美學·藝術學·音樂學
——相近學科“模糊性”的辨與識

張宇輝

[內容提要]美學、藝術學和音樂學有其各自不同的研究對象、學科目標和基本任務，但由于它們都是以研究人類感性認知為基礎而建立起來的科學學科，在其學科細化分置之前，它們曾在較長的歷史時期里處于一種“共體”狀態，故而彼此有著共體分裂的淵源。在藝術學學科獨立以后，這種學科上的交叉與聯系使得相關學科的本體內涵和外延，產生了某些學科性質上的相似度，因而使人感到這些學科似乎存在有某種學科“重疊”和學科混淆的“模糊”性，難以理解它們各自學科獨立的必要和它們各自學科的“邊界”到底在哪里。厘清這些相關學科的“模糊”性，明晰它們的關系和邊界，才能夠有效地促進這些學科的發展。本文就此通過學理分析來闡明美學、藝術學、音樂學的學科任務與性質，以及三者在學科上的聯系和各自獨立的學科邊界。

美學和藝術學、音樂學有其各自不同的研究對象、學科目標和基本任務，本來是無需贅言的，但由于它們都是以研究人類感性認知為基礎而建立起來的人文科學，在其學科細化分置之前，這些學科曾在較長的歷史時期里處于一種“共體”狀態，故而彼此有著共體分裂的淵源，因而使人感到這些學科似乎存在著某種學科“重疊”和學科混淆的“模糊”性，難以理解它們獨立的必要和它們的“邊界”到底在哪里。2011 年，國務院學位委員會、教育部頒布《學位授予和人才培養學科目錄》，把原在文學學科大類目錄下的藝術學學科分立出來，形成了獨立的藝術學學科大類，美學、藝術學、文藝學以及音樂學、美術學、戲劇學等類似學科性質的區分問題更加凸顯出來，甚至很多從事學科管理工作的人對此也難以說清。因此，從學理的角度對美學、藝術學、音樂學等學科的獨立性質進行分析和闡釋，說明其各自的本體特征及其邊界，具有必要性和迫切性。

一、美學與美學學科

先從美學說起。美學是研究“美”、“美感”和“審美關系”的學問，它以“人”為主體，以“美”為客體，從人與現實的審美關系出發，通過人對美的關照來研究“美”是何以存在和怎樣存在的。實際上，美的對象有多種形式，從大的范圍來說，其對象有自然美、藝術美、社會美等等，而藝術則是“美”的最高形式。所以美學是以“美和藝術”作為主要對象，研究美、丑、崇高等審美范疇和人的審美意識、美感經驗，以及美的創造、美的發展和美的規律，是以對“美”的本質及其意義的研究為主旨的學科。

人類對美的研究很早就已開始。在西方，古希臘時代的畢達哥拉斯等人已經開始討論和研究美學問題，而西方美學的歷史是從古希臘學者柏拉圖開始的。柏拉圖是第一個從哲學思辨的高度討論美學問題的哲學家。除柏拉圖之外，蘇格拉底、亞里士多德等古希臘先賢都對美的本質進行了深入研究，亞里士多德還寫出了一部名為《詩學》的專著，對以戲劇藝術為代表的藝術美進行了專題性的探討，是第一個運用科學的觀點和方法研究美學問題的人。由于亞里士多德的美學觀點集中而全面地代表了西方古典美學的全部精髓性見解，因此也就成為了自古希臘到馬克思主義哲學之前，影響西方美學研究的主要根據。在中國，先秦是中國古典美學發展的一個黃金時代，老子、孔子、莊子、荀子等人的美學觀念奠定了中國古典美學的發展方向，而老子的思想成為了中國美學的真正起點。老子的美學觀經儒學、玄學、佛學等諸家思想學說的豐富與發展，形成了中國文化特有的美學傳統。

美學研究雖然歷史悠久，但美學學科的建立則是近代以來的成就。1750 年，一位原本名不見經傳的德國哲學家鮑姆嘉通，有感于古典哲學的研究只注重了對理性和可理解的事物，卻相對地忽略了對感性和可感知事物的研究，認為應該建立一個新的哲學分支——感性學，來研究人類的感知認識。而感性學研究的所謂人類感知，不是別的感覺，恰恰是人的美感直覺，所以這個感性學就是“詩（藝術）的哲學”，是一種“美學作為自由藝術的理論，……是感性認識的科學”[1]1750 年鮑姆嘉通出版了他的著述《美學》。。于是，出版了他的一部重要著作——《美學》。這部著作的出版，標志了美學這一新的學科的誕生。鮑姆嘉通也因此得譽于“美學之父”而垂名于美學發展史。

