物形象,進而使其重要地位在劇中體現。多田作為城府極深的日軍將領,其真正的目的并非是殺盡地下黨,而是要使中國人從心底臣服日軍,雖然在中國人寧死不屈、奮勇作戰的精神面前只是妄想,也使其在特殊時刻不得不采取強制性手段。雖然他心底明確意識到這樣的方式會使中華民族對其產生不能磨滅的仇恨,但武士的忠誠告訴他必須要這樣做。
在此首作品的前奏中,多田身處關押高自萍的監獄中,手捧茶碗以漫不經心的態度輕敲杯蓋,信步走在舞臺中央[2]。這首獨唱作品的目的是將多田這一人物形象直接展現在觀眾面前,濃烈日式風格的旋律與日本演唱者的風格完全貼合,骨干音3、7 多次出現在旋律中,自帶前奏的單二部曲式結構是本首詠嘆調的主要樂曲結構,3、7 音重復、多次的出現與三拍子節奏緊密配合使其在舞臺中營造出監獄中陰森、壓抑的氛圍,直至結束前奏,3、7 兩音一直演奏在相對暗沉的小調中。樂曲首段突轉至降b,為加強不穩定感運用3/4 與5/4 變化性節拍。整首曲目的演唱將多田的內心充分展現在觀眾面前,以本首第一小節為例,八大調度的手法對演唱者的氣息控制有較高要求,最大程度避免低音5 到中音5 的間隔中出現滑音的問題。《中國是一位老人》這首曲目音域極寬,因此,演唱者要只有保持腔體一致,才能防止在演唱時聲音被“擠壓”。在曲目中兩段情感基調完全不同,在第一段中,以緩慢傾訴的方式演繹多田對實現計劃的向往;而第二段中,演唱者語氣較為夸張,其主要將多田急于完成人物的內心感受進行外化,尤其是在“吞進你天寶物華”中,其急切的心情世人共睹。多田的內心通過演唱者對這首曲目技法嫻熟得處理與演唱將其內心對中華文化的艷羨、迷戀與尊重,但更多是內心的自負及對那時中國的惋惜之表現得淋漓盡致。
同音異詞的手法出現在同一民族歌劇中,《享受生活》的音樂旋律與多田在劇中演唱的第一首曲目基本一致,其僅僅改動部分旋律,依舊采用單三部曲式結構,細心的觀眾發現,《中國是一位老人》的第一段旋律與其相差無幾,并且從旋律及歌詞上可以看出第二段是第一段的延伸,只不過稍作修改而已[3]。此曲目是多田勸說金環就范失敗后演唱的,其在開始對人生美好的時光大加贊美,主要目的是想告訴金環“莫負春光”,以構建美好生活的表象誘導金環為革命事業獻身是極其愚蠢的行為,演唱者在此唱段中為表現多田的胸懷,以真誠、沉著的方式演唱,但當多田發現金環并不受其引誘就范后,就以殘忍、冷酷的語氣威逼金環。因此,演唱者應當清晰區分《中國是一位老人》與《享受生活》,雖然兩者節奏與旋律如出一轍,但其所表達的含義卻背道而馳,因此,對氣息的控制是演唱者演唱好此首曲目的前提,只有把握好語氣,才能向觀眾娓娓道來,增強訴說感。在曲目的最后一段,以慢起漸快、漸強的方式表達多田內心情緒的爆發,突變的曲風揭露了多田的目的,使其真實面目暴露在金環面前,也向觀眾明確的展現了以多田為代表的日本軍官將領丑惡的面目。
“多田”作為整部歌劇中沖突與節奏的推動者,為向觀眾展現良好的效果,與其他演員進行默契配合,調動觀眾的內心情感,通過劇中沖突的激化,展現富有層次的情感。民族歌劇中《野火春風斗古城》“多田”人物形象成功的原因在于表演者通過對舞臺及音樂節奏的把握,將舞臺中每個調度了然于胸,通過精心設計與反復錘煉為觀眾呈現美妙絕倫的舞臺表演。