獲譽“美學之父”的鮑姆嘉通對美學發展的主要貢獻是為美學學科做了命名。雖然在整個人類思想史上，與那些先知大哲相比，鮑姆嘉通的名聲遠沒有人們期待得那樣顯赫，但他的開創性工作卻有兩點非常重要的貢獻：第一，鮑姆嘉通對美學的命名從一開始就是將其置于哲學門下，屬于哲學的一部分。因為所謂“美”是人的一種觀念認知，也是人的一種感性知覺，它難以用實驗科學的方法來確定和判斷，對美的認知只能是一種邏輯推導，一種由具體到抽象的哲學分析。所以，鮑姆嘉通對美學的這一定位，決定了美學學科的基本性質和這一學科的所屬門類；第二，鮑姆嘉通對美學的命名把美和藝術作為這一學科的核心，指出了美學研究的主要任務是認識藝術中作為“感性認識完善”的“美”，從而使美學與藝術結下了不解之緣。也就是說，鮑姆嘉通認為：美學不是別的學問，它是哲學的一個分支，其關注的是對美和趣味的理解，它以藝術美作為主要研究對象，要回答的主要問題是“美”或“丑”到底是怎樣的存在。這實際又隱含著與“美”相聯系的對美（或藝術）的鑒賞標準應怎樣確立的問題。據此，我們明確了美學的學科性質、學科對象和學科任務。

鮑姆嘉通本可以對美學有進一步的深入研究，但天不假人，他在47 歲時就過世了。按照鮑姆嘉通的構想，美學應該包括理論部分和實踐部分。他已經出版的《美學》僅僅占理論部分的三分之一(另兩部分是“方法論”和“符號學”)，至于實踐部分(即藝術實踐的理論)則根本未能涉及，這不能不說是一種極大的遺憾。而美學學科自18 世紀誕生以來，西方眾多的哲學家、美學家投身于美學研究之中，使美學在世界范圍內得到了廣泛的發展，逐漸成為一門重要的人文科學。在美學研究的方法上，也不斷得到豐富，不僅有西方式的理性思辨研究、心理學研究、實證性研究；還大量地融入了東方思維的“天人合一”、“立象取意”等智慧，拓展了美學研究的本體論和方法論。美學學科自身亦沿著古典美學“對美的研究”，再到“審美的研究”，繼而是“藝術的研究”的發展軌跡，直至近現代美學的“實踐美學”研究，從而形成了“形而上”與“形而下”極其廣泛的研究領域。

二、藝術學與藝術學理論

再說藝術學。美學研究的主要對象是美和藝術，美學把藝術作為具體的“美”，來研究美的本質和美感問題。但美學對藝術的研究只限于藝術審美的哲學問題，而不是研究藝術的具體表現問題。換句話說，美學的對象是“美”，這個“美”的涵蓋意義很廣，包括了自然美、社會美、藝術美等一切美的事物，藝術是這些事物中具體“美”的形式。美學對藝術的研究是審美中那些帶有根本性和普遍性的問題，也就是美和藝術最抽象、最本質的問題——“美的藝術的哲學”問題。而那些具體的藝術實踐問題，并不是美學學科的研究范圍。也就是說，美學對藝術的研究只在抽象的審美問題上承擔責任，而不能包括藝術研究的全部問題。作為一種復雜的人文事項，藝術的研究不可能只限于審美問題，還需要科學全面地認識藝術及其特性，所以全面研究藝術問題的學問應該是藝術學。然而藝術學學科直至20 世紀初才出現，距今不過百年而已。中國藝術學學科的建立則是21 世紀的事情。2011 年，在國務院學位委員會、教育部頒布的《學位授予和人才培養學科目錄》中，藝術學從文學學科中分離出來，成為了一個專門的學科類屬。藝術本來是與人類的生產生活伴生而成的事物，有著久遠的歷史。法國和西班牙古洞穴中的巖畫、蘇美爾和巴比倫的的石板浮雕、紅山文化的玉豬龍、半坡遺址的舞人陶盆、河南舞陽出土的賈湖骨笛等等，都證明了早在初民時代，人類就有了較高的藝術成就，而藝術學的出現卻如此之晚，這或許是由于美學研究的早顯及其取得的巨大成就遲滯了藝術學的誕生。

如前所述，美學雖然是把藝術作為研究對象，但只是對藝術的根本性、普遍性和抽象性問題從理論上進行研究，它并不研究具體的藝術實踐活動，這是哲學學科的屬性所決定的，所以這種研究不能包括藝術的全部問題。而在藝術的研究中，具體的藝術實踐問題是非常重要的藝術問題。由于不同藝術使用的材料、手段、表現方式不同，因此藝術有著強烈的個性化傾向。不只于此，藝術同時也有共性化的一面。以現代人對目前藝術品種的分類，藝術可分為：建筑、雕塑、美術、文學、音樂、舞蹈、戲劇、攝影、電影、電視共十大類別，這十大類藝術不僅有著各自的特征，其相互之間亦存在著諸多共性特征和相互聯系，同樣需要科學的對待與研究。無論是藝術的個性化問題還是共性化問題，都需要有一門能夠全面統攝各門類藝術進行研究的學問，這門學問就是“藝術學”。在2011 年《學位授予和人才培養學科目錄》中，藝術學學科分為音樂與舞蹈學、美術與設計學、戲劇與影視學和藝術學理論4 個一級學科。其中的藝術學理論又稱一般藝術學；其他的音樂與舞蹈學、美術與設計學、戲劇與影視學又稱為門類藝術學。一級學科各有若干二級學科來支撐，共同構成了藝術學學科的完整體系。

在藝術學的研究中，具體的藝術表現問題實際就是藝術的個性化問題，它屬于門類藝術學研究的對象。比如，研究音樂藝術的音樂學、研究戲劇藝術的戲劇學、研究繪畫藝術的美術學等等，都是研究具體藝術個性問題的學科。而作為一般藝術學的藝術學理論，是真正的理論藝術學。與藝術學門類下其他一級學科不同的是，藝術學理論并不是直接專注于某一藝術門類的理論與實踐，而是以各門類藝術的共性特征作為著眼點，在更高的層次上，以較為宏闊的視野和較為綜合的學術意識，來研究和認識各門類藝術的共同特征和普遍規律，在更加廣泛的范圍內對藝術進行宏觀的把握與探索。從其本質來看，藝術學與美學一樣，都是研究人類以感性方式直覺把握世界的特有規律的科學，因此，藝術學理論的研究具有抽象性的學術特征，這就使它與美學研究具有了一定的相似度和交叉性。在西方的學術傳統中，就一直是以美學研究來涵蓋藝術理論研究。但藝術是一種多層面的文化現象，并不僅僅是作為狹窄的審美現象而存在，其審美因素亦同人的實踐能力、功利思想、意識形態、社會制度和其他多種社會因素相互聯系，交織于一體。作為文化現象，藝術表現出了人及其文化的多重豐富性，它對世界的認識涉及人的道德價值、宗教價值、政治價值、審美價值、經濟價值等多種價值領域。正因為藝術是由各種不同領域相互作用而形成的極其復雜的文化產品，所以需要用各種不同的方法，在更廣闊的文化史背景中來考察和研究藝術的發展規律，而在已有的某一門科學的范圍內，都不能把所有這些方法統一起來，這就在客觀上需要產生一門能夠發揮綜合作用的學科，來統攝各門學科局部研究的成果，以此全面認識藝術活動的本質和規律。19 世紀末，鑒于美學研究不能包括所有的藝術現象，德國美術史學家康拉德·費德勒主張把藝術學從美學當中劃分出來，他也因此被稱為“藝術學之父”。1906 年，德國藝術理論家馬克斯·德索出版了他的著作《美學與一般藝術學》，并創辦了《美學與一般藝術學》雜志，標明了藝術學作為一門獨立學科的誕生，從而確立了藝術學理論——即“一般藝術學”的學科地位。

從藝術學學科誕生至今的一個多世紀以來，藝術學在西方國家得到了不同方式和不同程度的發展，形成了不同學科、不同觀點相互滲透、多樣發展的態勢。而中國文化傳統中的藝術學，是將藝術倫理學和詩論、曲論、畫論等門類藝術學的理論混同為藝術學理論。中國現代科學意義上的藝術學研究實際發軔于20 世紀初，但因種種原因的干擾，中國藝術學的學術發展和學科建設一直沒有大的起色。直至上世紀90 年代中期，中國的學術體系中才出現文學學科下的“藝術學”分類，藝術學才開始了真正的發展。但長期以來“藝術學理論”一直是文學學科類屬下的一級學科——“藝術學”的二級學科，而與一級學科同名為“藝術學”。所以，中國的“藝術學理論”一直被美學理論、文學理論所混淆，藝術學理論的學科地位沒有得到真正確認。直到2011 年3 月，國務院學位委員會和教育部調整學科目錄，將藝術學獨立為一個學科類屬，把一般藝術學列為一級學科，為避免與藝術學門類名稱重復，采用了“藝術學理論”的學科命名。這對藝術學在中國的發展起到了至關重要的作用。

從總體來講，藝術學理論研究在我國還是剛剛起步，是一門新興學科。在實際的研究和教學工作中，國內大多數院校和藝術研究機構仍堅持著“美學——藝術學”的教學與研究模式。綜合性大學專門的藝術學系或藝術學理論專業，依然以美學理論或文學理論為一統；專業藝術類院校中的藝術學理論專業則是將音樂學、美術學、戲劇學等門類藝術學理論等同為一般藝術學的“藝術學理論”分門進行。2011 年學科調整以來出版的某些《藝術導論》、《藝術概論》、《藝術學概論》等教科書，也是以相關的美學理論加上藝術常識和藝術分類學、藝術形態學的部分知識輯集而成。這些情形實際上都偏離了藝術學理論應有的“一般藝術學”的真正含義，因而，其學科的建構還有待于學者們的進一步努力。

三、音樂學及音樂學與美學和藝術學的學科關系

在了解和明晰了美學與藝術學的學科性質和它們的相互聯系之后，對于音樂學的學科概念以及音樂學與藝術學、美學的關系實際不需要做更多的說明，但是音樂學學科和音樂學專業的關系有些“混淆不清”，所以還需要做些必要的解釋。

音樂學顧名思義是以音樂藝術為對象來研究其內部規律與外部關系的學問，是藝術學下的一個門類學科。音樂學原來是文學學科大類下的一級學科——“藝術學”屬下的二級學科，2011 年國家《學位授予和人才培養學科目錄》把藝術學獨立為學科大類后，音樂學與舞蹈學并稱為音樂與舞蹈學，成為藝術學學科下的一級學科。這樣，音樂學就成為了音樂與舞蹈學下的二級學科，而音樂學內部有關音樂創作和音樂實踐的理論如作曲與作曲技術理論、演唱、演奏等，都屬于音樂學學科下的專業方向。人們所熟知的專業藝術院校中的“音樂學”專業，亦屬于音樂學二級學科下的專業方向，而與其所屬學科同名。

一般說來，學科名稱與專業名稱應該有所區別，以避免混淆二者學術上的從屬關系。但確有某些個別的學科存在著上下級學科名稱相同或學科與專業名稱相同的現象，比如，地質學、生物學、心理學學科就有這種情況存在。音樂學學科與音樂學專業亦是如此。音樂學是音樂與舞蹈學學科下的二級學科，廣義上說，一切關涉音樂的學問都屬于音樂學，它包括有音樂創作理論、音樂表演理論和音樂學(學術)理論三個方面，共同構成音樂學學科的知識系統。由于音樂藝術專業性很強，一般是將音樂創作理論和音樂表演理論看作是以技藝訓練為主的“實踐音樂學”的部分，所以狹義上的“音樂學”是專指對一切與音樂有關聯的學術對象進行研究的科學學科——理論音樂學。“實踐音樂學”是音樂學學科下的專業方向，屬于音樂系統的內部研究，是音樂藝術的本體理論。譬如，作曲與作曲技術理論（包括基本樂理、視唱練耳等）專門研究音樂結構的問題，其下的和聲、曲式、配器、復調等則是音樂的具體結構方法。盡管和聲也被稱作和聲學，曲式也被稱作曲式學，但從學科體系的建構角度看，它們只是一種創作方法，而不是學科或專業。同理，實踐音樂學中的演奏或演唱專業，是音樂學學科下音樂表演專業方向的專業分支，如鋼琴、小提琴、笛子、二胡、美聲、民聲等等。它們研究的是如何進行音樂表演和怎樣塑造音樂形象的問題，同樣是音樂藝術的內部研究。由于音樂是以體驗的方式來傳播美和接受美的藝術形式，所以實踐音樂學不僅是音樂創作和音樂表演的本體論，同時更是音樂藝術創作的方法論。

音樂學學科下的音樂學專業是音樂學學科的“理論音樂學”部分。由于音樂學專業與音樂學學科同名，需要明確二者的區別。前面說過，一切有關音樂的學問都屬于音樂學，這等于說凡屬音樂學方向的所有專業都是“音樂學專業”。那么，作曲是不是理論性的“音樂學專業”？樂理與視唱練耳算不算是理論化的“音樂學專業”？如果算是音樂學專業，那它們與我們通常認識的音樂學專業是一樣的嗎？如果說是不一樣，它們不算是音樂學專業，那豈不是有悖于“音樂學”的定義了嗎？這個“二律背反”式的問題，常常是音樂藝術院校音樂學專業學生提及和困惑的問題，即使是教師，甚或是某些權威性的教科書對此也語焉不詳，沒能做出確切的解釋。其實，從學科角度看，音樂學學科實際上是由兩個部分共同構成的，即音樂形態學和音樂文化學。從專業角度看，“實踐音樂學”研究的結果體現在音樂形態學上，它包括了音樂創作理論和音樂表演理論的內容；而音樂學專業作為“理論音樂學”的部分，其專業特征要落腳在音樂文化學上。換句話說，實踐音樂學作為音樂形態學研究的目的，在于服務具體的音樂藝術實踐；而理論音樂學作為音樂文化學研究的目的，在于對音樂文化的考察、積累與認知。盡管理論音樂學也在一定程度上進行音樂形態學的一般性研究，如對傳統音樂的音樂形態、表演形態的研究，就屬于音樂形態學研究。但這只是理論音樂學在研究中借助音樂形態學的手段和研究途徑，進而獲得音樂文化學研究結果的一般方式，其落腳點仍然是音樂文化學的研究。如在音樂學研究中，通過某項民族音樂學課題的研究來認識民族文化特征對民族音樂的影響，以及民族音樂對民族文化的反哺作用；通過對音樂史的研究，來考察某個特定歷史時期的音樂文化，進而了解和認識這一歷史時期的社會文化特征。因此，理論音樂學更具有顯著的學術性，其研究主要著眼在音樂的文化意義上，多屬于超越音樂藝術本體的外部關系研究。

這里還有一個問題需要進一步說明，就是如何看待近年來在某些專業藝術院校、師范院校和綜合院校中設立的四年制“音樂教育”專業。從專業角度看，音樂教育專業的課程設置大多是以音樂創作理論和音樂表演理論為主，偏重于音樂技藝的訓練，這似乎與音樂學專業的“理論音樂學”的學科性質不夠一致。實際上，所謂“音樂教育”專業就是“音樂師范”專業，其人才培養目標不是音樂藝術家，而是音樂藝術師資；其專業訓練的目的亦不在于“演繹音樂”，而在于“掌握音樂”。從學科的角度看，音樂教育專業雖然注重音樂技藝的方法訓練，但它研究的是音樂藝術的教育規律和教授方法，屬于音樂教育學的學科范圍，其落腳點仍是音樂文化學的學術范疇，這恰恰體現了“理論音樂學”的學科屬性。因此，“音樂教育”專業仍然屬于“音樂學專業”下的專業方向。

結語

綜上所述，美學、藝術學、音樂學都是以人類的感性認知能力為基礎而建立起來的科學。美學是哲學的分支，它以美和藝術為對象，其基本任務是研究 “什么是美”和“為什么美”的問題。藝術學脫胎于美學，源于美學研究“美的藝術的哲學”問題。但藝術的復雜性遠非是審美活動可以概括的，因而產生了專門性的學問——藝術學，它的基本任務是研究“怎樣才能美”的問題。美學和藝術學雖然在學科上存在著歷史和現實的聯系，但研究的對象和內容不同，而藝術始終具有個別的、具體的、個性化的特征，所以藝術學有一般藝術學（藝術學理論）和門類藝術學之分。藝術學理論以各門類藝術的共性特征為著眼點，以宏闊和綜合的學術意識來研究藝術的共同特征和普遍規律；門類藝術學作為藝術學的分支，則是以各自不同的藝術門類為對象，構建和探究其門類性的學科學術體系和共性特征。音樂學屬于藝術學學科中的門類藝術學，它以音樂創作、音樂表演和音樂現象為對象，對一切關乎音樂的事項進行研究。由于音樂是一種以聽覺體驗為基礎，在時間的延展中得以感知的藝術對象，故而有實踐音樂學和理論音樂學之分。實踐音樂學主要從事音樂形態學的研究，探討音樂藝術得以存在的形態特征；而理論音樂學主要進行的是音樂文化學研究。雖然有某些研究對象因其存在方式的不同，需要對其進行音樂形態學的研究，但它的落腳點仍然在音樂文化學。如果說音樂創作理論解決的是“寫(結構音樂)”的問題，音樂表演理論解決的是“演（表現音樂）”的問題，那么音樂學理論解決的就是“思（反思音樂）”的問題。由于上述原因，使得理論音樂學形成了很多子學科和邊緣學科的研究方向，從而構成了與美學、藝術學的學科聯系，并對美學和藝術學形成反哺。

從藝術研究的學術意識來說，無論是在美學研究，還是在藝術學、音樂學的學術研究中，明確美學、藝術學、音樂學這些相關學科的學科內容，厘清學科與專業的相互關系，了解其各自的學術內涵和外延，修正某些對學科與專業的“模糊”性認識，對相關學科的發展將發揮重要的促進作用。